◆朱愛珍（湖南 常德）

中國繪畫大致分為三科：人物、花鳥、山水。人物畫表現(xiàn)了人與人之間的關系，山水畫表現(xiàn)的是人與自然的關系，花鳥畫表現(xiàn)的是人與動植物的關系，其中的真諦是希望人們領略到這三者體現(xiàn)了宇宙、自然與人之間相得益彰的聯(lián)系。中國五千年華夏文明史上文化的真諦和精髓有很多，琴棋書畫就是其中之一，她被歷代文人雅士傳承下來，蘊含了深厚的文化底蘊和精神內(nèi)涵。

“境”有處境、境況之說，在繪畫領域一般所說的境是指畫面的意境。但它還有的另一層意思：在佛教里指成為心意對象之世界，我的理解即為心境。人在潛意識里都有一種想把自身內(nèi)在的情緒表現(xiàn)出來的強烈愿望，只是每個人的表達方式都不盡相同。而我的心境是通過實實在在的一筆一畫來表現(xiàn)。藝術(shù)創(chuàng)作不應該拘泥于一種形式，可以用各種感性的藝術(shù)形象去顯現(xiàn)內(nèi)心的真實。但隨著現(xiàn)代社會的發(fā)展，自然、靜謐、自由的人文環(huán)境和精神氣節(jié)逐漸被世俗所淹沒，日漸消退且有逐漸被取代的危機。我的現(xiàn)實生活中實際存在的不是每日的附庸風雅，而是日常繁瑣零碎的“鍋碗瓢盆”的交響曲，世俗的繁瑣與高雅的追求在日子里不停地碰撞，相互沖突、相互矛盾又相互依存。

“性靜情逸”是一種生活形式，是一種情感狀態(tài)，是我內(nèi)心向往的一種境界。“物隨心轉(zhuǎn)，境由心造，煩惱皆心生”，“境隨心轉(zhuǎn)則悅，心隨境轉(zhuǎn)則煩?！币虼?，我希望能通過“境系列”的創(chuàng)作，突破工筆花鳥畫傳統(tǒng)的題材范圍和表現(xiàn)模式。

1.緣起——身臨其境

一直以來我都向往一種性靜情逸、安謐嫻靜的生活狀態(tài)，現(xiàn)時中卻從事著繁瑣而無趣的工作，一直感覺自己如機器般重復著、運轉(zhuǎn)著，終于有一天下定決心要改變這種生活狀態(tài)，去追求我自己的幸福生活。我現(xiàn)在的身份是老師的學生、學生的教師、父母的女兒、孩子的母親、丈夫的妻子、家庭的主婦等等，身份的多重性決定了我生活的豐富性：作為老師的學生我要學之習之；作為學生的教師我要教之育之；作為父母的女兒我要敬之孝之；作為孩子的母親我要哺之養(yǎng)之；作為他人之妻我要賢之慧之；作為家庭主婦我要持之服之。

忽然一天我發(fā)現(xiàn)我有這么多的身份卻獨獨沒有我自己，我是誰？我在哪？我四處張望著，從自己的內(nèi)心審視著自己的生活和存在：充滿欲望的與無欲無求的、喧鬧浮躁的與寂靜平和的、理想憧憬的與現(xiàn)實生活的、高雅的與粗俗的、傳統(tǒng)的與現(xiàn)代的、經(jīng)典的與創(chuàng)新的……不可否認，每個人的心中都有一個角落，藏著兩個矛盾的自己，他們相互依賴，又各自獨立，形成了的一個矛盾體。匈牙利作家伊姆萊寫到：“只有矛盾的事物才是真實的。”我嘗試著將自己的心境從一個被遺忘、被阻隔的世界開始，慢慢探尋一個自我的內(nèi)心寧靜的敘述方式，最后抵達對二者關系的思考，這樣的過程是矛盾的、糾結(jié)的且漫長的。

我向往著做一個琴棋書畫樣樣精通的才情女子，而現(xiàn)實中則是演奏著鍋碗瓢盆交響曲的家庭主婦。我每天的生活狀態(tài)就是想著念著我的琴棋書畫，在筆墨紙硯和鍋碗瓢盆之間來來回回的交替和轉(zhuǎn)換，每天不停歇的演繹著。從開始的不知到如何處理二者的關系到現(xiàn)在的和諧共處，這是一個心路歷程，關鍵還是在于自己的心態(tài)和看待事物的態(tài)度。曾經(jīng)因為工作繁忙，下班后還要在廚房和鍋碗瓢盆打交道，不免有一些怨氣，但隨著生活現(xiàn)狀和自己心態(tài)的改變，想著借助這些工具可以為我的家人我摯愛的人做出一頓美味可口的飯菜，幸福感就會油然而生，它們在我的眼中也變得可愛可親了。

琴棋書畫，每一樣都屬于高雅的藝術(shù)技能，文人雅士都向往之；筆墨紙硯是繪畫工具，鍋碗瓢盆每一項都是生活必需品，筆墨紙硯和鍋碗瓢盆是我每天都要親密接觸的東西，是我最熟悉的東西。通過三年的研究生學習與感悟，畢業(yè)創(chuàng)作時我想借助手中的畫筆將身邊這些熟悉而親切的物品表現(xiàn)出來，并借此來傳遞我的情感和心境。

2.過程——漸入佳境

2.1思之境

藝術(shù)與生活密切相關，藝術(shù)來源于生活，高于生活。從進入研究生學習的第一天開始，導師就教導我們一定要從身邊熟悉的事物開始表現(xiàn)，這樣所表現(xiàn)的對象才會有生命、有情感，才會打動自己，感動他人。正如清代王國維所說：“能寫真景物、真感情者，謂之有境界，否則謂之無境界?！雹?/p>

中國的文化博大精深，四字詞語，朗朗上口、底蘊深厚，如花鳥蟲魚、梅蘭竹菊、亭臺樓閣、筆墨紙硯、琴棋書畫、鍋碗瓢盆、油鹽醬醋、刀槍劍戟等，這些詞語中的四個字各表示一個獨立的事物，還些都是我們生活中喜聞樂見的東西，容易產(chǎn)生親近感，可以從生活中找到創(chuàng)作的原形。確定了境系列的創(chuàng)作主題后，我想從身邊熟悉的事物開始尋找創(chuàng)作素材，經(jīng)過反復琢磨與推敲，最后選取了高雅的琴棋書畫和日常的鍋碗瓢盆以形成一種對比，來作為表現(xiàn)《境系列》創(chuàng)作的題材。

琴棋書畫猶如高雅之物，霧里看花，遙遙不可及；筆墨紙硯、鍋碗瓢盆乃工作、生活必需品，貨真價實，息息相關。一邊是心之所向一邊是日常俗物，二者相互矛盾，如何將二者統(tǒng)一，這是一個難題？

2.2圖之境

構(gòu)圖采用圓形的形狀，圓即全也、豐滿也，有圓滿、周全、完備等之意。圓在中國傳統(tǒng)文化中，不但是圖騰崇拜的象征，也有方圓思辨的哲學意象。這和我想要追求的幸福美滿、寧靜安逸的目標一致。

圖1

起初的想法是將二者放在一個畫面，采用平面構(gòu)成中的透疊形式，將兩個圓形相疊透出重疊的部分，你中有我，我中有你，相互融合，產(chǎn)生非同一般的空間層次感，能有效地豐富單純的形象，顯示出一種獨特的視覺效果。透疊手法能使圖形相互重疊交錯，形成一種空間轉(zhuǎn)換，展示獨有魅力的空間感，如在畫家鄭力的作品中就常常能見到。（見圖1）我嘗試了很多的小構(gòu)圖，但很難將二者協(xié)調(diào)，因為我所表現(xiàn)的物象二者之間的距離、格調(diào)和風格相差太遠，相互之間沒有任何聯(lián)系，找不到二者融合的切入點，所以還是放棄了這種想法。

最后還是采取了單獨的、分開的構(gòu)圖形式，分別呈現(xiàn)琴棋書畫和鍋碗瓢盆，力求在色調(diào)、技法處理上尋求一致，共同完成意境的表達。

貢布里希曾說，人們的知覺偏愛簡單結(jié)構(gòu)。任何畫面的構(gòu)成不外乎是各種圖形的組合，最終的落腳點都回到了最原始的點、線、面的構(gòu)成，簡化成最基本的方形、圓形、不規(guī)格形的穿插與交疊，重視畫面點線面的構(gòu)成關系。這也符合境系列的主題，是我所追求的一種表達方式。

2.3線之境

線是工筆畫的骨架。由于繪畫功底不深，對于工筆線的勾勒和使用達不到爐火純青的地步，而且所描繪的對象大部分都是工藝制品，所以為了揚長避短，在畫面中我盡量弱化線的“工筆性”，而強化線的“工藝性”。根據(jù)物體不同的顏色、形狀、質(zhì)感和肌理來決定線的輕重、疏密、干澀，將線自身的起伏、轉(zhuǎn)折、地位降低，強調(diào)線的界定和分界作用，注重線的裝飾性和節(jié)奏感。線條“如有似無”地游走在形與色之間，服務于形體和色彩，同時又不干擾畫面的朦朧與寧靜的意境，始終處于整體之中。

2.4色之境

中國畫色彩講究“隨類賦彩”，“類”可以是客觀自然的色彩，也可以是主觀心境中追尋的色彩。尋找適合自己表達的色彩，是心境決定色彩，不是真實決定色彩。色彩的搭配與布局不但體現(xiàn)在整幅畫面上，而物象的本身也很重要，通過單純的對物象的形與色的把握求得對象的神韻，進而實現(xiàn)整個畫面氣氛的營造，達到意境的表達與傳遞。

圖2

一直鐘情于傳統(tǒng)水墨，高淡簡遠的黑白調(diào)子很容易使我產(chǎn)生共鳴?！拔矣X得色彩不是彩色, 色彩要有個性，色彩豐富美, 色彩單純也美。”⑤ 黑白灰是所有色彩的明暗基調(diào)，我選擇用灰色調(diào)作為畫面的基調(diào)，設色淡雅、朦朧，色差微妙，將平面色彩轉(zhuǎn)化為空間的色彩，并以統(tǒng)一的調(diào)子來烘托主題和意境。（見圖2）清人方薰在《山靜居畫論》中云：“設色不以深淺為難，難于彩色相和，和則神氣生動，否則形跡宛然，畫無生氣?！碑嬅娴纳赎P系，各色塊之間形狀的分布、面積的大小、色彩的取舍，最終都要和諧統(tǒng)一，通過色彩的視覺傳達，創(chuàng)造出現(xiàn)實與想象的意境。

2.5技之境

工筆畫強調(diào)“三礬九染”，“運色以輕為妙，加深者以受之以漸，濃厚者層疊以薄?！边@種技法是循序漸進的，是通過層層渲染疊加慢慢地形成畫面的最終的視覺效果。在這一層層疊加的緩慢過程中，同時捕捉偶然閃現(xiàn)的某個瞬間，尋找到自己感覺中意境的一種最貼切、最吻合的表達方式。除開傳統(tǒng)的勾、勒、點、染等技法外，還大量的采用了噴、沖、洗、皴擦等技法，在運用各種技法綜合產(chǎn)生細微變化的過程中，想要表達的美的意境逐漸呈現(xiàn)，自己的精神狀態(tài)和心理感覺得以寄托。

2.6情之境

每個人都有過這樣的經(jīng)歷：每次回老家，媽媽就會不停地忙前忙后，笑容始終都掛在她的臉上，聽著從廚房里傳出的鍋碗瓢盆的叮叮當當?shù)穆曇?，這是媽媽在演奏幸福的樂章。不論是看到油畫、水彩還是其他表現(xiàn)廚房一角的畫面，我就會由衷地感到熟悉和親切，所以就一直有個表現(xiàn)廚房題材的想法藏在心的角落里。

葡萄要在酒窖里慢慢地發(fā)酵才能釀成葡萄酒，不能操之過急，要耐心等待，時間越久，酒味就會越香醇，越被世人所青睞。工筆畫的制作亦是如此，每一根線每一筆色我都是很用心去完成的，我將自己的情緒、感情在一筆一筆的交替和渲染中慢慢地融入畫面，日久生情，達到情景交融。作品傾注著、承載著我的情感，所以每一幅畫除開技術(shù)層面上的東西外，情感也是支撐著畫面的一個關鍵因素。當作品完成時，我審視畫面，又和自己的心靈進行一次交流，情與境在時空里對話，心中感覺暖暖的。感情要發(fā)自內(nèi)心涌出，作品要從心底里喜歡，這兩幅畫不僅僅是你我熟悉的琴棋書畫、鍋碗瓢盆，還有我滿滿的愛，你感覺到了嗎？

3.創(chuàng)作——各司其境

3.1《境系列之——琴棋書畫》

“琴棋書畫”是歷代文人雅士用于修身養(yǎng)性、增長智慧的重要方式，它不僅能鍛煉人的意志，陶冶人的情操，而且還包含著極其深刻的人生哲理和博大的文化內(nèi)涵，是純粹的高雅藝術(shù)。現(xiàn)代的許多畫家在繼承和探索著這種難得的文人情懷。歷代表現(xiàn)傳統(tǒng)文化題材的畫家無數(shù)，我怎樣才能推陳出新呢？

這幅畫由圍棋棋盤、散落的棋子、書法臨本、宋人花鳥畫冊頁、古琴、蝴蝶、帶蝴蝶花紋的透明玻璃杯和一支新鮮的桃花組成。在構(gòu)圖形式上中間部分比較飽滿，上下留空，注重在大疏大密的節(jié)奏中把握各個局部小的疏密關系。（見圖3）孤單的玻璃杯獨自在棋盤中徘徊和思考，被時光拖下了長長的寂寞的影子，是在為誰停留還是在期待著一雙溫暖的手心？

蝴蝶是一個神話，蝴蝶的一生既美麗又短暫，她可歌可泣，經(jīng)過黑暗和痛苦的錘煉和掙扎，每一只蝴蝶的破繭而出，都是一種華麗的轉(zhuǎn)身和蛻變。將蝴蝶置于這樣一種情景結(jié)構(gòu)中，借物抒情，表達自我內(nèi)心的一種渴望。

冊頁上的字和畫的斑斑駁駁、模模糊糊的痕跡，似乎也在訴說著古人的經(jīng)典。

棋盤永遠都是一個爭權(quán)奪利的名利場，雙方為了地盤和利益你搶我奪，從來沒有停止過，正如這個爾虞我詐的世界。散落在棋盤上的棋子是在堅守著最后的陣地，堆積在盂中的棋子隨時準備著沖鋒陷陣，而掉落在盂周圍的棋子是被遺棄的殘兵敗將嗎？

棋盤與古琴同屬木質(zhì)結(jié)構(gòu)，有著木雕花紋，雕刻著一匹久經(jīng)沙場的戰(zhàn)馬，昔日在戰(zhàn)場馳騁的英姿依稀還在，現(xiàn)在只留下歲月的痕跡和時間的滄桑。

古琴被安置在畫面的后面，起到了一個分開背景和前面空間的作用，是一個分界線。他如君子般隱退其后，獨自吟唱，甘做配角，把絢麗和光輝的舞臺留給他人，就像詩歌朗誦時的背景樂，舒緩、空靈而又神韻萬千。

鮮艷的桃花將所有的物象都串聯(lián)起來，畫中有畫，畫中有花，畫中有情，形成了古與今、動與靜、實與虛、真與假的對話。

圖3

圖4

色彩上以灰色調(diào)為主，只是稍稍加入點綴的色彩，來活躍畫面。如棋子的顏色保留她的黑白本色，白到極致黑到最深，形成最強烈的對比；棋盤、古琴、花鳥冊頁和書貼加入一點赭黃的顏色，發(fā)揮它們經(jīng)典的古色古香的深沉的氣質(zhì)；蝴蝶則偏向彩色，新鮮的桃花還是嫩嫩的粉紅，和灰色的琴棋書畫形成強烈的古樸與嬌嫩、古與今、理想與現(xiàn)實的對比，形成整體的色彩關系。（見圖4）

技法上除了傳統(tǒng)的工筆畫技法外，我還將傳統(tǒng)山水畫的皴擦技法和沒骨法運用于書法臨帖，獲得斑駁和剝落的效果，表現(xiàn)歷史的存在感和滄桑感厚重且豐富。沒骨法和洗的方法淡化了線的分界，既朦朧又虛幻。（見圖5）背景采取噴和洗相結(jié)合的方法，給人虛幻飄渺、空靈、豐富、耐人尋味的感覺。在畫面制作到了一定程度，感覺色彩有點過，通過洗的方法采取補救，還會獲得意想不到的柔和、朦朧的效果，使畫面的可讀性得到提升。（見圖6）

圖5

圖6

3.2《境系列之——鍋碗瓢盆》

想畫《鍋碗瓢盆》的念頭已經(jīng)有半個年頭了，但一直覺得太零亂太熟悉太生活化，沒有好的創(chuàng)作形式，就擱置了。有一天我看到了一組擺滿了各式各樣碟子的架子，剎那間被她感動了，太漂亮了，又燃起心中的那一絲火花。

民以食為天，蕓蕓眾生每天都離不開吃，鍋碗瓢盆的交響樂每天都會演奏早中晚三部曲。隨著生活水平的提高，人們對物質(zhì)的要求越來越高，廚房的設計越來越有現(xiàn)代感，現(xiàn)代化的用具越來越多，使用越來越便捷。逛超市的時候我尤其喜歡在鍋碗瓢盆的貨架前流連，看著那些精致的餐具散發(fā)出迷人的光彩，有種情不自禁想買下了的沖動。喜歡聽鍋碗瓢盆敲擊時發(fā)出的乒乒乓乓的聲音，每天在與這些小東西們親密接觸時，都會有種愉悅感。我考慮著是否可以將這些日常用品挪進自己的畫面，將我的幸福生活記錄下來，將這種幸福的感覺傳遞給每一個欣賞的人。

我翻看了許多的畫冊，還沒有發(fā)現(xiàn)有人用工筆畫的形式來表現(xiàn)鍋碗瓢盆，只是在畫面的一角間或有些道具，如畫的果蔬畫面里有碗，或者桌上放個杯子之類的，這些物品的材質(zhì)大多是瓷器或陶器，不銹鋼的材質(zhì)很少。這讓我又喜又憂，喜的是在選材、技法表現(xiàn)上會有點新意，憂的是找不到可以借鑒的東西，全部都需要自己去摸索和嘗試。

偶爾看到了一幅圖片，在一排懸空的整整齊齊的架子上放滿了大大小小的、清新、田園風格的瓷碟，很密集的感覺，立馬就觸動我想創(chuàng)作鍋碗瓢盆的那根柔軟的神經(jīng)。

圖7

構(gòu)圖借鑒了西漢馬王堆的T形帛畫的形式。（見圖7）我將一排排的碟子放在畫面的最頂端，形成“一”形，選取廚房墻磚作為背景（現(xiàn)代廚房的特點都是用各種花色的方形瓷片貼在墻面上，既美觀有容易清潔），只留下中間部分，去掉兩邊的紋樣，形成“｜”形，組合起來就是一橫一豎的“T”形構(gòu)圖，具有很強的形式感。在這個大的構(gòu)圖形式里面，墻上的架子和懸掛的鏟勺盆鍋醬醋瓶，又組成和豐富了許許多多小的橫豎的穿插和對比，疏密的穿插、前后的交疊，組成了畫面的構(gòu)成關系。

畫面中全是簡單的幾何圖形：圓的鍋勺和瓷盤、直的筷子和桿柄、方的架子和墻磚，大小、方圓、曲直、高低的形態(tài)在畫面里起起伏伏、重重疊疊，就像五線譜在等待著那根指揮棒，隨時準備奏起幸福的旋律。

圖8

圖9

圖10

圖11

我做了兩幅小的黑白稿，一張是“T”形為淺色，鍋碗瓢盆為灰色，周圍為深色（見圖8）；另一張是“T”形為深色，鍋碗瓢盆為淺色，周圍為灰色（見圖9）。二者一比較，深色的“T”形背景更能襯托出主體，淺色的鍋碗瓢盆更能表現(xiàn)不銹鋼冰冷和堅硬的質(zhì)地。

干凈簡潔的不銹鋼器皿，冷靜而簡單的直線或曲線、復雜的光線，該如何制作與表現(xiàn)、如何用這些冰冷的材質(zhì)體現(xiàn)我內(nèi)心嫻靜的意境？這是這幅畫的難點，也是我要攻克的目標。

要用工筆的線表現(xiàn)出不銹鋼的堅硬感和力度感，采取了短而方、干澀的線，橫的掛桿、碟子的木架子和墻磚的直線，則借組了直尺，使其更加“工業(yè)化”。

現(xiàn)在用工筆畫的形式來表現(xiàn)金屬材質(zhì)的畫家不多，如羅寒蕾《日日是好日》中金屬花籃、《別遲到》中的單車棚、《阿杏》（見圖10）中修鞋的機器等是通過明暗層次來表現(xiàn)；還有一些綜合技法的運用，如胡明哲老師畫中的金屬籃、張藝人物畫中的射燈、沈?qū)幃嬛械念^盔（見圖11）是使用貼銀箔、剝落等技法來表現(xiàn)金屬質(zhì)感。在表現(xiàn)金屬材料不銹鋼質(zhì)感方面，我還借鑒了版畫中一些制作和處理的技巧（見圖12）。

色彩上與《琴棋書畫》統(tǒng)一的灰色調(diào)。畫面整體藍灰調(diào)，背景是大面積的淺灰藍色，讓人感覺安謐、嫻靜、深遠又有點空靈；墻體是偏點暖色的重灰色，襯托出主題——冷灰的鍋碗瓢盆；上部的30多個盤子，30多個不同的花樣，30多種的不同的顏色，使畫面既豐富又可讀；鍋碗瓢盆是以黑白灰為主的明暗對比，最亮的高光表現(xiàn)出不銹鋼反光的質(zhì)感。

在技法的處理上，我嘗試了很多的方法，如墻面的擦洗、碟子的勾勒、花紋的沒骨等。不銹鋼質(zhì)感的表現(xiàn)，經(jīng)導師指點迷津，將圖片處理成黑白的，再參照黑白灰的明暗關系處理，這種方法確實實用，再加上光影的效果、高光的提取，在單純、理性、有秩序感中找到了光影的微妙變化，更好地將不銹鋼的質(zhì)感淋漓盡致地展現(xiàn)出來。這種方法表現(xiàn)出來的效果既具有金屬的光澤感，又和畫面的整體的色彩關系協(xié)調(diào)。（見圖13）

圖12

圖13

4.體會——藝無止境

4.1物境統(tǒng)一

畫面中任何物體的描繪與表現(xiàn)都是自己內(nèi)心的一種表白，是想借助手中描繪的物象來呈現(xiàn)自己的一種情緒或心境。

構(gòu)圖的節(jié)奏、色彩的配置、體面的界定、空間的安排、技法的呈現(xiàn)、空白的預留、虛實的處理，這一切都是表象，是一種載體，是為了尋找到一種適合的、貼切的、綜合的表達方式，將心中的情感表達出來，使其具有一種符合心中所期待的意境，回歸到最終的落腳點，一切皆為她——“境”而來。

4.2情境交融

每一幅作品的制作過程，就是自己情感的宣泄過程。隨著畫面的刻畫與深入，內(nèi)心的情感與畫面的意境不斷地交織與融合，在作品完成時達到情與景的交融、情與境的交融。希望通過這次創(chuàng)作的完成，我也能像畫中那只美麗的蝴蝶，經(jīng)過自己的努力和付出，完成一次“學畫所以養(yǎng)性情，且可滌煩襟，破孤悶，釋躁心，迎靜氣”的華麗蛻變。

結(jié)語

因《境系列》是一套組畫，原本計劃是《琴棋書畫》《鍋碗瓢盆》《筆墨紙硯》《梅蘭竹菊》四幅，由于時間的關系，暫時只完成了《琴棋書畫》和《鍋碗瓢盆》這兩幅。兩幅畫的制作已經(jīng)接近尾聲，畫面效果和自己想要表達的心境基本吻合，但在創(chuàng)作的過程中還是存在一些問題：

其一,形體造型有待加強?，F(xiàn)實生活中的對象轉(zhuǎn)變?yōu)樗囆g(shù)形象必須要經(jīng)過藝術(shù)加工與處理，要符合主題的表現(xiàn)。越是熟悉的對象越要慎重考慮，因為大家對這些物品都很熟悉，所以眼光會更挑剔。

其二，工筆畫的制作一定要精致細微，作者要能靜下來、沉下去。對畫面細節(jié)的刻畫要精致、到位且服從整體。曾經(jīng)聽到有位老師說過，工筆畫要盡精微，畫面的每個細節(jié)都要做到位，實到真、虛到無。你可以制作一個小的取景框，在畫面上慢慢地移動，如果取景框里面的小畫面都是完整的，那你這幅畫就成功了?，F(xiàn)在的我還沒有如此的細致也沒有如此的耐心，更沒有達到如此爐火純青的功力，在以后的繪畫中還要繼續(xù)努力。

①佛語，出自六世達賴喇嘛倉央嘉措的詩集《問佛》。

②轉(zhuǎn)引自秦艾 《新工筆文獻叢書·秦艾卷》， 安徽美術(shù)出版社，2010年9月第一版。

③轉(zhuǎn)引自莫高翔《線骨色韻鑄意魂》，《人民美術(shù)》畫報，2012年第四期。

④轉(zhuǎn)引自姜吉安：《新工筆文獻叢書·姜吉安卷》，安徽美術(shù)出版社，2010年9月第一版。

⑤陳丹青《我的七張畫》，轉(zhuǎn)自網(wǎng)絡 http://glog.sina.com.cn/s/blog_621ee02a0100ezce.html

⑥轉(zhuǎn)引自張傳友：《古代花鳥畫論備要》，人民美術(shù)出版社，2011年1月第一版，第93頁。

⑦轉(zhuǎn)引自雷苗《新工筆文獻叢書·雷苗卷》，安徽美術(shù)出版社，2010年9月第一版。

⑧清王昱《東莊論畫》，轉(zhuǎn)引自張傳友《古代花鳥畫論·備要》，人民美術(shù)出版社，2011年1月第一版，第10頁。