李輝武

批評家易英曾對曲湘建有過多次評價，從總體上來看，對其嫻熟的語言技法給予了充分肯定，而對畫中“理想”語焉不詳。曲音也曾寫給父親這樣的話：“我從來沒這么完整仔細地端詳過父親創(chuàng)作的全貌?！睆乃?0年，桃李滿天下，可有幾位端詳過曲老師的全貌？驀然回首，我們對他竟是如此熟悉，又如此陌生。

當我有機會細細閱讀曲湘建的人物畫、人體畫、歷史畫、風景畫……以及極謙遜平和的自述，并和他面對面對談時，我似乎突然明白是什么支撐起他“對畫畫如饑似渴的欲望”？是理想！正如易英借英國哲人對“如畫”概念所談到的，“風景本身不是畫，對風景的逼真模仿也不是畫，只有‘如畫’才是畫。這個‘畫’指的是理念、理想，只有賦予了理念，寄托了理想，被復(fù)制的自然才成為、作為藝術(shù)的一幅畫”。曲湘建的畫“如實中充滿詩意，自然中寄托了情操，如實其實是如畫”?！袄硐搿本褪乔娼ㄒ簧囆g(shù)驅(qū)動力的來源，也是他作品中始終保持著“讓人愉快的美”的精神力量。

我以為，曲湘建最大的“理想”，是“學院主義”的理想。自1977年進入湖南師范大學美術(shù)系學習到1982年留校任教，他的一生就與“學院”糾纏在一起了。對于曲湘建來說，1984年至1986年在中央美術(shù)學院油畫系的兩年學習經(jīng)歷，是他藝術(shù)人生的重要節(jié)點。在這里接受到嚴格訓練的技法語言和價值觀念，幾乎成為他一生的藝術(shù)遵循?；氐胶希瑪?shù)十年來，也有過懷疑、迷惘、拒絕，但終究未改初心，他就此成為這片土地上這種“學院藝術(shù)”最堅定的傳道者和守望者的代表。

客觀來講，在曲湘建學習生活的時空里，并沒有美術(shù)史已定論的那種源自法蘭西的“學院派”的美術(shù)存在，有的是中國現(xiàn)實主義美術(shù)傳統(tǒng)。這種中國美術(shù)新傳統(tǒng)的核心關(guān)鍵詞是“革命現(xiàn)實主義與革命浪漫主義的結(jié)合”，其具備兩種重要的特點：其一，在造型上以寫實為主要創(chuàng)作手法；其二，在思想上以政治意義或民眾關(guān)懷為表現(xiàn)重點。這樣的現(xiàn)實主義美術(shù)是新中國成立以來的主流形態(tài)，當然也是中國各學院創(chuàng)研與教學的基本遵循。曲湘建的油畫學習和早期創(chuàng)作之路就是在這種整體環(huán)境中發(fā)生發(fā)展的。在他的《晨妝》《木樓》《送郎》等早期作品中可見其對寫實技巧追求和對民眾生存狀態(tài)的關(guān)懷的藝術(shù)取向。1980年代中期，西方現(xiàn)代主義藝術(shù)思潮涌入國門，一場對標全球化的中國當代藝術(shù)運動開始興起，中國油畫開始進入一個藝術(shù)語言的轉(zhuǎn)型期。而此時，也是曲湘建與易英這對老同學各自開啟人生新征程的關(guān)鍵時段。易英作為這場中國當代藝術(shù)運動的重要參與者，在中央美術(shù)學院的平臺，參與、推動、譯介、整合，力求建構(gòu)起一套中國當代藝術(shù)的知識學系統(tǒng)。而湖南師范大學美術(shù)學院的曲湘建依然在堅持已成“過去的”寫實繪畫，教學、研究、思考、實踐、積累。正如易英后來講的“從青年時代一直畫到現(xiàn)在，風格上都沒有顯著的變化”。難道曲湘建的這種認知是始終如一的自覺？在我看來，并非如此。他也曾經(jīng)自我懷疑、否定和掙扎。藝術(shù)界的同道，當身邊的同事，甚至是自己的女兒都在不約而同地參與到這場浩大的當代藝術(shù)運動中去，他還能無動于衷嗎？不，可以想象他當時的迷茫和痛苦難以言表。

轉(zhuǎn)機在2009年，他自己這樣表述：“2009年與戴士和在湖南的一次偶然相遇，它使我的生活狀態(tài)發(fā)生了重大的改變，我參與了以戴士和為團長的，中央黨史研究室主辦的‘偉人足跡油畫展’的一系列大型寫生活動。從那時起，我的生活和藝術(shù)的平穩(wěn)被打破了，我面臨著繪畫一次又一次的挑戰(zhàn)，難度可想而知，我結(jié)識了很多從未謀面卻名聲顯赫的藝術(shù)家，他們與我成了朋友，我們一道寫生，一道參展，一起聊天。在最初的日子里，我開始建立起自己的自信心，充分調(diào)動過去的積累，然后再吸收新的營養(yǎng)，努力改正自己的問題，這些日子是我一生中最快樂、最舒心和最值得留念的，我覺得自己做得不錯。”

事實上，許多年來給予曲湘建最明確有力的評價就是戴士和，他在《寫實，并瘋狂著——有感曲湘建先生的油畫探索》一文中寫道：“曲湘建先生是當今畫壇上最出眾的油畫家之一。他的才華從1980年代起至今，一直引人矚目。多年來他的作品給我印象深刻，包括他的多幅女人體、肖像，以及許多速寫、風景寫生和創(chuàng)作稿子，其中2011年畫的舞蹈老師，帶紅色耳墜的、窗前的和穿高跟鞋的女人體，還有2012年在臨沂畫的山泉、山溪和山風等都是油畫中的精品?！边@或許是曲湘建重新找到方向和自信的原因之一。

如果說堅持“現(xiàn)實主義美術(shù)傳統(tǒng)”就是曲湘建“理想”的真正涵義，那么，在我看來他已經(jīng)將這種“理想”加入很多個人的成分。一方面，他并沒有止步于從馮一鳴、鐘以勤、蔡吉民、朱輝、詹建俊、朱乃正、鐘涵學來的空間、體積、色彩等“學院的藝術(shù)”的基本成規(guī)，而是在寫生中不斷錘煉自己的技巧，拓展語言的寬度。比如，他就在印象派的色彩如何融入寫實繪畫方面下了很大的功夫，使他在蘇派油畫基礎(chǔ)上對光色原理進一步深挖，構(gòu)成了他圓融、厚重、唯美的風格特點。另一方面，他善于將寫實或者寫生中注入一種個人情感體驗的精神靈氣。這一點在他近期創(chuàng)作的一組表現(xiàn)黃河主題的作品中就是如此，他說：“我要表現(xiàn)的是黃河水的厚重，這是我的獨特體驗。”因此在他的畫面中就見不到黃河咆哮，而有一種像濕面粉那樣的非流體感。他甚至在創(chuàng)作風俗畫、歷史畫時，都會是以一種個人記憶的方式而非宏大敘事的結(jié)構(gòu)進行。

曲湘建在他的一段文字中，毫不掩飾地表達了曾經(jīng)“渴望成功”的訴求，這種成功無疑是期望得到更多的認可和肯定，然而他選擇的“過去”式的藝術(shù)道路，并不是以中國當代藝術(shù)運動興起為代表的轉(zhuǎn)型周期里的藝術(shù)寵兒。這種遭遇不僅僅是他個人的命運起伏，更是一場時代性的文化思潮變遷。從現(xiàn)在來看，從20世紀中葉逐步建構(gòu)起來的中國現(xiàn)實主義美術(shù)的新傳統(tǒng)依然還要在未來很長一段時期里釋放重要影響。因此總體來說，我認為曲湘建的藝術(shù)依然是中國油畫當代轉(zhuǎn)型周期里一種重要的探索路向，更為重要的是他以多年的教學實踐，培養(yǎng)了大批的藝術(shù)人才，為湖南保留和傳承了一種“學院藝術(shù)”的可能性。

曲湘建簡歷

1954年出生于湖南省湘潭市，祖籍山西?，F(xiàn)為湖南師范大學美術(shù)學院教授、博士生導師，中國美術(shù)家協(xié)會會員，北京中國寫意油畫研究院理事，湖南省油畫學會常務(wù)副會長，湖南省當代油畫院院長，中國南方油畫山水畫派成員，國家藝術(shù)基金評委。1984年考入中央美術(shù)學院第二屆油畫研修班。作品曾入選全國前進中的青年美展，第八屆全國美展，第十一屆全國美展獲獎作品展，第三、四屆中國油畫展。作品《書古寄情》《楊開慧》《雜交水稻之父袁隆平》《哈尼梯田日出》等由韶山陳列館、湖南省美術(shù)館、中央黨史美術(shù)館收藏?！断鄷诟首巍t二方面軍成立》由中國人民軍事博物館收藏。2017年在珠海誠豐美術(shù)館和嶺南美術(shù)館舉辦“同心·同畫——曲湘建、張柳青油畫作品巡展”，2019年在太原舉辦“如詩如畫——曲湘建風景油畫展”。出版有《無語瞬間——一個寫實油畫家創(chuàng)作手記》《曲湘建油畫》等專著、畫冊、教材十余冊。