■ 趙 洋
龍江劇在我國戲曲劇種中較為年輕,誕生于20 世紀(jì)50 年代,在黑龍江一帶流行,常用伴奏樂器有揚琴、笙、琵琶、二胡、嗩吶等,主要劇目有《張飛審瓜》《結(jié)婚前后》《雙鎖山》等。龍江劇唱腔屬于板式變化、曲牌聯(lián)套的綜合體,音樂從拉場戲、二人轉(zhuǎn)中演變得來,逐漸形成男女分腔及花四平、四平調(diào)兩大腔系。從音樂結(jié)構(gòu)角度來講,龍江劇部分劇目為板腔體、聯(lián)曲體相融下的藝術(shù)結(jié)晶,還有部分劇目單用聯(lián)曲體,同時唱腔對劇目的演繹產(chǎn)生影響,例如四平調(diào)以敘事、抒情、繪景為主,輔助運用喇叭牌子、武嗨嗨等曲調(diào),這對器樂伴奏提出了更高的要求?;诖耍瑸槭怪腥钅芡瓿砂樽嗳蝿?wù),探析中阮在龍江劇樂隊中的作用顯得尤為重要。
龍江劇是我國最年輕的戲曲劇種之一,以二人轉(zhuǎn)、拉場戲的音樂為基礎(chǔ),吸收東北民間音樂,把說唱和歌舞演唱的形式逐步豐富,發(fā)展成戲曲形式,龍江劇音樂唱腔的結(jié)構(gòu)形式,確定了以群眾熟悉的四平調(diào)、盤家鄉(xiāng)為主調(diào),選用紅柳子、文嗨嗨、武嗨嗨、打棗調(diào)、哭糜子等曲牌為輔助曲調(diào)。文學(xué)語言樸實風(fēng)趣,表演動作歌舞性強,特色濃郁。音樂唱腔的結(jié)構(gòu)形式是以主調(diào)貫穿、連接、融合輔助曲調(diào)的板腔體(兼用曲牌聯(lián)套)戲曲音樂形式。龍江劇的表演粗獷、俏美,它是在二人轉(zhuǎn)、拉場戲的基礎(chǔ)上,吸收東北大秧歌等東北民間舞蹈,借鑒和吸收兄弟戲曲劇種的一些表演程式,糅合、提煉、創(chuàng)新,逐漸積累了一些表演手段。
伴奏是戲曲音樂的有機組成部分之一,它和演員的演唱構(gòu)成整個戲曲音樂的兩大支柱。龍江劇樂隊伴奏當(dāng)然也是龍江劇整個音樂的重要支柱之一,因為龍江劇是黑龍江地方戲曲新劇種,它的伴奏既有一般戲曲伴奏的共性,又有獨特的個性,而且這共性與個性常常融合在一起,有時共性又寓于個性之中。龍江劇的樂隊伴奏中主要以板胡、嗩吶、二胡、琵琶、笛、笙、揚琴、阮等民族器樂為主,配以提琴、單簧管等西洋樂器。中阮為中音樂器,音色恬靜柔和,富有詩意,在合奏中常擔(dān)任演奏旋律和插曲,具有動人的效果。中阮擔(dān)任戲曲伴奏時,豐富的節(jié)奏變化能突出樂曲的特點,在樂隊中采用兩個以上中阮分部演奏和聲,會使彈撥樂器組的中音部更為豐滿。
從音色處理角度來講,在戲曲表演中配合唱腔及表演,通過音色烘托戲曲意境,確保戲曲風(fēng)格、內(nèi)容、主題能與中阮音色相契合。值得一提的是,當(dāng)前戲曲不斷改革引入新的元素,如在龍江劇中將拉場戲、二人轉(zhuǎn)、民歌、小帽等唱腔視為創(chuàng)作或改編器樂曲牌的動力,這為中阮音色的調(diào)控指明了方向,確保中阮能跟上戲曲改革的步伐,在戲曲樂隊中發(fā)揮積極作用。中阮音色切換使戲曲音樂整體錯落有致,具有靈動性及吸引力,在聽眾的感官中創(chuàng)設(shè)立體化的樂隊伴奏體系,有效激發(fā)觀眾的想象力,引領(lǐng)觀眾走進戲曲,助其領(lǐng)悟戲曲思想感情;從演奏力度角度來講,中阮在樂隊中的演奏將直接影響戲曲表演質(zhì)量,其肩負(fù)音量強弱銜接過渡的責(zé)任,使戲曲能波動起伏且更為流暢。中阮演奏力度層次性強,包括最強、中強、中弱、最弱四個等級,根據(jù)戲曲表演需要明確演奏強度,還需保障中阮演奏強度的調(diào)控為戲曲表演整體布局服務(wù),明確基本力度,有效詮釋戲曲主要內(nèi)容,使觀眾能感受到戲曲之美及精神內(nèi)核;從演奏技巧角度來講,如在龍江劇《雙鎖山?觀花》中,中阮在戲曲樂隊中有效運用輪、挑、彈等演奏方法可營造良好的表演情境,同時借鑒琵琶、吉他等樂器的演奏技法,在提弦、靠近琴碼演奏、橫按等指法靈活運用的基礎(chǔ)上提升戲曲樂隊綜合伴奏水平,結(jié)合戲曲表演需求添加帶音、打音、滑音等音效,在完整詮釋戲曲作品含義的同時還可傾注演奏者的主觀情感,達到“人曲一體”的中阮樂隊伴奏目的,助力戲曲表演升華,繼而凸顯中阮在戲曲樂隊中的作用[2]。
1.有效為戲曲表演服務(wù)
不同的戲曲及劇目對樂隊伴奏提出的要求各異,中阮若想通過力度控制、音色變化、技法的靈活運用助力戲曲表演升華,需對戲曲有深入的認(rèn)識,能做到與戲曲渾然一體,使中阮樂隊演奏能為戲曲表演服務(wù),為發(fā)揮中阮的作用奠定基礎(chǔ)。在龍江劇樂隊伴奏中,中阮演奏者要對其音樂體制進行研究,龍江劇唱詞句式結(jié)構(gòu)沿用拉場戲、二人轉(zhuǎn)的七字句、十字句、五字句,亦有不規(guī)則多字句,中阮演奏要與唱詞節(jié)奏及轍韻保持統(tǒng)一,不可掩蓋唱詞的語言魅力及獨有風(fēng)格,結(jié)合四平調(diào)、鋦大缸、西口韻等唱腔基調(diào)演奏,還應(yīng)根據(jù)戲劇情節(jié)、人物等方面的演繹需要為雜調(diào)、小帽、民歌曲調(diào)的詮釋服務(wù),使戲曲旋律更加連貫順暢。在演奏中,唱腔在中阮的襯托下具有特色且能打動人心,以龍江劇的四平調(diào)為例,在樂隊伴奏中中阮需根據(jù)該調(diào)的旋律變化規(guī)律突出“mi”音,優(yōu)化樂句落音關(guān)系,上句及下句落音分別為“mi”“do”,在展現(xiàn)甩腔特點的前提下襯托以“l(fā)a”為落音的甩腔,同時將輔助曲牌、主調(diào)結(jié)合在一起,發(fā)揮中阮在樂隊演奏中的銜接過渡作用,繼而保障中阮能為戲曲演奏服務(wù)。
2.正確運用中阮演奏技法
演奏技巧在戲曲樂隊伴奏中不可或缺,為使中阮在龍江劇樂隊中能發(fā)揮渲染氣氛、塑造人物、抒情敘事等作用,需有效運用中阮演奏技法。以右手拿撥片的方法為例,需把撥片放在食指指節(jié)上方,用拇指捏住撥片,拇指著力點在撥片一半偏上的位置,拇指指節(jié)需立住,虎口為龍眼狀,不可扁指使虎口為鳳眼狀,小指、無名指、中指半握拳且較為放松,手腕伸平,擊弦點以尾品到琴碼一半靠下的位置為宜,在四條弦上擊弦點位于一條傾斜的直線上,拇指對演奏時音色的處理將產(chǎn)生影響,需確保手勢正確,其目的是彈奏出渾厚的音色,滿足戲曲樂隊伴奏需求。
3.加強中阮在樂隊中的創(chuàng)新
縱觀中阮發(fā)展歷史,創(chuàng)新是中阮與時俱進的主旋律。中阮的誕生本身就建立在人們對阮的創(chuàng)新前提下,為使戲曲樂隊伴奏中的中阮作用更廣、更大、更佳,需樹立創(chuàng)新意識。從彈奏技法這一角度來講要探索更多與琵琶、吉他等演奏技法融合運用之路;從伴奏服務(wù)角度來講要與戲曲樂隊中新進的器樂維系和諧關(guān)系。以龍江劇為例,需與單簧管、提琴等西洋樂器達成統(tǒng)一,增強樂隊演奏的整體性及藝術(shù)性;從演奏形式方面來講要緊跟戲曲革新動態(tài),在戲曲引入時代元素并豐富劇目的同時深入鉆研,使中阮在樂隊中能為戲曲的唱腔演繹、情感表達、情境渲染等方面服務(wù),繼而通過創(chuàng)新在戲曲樂隊中充分發(fā)揮中阮的作用[3]。
綜上所述,中阮在戲曲樂隊中通過音色、演奏力度、彈奏技巧等方面的處理可起到渲染氣氛、敘述抒情、銜接過渡、凸顯主旨等作用?;诖耍鑼蚯囆g(shù)的發(fā)展與中阮演奏的作用關(guān)聯(lián)在一起,在此基礎(chǔ)上確保中阮演奏能為戲曲表演服務(wù)。有效運用中阮演奏技巧,一方面保障戲曲樂隊內(nèi)部關(guān)系和諧,另一方面突出中阮的特色,同時滿足戲曲表演需求。為了做到這一點還需樹立創(chuàng)新意識,使中阮在未來有更多的戲曲樂隊伴奏可能性,繼而在戲曲樂隊中助推中阮演奏藝術(shù)穩(wěn)健發(fā)展。
注釋:
[1] 張芳馨:《〈雨后庭院〉中阮演奏與柳琴演奏之比較》,中國音樂學(xué)院,2018 年
[2] 熊穎:《談低音阮在戲曲樂隊中的獨特性》,《四川戲劇》 ,2012 年第5 期
[3] 周忠誠:《阮大鋮戲曲中“集唐詩”研究》,《淮北職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報》,2010 年第9 期