王德義

摘 要：18世紀(jì)末到19世紀(jì)初，隨著浪漫主義思潮的興起，音樂風(fēng)格呈現(xiàn)出鮮明的個(gè)性化色彩，既繼承古典主義風(fēng)格，又具備旗幟鮮明的民族特點(diǎn)，追求個(gè)性的張揚(yáng)和自我的釋放。弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦便是19世紀(jì)浪漫主義音樂的代表人物，被譽(yù)為“浪漫主義鋼琴詩人”。肖邦一生創(chuàng)作了大約二百部作品，以鋼琴曲為主，他在創(chuàng)作中將時(shí)代精神和愛國主義精神緊密結(jié)合，形成了具有鮮明民族特色的音樂風(fēng)格。以肖邦的夜曲為例，探討浪漫主義時(shí)期鋼琴曲的創(chuàng)作與演奏技巧。

關(guān)鍵詞：浪漫主義;鋼琴曲;肖邦;夜曲

“浪漫”一詞起源于中世紀(jì)的歐洲，是法國大革命和歐洲民主、民族解放運(yùn)動高漲時(shí)期的產(chǎn)物。法國大革命宣揚(yáng)“自由、平等、博愛”的思想，號召人們?yōu)槿说慕夥?、人的尊?yán)、人的福祉斗爭。而隨著法國大革命的失敗和拿破侖帝國的覆滅，人們開始對現(xiàn)實(shí)感到失望，不再對“自由、平等、博愛”抱有幻想。這些思想表現(xiàn)在音樂上就形成了不滿足于現(xiàn)實(shí)、追求理想的浪漫主義，這一時(shí)期也涌現(xiàn)出了許多具有代表性的浪漫主義作曲家。浪漫主義鋼琴曲具有自由奔放的特點(diǎn)，不受音樂結(jié)構(gòu)與內(nèi)容的限制，創(chuàng)作者通過作品表達(dá)內(nèi)心強(qiáng)烈的情感。與古典音樂的莊嚴(yán)性不同，浪漫主義音樂突破了循規(guī)蹈矩的古典風(fēng)格，強(qiáng)調(diào)濃厚的個(gè)人情感色彩，偏重使用幻想和夸張的手法。同時(shí)，該時(shí)期不同民族的作曲家都在追求各自的民族、民間特色，并在作品中體現(xiàn)出雄渾的民族精神和個(gè)性特征。因此，浪漫主義時(shí)期的鋼琴曲更注重個(gè)性的表達(dá)和主觀情感的抒發(fā)，具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

一、浪漫主義時(shí)期鋼琴作品創(chuàng)作特征

18世紀(jì)末，作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格逐漸由古典走向浪漫，到了19世紀(jì)初，浪漫主義風(fēng)格已經(jīng)基本形成。這個(gè)時(shí)期的作曲家在創(chuàng)作上表現(xiàn)出對主觀感情的崇尚、對自然的熱愛和對未來的幻想。他們強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作的絕對自由，反對古典主義的清規(guī)戒律，把情感和想象提到首要地位。該時(shí)期作曲家所創(chuàng)作的作品在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法上繼承了古典樂派，但內(nèi)容上卻與古典樂派有很大的差異。作曲家在創(chuàng)作中運(yùn)用了大量夸張的表現(xiàn)手法，在音樂形式上突破了古典音樂均衡完整的結(jié)構(gòu)限制，從而有更大的自由性。在浪漫主義時(shí)期，各種類型、各種題材的鋼琴曲橫空出世，如即興曲、狂想曲、圓舞曲、幻想曲等，且鋼琴作曲家與當(dāng)時(shí)著名的音樂家、作家、詩人、畫家廣泛接觸，進(jìn)行思想與情感上的交流，豐富了鋼琴作品的內(nèi)涵。

為了讓聽眾與作品產(chǎn)生共鳴，使聽眾獲得高質(zhì)量的聽覺體驗(yàn)，作曲家將自己創(chuàng)作樂曲的整體調(diào)性與歌聲融合在一起，同時(shí)令二者均保持獨(dú)立，不破壞彼此所要表達(dá)的思想情感。這也正是一個(gè)浪漫主義作曲家對自己作品的基本要求。演唱家則可以通過改變聲樂的音調(diào)，利用半聲唱法使觀眾獲得新的感悟。

二、肖邦的夜曲

肖邦一生創(chuàng)作了許多作品，大部分為鋼琴曲，并且他的鋼琴曲所涉及的范圍極其廣。肖邦的作品有著波蘭民族獨(dú)特的美感，因而肖邦本人被譽(yù)為“浪漫主義鋼琴詩人”。在肖邦所創(chuàng)作的鋼琴作品中，夜曲極具代表性。

肖邦夜曲是浪漫主義和夜之美的結(jié)合體。肖邦作品的歌唱性很強(qiáng)，他在作品中運(yùn)用了豐富的創(chuàng)作手法，大量使用踏板，在和聲中產(chǎn)生旋律。他在表達(dá)個(gè)人情感時(shí)，沒有極度的悲傷，也沒有極度的喜悅，而是展現(xiàn)出游刃有余的一面，憂傷中不失優(yōu)雅，喜悅中不失風(fēng)度。肖邦的夜曲表達(dá)了其內(nèi)心最真實(shí)的情感，而演奏者只有完全理解肖邦創(chuàng)作時(shí)的處境，才能夠明白樂曲所要表達(dá)的情感。

三、肖邦《降E大調(diào)夜曲Op.9No.2》的創(chuàng)作

意境與演奏技巧

《降E大調(diào)夜曲Op.9 No.2》是肖邦夜曲中最膾炙人口的一首，也是最明朗的一首。作品流露出傳統(tǒng)夜曲的痕跡，具有旋律優(yōu)美、飽含詩意、情感細(xì)膩的特點(diǎn)。該曲目內(nèi)容深刻，在感情的抒發(fā)和樂曲演奏上具有極強(qiáng)的邏輯性。在演奏《降E大調(diào)夜曲 Op.9 No.2》時(shí)，需要注意的是右手彈奏的是二聲部的旋律，第二聲部需要和第一聲部響應(yīng)，且每個(gè)聲部之間要間隔一定的時(shí)間，使該曲目具有空間感。在演奏這首曲子時(shí)，右手彈奏的裝飾音就像是天籟般的吟唱，而左手則為右手伴奏，使音樂更加飽滿、動聽。在演奏的過程中要注意輕重緩急，雙手一起演奏時(shí)要使用左手進(jìn)行輔助，襯托右手彈奏的優(yōu)美旋律，展現(xiàn)出寧靜、平和的特點(diǎn)。在演奏時(shí)要深入了解樂曲中所蘊(yùn)含的不同情感，將情感與樂曲真正地融合到一起，賦予樂曲生命和靈魂。

由于肖邦在第一聲部與第二聲部的旋律之間展示出其特殊的即興技巧，所以后來的音樂演奏者在演奏該曲目時(shí)面臨著一些挑戰(zhàn)。在這首曲目的伴唱演奏中，右手彈奏裝飾性的旋律，左手則與右手配合，保持節(jié)奏一致，最終呈現(xiàn)出平和與寧靜的演奏效果。《降E大調(diào)夜曲 Op.9 No.2》在演奏時(shí)，會出現(xiàn)不同的跳音動作和模式，這些跳音動作和模式從形式上大致可以劃分為兩種類型：第一種是指在跳音中有一個(gè)雙音，第二種是指在跳音中有一個(gè)雙音或是三個(gè)音。從演奏者的角度來說，演奏單音時(shí)速度較快，而演奏雙音的速度則比較慢。演奏者在演奏時(shí)要牢記在開端要彈奏一個(gè)簡單的雙音，在確保流暢性的同時(shí)也要展現(xiàn)其跳躍性。

首先是演奏跳音。這首鋼琴曲本身的旋律就具有優(yōu)美、抒情的特點(diǎn)，在編排舞蹈時(shí)，舞蹈樂譜的編排要能使人產(chǎn)生心靈上的共鳴。

其次是把握三拍子節(jié)奏。肖邦的夜曲比較鐘愛使用三拍子節(jié)奏，這是因?yàn)樗估虻拿褡逦璧敢魳窞樾ぐ钜骨膭?chuàng)作帶來了許多靈感。《降E大調(diào)夜曲 Op.9 No.2》中的低音部分包含了很多相同的三拍子節(jié)奏，因而通過該作品也可以感受到典型的波蘭民間舞蹈的特點(diǎn)。

肖邦所創(chuàng)作的《降E大調(diào)夜曲 Op.9 No.2》充分展現(xiàn)了浪漫主義思想，體現(xiàn)出其獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)作天賦。肖邦所創(chuàng)作的樂曲雖然有一些重復(fù)的部分，但他從未停止創(chuàng)作，這取決于他高尚的藝術(shù)情操。肖邦的《降E大調(diào)夜曲 Op.9 No.2》表達(dá)了他細(xì)膩豐富的人物情感，該夜曲從演奏的第一個(gè)音開始，便帶聽眾進(jìn)入一個(gè)甜美的夜晚，聽眾可以閉上自己的眼睛，伴隨音樂的旋律想象一幅美好的畫面：窗外月色清晰通透，一束月光穿過窗戶照進(jìn)房間。在房間中有個(gè)安靜的女孩用手托著下巴坐在窗前，靜靜地看著窗外美麗的月光。曲子在開頭就直接帶聽眾進(jìn)入想象的世界，一切都是那么靜謐美好。隨著樂曲的演奏，曲子逐漸被賦予飽滿的感情色彩，并且隨著幾個(gè)上行音，情感被升華到更高的境界，展現(xiàn)出月色的美好，并將這份美好細(xì)膩化。隨著樂句的結(jié)束，曲子所表達(dá)的情感也隨之收尾，并由一小段樂句過渡，以此平復(fù)情緒。但緊接著樂曲又開始表達(dá)女孩內(nèi)心的感情：“啊，親愛的，我是多么渴望見到你，沒有你的日子里我備受煎熬，我日夜思念你，期待著與你重逢……”第一樂段就在作者的嘆惋中戛然而止，緊接著進(jìn)入第二樂段。

在第一樂段中，女孩似乎在發(fā)泄內(nèi)心的復(fù)雜情感。第一句表現(xiàn)了她低落的情緒，第二句的前幾個(gè)升調(diào)表達(dá)了她內(nèi)心的矛盾和惆悵，甚至夾雜著痛苦與哀怨。在演奏中低吟、痛哭以及內(nèi)心復(fù)雜的情感流露出來，任憑這份愛意肆意蔓延，曲中女孩似乎在猶豫著，“請求你，不要再折磨我了，給我希望吧，給我力量吧，請你給予我活下去的希望……”

在肖邦創(chuàng)作的樂曲中，每一個(gè)音符都有其獨(dú)特的含義，蘊(yùn)含著豐富的情感。作品的內(nèi)容不同則風(fēng)格不同，表達(dá)的含義也不同。感情細(xì)膩的演奏者要代入肖邦在創(chuàng)作樂曲時(shí)的心境，并加入自己對于這首樂曲的認(rèn)識和理解，只有這樣才能更好地演奏第一個(gè)樂章。浪漫主義時(shí)期正是西方對于文化認(rèn)識和領(lǐng)悟的爆發(fā)期，在繪畫、樂曲、詩歌等方面都出現(xiàn)了令人矚目的作品，成為留給后人的寶貴的藝術(shù)財(cái)富。而那個(gè)時(shí)期被譽(yù)為“浪漫主義鋼琴詩人”的肖邦，也為后人留下了浪漫而經(jīng)典的作品，對同時(shí)代及后世作曲家的創(chuàng)作有著重要的影響。

浪漫主義音樂在音樂史上的地位不言而喻，這一時(shí)期出現(xiàn)了許多偉大的音樂家，而且音樂體裁空前廣泛，是人類藝術(shù)史上的一大寶庫。浪漫主義時(shí)期的鋼琴音樂成為西方音樂藝術(shù)史上一朵奇葩。在肖邦一生所創(chuàng)作的作品中，夜曲具有舉足輕重的地位，體現(xiàn)了他深刻的藝術(shù)思想內(nèi)涵、豐富的藝術(shù)思想情懷和別具一格的藝術(shù)創(chuàng)作特色。而細(xì)膩精湛的指法和對裝飾音的獨(dú)特處理使得肖邦的夜曲在當(dāng)時(shí)享有很高的知名度，為浪漫主義時(shí)期的音樂創(chuàng)作留下了濃墨重彩的一筆。

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作者單位：

桂林師范高等?？茖W(xué)校