●肖 璇

（中國音樂學(xué)院，北京，100101）

引 言

反思西方理論話語、建立中國本土的音樂理論和實(shí)踐話語體系越來越成為共識，其中最基本是在中國音樂語匯的基礎(chǔ)上完善中國音樂教育體系、豐富中國音樂教育內(nèi)涵，形成中國傳統(tǒng)音樂的當(dāng)代表達(dá)。如果非物質(zhì)文化遺產(chǎn)語境助于拓展傳統(tǒng)音樂自然傳承空間進(jìn)入高校教育傳承①，文化底色各異的地方高校坐擁豐厚地方傳統(tǒng)音樂文化資源，其納入高等院校的教學(xué)制度與策略對中國本土音樂教育的話語體系則具有啟示性。另外，傳統(tǒng)音樂傳承與地方高校音樂教育在同一空間，似乎滿足“就近傳承”和“傳統(tǒng)創(chuàng)新”的雙贏，但傳統(tǒng)人聲藝術(shù)的傳承如何與現(xiàn)有的、以西方音樂教育為基礎(chǔ)的課程進(jìn)行融合，如何處理高校傳統(tǒng)音樂傳承和學(xué)生未來職業(yè)發(fā)展之間的矛盾？2003年，“非物質(zhì)遺產(chǎn)”還未有形成現(xiàn)有的關(guān)注度，以傳統(tǒng)音樂樂種之名成立新科系、新專業(yè)進(jìn)入高等院校，無論對于傳統(tǒng)音樂當(dāng)代傳承，還是中國高等音樂教育都有著非凡的意義，福建泉州師范學(xué)院的建成因此也受到眾多業(yè)內(nèi)專家的關(guān)注。如今“南音入系”作為重要?dú)v史事件已過去16年，以往的研究成果或是從泉州藝校南音班的“團(tuán)帶課”、到臺北藝術(shù)大學(xué)的專業(yè)課程，乃至泉州師范學(xué)院樂種建系的歷史發(fā)展和辦學(xué)模式進(jìn)行了梳理，或是著眼于傳統(tǒng)音樂教育層面，就南音入系的教學(xué)體系、特色課程、復(fù)合式教學(xué)模式等進(jìn)行探究。②本文則選擇了從中國傳統(tǒng)人聲藝術(shù)進(jìn)入現(xiàn)代教學(xué)、樂種建系的學(xué)科設(shè)置視角介入傳統(tǒng)人聲藝術(shù)的教育傳承和創(chuàng)新。中國現(xiàn)代聲樂走過從20世紀(jì)初的學(xué)科建立，到如今反思西方聲樂話語體系，應(yīng)在聲樂技巧的傳統(tǒng)人聲藝術(shù)借鑒中走出歷史與未來的岔路口，在樂種建系的南音演唱課程相關(guān)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)和成果中，思索延續(xù)傳統(tǒng)人聲藝術(shù)的文化生態(tài)，形成有傳統(tǒng)根基的、屬于我們這個時代的聲樂藝術(shù)表達(dá)。

一、守正創(chuàng)新：兩條腿走路的南音教育傳承體系

史學(xué)家常常在南音現(xiàn)實(shí)與音樂史文獻(xiàn)之間產(chǎn)生聯(lián)想，作為一個中國古老樂種的文化符號之一，它讓文獻(xiàn)中的靜默歷史瞬間鮮活。傳統(tǒng)南音之于個人，在于它嵌入泉州人社會生活的日常交往手段、鄉(xiāng)情情感維系和區(qū)域文化認(rèn)同的聲音符號。泉州地區(qū)民間有較好的南音傳承生態(tài)土壤，以“館閣開館”口傳心授跟隨師父學(xué)習(xí)為主要方式，直至20世紀(jì)90年代末，“館先生”到館閣傳習(xí)南音是常態(tài)。目前依靠館閣樂社、社團(tuán)、老年人活動中心、學(xué)校、茶館公共空間的“館閣傳習(xí)”“拜館”③等等的方式，南音仍保持旺盛的血脈。福建省泉州市教育界從1990年就已經(jīng)將福建南音作為鄉(xiāng)土教材引入中小學(xué)課堂。泉州師范學(xué)院2003年設(shè)立南音專業(yè)到筆者調(diào)查的2019年，培養(yǎng)南音方向的學(xué)生有300余人，他們散布在泉州各城鄉(xiāng)，形成覆蓋全地區(qū)的南音二級傳承網(wǎng)絡(luò)。

（一）南音教育傳承的專業(yè)設(shè)置和教學(xué)模式

泉州南音被考慮進(jìn)入泉州師范學(xué)院專業(yè)設(shè)置方向是在21世紀(jì)初。2003年南音建系至今，學(xué)院陸續(xù)在課程名稱、內(nèi)容設(shè)置、師資隊(duì)伍等多方面逐步完善，將民間傳承與現(xiàn)代課堂教學(xué)結(jié)合，進(jìn)行教學(xué)方法的改進(jìn)。學(xué)院課程設(shè)置上以中西方的樂理知識互為補(bǔ)充，西方樂理、和聲、視唱練耳與工?譜、拜館等知識相互交叉。此種“兩條腿走路”的教學(xué)模式，首先是以“古”創(chuàng)新、師古以求“變”，固守南音傳承之本的內(nèi)在轉(zhuǎn)折；二是處理高等音樂教育的標(biāo)準(zhǔn)和特殊專業(yè)設(shè)置的關(guān)系，讓學(xué)生可以在社會標(biāo)準(zhǔn)、文化傳承的雙重角色里切換。南音系學(xué)生入學(xué)后則需要完成普通師范學(xué)生所有的音樂表演、教學(xué)技能，包括演唱（聲樂課和南音演唱課）和演奏（包括多種樂器）的學(xué)習(xí)，同時肩負(fù)泉州南音藝術(shù)的傳承任務(wù)。

為了讓傳統(tǒng)音樂資源從館閣口傳心授的民間傳承到現(xiàn)代高校體系化教學(xué)中獲得平衡，南音專業(yè)表演技能課程開始采取的是雙導(dǎo)師制，學(xué)院聘請泉州地區(qū)的國家級傳承人如黃淑英、蘇詩詠、蘇統(tǒng)謀、丁世彬等擔(dān)任南音演唱教師，因?yàn)樗麄兊摹敖凶帧焙汀扒豁崱弊罘夏弦羲囆g(shù)的聲音審美。但國家傳承人長期在鄉(xiāng)土環(huán)境中浸潤，傳統(tǒng)傳承習(xí)慣與大學(xué)課堂對于使用普通話、教案準(zhǔn)備等諸多要求相齟齬，南音傳統(tǒng)的傳承方式納入學(xué)院教學(xué)體系與高等教育的需求經(jīng)過了一段時期的相互磨合。為了解決南音教材的缺乏的問題，學(xué)院派年輕老師跟班聽課，做筆記整理南音演唱課的教學(xué)資料，將口傳心授之口頭資料轉(zhuǎn)化為可供保存和更多人借鑒的文本資料，并于2006年后先后出版了《泉州南音演唱教程》《泉州南音演唱考級教材》《南音雅韻》等教材；經(jīng)過教學(xué)實(shí)踐和傳統(tǒng)口傳心授傳承方式之間的權(quán)衡，慢慢在傳承南音唱腔傳承與高校教學(xué)之間找到最佳的結(jié)合點(diǎn)。在課程設(shè)置上，學(xué)院秉承“通過了解和學(xué)習(xí)中、外優(yōu)秀音樂作品及南音的曲、指、譜等方面，使學(xué)生建立多元文化的價值觀?！盵1]（P66）；學(xué)校組織學(xué)生采風(fēng)，深入民間的南音音樂傳習(xí)所，參與拜館的南音儀式活動等等，讓南音的教育傳承不離開傳統(tǒng)音樂既有土壤。目前泉州師范南音系的課程設(shè)置中，與傳統(tǒng)南音演唱密切相關(guān)的課程有三類：南音演唱課、聲樂課、泉州方音課，另有音樂理論基礎(chǔ)課程和“工尺譜視讀、南音田野調(diào)查、南音拜館等課程”等，以上與師范類西方音樂理論課程共同形構(gòu)了“在南音文化中習(xí)得音樂技能”并“學(xué)生培養(yǎng)多元文化觀”的理念和立體教學(xué)模式。近年來，泉州師范學(xué)院努力探索南音系本科專業(yè)唱腔、南琶、三弦、洞簫、二弦專業(yè)技能的教學(xué)改革。主要在專業(yè)課程設(shè)置改革、教學(xué)方法創(chuàng)新、教學(xué)內(nèi)容上，南音專業(yè)課“主輔修”分設(shè)、小組合作式學(xué)習(xí)、線上線下混合式教學(xué)、虛擬仿真實(shí)驗(yàn)教學(xué)、“早練功”習(xí)練，實(shí)現(xiàn)課程、教學(xué)、實(shí)踐三個環(huán)節(jié)的互相促進(jìn)等教學(xué)方法，為的是培養(yǎng)能傳承南音傳統(tǒng)又能融入高校的復(fù)合型人才。[2]（P114-119）

（二）與南音演唱教育傳承有關(guān)的課程設(shè)置

“做腔和叫字”均為學(xué)院傳承中努力保留南音音樂傳統(tǒng)的文化符號習(xí)得，南音的傳統(tǒng)審美為字正腔圓、歸韻等當(dāng)、收音圓轉(zhuǎn)，“叫字”以泉州鯉城地區(qū)方言為準(zhǔn)。本研究聚焦南音演唱學(xué)院教學(xué)方面，除了盡力以符合傳統(tǒng)的南音演唱和審美的方法訓(xùn)練學(xué)生，學(xué)院在課程設(shè)置和教學(xué)科研中不斷嘗試，探索、制定一套符合南音藝術(shù)傳統(tǒng)傳承規(guī)律的現(xiàn)代教學(xué)措施和手段。

1.基于“做韻”傳統(tǒng)的漸進(jìn)式南音演唱課程

學(xué)院在新生入學(xué)之初，首先進(jìn)行全面摸底考試，了解學(xué)生的專業(yè)演唱水平，同時進(jìn)行學(xué)生能力的分組。其次設(shè)立“主修課”考核制度，通過考核的學(xué)生可以在大二第一學(xué)期上“一對一”的主修課。具體到南音演唱的教學(xué)則是：低年級著重培養(yǎng)正確的聲音理念和合理的發(fā)聲習(xí)慣，克服以真聲為主的南音演唱容易過多集中在鼻腔、口腔的發(fā)聲誤區(qū)。在聲音運(yùn)用的教學(xué)上，強(qiáng)調(diào)適中的聲音位置，以免走到聲音位置高、偏重假聲混合聲的現(xiàn)代民族聲樂一端。如果遇到換聲點(diǎn)則正確使用氣息，保持正確發(fā)聲位置。學(xué)生有了一定基礎(chǔ)以后，教師主要在南音曲目教唱中逐步調(diào)整學(xué)生的聲音，為學(xué)生總結(jié)南音的唱腔和滾門的不同“韻”，找出南音音樂的規(guī)律和特點(diǎn)，讓學(xué)生在今后的學(xué)習(xí)中能舉一反三。

最后階段才是南音傳統(tǒng)做韻、潤腔加花的學(xué)習(xí)，教師幫助學(xué)生分析滾門韻腔的運(yùn)行、撩拍的類別、傳統(tǒng)捏撩的方法。曲目選擇上亦是采用現(xiàn)代聲樂所遵循的循序漸進(jìn)特點(diǎn)，如低年級學(xué)生以[倍思管]d調(diào)的南音唱段來訓(xùn)練學(xué)生，這類曲子普通人以自然真聲即可駕馭，聲音技術(shù)要求不高。聲音穩(wěn)定以后選擇[五空管]即C調(diào)正管的唱段，這些相對于其他唱段音區(qū)較高，需要突破真假聲換聲點(diǎn)，如[福馬]的滾門。南音演唱課常常“集體通唱整曲”的方式教學(xué)，主要從以下幾個方面予以指導(dǎo)：首先是教師從南音演唱的叫字、潤腔（引和塞④）、跳頭（氣口）、頓挫音的傳習(xí)與糾正。其次是作為唱演奏一體的南音，每一位歌者至少熟悉兩種樂器的情況下，南音歌者的演唱與如何樂器配合，教師將在課堂上為學(xué)生總結(jié)“相同指法不同唱法”情況，以及“過了”（樂句尾）和“貫之”（樂句中）在演唱和演奏中的區(qū)別；向?qū)W生講述“貫聲”和“折聲”⑤的用法，“貫聲”即行腔中一貫到底，聲中無字的拖腔，“折聲”即是配合南音琵琶“點(diǎn)”演奏指法之后換氣的頓挫演唱方法，總結(jié)如[相思引]從慢三到緊三再到慢三的特定腔韻等等。再次傳統(tǒng)南音唱奏的身體實(shí)踐和文化慣習(xí)。從“上四管”對列到演員舞臺的對稱和諧均衡之審美的培養(yǎng)，如學(xué)習(xí)南音“捏撩”，演唱過程中什么時候執(zhí)板擊拍，以及正確的坐姿和行禮規(guī)范。南音唱奏講究多方的配合，所謂“弦入簫，簫入唱”，演奏中如何用細(xì)微的身體語言與同伴交流，相互配合完成整段的表演。

最后教師也要從自身演唱經(jīng)驗(yàn)出發(fā)，灌輸南音歌唱技巧，糾正學(xué)生咬字時的發(fā)音位置。從鼻音歸韻、下滑音的演唱方面指導(dǎo)學(xué)生，區(qū)別完全收和不完全的歸韻的唱句，對如何突出字頭和干凈收韻，氣口的位置和特殊腔韻進(jìn)行總結(jié)。由于南音演唱多橫向、扁O嘴型為主，較之現(xiàn)代聲樂，口腔內(nèi)空間比較窄小，教師提醒學(xué)生南音學(xué)生歌唱時的嘴型保持和歌唱狀態(tài)，這些都屬于南音演唱課的教授內(nèi)容。

2.將現(xiàn)代聲樂課作為南音演唱的輔助課程⑥

學(xué)院將聲樂課作為南音演唱的輔助課程，每次南音演唱課之前，教師借鑒了以練聲曲開嗓的現(xiàn)代聲樂訓(xùn)練手段，借助南琶為學(xué)生練聲伴奏。他們先在南琶上找到此堂課所要練習(xí)唱段的最高音，選擇最適合南音演唱的母音來進(jìn)行發(fā)聲練習(xí)。尊重南音演唱和發(fā)聲的藝術(shù)規(guī)律，訓(xùn)練學(xué)生時注意保留了南音“叫字做韻”以扁口型為主的特點(diǎn)，以半開半合口腔狀態(tài)，結(jié)合抬笑肌合理運(yùn)用氣息改善傳統(tǒng)南音聲音擠壓問題。在南音演唱的學(xué)習(xí)上，學(xué)生們通過學(xué)院安排的聲樂學(xué)習(xí)擴(kuò)展了音域與歌唱能力。雖然泉州目前普遍重視傳統(tǒng)文化進(jìn)課堂進(jìn)校園，但并非每個中學(xué)都設(shè)立了南音社團(tuán)，這幾年有像惠安、晉江、鯉城、豐澤專門特有南音師資的職位，而其他中小學(xué)的教師最大需求還是普通音樂教師，歌唱能力的拓展便于學(xué)生今后能勝任中小學(xué)音樂課的教學(xué)。目前“兩條腿走路”的培養(yǎng)模式，就泉州專業(yè)團(tuán)體目前萎縮的狀況下，其一讓學(xué)生有更多就業(yè)選擇空間，其二是發(fā)展新的傳承力量，發(fā)展南音藝術(shù)。

在當(dāng)下西方音樂教學(xué)統(tǒng)領(lǐng)中國高等音樂教育的大環(huán)境下，“兩條腿走路”是平衡師范教育標(biāo)準(zhǔn)和文化傳承職責(zé)之間的權(quán)宜之計(jì)，但西方音樂思維和中國傳統(tǒng)音樂思維的差異，兩套音樂體系的教學(xué)中碰撞和沖突時有產(chǎn)生。以南音演唱為例，南音演唱更多地要求咬字，聲樂演唱要求字頭咬住后即刻松開產(chǎn)生豐富的泛音，接受了聲樂課訓(xùn)練再學(xué)唱南音演唱的學(xué)生，常常對聲樂演唱和南音唱腔與發(fā)聲位置產(chǎn)生迷惑。跨文化挪用的問題，需要教師耐心加以引導(dǎo)，但以兩條腿走路、并以傳統(tǒng)南音這條“腿”為主，仍是南音教師群體共識和努力方向，比如南音演唱課程以鋼琴作為輔助，完成輔助教學(xué)的目的，新生學(xué)習(xí)新曲，借助鋼琴將所有韻腔音引導(dǎo)學(xué)生掌握學(xué)習(xí)。重要的是，以鋼琴為中介最終目的是回到傳統(tǒng)的南音音樂內(nèi)容上。為了不失去學(xué)院對于南音民間傳承之根，學(xué)院常常帶領(lǐng)學(xué)生參與泉州民間館閣的演奏和交流。

二、得意忘言：南音演唱的借鑒和發(fā)展

南音唱曲的音域大致在小字一組的g到小字二組的e之間，以女聲為例，南音歌者從偏真聲的胸聲區(qū)和中聲區(qū)，并且需要經(jīng)過小字一組的f、小字二組的e周圍的兩個換聲點(diǎn)，觸碰到真假聲換聲點(diǎn)（卻并未抵達(dá)較為輕松的假聲位置），大多數(shù)初習(xí)南音者每遇換聲點(diǎn)易“扯喉嚨”，聲音斷裂、演唱尷尬的情況時有發(fā)生，突破兩個換聲點(diǎn)可算是成功的唱曲，且由于過渡用嗓造成聲帶疲勞、充血的情況較常見?；谀弦粞莩獋鹘y(tǒng)的學(xué)院教育傳承，南音系教師如何在現(xiàn)代教學(xué)和傳統(tǒng)南音之間取舍呢？

（一）南音演唱的教育傳承探索

具有獨(dú)特人聲思維和審美趣味的南音民間演唱不同于講究科學(xué)性、調(diào)動氣息和聲音位置的現(xiàn)代聲樂，民間師傅重在歌唱內(nèi)容和拉腔做韻的傳承。至于歌唱方法，傳統(tǒng)南音曲唱總體而言，崇尚自然的真聲演唱,以腔韻和字音取勝，民間社班“就譜啟嗓”，發(fā)聲、腔韻靠日復(fù)一日的浸泡，能力突出者十幾年下來，“執(zhí)節(jié)者”無需歌，即呈南音之魂。民間藝人把“聲帶磨出繭，高音就能唱”是激勵年輕南音曲唱者的十字箴言。傳統(tǒng)南音演唱技巧未能系統(tǒng)整理，老藝人在傳習(xí)南音時，并不會有意識地將演唱技巧拿出來專門討論和傳授，南音民間演唱傳承缺乏針對性（如換聲點(diǎn)的突破、氣息運(yùn)用）和體系化的演唱方法指導(dǎo)，民間因用嗓不當(dāng)損害聲帶的情況時有發(fā)生，泉州師范學(xué)院南音演唱教師駱惠婷曾向筆者談到孩提時南音學(xué)習(xí)的困惑⑦，而這些南音演唱教學(xué)所要面對的問題，都需要在傳統(tǒng)口傳心授的南音館閣傳習(xí)與現(xiàn)代教育的體系化手段兩者之間仔細(xì)斟酌，找到兩套體系之間可以對話的可能性，取長補(bǔ)短。

1.保留以真聲為美的南音演唱教學(xué)

依托國家級傳承人雙導(dǎo)師制，泉州師范學(xué)院培養(yǎng)的陳恩慧、蔡藝雅、駱慧婷等年輕一代南音演唱者，她們畢業(yè)后承擔(dān)者南音系演唱專業(yè)的教學(xué)任務(wù)。與老藝人不同的是，她們既接受過現(xiàn)代西方音樂理論和歌唱技能的學(xué)習(xí)，又從未脫離南音文化的語境，于是形成了有別于第一代國家級傳承人的教學(xué)風(fēng)格。從大學(xué)開始嘗試采用現(xiàn)代聲樂訓(xùn)練手段有意識地調(diào)整南音演唱，獲得很好的效果后，她們總結(jié)經(jīng)驗(yàn)運(yùn)用到南音演唱教學(xué)中。南音演唱行腔舒緩，一字多腔，以跨越真聲區(qū)的兩個換聲點(diǎn)，多個樂句以壓喉產(chǎn)生歇?dú)庵匾?，形成了一唱三嘆的人聲效果。又因泉州方言十個基本母音中，有四個帶鼻聲的鼻化母音，唱腔又常以鼻音做韻，尤其以“鼻音韻”歸韻為其特點(diǎn)，讓唱腔更為內(nèi)斂婉轉(zhuǎn)，形成地方性唱腔特點(diǎn)和審美趣味。與中國南方方言區(qū)傳統(tǒng)人聲藝術(shù)類似，南音歌唱以短前通道為主，多用到唇、舌、齒、喉、鼻五音。因此現(xiàn)代民族聲樂運(yùn)用混合聲的唱法并不符合南音“以真聲為美”的人聲審美習(xí)慣，而傳統(tǒng)南音演唱在真假聲的換聲點(diǎn)上又有繼續(xù)改進(jìn)的地方。探索者需要考慮的是，如何讓歌者能在“假聲”位置上發(fā)出自然圓潤的真聲，使南音的演唱更具表現(xiàn)力。她們嘗試運(yùn)用現(xiàn)代聲樂混合聲的訓(xùn)練方法，包括腹式呼吸、頭腔共鳴等，突破人聲換聲點(diǎn)的瓶頸，探索出南音“七分真聲三分假聲”的“偏真聲的混合聲”教學(xué)方法。在她們看來，全假聲的演唱脫離了南音的人聲音樂形態(tài)規(guī)律；半真半假聲的運(yùn)用則會讓真聲和假聲持續(xù)“碰撞”，聲音痕跡明顯；換聲點(diǎn)以上用假聲演唱，會一定程度影響南音念詞的清晰度，不符合南音注重咬字、典雅嫻靜的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)；如果僅僅主張“七分真聲三分假”，聲音容易細(xì)又高，這樣還需要把發(fā)聲位置放到器官的“中段”，也就是喉嚨偏下的位置；通過教學(xué)實(shí)踐證明，“三（假聲）七（真聲）開”南音演唱觀念下的發(fā)聲最容易被老藝人接受，它讓聲線干凈通透，聲音圓潤又富有穿透力，歌者用此方法可以松弛自然地演唱，既延長南音的演唱壽命，又符合南音的歌唱傳統(tǒng)。

2.以現(xiàn)代聲樂技巧補(bǔ)益南音館閣傳承的不足

南音系建立之初并未開設(shè)聲樂課，學(xué)生“擠”“喊”“掐”發(fā)聲問題逐步顯現(xiàn)，聲樂課作為南音演唱的輔助課程才提上日程；大多數(shù)師范學(xué)院以中小學(xué)音樂教師為其培養(yǎng)目標(biāo)，按照中國高等音樂教育目前的一般專業(yè)設(shè)置，聲樂課是必修課程，泉州師范學(xué)院聲樂組目前有美聲方向和民族聲樂方向的教師10位。泉州師范給南音系設(shè)置聲樂課的初衷是為了解決南音演唱的發(fā)聲問題。為了更能接近南音演唱傳統(tǒng)，學(xué)院請來民族聲樂專業(yè)教師而非美聲專業(yè)教師給南音系學(xué)生授課。課程一般分為兩部分，課程第一部分是以練聲曲為主的集體發(fā)聲。教師著重在基礎(chǔ)歌唱技能的培養(yǎng)和正確歌唱觀念的灌輸。以氣息運(yùn)用、呼吸方法、身體如何放松以及歌唱通道的建立為其教學(xué)目標(biāo)。此時教師以多條“O”和“u”母音練習(xí)為學(xué)生開嗓，進(jìn)行氣息、聲音松弛度和咬字的練習(xí)；考慮到南音字腔的特殊性，教師為學(xué)生選擇了窄母音yi和ya的練聲曲；課程第二部分則是教師為學(xué)生選擇音域不寬、難度小的歌曲鞏固氣息和咬字等歌唱基本技巧。有節(jié)制地借鑒西方演唱技巧豐富南音演唱，最終目的是讓南音教育傳承擺脫館閣傳承不注重技巧而造成的傳承障礙。

（二）“傳統(tǒng)為主、現(xiàn)代為輔”的南音教育傳承

所謂得魚忘筌、得意忘言，就是學(xué)習(xí)西方訓(xùn)練方法最終是為了丟掉“西洋發(fā)聲方法”這根拐杖，不再受發(fā)聲問題的局限，演唱者可將更多集中在南音腔韻的運(yùn)用和與南琶配合器樂化行腔上，充分展示南音的歌唱藝術(shù)魅力，演唱技法無障礙也可以將更多的人引入南音傳承的群體中。歷經(jīng)16年深耕的南音學(xué)院傳承已經(jīng)形成傳幫帶的常態(tài)性教學(xué)，探索了一條高等院校的傳統(tǒng)樂種建系的教學(xué)模式和傳統(tǒng)人聲藝術(shù)教育傳承的新路。

南音進(jìn)入高校，西樂的影響不可避免，以現(xiàn)代聲樂的聲音訓(xùn)練與南音演唱有機(jī)結(jié)合是目前學(xué)派南音傳承者的共識，當(dāng)初學(xué)院在調(diào)整設(shè)置南音專業(yè)演唱的具體課程時，立足于完善傳統(tǒng)唱法和傳承方式，樹立了以南音演唱為主、現(xiàn)代聲樂訓(xùn)練為輔的教學(xué)思路。在他們看來，兩者雖然在聲音審美和發(fā)聲要求相異，但并不矛盾，比如南音曲唱丹田運(yùn)氣與西洋唱法胸腹式呼吸有異曲同工之處，因此借用西洋聲樂技術(shù)改進(jìn)南音曲唱的呼吸方法，不但不會改變或影響南曲的韻味與風(fēng)格特點(diǎn)，而且能使歌唱者的聲音更加通暢、松弛優(yōu)美。[6]（P49）借鑒西洋聲樂的訓(xùn)練方法駕馭南音演唱的目的是最終內(nèi)化成下意識的歌唱肌肉群的配合，在聲音控制、氣息調(diào)整、腔體運(yùn)用實(shí)現(xiàn)演唱技巧和能力無障礙。十余年的教學(xué)探索，有了陳恩慧等人成功教學(xué)探索案例，泉州有些南音民間館閣肯定并支持此種有益的探索，認(rèn)為他們未丟掉南音的本色，從演唱形式上保持了傳統(tǒng)的坐唱與上、下四管體制，聲音運(yùn)用也尊崇真聲的南音傳統(tǒng)審美。

在追溯和保留南音頓挫音傳統(tǒng)上，年輕一帶的教師受南音研究家呂錘寬的影響展開教學(xué)研究，試圖恢復(fù)傳統(tǒng)南音演唱以頓挫為美的人聲音樂圖景。由于男女同腔同調(diào)對男聲的音高要求，因無法完全回歸傳統(tǒng)以男聲為主的曲唱，女生又難以具備男聲沉渾雄厚的嗓音，于是她們著重改變南音演唱過度講究聲線流暢柔美的方面，提倡聲音的棱角和線條轉(zhuǎn)折，回到南音古樸的人聲美學(xué)傳統(tǒng)中。陳恩慧因主演南音劇《鳳求凰》反串契機(jī)，思考頓挫發(fā)音方式，并撰文《弦管唱曲之“頓挫”研究》[7]（P93）運(yùn)用于教學(xué)。2020年，南音演唱課教師陳恩慧又以“三模塊化+2”互融式教學(xué)內(nèi)容⑧、“學(xué)-演-評”動態(tài)多元化考評體系、“四元并進(jìn)”一體式教學(xué)方法⑨、“三位一體”⑩教寫模式來探索“南音演唱課”課程改革創(chuàng)新，提供了可供傳統(tǒng)人聲藝術(shù)教育傳承推廣應(yīng)用的模式。[8]（P200-207）

結(jié) 語

目前中國聲樂的創(chuàng)新在于能在多大程度上激發(fā)傳統(tǒng)人聲藝術(shù)的活力。以高等院校為平臺進(jìn)行傳統(tǒng)音樂的當(dāng)代傳承，泉州師范學(xué)院建構(gòu)了南音傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代音樂教學(xué)相結(jié)合的復(fù)合培養(yǎng)模式。就南音演唱專業(yè)培養(yǎng)上，借鑒現(xiàn)代聲樂輔助南音傳統(tǒng)“做腔叫字”，即在傳統(tǒng)資源和現(xiàn)代專業(yè)教學(xué)的關(guān)系上，以傳統(tǒng)口傳心授為主要教學(xué)形式、傳統(tǒng)南音演唱的聲音審美和聲音規(guī)范為綱要，現(xiàn)代聲樂課為一種彌補(bǔ)傳統(tǒng)傳承方式的手段進(jìn)行守正創(chuàng)新。聲樂表演實(shí)踐視野下的“泉州經(jīng)驗(yàn)”是泉州師范南音演唱的教育傳承者接納了西方聲樂藝術(shù)理念下探索出的“七分真三分假”的“偏真聲的混合聲”教學(xué)方法，以及一套符合南音藝術(shù)傳統(tǒng)傳承規(guī)律的現(xiàn)代曲唱教學(xué)手段。但西方人聲藝術(shù)思維和中國傳統(tǒng)人聲藝術(shù)思維的碰撞的過程并非一帆風(fēng)順。比如注重真聲南音演唱與現(xiàn)代聲樂豐富泛音審美之間的矛盾需要教師合理地引導(dǎo)。16年后，因樂種建系成長起來的泉州南音學(xué)院，經(jīng)歷了一系列的教學(xué)改革，2021年，陳恩慧的本科《南音演唱課程》系列課程改革獲得全國教學(xué)創(chuàng)新金獎，為中國傳統(tǒng)人聲藝術(shù)教育傳承探索了一條新路。

“通過高校教育不同學(xué)科的融合優(yōu)勢，把南音演唱方法變得更為科學(xué)，訓(xùn)練手段更為系統(tǒng)化、規(guī)范化”[9]（P50）是他們的目標(biāo)。南音演唱專業(yè)和聲樂專業(yè)的教師不斷嘗試，如同南音演唱課上教師借鑒現(xiàn)代聲樂練聲曲的方式給學(xué)生開嗓熱身，南音系的聲樂課上，教師常常在第四個學(xué)期以京劇和其他姊妹戲曲和曲藝門類的唱段訓(xùn)練學(xué)生，讓學(xué)生感受中國傳統(tǒng)戲曲的潤腔與現(xiàn)代聲樂訓(xùn)練的結(jié)合，達(dá)到兩者的融匯貫通和相互轉(zhuǎn)化，最終目標(biāo)是適度借鑒現(xiàn)代聲樂發(fā)聲的技巧和手段，融合中國其他姊妹傳統(tǒng)人聲藝術(shù)之所長，建構(gòu)南音的發(fā)聲方法、潤腔技巧和聲音訓(xùn)練體系。南音適度地借鑒現(xiàn)代聲樂可在教育傳承中重新激發(fā)傳統(tǒng)的活力，形成流動的、且有文化根基的南音傳承。此番“以西為用，中為體”區(qū)別于某種“唯技術(shù)論”的現(xiàn)代聲樂與對傳統(tǒng)南音的裁剪和干預(yù)。如果演唱技術(shù)是藝術(shù)語匯之一、是形成某一學(xué)派藝術(shù)風(fēng)格的要素，傳統(tǒng)音樂進(jìn)入高校傳承、現(xiàn)代聲樂和傳統(tǒng)人聲技巧如何交匯，將是以中國音樂語匯為基礎(chǔ)建構(gòu)中國本土表演理論的支撐。因此，從泉州師范南音演唱傳承回到傳統(tǒng)和創(chuàng)新、中西視界融合下的中國聲樂學(xué)派建構(gòu)的討論無不具有啟示性。

注釋：

①教育傳承是基于傳統(tǒng)人聲藝術(shù)進(jìn)入現(xiàn)代教育體系的新的傳承方式的概括。詳見肖璇《民歌的教育傳承與中國聲樂》，《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》2021年第2期。2019年12月，中國音樂學(xué)院中國樂派研究所課題組前往福建泉州師范學(xué)院，對該學(xué)院南音系學(xué)科建設(shè)、教學(xué)過程、教材建設(shè)、課程設(shè)置等方面進(jìn)行綜合考察。

②這方面的文章有王珊《泉州南音傳承的發(fā)展研究》，《人民音樂》2017年第5期；林立策《從一個樂種到一個音樂專業(yè)——泉州師范學(xué)院南音辦學(xué)模式及其影響芻議》，《人民音樂》2020年第9期；陳恩慧《泉州師范學(xué)院南音本科專業(yè)教學(xué)改革探究》，《中國音樂》2021年第3期等。

③所謂拜館，即南音館閣之間往來非定期的音樂活動，包括館閣之間互訪的禮儀和整弦演奏。詳見陳恩慧《泉州南音樂事活動之拜館初探》，《泉州師范學(xué)院學(xué)報(bào)》2011年第1期。

④引，裝飾音的潤腔唱法，有上引和下引之分，對應(yīng)西方音樂概念是上、下滑音和倚音。塞，為經(jīng)過音的演唱。

⑤陳恩慧談到：“南音潤腔有‘貫’和‘折’的特殊要求，它們對應(yīng)南音琵琶‘點(diǎn)、挑、甲’的演奏指法，‘貫’要求‘點(diǎn)、挑、甲’三音一氣呵成，中間無氣口；‘折’需在‘點(diǎn)’之后換氣，再緊接‘挑、甲’的演唱方法?！痹斠娏至⒉摺赌弦粑幕鷳B(tài)之我見》，《中國音樂》2018年第1期。

⑥與演唱相關(guān)的課程還有“南音方音課”，因篇幅所限不再展開。

⑦根據(jù)田野采訪資料整理：泉州農(nóng)村的老年人活動中心是LHQ學(xué)習(xí)南音的第一個社會空間。南音傳習(xí)組解散后，L媽媽把南音師傅請到家里教習(xí)，L與姐妹三人在家庭這個更小的空間學(xué)習(xí)南音。師傅每天將有南音歌詞和工ㄨ（cha）譜的內(nèi)容抄寫在大牛皮上，并將牛皮紙訂在架子上，師傅每天翻到哪一首就教哪一首，選曲無一定之規(guī)；因?yàn)槟弦魩煾挡⑽从幸庾R地教授演唱方法，于是她小時候主要用真聲唱南音，鼻音重，唱半首即嗓子累，氣息短。（訪談人：劉嶸，肖璇；訪談時間：2019年12月18日上午11點(diǎn)；訪談地點(diǎn)：泉州師范學(xué)院音樂學(xué)院C302教室。）

⑧指的是知識技能、實(shí)踐創(chuàng)新、核心素養(yǎng)三個模塊，“+2”是指知識延伸與思政融入。

⑨指的是將課堂（多樣課堂）、教學(xué)（多元教學(xué)）、資源（五大金課）、技術(shù)（南音應(yīng)用技術(shù)）和實(shí)踐（學(xué)練創(chuàng)演），綜合融入到線上線下混合式教學(xué)之中。

⑩指的是課程、實(shí)踐、評價的三維互動。