席 志

江蘇宜興 宜興 214221

21世紀(jì)的宜興紫砂已經(jīng)成為了茶桌、案幾、陳設(shè)架中的熟客了，并以自身的各種優(yōu)勢(shì)成為了陶瓷藝術(shù)甚至是傳統(tǒng)藝術(shù)的代表。其實(shí)宜興紫砂的歷史并不悠久，大致可以追溯到宋朝。在經(jīng)過(guò)了唐朝的藝術(shù)興盛與雍容華麗的朝代風(fēng)格后，宋朝似乎又回歸了原始的平淡與清麗，紫砂這一樸實(shí)天然之物自然受到了人們的關(guān)注，于是得到了很好的萌芽。到了明朝，隨著飲茶方式的轉(zhuǎn)變，紫砂自然就成為了主流茶具，開(kāi)始受到重視與重用。在紫砂的整個(gè)發(fā)展進(jìn)程中，自然少不了藝人的推波助瀾，也離不開(kāi)廣大文人階級(jí)的幫助與參與。也正是因?yàn)檫@個(gè)因素，紫砂壺自始至終都攜帶著文人之氣，意味雋永悠長(zhǎng)。

一、紫砂的造型之美

紫砂之美，體現(xiàn)在其稀有而珍貴的泥料上，展現(xiàn)在千變?nèi)f化的造型中，也表現(xiàn)在藝人高超精湛的手藝上。人們喜歡用各種辭藻去夸贊美麗的事物，但是在紫砂上，除了“樸實(shí)”、“簡(jiǎn)單”這樣親切的詞匯，似乎沒(méi)有什么更精準(zhǔn)的字眼可以用來(lái)形容它。是的，紫砂給人的感覺(jué)就是樸實(shí)、簡(jiǎn)單，還有在簡(jiǎn)潔、清晰的線條與塊面中流露出的淡雅之氣。尤其是一些傳統(tǒng)器型，總是能給人一種親切感，舒適、典雅、古樸大氣卻不失現(xiàn)代感，經(jīng)典器型“仿古”就是最好的佐證。

古語(yǔ)：“擂鼓助威，鳴金收兵”，其中的“鼓”即戰(zhàn)鼓，而仿古壺其實(shí)就是模仿其形創(chuàng)作的，所以“仿古”又稱(chēng)之為“仿鼓”。此款《仿古》繼承了傳統(tǒng)器型的意志，古樸大氣卻不失現(xiàn)代感，既有傳統(tǒng)可循，又能夠找到新的觀念在里面。當(dāng)代的作品就應(yīng)該有當(dāng)代的代表特征，這才能符合時(shí)代的氣息，不能一味地遵循傳統(tǒng)，但也一定要有傳統(tǒng)可循。在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，找到新的寓意發(fā)現(xiàn)美，才是藝術(shù)。

每個(gè)藝術(shù)家都有自己的手法，他們把自己對(duì)于紫砂文化的理解，賦予紫砂壺新的內(nèi)涵，新的生命。紫砂壺的金貴就在于藝術(shù)家們手法的獨(dú)特?！斗鹿拧芬苍谒嚾说氖掷锉蛔⑷胄碌乃枷肱c情感，從而煥發(fā)出不一樣的藝術(shù)感召力。此款作品看似簡(jiǎn)單但是卻在每一處細(xì)節(jié)處都折射出經(jīng)典的魅力。其壺身扁圓而飽滿(mǎn)，彎流曲折而富于靈動(dòng)，壺鈕看似中規(guī)中矩卻暗合壺身形狀。無(wú)論什么時(shí)候欣賞仿古，它似乎都沒(méi)有什么變化，但又透著說(shuō)不出的韻味，其實(shí)這就是仿古的魅力。藝人將自己對(duì)于藝術(shù)、對(duì)于紫砂、對(duì)于生活、對(duì)于陶藝的理解都融入了壺中，而每一個(gè)人都是獨(dú)立的個(gè)體，這也導(dǎo)致所制的作品造型雖然相似，其韻卻千差萬(wàn)別，各有一番滋味蘊(yùn)藏其中。再加上壺身銘刻的山水畫(huà)，營(yíng)造了妙曼的意境。這一款仿古壺也被融入了新的生機(jī)，于寧?kù)o中流動(dòng)出歲月的厚重與壯麗。

二、紫砂的陶刻之韻

作為紫砂的主要裝飾技法，陶刻的藝術(shù)形式越來(lái)越多樣化，從傳統(tǒng)繪畫(huà)到現(xiàn)代藝術(shù)形式的表達(dá)，陶刻經(jīng)歷了前所未有的藝術(shù)改革。年輕的陶藝家從不同的藝術(shù)領(lǐng)域吸取滋養(yǎng)，轉(zhuǎn)益多師，視野開(kāi)闊，藝高人膽大，使得紫砂陶刻的作品日漸豐富，充滿(mǎn)了藝術(shù)魅力。紫砂陶刻藝人往往博采眾長(zhǎng)，繪畫(huà)書(shū)法功底扎實(shí)。其中繪畫(huà)書(shū)法表現(xiàn)在其布局和筆法，在陶刻上的表現(xiàn)尤其出色，以刀代筆，筆筆出神入化，利落直觀，線條通透，布局空靈充滿(mǎn)動(dòng)感。而在陶刻裝飾中山水畫(huà)一直是很受歡迎的，中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)的大寫(xiě)意瀟灑簡(jiǎn)潔，眼觀鼻，鼻觀心，充分詮釋了陶刻的技藝和意境主體的諧和之美。將紫砂的質(zhì)地和質(zhì)樸的品質(zhì)如實(shí)地呈現(xiàn)其中，令人耳目一心，所見(jiàn)之處賞心悅目，美不勝收。

作為一門(mén)非常挑剔的藝術(shù)，藝人通過(guò)陶刻在壺上具象書(shū)畫(huà)，不僅展示刻繪工藝，更能在紫砂壺本身文化底蘊(yùn)的基礎(chǔ)上增添光彩。從紫砂壺《仿古》壺身的山水陶刻中便可看出陶刻這一裝飾所帶來(lái)的特殊藝術(shù)效果。同時(shí)藝人的陶刻功力具有自我的意識(shí)風(fēng)格，以刀的深淺輕重，表現(xiàn)出“筆墨”的味道，從此件作品中我們就能真切感受到陶刻所帶來(lái)的絕妙韻味，也能感受到山水畫(huà)中所縈繞的天地之大美。

山水陶刻，以文人情懷觀照器皿，以書(shū)寫(xiě)心態(tài)付之鋒刃，藝人不拘成法，隨性而行，心之所想，手之所追，無(wú)繩匠之拘謹(jǐn)，有自然之封堵。因此，觀全器，不著痕跡，壺飾合一，原汁原味。壺身線拙而力沉，筆簡(jiǎn)而氣雄，重書(shū)寫(xiě)意味，展山水之大美。壺身中行線走刀之自然，畫(huà)面刻畫(huà)之輕松，造景構(gòu)圖之高穆，可謂獨(dú)樹(shù)一幟，為整器平添風(fēng)韻。

三、紫砂的文人之氣

中國(guó)山水畫(huà)與文人階級(jí)似乎一直是關(guān)聯(lián)在一起的，在明清文人將自己的才情揮灑于紫砂壺上時(shí)，山水畫(huà)自然而然就入壺了，從此兩者結(jié)下了不解之緣?！斗鹿拧芬彩莻鞒辛诉@種藝術(shù)表達(dá)形式，將山水畫(huà)與紫砂結(jié)合，將陶刻與砂泥結(jié)合，將技術(shù)與藝術(shù)結(jié)合，締造形態(tài)美與內(nèi)涵美。仿古壺本身多以光器的形式展現(xiàn)，而光器比之技藝更加注重神韻，這也是如石瓢、掇只、蓮子等經(jīng)典光器能久遠(yuǎn)流傳的重要因素之一。在其身上每一根線條似乎都在傳情，每一個(gè)塊面似乎都在達(dá)意，于是《仿古》也有了靈性，渾身都洋溢著美好的光彩。山水之美更是不言而喻，時(shí)而秀麗多姿，時(shí)而波瀾壯闊，讓人喜愛(ài)又敬畏。山水入壺，是文人壺的開(kāi)端，卻不會(huì)是結(jié)束，因?yàn)檫@種藝術(shù)形式的結(jié)合使得山水有了新的解讀，也讓紫砂多人文人之氣。一山一茶一壺仙，萬(wàn)山萬(wàn)水萬(wàn)古魂。紫砂因壺而貴，陶刻因技而美，兩者在紫砂藝術(shù)上的相輔相成，讓藝術(shù)家的技藝得到了更加貼切的安放和拓展。紫砂也因?yàn)槲娜说膮⑴c，從此折射出更美好的視覺(jué)世界，更廣闊的藝術(shù)空間。