司 源, 何建波

(安徽工程大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,蕪湖 241000)

一、國內(nèi)版畫藝術(shù)的發(fā)展

中國的版畫藝術(shù)以木刻、銅刻等技法為主。20世紀(jì)40 年代,新興木刻運(yùn)動(dòng)應(yīng)運(yùn)而生,其中,以魯迅先生為代表的版畫創(chuàng)作者為中國的版畫藝術(shù)注入了新的創(chuàng)作視角。改革開放四十年來,我國版畫現(xiàn)狀也隨之產(chǎn)生了翻天覆地的變化。這四十年中,從魯迅先生的新興木刻到現(xiàn)代社會(huì)版畫藝術(shù),中國版畫在技法、意識(shí)、延展和審美四個(gè)方向有了長足的進(jìn)步。我國版畫在時(shí)代潮流中反映社會(huì)現(xiàn)實(shí),從客觀事實(shí)的描述變成了以主觀表現(xiàn)為重點(diǎn),從對(duì)技法的提高轉(zhuǎn)變?yōu)閷?duì)藝術(shù)性的強(qiáng)調(diào),從呆板的復(fù)制升華為更具藝術(shù)價(jià)值的創(chuàng)造。這種變化的過程也被后來的藝術(shù)工作者劃分為是中國版畫的三個(gè)重要時(shí)期,每個(gè)時(shí)期的中國版畫工作者不斷為中國版畫輸入的新鮮血液,使中國版畫沒有淡出受眾的視野。再到后人把版畫藝術(shù)融入了正規(guī)的教學(xué)體系,拓展了版畫的創(chuàng)作空間,延展了版畫表現(xiàn)語言的維度,將創(chuàng)作的材質(zhì)與創(chuàng)作者主觀思想的辯證結(jié)合。最后受改革開放的影響,新一代的版畫人更加明白不斷推陳出新才是中國版畫的出路。時(shí)代造就的歷史機(jī)遇和較之前版畫創(chuàng)作者不同的時(shí)代成長背景,也為新一代的版畫創(chuàng)作者提供了更加廣闊的創(chuàng)作天地。

20 世紀(jì)70 年代改革開放后,隨著大量的國外資本進(jìn)入內(nèi)地市場,許多藝術(shù)價(jià)值、審美觀念被融合吸收更新。改革開放對(duì)中國版畫的深刻影響體現(xiàn)在許多方面,尤其在創(chuàng)作的主題、技法的表現(xiàn)、繪畫語言、作品的尺度,甚至在作品最終的展示等方面都帶來了影響。在創(chuàng)作的主題上,提供了更加廣泛的藝術(shù)視野,選擇也更加多樣化。在創(chuàng)作作品的過程中,既符合客觀事實(shí),又有主觀的表現(xiàn),對(duì)人文歷史與社會(huì)的發(fā)展提出了不同角度的詮釋;既對(duì)時(shí)代熱點(diǎn)加以關(guān)注,又離不開尋常生活并熱情寄托;既對(duì)主要代表人物深入刻畫,又對(duì)大眾生活形態(tài)進(jìn)行細(xì)致描繪。題材的不斷豐富引領(lǐng)著審美的多元化,艱苦奮斗與花前月下同樣具有審美意義。

而面對(duì)不同的創(chuàng)作主題,傳統(tǒng)的技法語言已不能滿足其創(chuàng)作需求,版畫創(chuàng)作者往往從當(dāng)代文化中提取新的元素,在這個(gè)過程中因人而異地促進(jìn)了個(gè)性的發(fā)展。版畫藝術(shù)敢于挑戰(zhàn)黑暗,也善于歌頌光明。時(shí)代的變革不僅深刻了藝術(shù),更升華了創(chuàng)作的心性;不再拘泥于表現(xiàn)手段,而轉(zhuǎn)為對(duì)審美的重視;不再拘泥于畫種的限制,而更追求個(gè)性的表現(xiàn);不再在乎世俗地位功名利祿,而堅(jiān)持藝術(shù)創(chuàng)作的純粹。在改革開放后,版畫藝術(shù)百花齊放的現(xiàn)代,版畫的藝術(shù)種類也延展到許多繪畫種類,其中,獨(dú)幅版畫更是結(jié)合了傳統(tǒng)版畫與油畫的版畫藝術(shù),極具創(chuàng)新性。

二、獨(dú)幅版畫藝術(shù)

獨(dú)幅版畫是橫跨油畫與版畫的版畫藝術(shù),相對(duì)木刻版畫、銅刻版畫等傳統(tǒng)版畫版種,沒有了獨(dú)特的刀刻與木質(zhì)韻味,是較為單一的藝術(shù)創(chuàng)造過程。因其使用的材料沒有定式,成型簡單、繪畫性較強(qiáng),也被稱為最具繪畫性的版畫藝術(shù)。能量和機(jī)會(huì)效應(yīng)會(huì)影響到獨(dú)幅版畫的制作過程,包括出乎預(yù)料的污點(diǎn)、油墨和顏料的暈染和冒泡,這些都具有價(jià)值,甚至是許多創(chuàng)作者所刻意追求的[1]。

三、代表人物——埃德加·德加

在20 世紀(jì)50 年代到60 年代,美國波普藝術(shù)家將獨(dú)幅版畫這一藝術(shù)技法與木刻、拼貼等綜合材料技法結(jié)合,產(chǎn)生了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。在17 世紀(jì)時(shí),由意大利畫家卡斯蒂里歐尼發(fā)明,畢沙羅、德加、保羅·克利、喬治·巴塞利茨等畫家都曾創(chuàng)作過獨(dú)幅版畫。其中,埃德加·德加作為印象派的代表人物,獨(dú)幅版畫風(fēng)格作品在他的總作品數(shù)中達(dá)四百多幅。在他的繪畫作品中,以獨(dú)幅版畫為媒介的作品畫法最為激進(jìn),其也是這個(gè)領(lǐng)域最先進(jìn)的畫家[2]。

埃德加·德加是一位人物畫家,他的作品題材來自于城市生活,多以芭蕾舞女、賽馬和沐浴的女人等畫面聯(lián)系在一起。《透過拱窗看到的意大利風(fēng)景》是他最早的一幅風(fēng)景畫作品,是在1856 年的意大利旅行時(shí)創(chuàng)作的。盡管這幅畫顯示了他早年在風(fēng)景畫方面的天分,但是其本人卻沒有將自然當(dāng)作藝術(shù)創(chuàng)作的主要題材。風(fēng)景畫在他的作品中,只充當(dāng)背景出現(xiàn)。他遵從其父親的建議,把大部分的精力集中于肖像畫。埃德加·德加對(duì)設(shè)計(jì)與素描有著濃厚的興趣,推崇安格爾的藝術(shù)風(fēng)格。19 世紀(jì)60 年代末期,他繪制了包括《海邊的房屋》等一系列的風(fēng)景畫,至此之后,德加幾乎沒有以風(fēng)景畫為題材的作品出現(xiàn)。直到70 年代末期,德加把獨(dú)幅版畫的繪畫技法大量運(yùn)用到他的風(fēng)景畫作品中,并將獨(dú)幅版畫稱為“用油性墨水描繪并印刷出來的素描”。德加用墨水在板材上事先繪制形象,再通過壓力與摩擦將圖像轉(zhuǎn)印到紙上,他被這種媒介所特有的快速處理特性與所產(chǎn)生的偶然與意外的結(jié)果深深吸引。不過,他通過獨(dú)幅版畫這一繪畫技法所創(chuàng)作的作品中也有失敗的作品,如油墨著色達(dá)不到理想效果。對(duì)于這些印刷不理想的作品,德加將其作為油畫與色粉畫的底稿,通過上色創(chuàng)作出新的作品。獨(dú)幅版畫的繪畫方法使德加感到了極大的自由感,這種版畫與徒手畫像結(jié)合的技術(shù)使畫面接近真實(shí)景觀又帶有一定的幻想色彩,在理性的控制下帶有偶然性,而這正是他的創(chuàng)作宗旨。至此,德加借此技法開始了他的風(fēng)景畫創(chuàng)作。

德加的獨(dú)幅版畫《秋景》是在他的風(fēng)景畫作品中最具有現(xiàn)代感的。德加的獨(dú)幅版畫作品所特有的夸張大膽的藝術(shù)風(fēng)格,也與德加贊成印象主義者大部分目標(biāo)有關(guān)。在那個(gè)時(shí)期,畫家開始走向抽象主義時(shí)都比較激進(jìn),所以約迪·霍普特曼評(píng)價(jià)《秋景》這幅作品“給人的感覺像是在19 世紀(jì),只騎過馬的人,坐上了火車”。在德加的獨(dú)幅版畫以人物為主題的創(chuàng)作中,運(yùn)動(dòng)是一個(gè)永恒的主題。在他的版畫作品中,對(duì)人物臉部的表現(xiàn)大多是模糊的,這也強(qiáng)烈地體現(xiàn)了德加的個(gè)人風(fēng)格,好像只是在經(jīng)過這些人物時(shí)匆忙地一瞥。德加把獨(dú)幅版畫作為捕捉現(xiàn)實(shí)的一種方式。在1870 年快速發(fā)展的巴黎,獨(dú)幅版畫無疑是最好描繪當(dāng)代社會(huì)生活日新月異的一種表現(xiàn)媒介,因?yàn)槠渚哂辛鲃?dòng)性[3]。

雖然德加不是獨(dú)幅版畫創(chuàng)造者,但他以全部的激情投入到獨(dú)幅版畫的創(chuàng)作中,并讓獨(dú)幅版畫有了更多的發(fā)展。他把色粉畫與獨(dú)幅版畫技法相結(jié)合,色粉繪畫加以獨(dú)幅版畫的技法,使德加可以自由而即興地在已有的輪廓、明暗的底子上,設(shè)計(jì)帶有色彩感的獨(dú)幅版畫作品,具有強(qiáng)烈的幻想色彩,捕捉在混色過程中的意外驚喜。所以在德加的風(fēng)景畫創(chuàng)作中,他對(duì)風(fēng)景的興趣已不是簡單的再現(xiàn)與描摹,而是使畫面出現(xiàn)了深淺光影與色調(diào)之間相互作用的關(guān)系。借用一種模糊線條的著色方法,使畫面整體呈現(xiàn)出一種幻想的朦朧感。德加的油畫作品大多強(qiáng)調(diào)線條、輪廓的重要性,而在風(fēng)景畫的創(chuàng)作中,線條的筆觸卻十分模糊。

德加所創(chuàng)作的獨(dú)幅版畫的作品內(nèi)容運(yùn)用了新奇大膽的創(chuàng)作方式,通過大膽運(yùn)用抽象主義,從傳統(tǒng)的繪畫方式解構(gòu)出了大量的痕跡創(chuàng)作,對(duì)獨(dú)幅版畫的可復(fù)制性與獨(dú)特性展開了討論。他的作品具有強(qiáng)烈的現(xiàn)代感,作品內(nèi)容描繪了城市社會(huì)生活的精華,使受眾在觀看研究他的作品時(shí)產(chǎn)生了趣味性,大大調(diào)動(dòng)了人們對(duì)他作品的興趣。德加的獨(dú)幅版畫作品影響了許多近代和當(dāng)代藝術(shù)家,他們的參與嘗試不但使獨(dú)幅版畫的繪畫技法不斷豐富,也使獨(dú)幅版畫的藝術(shù)市場變得生機(jī)盎然。區(qū)別于印刷品的可復(fù)制性,獨(dú)幅版畫的獨(dú)一性,也使其被藝術(shù)品收藏者大量收藏,市場價(jià)格隨之上漲[4]。

四、獨(dú)幅版畫在版畫藝術(shù)中的形態(tài)定位

從藝術(shù)市場的角度來說,版畫因復(fù)制的目的誕生。伴隨著復(fù)制性發(fā)展,流水線的量產(chǎn)模式使版畫的制作速度和普及性得以提升,機(jī)械復(fù)刻也導(dǎo)致了藝術(shù)家不能參與到整個(gè)創(chuàng)作過程中,具有明顯的商業(yè)目的與傳播意義。復(fù)制性是工業(yè)化生產(chǎn)的必然結(jié)果,版畫作為藝術(shù)作品最早呈現(xiàn)在書本畫集中。攝影技術(shù)的發(fā)展促使印刷業(yè)快速發(fā)展,版畫作為插圖在書本畫集中的傳播作用也逐漸退出了歷史舞臺(tái)。在藝術(shù)市場上,因版畫的復(fù)制性而對(duì)版畫藝術(shù)的收藏與發(fā)展產(chǎn)生了不良的影響,這是因?yàn)槭詹丶蚁Ｍ约旱氖詹刈髌藩?dú)一無二。人們往往對(duì)傳統(tǒng)版畫作品的收藏持保守態(tài)度,相比油畫等藝術(shù)品會(huì)更差一些,因?yàn)榘娈嫷膹?fù)制性使受眾對(duì)版畫存在廉價(jià)、快銷品的印象[5]。

從繪畫形式的角度來說,獨(dú)幅版畫的板材應(yīng)用和印刷方式多種多樣,在制作過程、材料運(yùn)用和繪畫技法上都具有多樣性,呈現(xiàn)出與其他版畫版種和畫種不同的畫面效果。綜合性獨(dú)幅版畫以獨(dú)特的優(yōu)勢(shì)展示了綜合性繪畫的靈活性,多角度、多材質(zhì)充分表達(dá)作者的創(chuàng)作情感。傳統(tǒng)銅板版畫與木刻版畫操作紛繁復(fù)雜,最后在作品呈現(xiàn)時(shí),即便畫面有不完美之處也難以補(bǔ)救,難以理性地控制畫面效果。獨(dú)幅版畫的操作方式與凹版版畫原理相似,通過對(duì)不滿意的部分重新勾勒就能達(dá)到最終效果。這種后期調(diào)整的方式,一改之前復(fù)雜的操作流程,并能夠直觀地呈現(xiàn)畫面效果,簡便且直觀,這也是獨(dú)幅版畫的優(yōu)勢(shì)所在。

獨(dú)幅版畫的出現(xiàn)解放了藝術(shù)家的雙手,制作的簡便性使藝術(shù)家在創(chuàng)作的過程中不需反復(fù)考慮如何更好地復(fù)制圖像,而把更多的精力投入到畫面表現(xiàn)當(dāng)中。作為藝術(shù)家進(jìn)行藝術(shù)觀點(diǎn)表達(dá)的途徑,獨(dú)幅版畫是更具生命力的。

獨(dú)幅版畫這種既有版畫屬性,又融合了架上繪畫、紙本繪畫、綜合材料和雕版等藝術(shù)特性的藝術(shù)形態(tài),區(qū)別于傳統(tǒng)藝術(shù)形態(tài),打破了人類對(duì)藝術(shù)文化現(xiàn)象的界定。

五、獨(dú)幅版畫的制作工藝

(一)獨(dú)幅版畫的制版

獨(dú)幅版畫的制作方法可分為玻璃版、水版和膠水漏版三大類。不同的制版方式可選擇的顏料工具也不同。

玻璃版指版面使用塑料板、賽璐珞片、金屬板、塑料布、石板、有機(jī)玻璃、油漆板面等一切平滑不吸水吸油的板材。首先,用顏料、畫筆、滾筒等工具在板面上涂刷,在細(xì)節(jié)處理上選擇木棒、手指、棉簽、擦布等工具刻畫。如果選擇玻璃作為板材,也可利用材質(zhì)的透明性把手稿放在板材下面進(jìn)行刻畫,十分方便。最后拓印時(shí),可利用手掌或者版畫機(jī)壓擦,畫面的深淺通過壓力的變化而改變。因?yàn)榘宀墓饣奶匦?所以這種制版方法一般適用于抽象畫面。

膠水漏版是用筆蘸膠水在較厚的紙張上作畫,待膠水干后再用滾筒蘸油墨覆蓋紙張表面,最后用清水沖洗,膠水上的油墨會(huì)自行脫落,漏出原有的白色圖案。結(jié)合紙孔版,可變成多刷版畫。

水版也稱水拓,主要利用清水的浮力與顏料不溶于水的特性進(jìn)行創(chuàng)作。其制作方法是選擇水盆或比較大的水缸,加入適當(dāng)?shù)念伭匣蚰部杉尤肽z水增加粘附性。通過撥動(dòng)水面,改變顏料形態(tài)?？蛇m當(dāng)?shù)斡?形成獨(dú)特的紋理。最后,將宣紙或?yàn)V紙等吸水性強(qiáng)的紙張敷在水面取出后吸干水分,實(shí)現(xiàn)拓印。這種制版方法適用于山水畫等寫意作品[6]。

(二)獨(dú)幅版畫的拓印

綜合三種制版方法可以把拓印方法大致分為三種:開始將顏料在印版上涂抹均勻,然后用刷子、棉簽、棉布等繪畫工具進(jìn)行擦除,使其形成圖像的方法,被稱為減色法或稱暗場法;反之,直接通過將油墨顏料不斷添加在印版上來繪制畫面的方法,稱為加色法或稱光場法;類似于篆刻印章時(shí)的陰刻陽刻,也可以在一幅畫面中同時(shí)使用減色法和加色法,來使畫面呈現(xiàn)出更多獨(dú)特的變化。

因?yàn)閱我坏挠∷D像的方法允許相當(dāng)大的自由度,所以不管在制作過程中創(chuàng)作者是選擇使用畫筆或滾筒呈現(xiàn)畫面的加色法,或是用手、刷子、棉簽等工具將顏色擦除的減色法,在工作過程中都需要?jiǎng)?chuàng)作者完整的構(gòu)圖思路和一定的繪畫技巧,面對(duì)不同的方法需要自發(fā)性和一定的用筆力度。

六、獨(dú)幅版畫的繪畫性呈現(xiàn)

隨著各種藝術(shù)形式的發(fā)展,獨(dú)幅版畫的繪畫性也隨之變化。例如,許多進(jìn)行油畫創(chuàng)作的藝術(shù)家在創(chuàng)作的過程中也會(huì)運(yùn)用到獨(dú)幅版畫的技法,前提是在油畫的操作范圍內(nèi)進(jìn)行。具有吸引力的獨(dú)幅版畫或印刷繪畫區(qū)別于木版畫、石版畫、銅版畫等版畫形態(tài)的獨(dú)特性,在于其創(chuàng)作過程中不同技法所帶來的畫面的明暗變化與透氣性,結(jié)合紙張的吸墨效果和印刷油墨,使其所創(chuàng)作出的作品區(qū)別于其他的繪畫藝術(shù)。不同材料技法等媒介產(chǎn)生的效果是獨(dú)幅版畫的關(guān)鍵介質(zhì)。創(chuàng)作初始的目的性,也使其不是簡單地成為一種獨(dú)特的印刷品或是一副單一的畫。繪畫是指利用筆或工具在畫布或紙上進(jìn)行繪制創(chuàng)作,每一筆都是獨(dú)特不可復(fù)制的,這也是獨(dú)幅版畫繪畫性的體現(xiàn)。但獨(dú)幅版畫最終還需要通過印刷的途徑完成最后的畫面,而印刷的步驟正是對(duì)其繪畫性的進(jìn)一步升華。在繪制版面時(shí)看到的畫面與轉(zhuǎn)印到紙上的圖像是不同的,筆觸較厚的部分可能會(huì)變得扁平,邊緣清晰的部分可能因?yàn)橛湍穆幼兊媚：?。這種整體可把控和細(xì)微處不可控性,反而提升了畫面的趣味性。重視線條一直是繪畫創(chuàng)作比較重要的一部分,而借由獨(dú)幅版畫技法創(chuàng)作的作品中,對(duì)輪廓線的關(guān)注卻在逐漸消解,物像漸變?yōu)轭潉?dòng)式的剪影圖像,每條線都顯示出變化的過程。線不是形,是看形的方式[7]。

傳統(tǒng)版畫制作工藝復(fù)雜,每道工序都會(huì)影響到整體畫面的呈現(xiàn),從備板、拋光脫脂,到刻板的深度、腐蝕的時(shí)間、機(jī)器的印刷和一些特殊工藝的運(yùn)用,工藝性強(qiáng),這些復(fù)雜的制作流程和對(duì)成型畫面的完全操控讓版畫失去了很多可能的藝術(shù)效果。獨(dú)幅版畫良好地繼承了傳統(tǒng)版畫的印刷效果,又省去了復(fù)雜的刻板流程轉(zhuǎn)而替代為靈動(dòng)的筆觸和紙張本身的肌理效果,打破了條條框框。獨(dú)幅版畫幾乎脫離了制式的版畫制作模式,與藝術(shù)家的抽象主義一致,是通過直接接觸來創(chuàng)造出的一種獨(dú)特的能量。雖然是印刷作品,但卻獨(dú)一無二。自由生長的不確定性使畫面更加豐富且富有特色。獨(dú)特的繪畫性造就了這一畫種的獨(dú)特表現(xiàn)方式與靈動(dòng)的制作方式,擺脫了傳統(tǒng)版畫的固有風(fēng)格[8]。

七、結(jié)語

對(duì)普通大眾來說,看待一幅作品的好壞還停留在是否滿足客觀真實(shí)性上。藝術(shù)創(chuàng)作來源于生活,來源于現(xiàn)實(shí),畫家只有通過客觀的觀察和主觀的情感相結(jié)合,才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。藝術(shù)不是機(jī)器的復(fù)制,也不是單純的模仿,更不是單獨(dú)的存在。在藝術(shù)創(chuàng)作的過程中,應(yīng)擯棄固有的事物認(rèn)知與陳舊的思維方式,不應(yīng)拘泥于技法與繪畫形式。藝術(shù)創(chuàng)作者們借助一定的物質(zhì)創(chuàng)作材料,將所要表現(xiàn)的客觀現(xiàn)實(shí)事物按著美的規(guī)律和法則表現(xiàn)出來,是將物質(zhì)、思想和材料融合于一體的綜合藝術(shù)。

獨(dú)幅版畫作為版畫版種的一部分,雖然有較長的歷史,但始終得不到廣泛的認(rèn)可。獨(dú)幅版畫區(qū)別于傳統(tǒng)版畫的工藝煩瑣,其優(yōu)點(diǎn)是可以改變?nèi)藗冮L期以來對(duì)版畫藝術(shù)是流水線藝術(shù)品,是廉價(jià)、粗制濫造的錯(cuò)誤認(rèn)知。藝術(shù)本身是一個(gè)發(fā)散思維的過程,在作品題材、設(shè)色、造型和呈現(xiàn)形式上,也應(yīng)隨時(shí)代科技的革新而不斷嘗試,創(chuàng)作出符合時(shí)代背景、深受觀者喜愛的優(yōu)秀作品,進(jìn)而促進(jìn)版畫藝術(shù)的發(fā)展,擴(kuò)大其藝術(shù)影響力。