陳躍華 謝 瑩

時至今日，作為日本的傳統(tǒng)美學之一，物哀已經(jīng)被引申發(fā)展為物哀審美。物哀這一文學理念是由江戶時代復國學的集大成者本居宣長提出的。物哀中的“物”與“哀”分別代表了不同的含義。由于深受日本本土宗教、神道教的影響，日本人民普遍相信萬物有靈。在他們的觀念中，一朵花、一棵樹、一座山、一片水洼，都可以被當作神明供奉，所以，物哀中的“物”就會具體到某一個事物。藝術(shù)家們常用花朵、落葉、星辰、月亮代表自己，抒發(fā)種種細膩的思緒。但與古時中國不同的是，日本古代的文學、藝術(shù)作品大多并不是以科進士、承載政治、說理育人為目的，而是作者追求內(nèi)心中對于美的享受。而“哀”在日語中并沒有具體含義，只是作為感嘆詞而使用，可接于所有情感上。到平安時代，這個詞不再表達激烈的情感，取而代之的是和諧沉靜的美感，用以表達自己的感嘆。與侘寂一樣，由于日本土地貧瘠，天災多且資源匱乏，不僅許多文化作品表現(xiàn)了人在面對變幻莫測的大自然時的無力脆弱，也讓一種飄忽不定的不安全感和即將與萬事萬物告別的“物哀”感與生俱來地伴隨著日本人。

一、主題中的物哀塑造

在日本傳統(tǒng)文化體系和審美系統(tǒng)中，“物哀”始終是極其重要的思想和理念，并且這種理念不僅在日本文學藝術(shù)中受到重視，與日本人的日常生活和民族觀念也存在著緊密的聯(lián)系，在一定程度上彰顯出濃郁的宗教色彩。

在青春愛情故事的背后，新海誠的動畫電影也蘊含著深刻的日本傳統(tǒng)文化。他的作品圍繞著神道教文化、宿命、時空等元素，以細膩的風景描繪了人物豐富的內(nèi)心，將戀人之間的離愁別緒嵌入日本民族的“物哀”文化和情感結(jié)構(gòu)中，使愛的追尋具有了審美意義。承認并欣賞生命的美麗和脆弱正是“物哀”觀念的集中體現(xiàn)。

（一）孤悲與愛戀

在新海誠的動畫電影中，愛戀是最常見的表現(xiàn)主題。《言葉之庭》是一部以日本詩歌名著《萬葉集》為主題的作品?！皭壑?，孤悲的物語”充分展現(xiàn)了影片孤悲與愛戀的主題。影片講述了一個15歲高中生秋月孝雄在面臨母親離家出走、兄長即將獨立搬離家中的情況下，為了生計與學業(yè)利用課余時間辛苦打工。面對當下的環(huán)境，孝雄對未來人生充滿迷茫。在雨季的一天，他來到公園的一個涼亭設(shè)計鞋子，短暫地抒發(fā)內(nèi)心的煩惱。偶然遇到了同樣因工作壓力而獨酌的雪野百香里。之后，在每個雨天，二人都不約而同地來到這個涼亭躲避煩惱。兩顆孤獨的內(nèi)心因為一場場雨而越來越近，雖然梅雨季已過，但兩人的故事仍在繼續(xù)。隱約雷鳴，陰霾天空，但盼風雨來，能留你在此；隱約雷鳴，陰霾天空，即使天無雨，我亦留此地。這是兩人的默契，也是見證兩人關(guān)系的重要象征。

《言葉之庭》最大的特點是將大和民族骨子里的“孤悲”與愛戀結(jié)合得淋漓盡致?！度f葉集》中所表現(xiàn)的“戀”和“孤悲”都帶有一種哀愁、憂郁的情緒特征。含蓄內(nèi)斂的表達是日本戀愛的主要特征。對于美好的向往以及對于美好時光逝去的感傷都充分體現(xiàn)了日式戀愛中的物哀心理。

（二）時空與真愛

2016年大火的《你的名字》是一部以時空交錯為契機的兩個跨時空戀人經(jīng)過拯救因天災而毀滅的小鎮(zhèn)最終相遇的動畫電影。2011年的日本大地震是新海誠制作這部電影的重要契機，他希望通過這樣一個故事告訴少男少女們努力的重要性，努力后的未來擁有更加無限的可能性。

三葉頭上的繩結(jié)是帶有花紋的?；y的中心是湖泊，上面有隕石，周邊是如夕陽一般的紅色。電影意在用這種傳統(tǒng)工藝告訴人們過去也發(fā)生隕石墜落的事情，只不過是大家都忘記了。而在現(xiàn)實生活中，一千年前的日本也發(fā)生過類似2011年的大地震，但是人們都已遺忘。新海誠說：“人會忘記好多東西，但人要拒絕忘卻，要去掙扎，只有這樣才能堅強地活下去。”通過這個以災難為大背景的愛情故事，人們不僅可以看到彗星到來時壯美絢爛的天空、與之相伴的大災難，更能深刻感受到那一瞬間的哀美與內(nèi)心的震撼。

（三）距離與初戀

《秒速5厘米》中的距離成為阻礙在戀人之間不可逾越的鴻溝。櫻花飄落下來的速度是每秒5厘米，那么我要以什么樣的速度去生活，才能和你再次遇見？影片共分為三部分，第一節(jié)《櫻花抄》在中文里意為“櫻花落下的故事”。絢爛盛開的櫻花一如當初兩小無猜的貴樹和明里，美好的回憶如同粉色的夢境。但夢境終究會像櫻花花瓣一樣，度過不到一周的花期便會隨風飄散。第二節(jié)《太空人》則是從暗戀貴樹的花苗入手，細膩地展示了青春期少女的暗戀生活，也從側(cè)面體現(xiàn)了寫著沒有收件人的短信的貴樹對明里的執(zhí)念以及花苗那沒有道出的告白。最終一節(jié)《秒速5厘米》中的貴樹和明里如同櫻花一樣，櫻花飄進窗戶，即使在人潮中相遇，也會曲終人散，黯然錯過。這不僅是櫻花的物哀，也是愛情的悲劇。

（四）傳統(tǒng)與現(xiàn)代

新海誠的物哀還體現(xiàn)在他對日本傳統(tǒng)文化的承襲中。他的作品受神道教的影響，具有許多日本本土傳統(tǒng)思想的文化符號。在《你的名字》中，女主角宮水三葉一家所經(jīng)營的宮水神社、代表三葉一半的口嚼酒、作為護身符的繩結(jié)、時空相交的黃昏之時以及盛大的祭祀慶典，《天氣之子》中的鳥居、“晴女”的傳說以及最終被淹的東京回到了江戶時代圍地造海的地方，這些頗具日本特色的事物在新海誠的作品中巧妙地出現(xiàn)，影響了他的創(chuàng)作風格，為他的作品蒙上了一層含蓄朦朧的美感。

現(xiàn)代都市社會也是新海誠動畫電影的慣用故事背景。通過描寫壓抑乏味的快節(jié)奏都市生活以及人和人之間的人情冷暖，使二者之間形成對比，從而突顯出青澀而真摯的感情。它甚至比纏綿悱惻的愛情珍貴，那是人間最為純真的愛，不需要任何基礎(chǔ)和依靠的愛，不需要停泊和追逐永恒的愛，因為它本身就是永遠。這樣真摯、純粹的感情在他的作品《她和她的貓》《秒速5厘米》中均有體現(xiàn)，也恰恰是新海誠作品對物哀的最好詮釋。

二、造型中的物哀塑造

當今的日本動畫電影已經(jīng)作為日本的一張重要名片走在世界的前沿，獨具匠心的畫面、深入人心的配樂、恰到好處的剪輯共同構(gòu)成了一部部制作精良的動畫電影。視聽元素在其中占據(jù)著不可或缺的重要地位。動畫的視聽脫胎于電影的視聽，經(jīng)過長期的發(fā)展，動畫也逐漸形成了具有自身獨特風格的表現(xiàn)形式。視覺元素與聽覺元素共同構(gòu)成的視聽語言使得新海誠更好地傳達出自己的思想內(nèi)涵。

（一）視覺元素中物哀的體現(xiàn)

由色彩、光影、景別等構(gòu)成的視覺元素是新海誠動畫電影畫面的一大特色，實景轉(zhuǎn)描的畫面風格更是新海誠特有的電影格調(diào)。色彩運用豐富多彩，給人以或細膩或大氣之感，光影關(guān)系對比強烈，寫實度極高，景別的精確變換更是能在關(guān)鍵時刻引發(fā)觀眾的思考。

1.色彩元素

在色彩的使用方面，新海誠的作品大多以鮮艷明快的顏色為主。其中最具代表性的是充斥著大量鮮明綠色的動畫電影《言葉之庭》。作為新海誠最具古典詩意和文學性的作品，最初映入眼簾的就是淅淅瀝瀝的雨滴落在一片翠綠的湖面。在這部動畫電影中，雨和短歌都是物哀元素。夏季大雨中，男女主角在周圍遍布綠樹的涼亭相遇，雨滴從房檐滴落，落到池塘里，打在秋月透明的雨傘上。新海誠使用低調(diào)光來表現(xiàn)閃閃發(fā)光的雨滴，使庭院的一片高飽和、高亮度畫面同六月的梅雨一般蒼翠欲滴。然而仰望天空，水墨暈染似的云層帶有陰天獨有的晦暗和潮濕，灰得仿佛失去飽和度的公路和交錯的軌道上，車輛來往，川流不息，只有交通指示燈單調(diào)地閃爍著。在“紅燈停、綠燈行”的規(guī)則中，人們在雨天仍然井然有序，而這種有序帶來的是一種無形的壓抑。這兩大鮮明的場景對比形成了人物的兩大內(nèi)心世界，初生萌芽的愛情正被困擾在世俗之中。

2.光影關(guān)系

在二維的動畫電影中，光線是營造畫面立體生動效果的重要一環(huán)。好的光線運用可以給人以視覺上真實的體驗，達到以假亂真的效果。新海誠的作品中，對光影關(guān)系運用最為突出巧妙的是《天氣之子》。在氣候調(diào)節(jié)失控的時代，東京每日都被雨水覆蓋，陰暗終日籠罩在這片土地上，而女主角陽菜具有讓天空短暫放晴的異能力。每當她虔誠地向天空祈禱，降雨就會短暫停止，轉(zhuǎn)而迎來局部地區(qū)短暫的晴空。強烈的光影對比使得陽菜不僅能夠給天空帶來一束耀眼的陽光，更是讓這束陽光照射進每位觀眾的內(nèi)心。

光暈的效果讓陽菜整個人物更為生動形象，使觀眾身臨其境般地感受到陽光的溫度。陽菜不斷地使用100%晴天的異能力，隨之而來的就是要付出的代價。陽菜必須以晴女的方式向上天獻祭自己，以換取世界的晴朗天空。陽菜選擇了犧牲自己，但男主角帆高做出了和陽菜截然不同的選擇。他救出了陽菜，將陽菜帶回現(xiàn)實世界，換來的是東京的雨水泛濫。三年的雨水將大半個東京盡數(shù)淹沒。但對觀眾和帆高來說，沒有陽菜的世界，即使晴空萬里也無異于大雨滂沱。那一束閃耀的光芒成了指引帆高的方向，為追尋心之所向，即使身處烏云，遍體鱗傷，也會勇往直前，義無反顧。

此處的光效照亮了大片的陰影空間，使這束光顯得格外耀眼。看到這束光時，觀眾心中所產(chǎn)生的感慨、欣喜、對女孩命運的憐惜之情，恰恰是物哀所提倡的淡淡的悲與真實的美交融在一起而形成的一系列情感。一花一木，故人相植。一思一念，今人成癡?！对词衔镎Z》中的這一言，也是新海誠動畫電影中物哀思想的刻畫帶給觀眾的難以言喻的奇妙情感。

3.景別設(shè)計

在動畫電影中，最具新海誠個人特色的是遠景和特寫。大景別的運用是新海誠畫面創(chuàng)作中最為人熟知的一種。每一幀唯美的動畫都能將觀眾帶入作品的世界中。它們的設(shè)計或是為了轉(zhuǎn)換場景，或是為了抒發(fā)情感。在《你的名字》中，第一個鏡頭便讓觀眾跟隨著從天際墜落的流星的遠景鏡頭來到了故事的發(fā)生地——糸守町。

小景別的運用最為出彩的莫過于《秒速5厘米》。在第一節(jié)《櫻花抄》的故事中，電車運行時貴樹的電子手表數(shù)字的變化與車站的時鐘指針的行走都體現(xiàn)了貴樹想要見到明里的迫切心情。而當晚點到達的貴樹看到空曠的候車室中帶著便當耐心等待的明里時，那黑暗中冒著熱氣的水杯成了他內(nèi)心的真實寫照。

景別的恰當運用使動畫電影具有充足的情感表現(xiàn)。在遠景鏡頭中，豐富的畫面內(nèi)容使觀眾看到更多的信息，而特寫鏡頭中細膩的畫面更能凸顯出影片所表達的思想感情。氣勢磅礴的遠景與細膩、富有質(zhì)感的特寫共同營造出物哀美學中的“觸景生情，感物生情”的意境。

（二）聽覺元素中物哀的體現(xiàn)

聲音最初運用到銀幕是為了引起觀眾的注意力，但隨著動畫的不斷發(fā)展與進步，聲音已不再是一種簡單的輔助元素，而是一部動畫電影中至關(guān)重要的構(gòu)成元素之一。隨著動畫聲音的不斷發(fā)展，動畫原創(chuàng)音樂也逐漸在音樂世界中占據(jù)一席之地，聲音元素的綜合運用在聽覺上給觀眾帶來更加深刻的感受。

1.人聲元素

獨白是新海誠電影中體現(xiàn)物哀的表現(xiàn)手法之一。大量的角色內(nèi)心獨白不僅能讓觀眾直觀地了解角色的所思所想，更能表現(xiàn)出內(nèi)心獨白背后更深層的潛臺詞，進而讓觀眾產(chǎn)生感同身受的情感?！堆匀~之庭》的開場就采用了男主角孝雄的內(nèi)心獨白，充分表現(xiàn)了一個初入高中的獨自成長的少年形象。當孝雄對還不知其姓名的女主角產(chǎn)生好感時，他的獨白是“每晚臨睡前，每天睜開眼的瞬間，不知不覺，我都在祈盼雨天，祈盼雨天，祈盼和那個人，再次相會”，寥寥數(shù)語，便將他的內(nèi)心世界展現(xiàn)在觀眾的眼前。動畫電影《她和她的貓》整部作品的臺詞運用了大量的獨白設(shè)計，小貓說：“明亮的時間越來越短，世界被刺骨的寒冷所填滿。受傷的他像大貓一樣，一直在沉睡?！边@些獨白的使用帶給觀眾內(nèi)心“哀”的感受是顯而易見的。

2.音響元素

《星之聲》中，女主角美佳子與多魯米斯星人作戰(zhàn)時的槍炮聲與日常下課后的蟬鳴聲之間形成了強烈的對比，不僅展示了一個少女為保衛(wèi)地球所做出的犧牲，更是讓觀眾為這對被距離分隔的戀人之間矢志不渝的戀情所動容?！堆匀~之庭》中出現(xiàn)了許多表現(xiàn)現(xiàn)場的音響元素，如雨滴打落在建筑物上的聲音、百香里赤足追逐孝雄時的呼吸聲與腳步聲。前者通過大自然的聲音傳遞流淌在二人之間的細膩情感，后者則是百香里下定決心做出改變的重要見證。

3.音樂元素

在《你的名字》之前，新海誠的電影中用的基本上都是一些節(jié)奏較慢的舒緩音樂。而在《你的名字》中，他首次邀請到日本知名搖滾樂隊RADWIMPS為電影制作主題曲目。他希望借由搖滾樂的節(jié)奏感讓長達107分鐘的電影給觀眾帶來快節(jié)奏、清爽的感覺，不讓觀眾有無聊的時間?！堆匀~之庭》的片尾曲《Rain》也是作品的點睛之筆。該曲延伸了整個影片的主題，且與影片的背景吻合度極高。這種帶有延伸意味的歌曲放到片尾處，給觀眾以言有盡而意無窮之感。

三、物哀對新海誠電影的影響

如今，新海誠的作品已在世界上具有相當大的關(guān)注度，其動畫電影具有鮮明的個人風格。對實景與自然的生動描繪、對故事情節(jié)的細膩刻畫和對人物心理的精準把握，都令他的作品充斥著物哀之美。他的動畫注重對都市生活的描繪，能夠讓觀眾產(chǎn)生強烈的代入感，從而融入電影情節(jié)中。新海誠電影中的那一抹若有似無的哀傷令觀眾沉迷。作為獨立動畫制作人，新海誠為其動畫作品植入了深刻的文化內(nèi)涵，其中的物哀思想引發(fā)了觀眾的情感共鳴，使觀眾在深刻的感觸中領(lǐng)悟更深層的主題。