□李培萱 哈爾濱師范大學(xué)

陳堅(jiān)先生作為當(dāng)代水彩繪畫藝術(shù)領(lǐng)域的領(lǐng)軍人物，以最質(zhì)樸的特性、最簡(jiǎn)潔的筆墨畫出了最本真的“人”。他創(chuàng)作的塔吉克人物系列水彩是中國當(dāng)代人物水彩的一座豐碑。他用他的實(shí)際行動(dòng)告知世人，當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作需要的是什么。

陳堅(jiān)先生1959 年出生于青島，他創(chuàng)作的靈感源泉一個(gè)是家鄉(xiāng)的海，另一個(gè)便是新疆帕米爾高原的塔什庫爾干塔吉克自治縣。他將那里視作自己的“圣地”，那里是身心和靈魂的棲息地，他在那里找到了虔誠與信仰。他說只有到了那里，才會(huì)感覺萬事皆空，能夠聆聽并體會(huì)到生命的真諦，才會(huì)創(chuàng)作出最本真的作品，感悟到人性的燦爛光輝。

他創(chuàng)作最初也曾被塔吉克人特有的服飾、帕米爾高原獨(dú)特的風(fēng)光所吸引，如作品《馬背上的塔吉克男人》《回娘家》等，畫中人物姿態(tài)皆具有戲劇化痕跡，畫面顏色絢麗濃重，畫幅均在150厘米以上，將帕米爾高原的風(fēng)情展現(xiàn)得淋漓盡致，常被人稱作“豎過來的大海”。畫面幾乎沒有留白，濃重的色彩帶來了獨(dú)特的異域風(fēng)味。不難看出帕米爾高原點(diǎn)燃了陳堅(jiān)先生的創(chuàng)作熱情，但這對(duì)于他來說還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。于是他開始靜心思考，這個(gè)城市吸引他的究竟是什么？難道僅僅是這絢麗的風(fēng)光么？

在他后期的作品中，他逐漸找到了答案，如在《鷹笛》中，他著重表現(xiàn)了畫面中人物的面部和手部，對(duì)二人因吹奏所皺起的眉、鼓起的腮都進(jìn)行了細(xì)致的刻畫，相較之前的作品，在細(xì)致刻畫人物神情的同時(shí)，簡(jiǎn)化了人物的衣著服飾及畫面背景。畫面僅用雙色填充，放棄了原本極為艷麗的帕米爾高原風(fēng)光，但這并沒有使畫作失去靈魂，反而因他的取舍，使得畫作更具生命力，展現(xiàn)出一種塔吉克人獨(dú)有的韻味。陳堅(jiān)先生終于明白，這里所吸引他的并不是那如畫的風(fēng)景，而是那些善良且質(zhì)樸的塔吉克人。陳堅(jiān)先生說，在人與物都被物象化的今天，他卻更想畫最本真的人。這里民風(fēng)淳樸，人們熱情好客，沒有大城市車水馬龍的喧囂，卻更能體會(huì)到人與人之間的信任、真誠。他自然地與這里的人融為一體，他甚至可以叫出許多路人的名字，這里的一切都讓他覺得很親切。

在創(chuàng)作《陌生人》《路遇》時(shí)，陳堅(jiān)先生已經(jīng)將背景完全留白，著重表現(xiàn)他的創(chuàng)作主旨“人”。這使畫中人物神情、形態(tài)都極為突出，更顯現(xiàn)出了他卓絕的畫工。在作品《陌生人》中男人不知所措的姿勢(shì)與眼神中的茫然，《路遇》中塔吉克少女羞紅的臉、期盼的神情，都給人難以忘卻的印象。而《勞動(dòng)的塔吉克女人》及《收割》更是將人物這種濃烈的情感與簡(jiǎn)化的水彩形式結(jié)合得完美至極，婦女們的動(dòng)勢(shì)會(huì)讓你體會(huì)到那種收割時(shí)節(jié)家家戶戶的忙碌和喜悅。畫中雖僅有簡(jiǎn)單的人物，但一幅完整的收割畫面已在你的腦海中漸漸浮現(xiàn)。那滿地金黃的麥穗、遼闊高遠(yuǎn)的藍(lán)天、田壟間彎腰割麥的婦女，以及他們手中的鐮刀、臉上的笑容……你可以說他畫的人物不夠優(yōu)美，但是這些人物卻如此真實(shí)、深刻。由此我們可以看出陳堅(jiān)先生并不僅僅是隨意地記錄身邊的所見所聞，而是期望通過畫筆及所描繪的人物，展現(xiàn)出某種文字及繪畫難以表達(dá)的精神意蘊(yùn)——塔吉克人民的精神。這種精神才是他創(chuàng)作的靈感源泉，才是他的信仰，才是他年復(fù)一年“朝圣”的根源所在。

那1 米有余的巨幅畫作搭配上陳堅(jiān)先生傳神的筆墨，仿若畫中之人靜立身前。他并沒有對(duì)畫中人物進(jìn)行情景的描寫或敘述，僅僅是通過對(duì)人物的神情、動(dòng)勢(shì)、衣著等的刻畫，給人以逼真的震懾力，這是因?yàn)樗プ×俗钪匾摹诵?。他畫筆下人物的情緒都以那最原始而生動(dòng)的方式呈現(xiàn)著，他以最本真的人性光輝打動(dòng)了我們，同時(shí)也使他的作品脫離了簡(jiǎn)單的人物塑造，把當(dāng)代水彩從對(duì)技法的追求狀態(tài)提升到了更高的精神層面。

當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作主要存在的兩個(gè)問題就是“畫什么”和“怎么畫”，在大家越來越追求技巧，沉迷于“怎么畫”的今天，陳堅(jiān)先生用他的作品、他的堅(jiān)持、他對(duì)精神世界的追求等，傳達(dá)了最重要的其實(shí)是“畫什么”。這個(gè)“畫什么”并不是簡(jiǎn)單地對(duì)畫面題材的制約抉擇，而是題材背后真正所表達(dá)的精神境界。我們應(yīng)同陳堅(jiān)先生一般，讓畫不再僅僅是畫。他的畫作都是那樣簡(jiǎn)單純粹而又深入人心，他用著最簡(jiǎn)潔的筆墨，描繪著世間最復(fù)雜的事物與情感。當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作所缺失的并不是絢麗的技法、復(fù)雜的筆墨、豐富的色彩，而是那真誠的、渴望傳達(dá)與交流的、質(zhì)樸的內(nèi)心情感。這種情感脫離了藝術(shù)形式的束縛，不拘于繪畫、音樂、表演，以不同的形式給人以同樣的感受，在震撼人心的同時(shí)，也點(diǎn)燃了藝術(shù)家們的創(chuàng)作熱情，這樣才能使藝術(shù)創(chuàng)作在顯示時(shí)代精神的同時(shí)邁上新的臺(tái)階。