戛威
(沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院,遼寧 沈陽(yáng),110818)
伊薩伊(1858—1931),法比樂(lè)派重要的傳承者,是著名比利時(shí)小提琴家和作曲家,他的作品除了這六首無(wú)伴奏小提琴奏鳴曲之外,還包括歌劇、室內(nèi)樂(lè)、協(xié)奏曲等。其中以這六首無(wú)伴奏小提琴奏鳴曲最為人所贊揚(yáng)。此作品的靈感來(lái)自于伊薩伊聽完小提琴家席格悌演奏巴赫的《g小無(wú)伴奏小提琴組曲》后,決定開始創(chuàng)作這套作品的。作曲的手法使用巴赫《六首無(wú)伴奏奏鳴曲與組曲》,以及帕格尼尼《二十四首無(wú)伴奏小提琴隨想曲》為素材,并且結(jié)合伊薩伊本身多樣性的音樂(lè)創(chuàng)作手法,讓無(wú)伴奏小提琴曲在這兩部巨作之后再次受到世人的矚目。
于19世紀(jì)形成的法比樂(lè)派是由貝里奧(1802—1870)開始的比利時(shí)小提琴學(xué)派,融合了帕格尼尼的絢爛技巧和法國(guó)的優(yōu)雅風(fēng)格,他的學(xué)生維厄當(dāng)更是比利時(shí)學(xué)派中的重要人物。維厄當(dāng)發(fā)揮了小提琴在交響樂(lè)中的獨(dú)奏地位,伊薩伊在他的帶領(lǐng)下,成為一名優(yōu)秀的小提琴演奏家。伊薩伊的演奏熱情奔放,豐沛的情感集合音樂(lè)的力與美,他使用更為強(qiáng)烈的柔弦來(lái)表現(xiàn)小提琴的音色,使得音色更加優(yōu)美。伊薩伊為推廣法比音樂(lè),四處奔走,并創(chuàng)立音樂(lè)學(xué)校和比賽,為的就是將法比學(xué)派優(yōu)良的精神傳承下去,因他的努力及堅(jiān)持,法比樂(lè)派迄今在音樂(lè)歷史上仍占有一席之位。
伊薩伊對(duì)20世紀(jì)小提琴演奏的影響和貢獻(xiàn)極大。以巴赫的作曲形式結(jié)合帕格尼尼的炫技,再融入自己的語(yǔ)法,這就是伊薩伊的《六首無(wú)伴奏小提琴奏鳴曲》,伊薩伊取材于小提琴的新約圣經(jīng),一為巴赫的《六首小提琴奏鳴曲與組曲》,另一則是帕格尼尼的《二十四首隨想曲》。伊薩伊的創(chuàng)作想法非常豐富,勇于嘗試,這兩部作品啟發(fā)了他的靈感,同時(shí)將自己對(duì)于音樂(lè)的認(rèn)識(shí),從巴洛克形式一直走到自己的音樂(lè),其作品似乎就在述說(shuō)著音樂(lè)形式或創(chuàng)作技巧的演變史。在伊薩伊的作品中能看到早期奏鳴曲與組曲的形式,還有豐富的作曲手法和音樂(lè)內(nèi)容,如賦格曲式、復(fù)音對(duì)位寫法、變奏曲式、敘事曲、前奏曲、常動(dòng)曲的運(yùn)用,以及富有幻想曲風(fēng)和即興色彩等,這樣的寫法已顛覆“奏鳴曲”一詞。又譬如關(guān)于伊薩伊個(gè)人的記譜法,清楚地記載作曲家自己想要的指法與技法,這些新的音樂(lè)構(gòu)思能看出伊薩伊試圖在傳統(tǒng)與炫技的巔峰上,為20世紀(jì)之前小提琴的技巧與表現(xiàn)再創(chuàng)另一座高峰。
《第一無(wú)伴奏小提琴奏鳴曲》的創(chuàng)作內(nèi)容寫著許多高超的技巧和多樣的音樂(lè)變化。1924年伊薩伊聽完席格悌演奏的《巴赫無(wú)伴奏小提琴奏鳴曲與組曲》后,激發(fā)伊薩伊豐富的靈感,很快就把此曲創(chuàng)作完成,看似遵循著巴洛克時(shí)期的作曲手法,卻在內(nèi)容及創(chuàng)作手法上變化無(wú)窮。整曲共有四個(gè)樂(lè)章,調(diào)性上雖以g小調(diào)為主,卻是調(diào)性與調(diào)式的混合形態(tài)。第一樂(lè)章是沉穩(wěn)的緩板,復(fù)雜的和聲和上下聲部的交錯(cuò),連續(xù)的三度、六度音程,以及尾奏的近橋奏顫音技術(shù),都是第一樂(lè)章的特色,無(wú)論在和聲及旋律等架構(gòu)上,已開創(chuàng)無(wú)伴奏的新局面。第二樂(lè)章標(biāo)注為小賦格曲,曲式較為自由。雖為小賦格曲,但伊薩伊遵循著賦格曲式,在開頭至第14小節(jié),主題與答題仿照四聲部賦格曲輪流出現(xiàn),讓原本單純二聲部的對(duì)唱如同四聲部鋼琴賦格曲一樣豐富,而在插入句或中段,伊薩伊運(yùn)用著自己熟練的語(yǔ)法,穿插在其中。第三樂(lè)章為詼諧的稍快板,伊薩伊將第三樂(lè)章寫作詼諧曲,不禁讓人聯(lián)想到貝多芬的奏鳴曲式,以詼諧曲代替原本的小步舞曲。伊薩伊的創(chuàng)作手法著實(shí)高明。第四樂(lè)章回到快板終曲,開頭呼應(yīng)著第一樂(lè)章較具和弦式的創(chuàng)作手法,但在風(fēng)格上完全轉(zhuǎn)變,堅(jiān)定明確的曲風(fēng),技巧上加入了十度大跳音程、三度與六度的分解音程等變化,從賦格曲銜接到古典時(shí)期的奏鳴曲式,并結(jié)合不同時(shí)期的音樂(lè)產(chǎn)物。
伊薩伊的唱片錄制不勝枚舉,無(wú)論是單一樂(lè)章或整套錄制,近年來(lái)越發(fā)顯示出大眾對(duì)伊薩伊的重視。以蕭姆斯基、齊瑪曼、卡瓦克斯和巴拉提錄制的這四張唱片來(lái)做有聲資料比較,選擇他們的原因有以下幾點(diǎn):第一,早期的伊薩伊錄音以蕭姆斯基(1982年錄制)、齊瑪曼(1994年錄制)的唱片最具代表性,卡瓦克斯則是帕格尼尼和西貝柳斯國(guó)際小提琴大賽首獎(jiǎng)(1999年錄制),另外新生代的小提琴家巴拉提在1997年得到伊麗莎白女王大賽第三名,2010年獲得帕格尼尼大賽首獎(jiǎng)(2013年錄制),這四位無(wú)論在音樂(lè)詮釋及技巧上都具有極高的水準(zhǔn);第二,其后陸續(xù)發(fā)行了許多整套專輯的雖有基東·克萊曼(1900年由Olympia發(fā)行)、皮凱森(1988年錄制),但因在國(guó)內(nèi)購(gòu)買不易所以并未選擇;第三,市面上以日本小提琴家錄音最多,但未能找出其代表性。因此,筆者選擇較具權(quán)威性的蕭姆斯基、齊瑪曼,以及皆獲得帕格尼尼大賽首獎(jiǎng)的卡瓦克斯、巴拉提,依序介紹他們的背景和音樂(lè)詮釋,再比較他們演奏的差異及特色。
(1)俄國(guó)小提琴家蕭姆斯基
俄國(guó)小提琴家蕭姆斯基1917年出生于美國(guó)費(fèi)城的俄羅斯猶太裔家庭,7歲即和費(fèi)城管弦樂(lè)團(tuán)合作演出,1925年起跟隨俄國(guó)著名的小提琴教師奧爾學(xué)琴,他也是奧爾去世前所收的最后一個(gè)學(xué)生,之后進(jìn)入科蒂斯音樂(lè)學(xué)院由奧爾的另一位學(xué)生津巴利斯特(1889—1985)繼續(xù)幫他完成學(xué)業(yè)。1979年,蕭姆斯基完成巴赫小提琴無(wú)伴奏奏鳴曲全集,三年后再完成伊薩伊這六首小提琴無(wú)伴奏奏鳴曲的錄音。
(2)德國(guó)小提琴家齊瑪曼
齊瑪曼是當(dāng)今最重要的小提琴名家之一,1965年出生于德國(guó),5歲由他的母親啟蒙。1976年獲得德國(guó)青年音樂(lè)大賽后(Jugend musiziert),從此邀約不斷,除了與知名樂(lè)團(tuán)、演奏家合作,開始錄制唱片,也發(fā)展他的事業(yè)到電臺(tái)及電視臺(tái)。此張專輯所使用的小提琴為1706年的斯特拉底瓦力名琴,這把小提琴也曾是克萊斯勒所使用的名琴。
(3)希臘小提琴家里奧尼達(dá)斯·卡瓦克斯
里奧尼達(dá)斯·卡瓦克斯為現(xiàn)今著名的希臘小提琴家,在他21歲之前,已奪得1985年在赫爾辛基的西貝流士國(guó)際大賽(International Sibelius Competition)、1986年印第安納波利斯銀牌(Indianapolis Competition)、1988年獲得帕格尼尼小提琴比賽首獎(jiǎng)。當(dāng)年33歲的卡瓦克斯在1999年9月錄制于希臘的雅典音樂(lè)廳,所使用的小提琴為1692年的斯特拉底瓦力名琴(Falmouth),弓則是1850年的多明尼克·貝卡(Dominique Peccatte)。
(4)匈牙利小提琴家巴拉提
巴拉提是新生代的小提琴家中潛力最被看好的一位,1979年生于匈牙利布達(dá)佩斯,5歲習(xí)琴,8歲便以獨(dú)奏家身份站上舞臺(tái),之后于李斯特音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí),1996年在隆·狄博大賽中榮獲銀牌,1997年獲得伊麗莎白女王大賽銅牌,2010年則一舉拿下帕格尼尼大賽首獎(jiǎng),在樂(lè)壇上嶄露頭角。巴拉提錄制伊薩伊的專輯原先由法國(guó)賽皮爾制作唱片公司(Saphir Production)錄音,其后轉(zhuǎn)至德國(guó)柏林經(jīng)典公司(Berlin Classics)為主要錄音。在專輯里所使用的琴為1703年斯特拉底瓦力“哈姆沃斯夫人”,由芝加哥斯特拉底瓦力協(xié)會(huì)無(wú)償提供他使用。
(1)蕭姆斯基的演奏技巧與音樂(lè)特色
第一樂(lè)章以?=52-56的速度,較即興的方式來(lái)演奏,當(dāng)和弦主題出現(xiàn)在下聲部時(shí),會(huì)以由下往上回到主題音上拉奏來(lái)強(qiáng)調(diào)。第1小節(jié)至第4小節(jié)以強(qiáng)烈的方式來(lái)演奏出激昂的音色與聲響,每個(gè)音都極盡可能地拉到最滿最強(qiáng)。第11小節(jié)開始速度稍快,持續(xù)地往前進(jìn),至第15小節(jié)以?=96-100的速度,迅速地演奏此雙音樂(lè)段,直到第18小節(jié)才漸慢下來(lái),進(jìn)入第19小節(jié)回到原速。第27小節(jié)的第三拍與第28、29小節(jié)以細(xì)小的抖音與近指板上的音色演奏,聽覺(jué)上有著如同輕聲顫抖般,一次又一次呼喚著,此意境處理極佳。在第42小節(jié)再現(xiàn)后,從第42小節(jié)第三拍開始近橋奏,以較快的速度彈奏?=80-84,演奏氛圍充滿了蕭瑟感,寂靜震動(dòng)琴弓,直到最后一個(gè)長(zhǎng)音聲響消失。
第二樂(lè)章以?=64-72的速度來(lái)演奏,較快速與流動(dòng)地將兩聲部緊緊纏繞的感覺(jué)呈現(xiàn)出來(lái)。第30小節(jié)至第35小節(jié)以帶有華麗的音色來(lái)演奏此段落,保持在較快的速度上。第42小節(jié)至第54小節(jié)以較激情的方式一步一步往上爬升,并持續(xù)地?cái)U(kuò)張情緒。在第55小節(jié)至第62小節(jié)轉(zhuǎn)換為較溫暖的音色來(lái)做出層次感與變化。第67小節(jié)至第73小節(jié)以較快的速度演奏此全音階段落,其中夾雜三度與六度的困難技巧,之后進(jìn)入強(qiáng)烈的和弦段落,演奏出寬闊與宏偉感。第83小節(jié)至第86小節(jié)絲毫不減速的快速三連音,蕭姆斯基清楚地強(qiáng)調(diào)出重音,這樣的技術(shù)表現(xiàn)令人贊嘆不已。在第104小節(jié)演奏十連音和十二連音的琶音音型,如激流般不斷沖擊,非常有震撼力。最后兩小節(jié)將情緒累積到最高點(diǎn),爆發(fā)開來(lái)。
第三樂(lè)章以?=66-72的速度彈奏,開始時(shí)稍稍把音量加強(qiáng)至中強(qiáng)(mf),能感受到蕭姆斯基非常富有情感地歌唱著,反復(fù)回到開頭再以弱(p)演奏,制造音色變化與層次感。12、13小節(jié)做了一點(diǎn)彈性拉長(zhǎng)的處理,產(chǎn)生了一種拉扯感,增加樂(lè)句氣氛的意境。第16小節(jié)第二拍稍稍增加了音量至中弱(mp),與第18小節(jié)第二拍開始的樂(lè)句,做出對(duì)比層次感。第22小節(jié)加快了速度,增加流動(dòng)感與不安的效果。第39小節(jié)至第50小節(jié)同樣非常迅速,似即興般的詮釋,增加戲劇性,以較為熱情的方式演奏再現(xiàn)部。在最終漸漸收回音量,安靜地消失。
第四樂(lè)章以?=144-152的速度,即富有彈性、極快的速度演奏此樂(lè)章,充滿了震撼力與爆發(fā)力,熱情澎湃。第18小節(jié)至第38小節(jié)處理方式像是快速旋轉(zhuǎn)的感覺(jué),在復(fù)雜困難換弦處,蕭姆斯基在演奏上絲毫不費(fèi)力。第48小節(jié)至第55小節(jié)困難的三度與十度音程,飛快地演奏完,如同魔鬼炫技般的效果。第67小節(jié)最后兩音是以席姆版演奏斷奏的方式來(lái)處理。第85小節(jié)至第91小節(jié)繞弦功力十足,迅速地清晰拉奏出重音并具有震撼的效果,進(jìn)入再現(xiàn)第108小節(jié),可以清楚地聽到弓擊弦的發(fā)音,強(qiáng)而有力。第115、116小節(jié)把情緒引發(fā)出來(lái),擴(kuò)大其張力,持續(xù)地放大音量與力量,直到最后一個(gè)音。
(2)齊瑪曼的演奏技巧與音樂(lè)特色
第一樂(lè)章以?=66-72較流動(dòng)的速度來(lái)演奏。第1小節(jié)至第4小節(jié)開頭演奏出像似源源不絕的能量與音樂(lè)的寬度,當(dāng)主題音在和弦的下聲部時(shí),演奏方式為由下往上再回到主題。在第5小節(jié)稍放慢速度,第6小節(jié)再加快,速度變化較大,較有即興風(fēng)格的味道。第8小節(jié)第一個(gè)和弦是由上往下反向演奏,強(qiáng)調(diào)出下聲部的主題。第11小節(jié)音色轉(zhuǎn)換非常分明,安靜下來(lái),弓靠近指板來(lái)演奏。第15小節(jié)先從慢速開始,在六連音時(shí)加快,快速的六度音程以大的樂(lè)句想法來(lái)穿插。第26小節(jié)以較延展放慢的方式來(lái)詮釋。第29小節(jié)第三拍以?=66的速度來(lái)拉奏,快速的演奏跨弦琶音樂(lè)句,直到第33、34小節(jié),擴(kuò)大漸慢下來(lái)進(jìn)到再現(xiàn)部。再現(xiàn)部演奏得很大氣瀟灑,速度不斷地向前進(jìn)行。第42小節(jié)第三拍近橋奏,以較穩(wěn)定的速度在?=50-54上演奏。第45小節(jié)有些許加快。到了第49小節(jié)第二拍開始的八分音符,以四分音符的長(zhǎng)度演奏來(lái)表達(dá)漸慢(放慢)的效果,最后以寂靜的長(zhǎng)音消失收尾。
第二樂(lè)章以?=54穩(wěn)定的速度來(lái)慢慢唱著旋律。在第11小節(jié),此處很清楚地控制上下聲部的音量比例,使低聲部的主題突顯出來(lái),呈現(xiàn)出G弦音色的渾厚優(yōu)美。第23小節(jié)至第29小節(jié)跨弦琶音段落演奏得從容,且音色優(yōu)美豐富,經(jīng)過(guò)些許的起伏后,進(jìn)入高音主題。第48小節(jié)至第51小節(jié)刻意加重切分音的演奏效果,讓人感受到情緒的激昂。第63小節(jié)至第73小節(jié)經(jīng)過(guò)兩聲部?jī)?yōu)美的主題后,演奏充滿幻想感和驚奇感,運(yùn)用第71小節(jié)至第73小節(jié)的六度全音階將音樂(lè)推向高點(diǎn)。在第94小節(jié)將速度拉回原速,緩慢地歌唱著低音主題,再經(jīng)過(guò)擴(kuò)張進(jìn)入第104小節(jié)。第104小節(jié)表現(xiàn)出像海浪般的快速琶音音型,營(yíng)造出波濤洶涌的效果,經(jīng)四個(gè)八度的音階后氣勢(shì)激昂地結(jié)束。
第三樂(lè)章以?=66-69的速度進(jìn)行,優(yōu)美地歌唱著旋律,琴聲溫暖撫慰人心,令人完全被吸引與著迷。第16小節(jié)第二拍開始為五度、四度音程樂(lè)段,音色具有透明感,像說(shuō)故事般地娓娓道來(lái),直到第21小節(jié)的長(zhǎng)音消失而升華。第42小節(jié)速度較為流動(dòng)加快,更為激昂,將情感推向更強(qiáng)烈之處。第43小節(jié)有如回旋般下墜感,一路往下沖,到了第46小節(jié)才慢慢地緩和下來(lái)。接著第47小節(jié)以回音帶著強(qiáng)烈對(duì)比的力度進(jìn)入再現(xiàn)部。第51小節(jié)再現(xiàn)部再度以溫暖的音色歌唱著。第66、67小節(jié)特意以滑音來(lái)連接最后兩個(gè)音,增加情感效果,最后以上行聲響進(jìn)入優(yōu)美的尾音。
第四樂(lè)章以?=136-144的速度來(lái)演奏,第1小節(jié)至第18小節(jié)開頭第一拍極具利落感,使用華麗的琴音來(lái)演奏,整段以斷奏來(lái)詮釋,夾雜著十六分音符的跳弓,在三和弦方面以一次演奏三條弦的方式來(lái)強(qiáng)調(diào)聲響效果。第18小節(jié)的音色、音量轉(zhuǎn)換為更輕柔些、演奏出有點(diǎn)搖擺的律動(dòng)感,與前段形成對(duì)比。第63小節(jié)至第80小節(jié)此段落速度稍流動(dòng)些,以?=144-152的速度增加了戲劇感,先以較輕盈的感覺(jué)演奏之后,慢慢地累積情緒漸強(qiáng)上去,再緩和下來(lái),使整個(gè)樂(lè)段充滿了幻想感。在第108小節(jié)的再現(xiàn)段落,呼應(yīng)開頭回到以利落的華麗感來(lái)詮釋,像似揮舞著寶劍,迎向勝利。
(3)卡瓦克斯的演奏技巧與音樂(lè)特色
第一樂(lè)章以?=50-54的速度拉奏和弦時(shí),以由下往上的拉法來(lái)演奏,當(dāng)主題音在下聲部時(shí),并沒(méi)有特意再回到主旋律音。第5、6小節(jié)以沒(méi)有抖音的方式,營(yíng)造較為平穩(wěn)的速度與單純的音色感。第11小節(jié)在靠指板的位置拉奏,演奏出寧?kù)o感與淡淡的憂愁。在第15小節(jié)全音階的段落刻意放慢速度,以?=76的速度演奏出寂靜感。第18小節(jié)才以漸強(qiáng)漸慢的方式進(jìn)入第19小節(jié)。演奏者在音樂(lè)氛圍與音色上顯得特別優(yōu)雅。在第27小節(jié)第三拍與第28小節(jié)都可以感受到像是輕聲呼喚的語(yǔ)氣。第32小節(jié)至第34小節(jié)強(qiáng)調(diào)與加強(qiáng)每拍的第一音來(lái)演奏此跨弦琶音音型。第34小節(jié)第三拍第六音以席姆版D音來(lái)演奏,擴(kuò)大漸強(qiáng)后進(jìn)入再現(xiàn)部。第42小節(jié)尾句開始近橋奏,以?=66的速度輕柔地前進(jìn),直到最后一個(gè)長(zhǎng)音,劃下句點(diǎn)。
第二樂(lè)章以?=58-60的速度演奏,開頭以優(yōu)雅的音色淡淡地唱著,在掛留音弓法上演奏出些許彈性、搖擺的律動(dòng)感。接著第48小節(jié)至51小節(jié)才出現(xiàn)較大的起伏,將音量漸強(qiáng)進(jìn)入第52小節(jié),三小節(jié)過(guò)后又回到寧?kù)o感。第55小節(jié)至62小節(jié)此段落的音色演奏得比開頭更溫暖。第67小節(jié)全音階段落以較規(guī)律的速度來(lái)演奏,并做出明顯的音量起伏。在第73小節(jié)有活力(Con Brio)的段落以較延展的想法來(lái)詮釋此壯麗的和弦段落。第81、82小節(jié)確實(shí)把下聲部主題音以G弦飽滿的厚度演奏出來(lái)。在第83小節(jié)至第86小節(jié)三連音樂(lè)句中清楚地把重音強(qiáng)調(diào)出來(lái),層次分明,但不失去大樂(lè)句連貫圓滑的處理。第102、103小節(jié)此處將情緒演奏到最高點(diǎn),悲壯感十足,展現(xiàn)更多的延展性并放慢速度來(lái)詮釋。接著第104小節(jié)至第107小節(jié)描繪出寬闊的共鳴聲響來(lái)進(jìn)入尾奏。
第三樂(lè)章以?=60的速度演奏,并優(yōu)雅地歌唱著,稍稍拉長(zhǎng)了分解和弦音來(lái)詮釋。第8小節(jié)反復(fù)回開頭時(shí),確實(shí)轉(zhuǎn)換了音色,以回音的方式唱著。第16小節(jié)寧?kù)o(Tranquillo)的樂(lè)段以較緩慢的速度演奏,拍速變?yōu)?=46,呈現(xiàn)出寧?kù)o感。第22小節(jié)至第27小節(jié)琴音優(yōu)美吸引人,像是風(fēng)笛般的音色,速度也跟著音型較流動(dòng)起伏著。接著在第43小節(jié)至第45小節(jié),一陣較激昂的下墜音型后,以較規(guī)律的速度漸弱下來(lái),再經(jīng)過(guò)一次較大的起伏,達(dá)到第47小節(jié)上的甚強(qiáng)記號(hào)(ff),再慢慢以安靜悠揚(yáng)的氣氛沉淀下來(lái),回到再現(xiàn)部。
第四樂(lè)章以?=136-144的速度演奏,帶點(diǎn)自由感,演奏出果斷、有重量感的和弦聲響。第39小節(jié)至第55小節(jié)技巧較困難的樂(lè)段,卡瓦克斯絲毫沒(méi)有放慢速度,游刃有余地將之詮釋出來(lái)。在第63小節(jié)經(jīng)過(guò)一小節(jié)延長(zhǎng)休止后,速度約為?=152,以快速的流暢感演奏此樂(lè)段。第65小節(jié)至第68小節(jié)確實(shí)演奏出輕盈感,使音符跳躍著。在第81小節(jié)至第91小節(jié)特意加快速度,營(yíng)造出像漩渦中急速被轉(zhuǎn)動(dòng)著的感覺(jué)。最后再現(xiàn)段落強(qiáng)而有力地往前進(jìn),以輝煌閃耀的音色邁向尾句。
(4)巴拉提的演奏技巧與音樂(lè)特色
第一樂(lè)章以?=46-52的拍速,開頭演奏得莊嚴(yán)且緩慢,也較有音樂(lè)的延展性。第1小節(jié)的第一個(gè)和弦是由下到上再回到主題音的方式演奏。第2小節(jié)的第一和弦以相同的方式演奏,借此強(qiáng)調(diào)旋律音。第11小節(jié)以沒(méi)有抖音的方式演奏,速度較流暢,柔和的音色呈現(xiàn)出了寂靜感。在第15小節(jié)雖然譜上為圓滑線,但演奏者詮釋得較有語(yǔ)氣的方式,第三拍的六連音就回復(fù)到圓滑線的想法。到了第21小節(jié),三和弦以一次三條弦的方式來(lái)演奏,更增加連貫性,在第二拍的第三個(gè)和弦與第三拍的第一個(gè)和弦,才以2+2的演奏方式來(lái)增加音樂(lè)張力。第34小節(jié)的第一拍第二和第五音演奏E音,第二拍的第二和第五音演奏還原F音,第三拍第六音以海勒版演奏C音,是較不相同之處。最后的近橋奏,演奏氛圍掌控得很好,速度回到?=46上,些許的彈性,營(yíng)造起伏,最后以極弱的長(zhǎng)音消失于空氣中。
第二樂(lè)章開頭為?=70較為流暢的速度感,在二聲部進(jìn)行時(shí),音色就像教堂的管風(fēng)琴聲,充滿純凈與虔誠(chéng)感,速度無(wú)太多變化,規(guī)律地前進(jìn)。第55小節(jié)此段落開始改變音色,變得更有情感。第67小節(jié)的全音階段落充滿了幻想感與戲劇張力,進(jìn)入73小節(jié),輝煌的演奏和弦,像充滿陽(yáng)光般的照射。第83小節(jié)加快速度到?=80,巴拉提演奏出像似河流的湍急感,不斷地向前沖,直到第91、92小節(jié)才轉(zhuǎn)慢下來(lái)。第102、103小節(jié)拉奏出非常緩慢且有力的和弦,把音樂(lè)張力做到最高點(diǎn)。在104小節(jié)又回到流動(dòng)的琶音樂(lè)句,最后以緩慢且有爆發(fā)力的張力結(jié)束。
第三樂(lè)章以?=60-66的速度演奏,較有彈性富有自由感的歌唱著旋律。在第16小節(jié)至第21小節(jié)寂靜的雙音音程轉(zhuǎn)換樂(lè)段,音色透明清澈。在第20、21小節(jié),巴拉提拉奏出宛如升天般的升華感,樂(lè)句與音色處理得極為唯美。第22小節(jié)此段落演奏得有流動(dòng)性,之后在第27小節(jié)又趨于緩和下來(lái)。第43小節(jié)演奏得較有語(yǔ)氣感來(lái)搭配戲劇性的下墜音型。第66至70小節(jié)最后五小節(jié),氛圍像是充滿回憶的景象,慢慢消失在腦海中。
第四樂(lè)章的演奏速度約為?=160,有精神且快速地前進(jìn),開頭演奏得較短、較有精神,中間會(huì)有些許的彈性速度,緊接著第18小節(jié)將音色轉(zhuǎn)換為較柔美的感覺(jué)來(lái)演奏出詼諧的氣氛。第63小節(jié)此段落像似幻想曲般,令人覺(jué)得驚奇,且充滿神秘感。在第92小節(jié)好像聲音在山谷里回蕩著,此起彼落地進(jìn)入再現(xiàn)部樂(lè)段。第119、120小節(jié)此處的附點(diǎn)效果將情緒推向最高點(diǎn),絢麗地結(jié)束。
比較這四位名家的唱片后,不得不佩服這四位演奏家能將自己的音樂(lè)意念灌注在伊薩伊的作品中。每位演奏家都具有非常鮮明的個(gè)人特色,無(wú)論在音準(zhǔn)精確度、技巧控制能力、音樂(lè)詮釋方向或音色變化掌控等,都顯示出他們?cè)跇?lè)壇的地位與成功絕非偶然,從權(quán)威的蕭姆斯基、典范的齊瑪曼、不受羈絆的卡瓦克斯以及新生代才華橫溢的巴拉提,在詮釋伊薩伊作品所展現(xiàn)出的氣度令人激賞。筆者以每位演奏家的演奏速度、演奏技巧、音樂(lè)詮釋以及演奏風(fēng)格方面來(lái)探討,希望能幫助學(xué)習(xí)者在選擇唱片上有所依據(jù)及參考。
伊薩伊創(chuàng)新的音樂(lè)語(yǔ)法顛覆了既有的模式,將和弦從三和弦擴(kuò)充至七和弦與九和弦,跨越四條弦琶音由八連音以不同的組合擴(kuò)展至十連音和十二連音,還有各種雙音音程組合,以及三度、六度雙音全音階,同手型之和弦音變化運(yùn)用、五度音型運(yùn)用,都是他從以往的小提琴演奏技巧再加以創(chuàng)新發(fā)展出新的手型,影響后世創(chuàng)新概念。從巴赫的《六首無(wú)伴奏奏鳴曲》到帕格尼尼的《二十四首隨想曲》,世紀(jì)交替到伊薩伊的《第一號(hào)無(wú)伴奏小提琴奏鳴曲》,可以看到小提琴無(wú)伴奏曲的演進(jìn)。雖然帕格尼尼已把小提琴的技巧拓展到最高峰,但后世還有提琴家或作曲家從不同的形式或角度繼續(xù)創(chuàng)作新的曲目,像是巴爾托克的無(wú)伴奏小提琴奏鳴曲當(dāng)中,也可以看到一些伊薩伊的影子。
吉林藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)2021年1期