韋蔚

目前，我國(guó)對(duì)于聲樂鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的需求面還是較大的，但是，由于該專業(yè)發(fā)展的時(shí)間較短，很多方面還存在著不足缺陷，例如，對(duì)于高質(zhì)量人才的培養(yǎng)很多方面還是一片空白。如何培養(yǎng)優(yōu)秀的聲樂鋼琴指導(dǎo)人才，以及如何提高聲樂鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)學(xué)習(xí)者的音樂綜合素養(yǎng)，已成為現(xiàn)階段聲樂鋼琴學(xué)習(xí)的重中之重。

一、聲樂鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)所需掌握的任務(wù)

對(duì)于聲樂藝術(shù)而言，鋼琴是傳統(tǒng)聲樂課堂必不可少的元素，借由鋼琴的幫助教師能夠更快地幫助學(xué)生掌握聲樂的門脈，輔助教師更好地完成教學(xué)任務(wù)。鋼琴作為學(xué)生練習(xí)聲樂的輔助樂器，具有獨(dú)一無二的特色，它能幫助學(xué)生更完善的認(rèn)識(shí)自身的聲色和唱功高低，教師也能快速分辨出學(xué)生聲樂練習(xí)中出現(xiàn)的優(yōu)缺點(diǎn)。以鋼琴作為參照，學(xué)生能夠快速掌握聲樂所必備的技能，認(rèn)清自己現(xiàn)階段存在的不足和缺陷，并獲知正確的聲樂所具備的方向。

以鋼琴為主要輔助要素進(jìn)行的聲樂教學(xué)指導(dǎo)是整個(gè)聲樂課程中至關(guān)重要的部分，不僅是通過學(xué)生練習(xí)來獲取聲音掌握的情況，也需要教師的配合協(xié)助來幫助學(xué)生朝正確的方向引導(dǎo)。學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂時(shí)，會(huì)有教師指導(dǎo)聲樂學(xué)習(xí)的規(guī)律，規(guī)則等等一些約定成俗的法則，但僅僅通過掌握這些音樂的規(guī)則還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能成為一名合格的聲樂家，想要達(dá)到更高的水準(zhǔn)，學(xué)生必須具備一定的樂感，通過不斷的練習(xí)和教師的輔助幫助來了解藝術(shù)內(nèi)涵，這種內(nèi)涵很多時(shí)候不能用語言表達(dá)，只有日復(fù)一日的練習(xí)，才能擁有這種極高的藝術(shù)素養(yǎng)。

因此，使用鋼琴輔助教師授課聲樂指導(dǎo)，能夠全真模擬表演現(xiàn)場(chǎng)，使得教師更容易發(fā)現(xiàn)學(xué)生除了單純的聲樂技巧之外的不足之處，例如舞臺(tái)表現(xiàn)力，對(duì)歌曲的理解和將樂曲中蘊(yùn)含的情緒完美表現(xiàn)的能力。此外，利用鋼琴輔導(dǎo)教學(xué)能夠提升學(xué)生對(duì)于音樂節(jié)奏的感受能力，使得他們對(duì)此增加敏銳力，培養(yǎng)樂曲和人的和諧融合感[1]。

目前，我國(guó)許多地區(qū)和院校都開啟了聲樂課堂教學(xué)，只是由于發(fā)展的時(shí)間太短，許多聲樂鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)課程還處于萌芽時(shí)期，有待教師和學(xué)生不斷的建設(shè)和完善。盡管每年聲樂鋼琴藝術(shù)的學(xué)習(xí)人數(shù)在逐年上升，但我國(guó)該方面的教師數(shù)量還存在大量的空缺，人才數(shù)量少，專業(yè)基礎(chǔ)薄弱，許多優(yōu)秀的教師可能需要同時(shí)負(fù)責(zé)數(shù)個(gè)班的教學(xué)工作，可見我國(guó)的聲樂鋼琴藝術(shù)還具備較大的發(fā)展空間。此外，隨著藝術(shù)的不斷發(fā)展，藝術(shù)門類出現(xiàn)越來越具體化的現(xiàn)象，在聲樂鋼琴藝術(shù)上也有這樣的趨勢(shì)，因此我國(guó)對(duì)于高質(zhì)量鋼琴藝術(shù)人才需求還是較高的。

二、聲樂鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)所需具備的能力要求

（一）優(yōu)秀的鋼琴演奏技術(shù)

作為聲樂藝術(shù)教導(dǎo)教師，不僅能夠擁有教導(dǎo)學(xué)生的知識(shí)和頭腦，還必須有優(yōu)秀的專業(yè)技巧以及綜合素養(yǎng)，尤其是為了更好地創(chuàng)造教學(xué)效果所需的鋼琴演奏技巧。一個(gè)良好的聲樂指導(dǎo)老師，不僅需要會(huì)聲樂表現(xiàn)所需的知識(shí)能力，還必須會(huì)創(chuàng)造這樣的技巧，這是由于學(xué)生在進(jìn)行聲樂學(xué)習(xí)時(shí)，往往不能完全掌握樂曲中全部知識(shí)點(diǎn)，例如，節(jié)奏、節(jié)拍、重音、連音等技巧，這些技巧必須有老師專門指導(dǎo)，通過反復(fù)地練習(xí)來幫助學(xué)生融會(huì)貫通。教師必須通過鋼琴輔助來幫助學(xué)生理解這些技巧的位置和表現(xiàn)方式，這就需要教師掌握高超的鋼琴演奏技術(shù)，了解應(yīng)當(dāng)如何控制這些技巧使其能充分展示在學(xué)生面前[2]。

此外，除去幫助學(xué)生了解樂曲中出現(xiàn)的技巧，鋼琴的輔助還能直接幫助教師更好地配合學(xué)生以展開合作，由鋼琴作配音，學(xué)生進(jìn)行演唱，不僅能幫助學(xué)生自我了解學(xué)習(xí)該過程中的不足，還能幫助教師更好地分析學(xué)生目前學(xué)習(xí)階段存在的缺陷，以便針對(duì)性地進(jìn)行下階段的教學(xué)任務(wù)。鋼琴的伴奏往往還會(huì)提高學(xué)生的音樂感知力，在練習(xí)時(shí)不知不覺培養(yǎng)了良好的藝術(shù)表現(xiàn)力，為之后的聲樂教育打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

（二）深厚的音樂素養(yǎng)綜合能力

一首樂曲往往包含不同的音樂技巧，設(shè)計(jì)不同的聲樂模式，這就需要聲樂鋼琴指導(dǎo)教師擁有深厚的音樂綜合素養(yǎng)能力，通過不斷的練習(xí)和學(xué)習(xí)掌握大量的音樂技巧，了解各種音樂作品并且培養(yǎng)自身良好的視奏技巧。這就需要鋼琴聲樂指導(dǎo)教師在日常的學(xué)習(xí)生活中，不斷培養(yǎng)自身閱讀速度和質(zhì)量，并提升手上的演奏技巧，多去接觸一些平常不經(jīng)常練習(xí)的作品，具備一定的對(duì)不熟悉的作品也擁有協(xié)調(diào)演奏的能力，只有這樣，才能應(yīng)對(duì)在聲樂鋼琴練習(xí)中可能出現(xiàn)的意外情況，并保證從從容不迫地將樂曲完成到底。針對(duì)這一點(diǎn)，聲樂鋼琴指導(dǎo)教師還可以選擇參加一些大型演出來鍛煉自己的心理素質(zhì)，提升自己的演奏經(jīng)驗(yàn)。

（三）良好的音樂理解能力

作為一名合格的聲樂鋼琴指導(dǎo)教師，必須具備一定的音樂理解能力，這種理解不僅僅是自身對(duì)于音樂技巧，演奏方式等的理解，還要會(huì)分析他人進(jìn)行聲樂演奏中存在的不足，更要能夠聽出聲樂演奏者與鋼琴合作中出現(xiàn)的不和諧情況，并能夠加以分析，提出行之有效的建議。這就需要鋼琴聲樂教導(dǎo)者能夠提升自己觀察細(xì)節(jié)的能力，在具有較強(qiáng)的專業(yè)基礎(chǔ)能力為前提的條件下，能夠?qū)⒆约旱挠^點(diǎn)合理的表達(dá)出給樂曲學(xué)習(xí)者，提升他們的學(xué)習(xí)效果，達(dá)到事半功倍的效果。

三、聲樂鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)所需具備的專業(yè)素養(yǎng)

（一）極高的音樂專業(yè)知識(shí)素養(yǎng)

作為聲樂鋼琴指導(dǎo)教師必須具有極高的專業(yè)素養(yǎng)，只有自身專業(yè)知識(shí)牢靠才能正確地指引學(xué)生，分析學(xué)生學(xué)習(xí)的優(yōu)劣并給予專業(yè)的指導(dǎo)。這就需要教師首先對(duì)于音樂領(lǐng)域尤其是聲樂方面有較高和較為通徹的理解，這種理解必須是涉及中西方音樂的，小到樂理大到樂器的組成等各個(gè)方面都要有所涉獵，并且隨著知識(shí)的不斷獲取，知識(shí)會(huì)慢慢融會(huì)貫通的，最終形成自己的知識(shí)圈。這種專業(yè)的知識(shí)素養(yǎng)必須建立在一定的興趣上，才能不斷地用心獲取，因?yàn)槌诵枰ㄟ^書本等了解的固定音樂知識(shí)，還有許多音樂素養(yǎng)需要通過不斷地聲樂訓(xùn)練和欣賞來獲取的，只有通過不斷的聲樂學(xué)習(xí)，才能夠培養(yǎng)一定的樂感，了解每首聲樂中所含的情思，并具體到實(shí)例去了解具體的音樂技巧在實(shí)踐中如何得到發(fā)揮。通過理論的不斷加深了解和實(shí)踐的不斷練習(xí)訓(xùn)練，才能豐富鋼琴聲樂教導(dǎo)者自身的音樂素養(yǎng)，此外，在學(xué)習(xí)一首聲樂前去了解創(chuàng)作者的生平經(jīng)歷和所在地區(qū)的音樂風(fēng)格往往能有助于學(xué)習(xí)該樂曲，使表演者能將情感蘊(yùn)于歌聲中，提升表現(xiàn)效果。尤其是中西方音樂的對(duì)比學(xué)習(xí)，更能加深學(xué)習(xí)者對(duì)音樂的了解程度，尋找適合自己的學(xué)習(xí)方向[3]。

（二）深厚的現(xiàn)場(chǎng)表演經(jīng)驗(yàn)

俗話說“紙上得來終覺淺”，只有真正的進(jìn)行實(shí)踐，才能了解自己的不足，提高自己的音樂學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)。這就要求聲樂鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者需要經(jīng)常在正式舞臺(tái)上進(jìn)行表演，提高自己的實(shí)戰(zhàn)能力。一般而言，盡管表演者在上臺(tái)演出前，已經(jīng)做了成千上萬次練習(xí)，許多動(dòng)作甚至不需要經(jīng)過腦子就可以表現(xiàn)出來，這種俗稱藝術(shù)“無意識(shí)”的行為代表著藝術(shù)家較強(qiáng)的藝術(shù)功底和孜孜不倦的練習(xí)。但往往在正式演出的時(shí)候由于緊張壓力，或者一些舞臺(tái)故障等等原因影響表演者的發(fā)揮，這對(duì)于每一位藝術(shù)表演家而言都是常事。作為聲樂鋼琴指導(dǎo)者，更需要多多練習(xí)，提升自己的現(xiàn)場(chǎng)表演能力，鍛煉自己隨機(jī)應(yīng)變的心理素質(zhì)和技巧。在進(jìn)行現(xiàn)場(chǎng)演出的時(shí)候，需要額外注意自己的氣息是否穩(wěn)定，演奏前的情緒是否像平常一樣到位，隨著舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)的不斷增多聲樂鋼琴指導(dǎo)家們也會(huì)慢慢適應(yīng)這種模式，從而以更加自然開放的心態(tài)面對(duì)每一次演出。而只有器樂的聲音穩(wěn)了，演奏合作者們才能和諧配合，慢慢地從開始的緊張不自然走向放松的表演，提升藝術(shù)表現(xiàn)力，增強(qiáng)舞臺(tái)感染力，發(fā)揮真正的藝術(shù)水平。這種現(xiàn)場(chǎng)表演的經(jīng)驗(yàn)是老師無法教會(huì)的，只有真正的上場(chǎng)表演，才能不斷積累經(jīng)驗(yàn)，成為合格的聲音鋼琴指導(dǎo)家。在不斷地舞臺(tái)失誤和心理調(diào)節(jié)的訓(xùn)練下聲樂鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)者們才能慢慢從青澀走向成熟。

（三）培養(yǎng)相關(guān)的語種發(fā)音能力

聲樂鋼琴表演最初來源不是中國(guó)，而是在歐洲地區(qū)，由于其深受歡迎才慢慢流傳到世界各地，人們才開始漸漸學(xué)習(xí)這種藝術(shù)，并將其表現(xiàn)出來。但是，傳統(tǒng)聲樂鋼琴藝術(shù)畢竟是歐洲地區(qū)的原始藝術(shù)，很多藝術(shù)作品都受到了歐洲地區(qū)文化傳統(tǒng)的影響，例如，意大利和法國(guó)地區(qū)的浪漫，這就要求表演者們需要了解當(dāng)?shù)氐膫鹘y(tǒng)文化，在一定的知識(shí)背景下進(jìn)行表演會(huì)更容易帶動(dòng)自身的情感，使得表演更加貼近歌劇本身的樣式。此外，除了傳統(tǒng)文化，聲樂鋼琴表演者們還必須了解一定的語言發(fā)音規(guī)則，這是由于許多歐洲音樂作品的發(fā)音，曲調(diào)，重音，節(jié)奏都是根據(jù)當(dāng)?shù)氐恼Z言特色進(jìn)行安排的[4]。盡管對(duì)于聲樂表演的基本要求只是把該有的節(jié)奏表現(xiàn)正確，曲調(diào)表現(xiàn)完整即可，但是，對(duì)于優(yōu)秀的聲樂鋼琴表演者，必須嚴(yán)格要求自身，去學(xué)習(xí)和掌握一定的語言規(guī)則，按照原始的音樂要求進(jìn)行表演，盡可能地表現(xiàn)出音樂最原始的特色，只有做到這點(diǎn)的表演者，才是敬業(yè)的聲音鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)教師。

四、結(jié)束語

總而言之，聲樂鋼琴表演在國(guó)內(nèi)的需求量還是比較大的，尤其是對(duì)高端人才的需求方面，還有相當(dāng)程度的發(fā)展空間。對(duì)于聲樂鋼琴指導(dǎo)教師而言，不僅需要指導(dǎo)學(xué)生正確學(xué)習(xí)聲樂，培養(yǎng)專業(yè)知識(shí)和音樂素養(yǎng)，還需要提升自己的技術(shù)水平，通過不斷的練習(xí)使自己一直進(jìn)步，最終成為綜合實(shí)力較強(qiáng)的聲樂鋼琴家。相信在未來，我國(guó)的聲樂鋼琴指導(dǎo)將發(fā)展的更為專業(yè)化。