余光中（1928.10.21～2017.12.14），當(dāng)代著名作家、詩人、學(xué)者、翻譯家，出生于江蘇南京，祖籍福建泉州永春。1947年畢業(yè)于南京青年會中學(xué)，入金陵大學(xué)外文系，1949年轉(zhuǎn)廈門大學(xué)外文系，1952年畢業(yè)于臺灣大學(xué)外文系。1959年獲美國愛荷華大學(xué)藝術(shù)碩士。余光中一生從事詩歌、散文、評論、翻譯，自稱為自己寫作的"四度空間"，被譽(yù)為文壇的"璀璨五彩筆"。馳騁文壇逾半個世紀(jì)，涉獵廣泛，被譽(yù)為"藝術(shù)上的多妻主義者"。代表作有《白玉苦瓜》（詩集）、《記憶像鐵軌一樣長》（散文集）及《分水嶺上：余光中評論文集》（評論集）等，其詩作如《鄉(xiāng)愁》《鄉(xiāng)愁四韻》，散文如《聽聽那冷雨》《我的四個假想敵》等，廣泛收錄于大陸及港臺語文課本。

中國臺灣“前行代”詩人余光中（1928.10.21～2017.12.14），在20世紀(jì)五十至八十年代的兩岸詩壇影響卓著。當(dāng)時正處于“兩蔣威權(quán)政治時期”，島內(nèi)文化主張“全盤西化”。當(dāng)時的臺灣詩壇受歐美現(xiàn)代派各流派藝術(shù)的深刻影響，他們大多“放棄”了中華民族古典詩歌的傳統(tǒng)，詩歌寫作全面地“向西看”。1954年余光中與覃子豪、鐘鼎文等人創(chuàng)辦了“藍(lán)星詩社”，主編《藍(lán)星詩頁》。主張中西融合的詩歌創(chuàng)作理念。他出版有詩集《舟子的悲歌》（1952）、《蓮的聯(lián)想》（1964）、《在冷戰(zhàn)的年代》（1969）、《白玉苦瓜》（1974）、《紫荊賦》（1986）、《守夜人》（1992）等十余部。處在西化文化的包圍之中，現(xiàn)實(shí)的鄉(xiāng)愁和文化的鄉(xiāng)愁，使余光中重新感悟和發(fā)現(xiàn)了中華文化的博大精深。當(dāng)然，余光中在重歸民族古典詩學(xué)時也不忘當(dāng)下文化，他要找到一種源深流長的現(xiàn)代詩歌風(fēng)范，實(shí)現(xiàn)古今中外的完美化合。他的詩“在內(nèi)涵上，可以說始于反傳統(tǒng)而終于吸收傳統(tǒng);在形式上，可以說始于自由詩而終于較有節(jié)制的安排”。i這也就使余光中詩歌從“西化”初期至今，一直存在著區(qū)別于同時代的臺灣詩人的先鋒性。

余光中的早期詩歌多寫留美求學(xué)生活，在中西文化的交融中體現(xiàn)出一種民族文化立場堅守與對現(xiàn)代工業(yè)文明的警醒，象征等現(xiàn)代派手法的精妙運(yùn)用，初步展現(xiàn)了他早期的詩歌主張。如這一時期的代表作《芝加哥》。

《芝加哥》表達(dá)了一種20世紀(jì)五六十年代中國人在美歐留學(xué)的異鄉(xiāng)情懷，充滿著壓抑、抗?fàn)帯⒎词『蛯ψ鎳幕膱允鼐?。詩人先用“大蜘蛛”和“小昆蟲”隱喻全盤西化中近代中國文明遭遇的巨大壓力，同時，又用“難以消化的金甲蟲”昭示了自己對于民族文化的堅守，“文明的群獸”“摩天大樓”“立體的冷淡”“陰險的幾何圖形”，這些都是在表明中西對立的文化交流中，詩人對西方工業(yè)文明的警省與抗?fàn)帲谩爱愢l(xiāng)人的灰目”“西望的地平線”來表達(dá)這樣一種堅決的抗?fàn)?。詩人清醒地指出，芝加哥這座現(xiàn)代工業(yè)都市使人迷茫，也指出了美國當(dāng)時趁著黑暗陰謀挑起對越南的侵略戰(zhàn)爭，西方文明正在走向墮落。

芝加哥城市夜色中，爵士樂、薩克斯風(fēng)在夜總會里瘋狂演奏，荒淫的色情舞蹈，黑人貓王的搖滾樂也在逐漸地摧毀著宗教的生機(jī)和教化作用。嚴(yán)肅的藝術(shù)館前，波斯壁畫和威武的石獅子，都一動不動，無人問津。貧乏的當(dāng)代藝術(shù)無法擠進(jìn)這高雅嚴(yán)肅文藝的展館。19世紀(jì)文藝復(fù)興的精神還在這里流傳，然而藝術(shù)家的靈魂也見證著20世紀(jì)這個大都會空虛的衰落以及它表面的繁榮喧鬧。國際文化等融合中，詩人堅守東方文化的本性拒絕全盤西化，他冷靜剛強(qiáng)。堅韌的母語文化立場。冰是借喻。世人之稱，他的藝術(shù)生命是感性的，流動的，變動不拘的，在中西化合中不斷的滑動。然而遠(yuǎn)離祖國文化的懷抱和光輝照耀，難以融化游子心里的西方現(xiàn)代文化的結(jié)晶，這抒發(fā)了詩人堅定的民族自尊心。

《芝加哥》從主題內(nèi)涵到表現(xiàn)手法，都是中西詩學(xué)藝術(shù)的結(jié)晶，民族文化立場與現(xiàn)代工業(yè)都市文化的對峙與取舍，借喻、象征手法的精妙運(yùn)用，互參互照，生動表達(dá)了“西化”潮流中詩人的倔強(qiáng)與堅守。類似的還有《我之固體化》等詩作。

余光中回到臺灣工作和香港中文大學(xué)兼職期間，他的詩歌轉(zhuǎn)向中國當(dāng)代文化的古典意涵挖掘。詩集《白玉苦瓜》是其中的經(jīng)典之作。

《白玉苦瓜》主要寫故宮博物館藏的這樣一個傳世藝術(shù)品，它質(zhì)地圓潤，色澤輕盈，造型豐滿充實(shí)而新鮮，所有的這一切都建立在中華文化的背景下，是祖國文化原生滋養(yǎng)與哺育的結(jié)果。瓜熟蒂落，暗藏著覺醒的文化底蘊(yùn)，故中國文化的乳漿使它豐滿。莖須、葉掌、觸角、葡萄、瓜尖，造型栩栩如生，光澤新鮮，背景是九州輿圖，在中華傳統(tǒng)文化的滋養(yǎng)哺育下，才獲得了這樣溫潤的美學(xué)底蘊(yùn)。

國寶白玉苦瓜，見證了近代以來中華民族苦難的歷史。它凝聚了中華文化的結(jié)晶，數(shù)歷侵略者蹂躪踐踏焚燒，卻不曾留下歲月的傷痕，只留下了光澤透明的文化精神和對國土不舍的祝福。因此他也獲得了超越時空自足的藝術(shù)生命，藝術(shù)精神得以飽滿永存。藝術(shù)家用精巧的工藝引入這塊翡翠白玉，雕塑打磨成了玉瓜的模樣，藝術(shù)創(chuàng)造的甘苦使之獲得了永恒的價值。

與之相通的詩作還有“周末西門町的五陵少年”（《五陵少年》），“在科學(xué)館等吳宮采蓮歸來的你”（《等你，在雨中》），“歌詠黃河西來大江東去”的《戲李白》，等等。

余光中詩歌還有另一種主題：生命的再生與永恒?！痘鹪　肪褪翘接戇@個命題的。從古以來，人類就為時間與永恒的問題所困擾。人們不滿足于生命這種有限的存在，不能不對生命的永恒充滿憧憬。開始，詩人就表現(xiàn)了對生命“一種不滅的向往”。接著展示了兩種使生命獲得再生的途徑，一種是“上升如鳳凰，在火難中上升”，一種是“天鵝”“浮于流動的透明”。鳳凰，是古老神話中的永生鳥，又稱太陽鳥。天鵝則是獻(xiàn)祭藝術(shù)之神阿波羅和美神維納斯的圣鳥。這兩只象征再生和永恒的禽鳥各有特點(diǎn)。鳳凰的特性為“上升”“費(fèi)燒“撲火”“飄揚(yáng)”。天鵝的特性為“純白”“長頸”“豐軀”“沉淀”“赴水”。前者更多地表現(xiàn)為一種內(nèi)在美，后者更多地表現(xiàn)為一種外在美。詩人在這兩種美面前心醉神迷，難以取舍，因而既“要水，也要火”“要洗濯，也需要焚燒”，這顯示了詩人在選擇再生之途時的困惑。第二節(jié)，詩人用對比的方法，比較了天鵝的“冰浴”和鳳凰的“火浴”兩種生命的凈化、再生過程。從凈化、再生的背景上看，天鵝的冰浴發(fā)生在“水波粼粼、似幻似真”的“冰?！?，鳳凰的火浴發(fā)生在“一羽太陽在顫動的永恒里上升”的“炎炎的東方”。從凈化和再生的運(yùn)動態(tài)勢上看，天鵝的冰浴呈現(xiàn)為一種靜止的形態(tài)，“那里冰結(jié)寂寞、寂寞結(jié)冰”;鳳凰的火浴則呈現(xiàn)為一種不斷行進(jìn)的循環(huán)運(yùn)動;“從火中來的仍回到火中，一步一個火種，踏著火焰”。到了第三節(jié)，詩人比較了“火浴”和“冰浴”發(fā)生的背景和運(yùn)動態(tài)勢，作出了情感和價值評判。“浴于冰或浴于火都是完成”，都可使生命獲得再生和永恒，但相較而言，“火浴更可羨”，因?yàn)椤盎鹪　钡镍P凰是個在“永恒流動、永恒的烈焰”中奮進(jìn)的“勇士”，而“冰浴”的天鵝則是個在“時間靜止”中搖著“白扇”的“隱士”。第四節(jié)更加表現(xiàn)鳳凰艱難曲折而又壯懷激烈的“火浴”圖景。在詩人筆下，火浴是“一座弧形的挑戰(zhàn)”。一個真正的“勇士”，“黥面、千杖交笞”的壞運(yùn)和死亡的“極刑”也無法阻擋他那“煙火的意志”，反而激發(fā)他生命進(jìn)擊和創(chuàng)造的激情，他“坦然大呼”“張揚(yáng)燃燒的雙臂”。于是“勇士”立于絕境卻用不屈的意志和不斷的行動將自我送上了絕境，他在充滿活力的奮斗、拼搏和燃燒過程中，實(shí)現(xiàn)了生命的“飛”和“新生”。鐘玲批評說，“在形式上，《火浴》是圓熟的，在意境上，《火浴》是高曠的”ii。這在很大程度上揭示了這首詩在形式上意象經(jīng)營上的特點(diǎn)。形式上，這首詩在整齊中又有變化。全詩五節(jié)，前四節(jié)均為13行，呈現(xiàn)出一種對稱的美;后一節(jié)是結(jié)尾，卻言簡意賅，只有5行?，F(xiàn)代口語的引入，不僅使詩的發(fā)展避免了單調(diào)，保持了感覺的新鮮，隨著文字秩序的變化，詩歌的內(nèi)蘊(yùn)也得到了提升。在意象經(jīng)營上，這首詩將再生原型作為意象母系統(tǒng)，鳳凰和天鵝兩種生命意象作為再生原型的子系統(tǒng)，兩個子系統(tǒng)盡管在表現(xiàn)形式上呈現(xiàn)出陰與陽的對立形態(tài)，但在這種表面的對立形態(tài)背后，它們卻達(dá)致了陰陽對抗中的統(tǒng)一，它們共同組成了震撼人心的再生和永恒的生命意境。顯然，東方古典意象“鳳凰”與西方文化的“天鵝”完美地融入詩意，實(shí)現(xiàn)了中外古今的再次化合。

相互印證的還有他的代表作《秦俑》。詩歌化用了秦腔、詩經(jīng)《豳風(fēng)·豈曰無衣》、陶淵明的《桃花源記》等典故，圣戰(zhàn)不朽的秦俑像，諷刺了那些想要永生不老的秦皇漢武。詩歌先描寫了秦俑出土陶俑的鎧甲，弓箭，長矛，還有想象他們在三千年前沙場廝殺的威武雄姿，描寫了他們的胡髭、雙眼、秦腔口音，著重突出經(jīng)過千年陰間的幽暗依然驍悍不馴。穿越時空的長河，詩人想到古今發(fā)生在咸陽、西安的政治變革都決定了歷代王朝的命運(yùn)。詩人從秦俑身邊的威武黑旗和嚴(yán)整的紀(jì)律，浩蕩的六千兵騎，回想到大秦帝國創(chuàng)立的豐功偉績，戰(zhàn)歌嘹亮，慷慨激昂。兩千年后在博物館重整隊(duì)伍，眉目栩栩，肅靜莊嚴(yán)，為大秦帝國的興衰作證。化用文化古跡，并賦予他們現(xiàn)代的哲思，使古典重新活躍起來。

余光中后期詩歌以鄉(xiāng)愁為主題，更是東西化合、詩藝抵達(dá)爐火純青境界的系列經(jīng)典。如《鄉(xiāng)愁》《鄉(xiāng)愁四韻》等。

《鄉(xiāng)愁》運(yùn)用遞進(jìn)蒙太奇手法把母愛與家國情懷剪輯放置在一起。小時候—長大后—后來——現(xiàn)在，這四個方面逐層推進(jìn)，首先是我與母親的親情，我與新娘的愛情，然后升華到我和大陸之間隔不斷的家國情。它是借人倫親情隔斷的苦痛來深入表達(dá)兩岸骨肉被政治隔絕的殘酷性，以母子親人團(tuán)聚的合情合理來期盼“淺淺的海峽”隔絕下的兩岸中華兒女能夠早日團(tuán)聚。“鄉(xiāng)愁”在這里已經(jīng)具象為母子親情與個人愛情的這種人倫親情，它有一種隱喻在里面，祖國才是我們共同的母親，從而演化出這種母子親情被隔絕的非人性，進(jìn)而抒發(fā)了對團(tuán)聚的渴望，和兩岸親人和平統(tǒng)一的呼喚。

另外，時間上的遞進(jìn)從年少到年老，充滿人生易老團(tuán)聚艱難的辛酸。郵票、船票、墳?zāi)?、海峽在空間上的遞進(jìn)，由小的事物、近距離的空間逐漸拓展到海峽兩岸分隔的歷史格局。這種時空上的遞進(jìn)，也把人事的滄桑、家國的變遷暗含在全詩的抒情背景上，使這首詩具有了一種濃郁的人生變幻、國家民族歷史政治演繹的滄桑感，這才是當(dāng)時“鄉(xiāng)愁”深層內(nèi)涵?！靶⌒〉摹薄罢摹薄鞍摹薄皽\淺的”，以小馭大，由具體轉(zhuǎn)喻抽象，揭示了不同時期的“鄉(xiāng)愁”底蘊(yùn)。

很明顯，這種蒙太奇鏡頭剪輯的方法對準(zhǔn)了一個共同的主題，就是“鄉(xiāng)愁”，在這樣一種時空遞進(jìn)的氛圍里，不但超越古典詩歌的“日暮鄉(xiāng)關(guān)何處是”的思親主旨，還注入了80年代兩岸骨肉分隔的當(dāng)代“鄉(xiāng)愁”意識。這種蒙太奇電影組接手法實(shí)際上是與超現(xiàn)實(shí)主義和象征主義的現(xiàn)代手法配合在一起的，現(xiàn)代主義融入了東方式的人倫抒寫，從而使這首詩成為東西方化合的一個“傳世經(jīng)典”。

類似的文化鄉(xiāng)愁詩歌還有《布谷》?！恫脊取肥乔迕髑昂髩粲谓涎硖锏泥l(xiāng)愁寫意。全詩抒寫了詩人無處皈依的文化鄉(xiāng)愁。布谷鳥的叫聲，被詩人引化為“不如歸去”的音義升華，是暗含了中國古典文學(xué)中杜鵑啼血游子思鄉(xiāng)的苦痛。兒時的田埂，江南的阡陌，清明掃墓的地方，都已經(jīng)被現(xiàn)代的商業(yè)文化所拋棄。啤酒和挖土機(jī)消解了清明時節(jié)的杏花春雨、水墨山水、牧童牛哞的閑適。古典民族文化傳統(tǒng)在現(xiàn)代工業(yè)文明面前的無力，使詩人分明地感到無處皈依的文化鄉(xiāng)愁。

詩中疊句、摹仿、借代、擬人、疊音詞的大量使用，使全詩形成一首悠揚(yáng)古典樂曲，意象象征手法的融入，詩作又有一種現(xiàn)代韻味。

余光中還是最早以其創(chuàng)作和理論批評，推動了現(xiàn)代詩在島內(nèi)的當(dāng)代發(fā)展和分化，但他和當(dāng)下大多數(shù)富于先鋒意識的詩人不同，他不僅是現(xiàn)代詩的實(shí)驗(yàn)者和維護(hù)者，而且是現(xiàn)代詩的批評者。當(dāng)某些人以傳統(tǒng)的觀念否定現(xiàn)代詩時，他撰寫了一批頗有份量的論戰(zhàn)文章來維護(hù)現(xiàn)代詩的地位;當(dāng)“虛無”和“晦澀”越來越成為現(xiàn)代詩的重癥時，他最早著文批評這種“幼稚的現(xiàn)代病”，并宣稱和“虛無”告別。他及時回歸傳統(tǒng)，卻也未拋卻“現(xiàn)代”，而是自由出入于現(xiàn)代與傳統(tǒng)之間，形成現(xiàn)代與傳統(tǒng)水乳交融的圓融詩風(fēng)。中國當(dāng)代詩歌發(fā)展早已打破了詩界以往的民族自足心態(tài)，詩人自然超越本位積習(xí)而把眼光投向環(huán)宇。余光中先生透視中西文化，并將詩歌視角從本土擴(kuò)大到放眼世界。

總之，余光中通過借用古典意境、隱喻、疊音、用典、化俗為雅等手法，結(jié)合西方現(xiàn)代詩的象征意象、超現(xiàn)實(shí)主義蒙太奇等手法，創(chuàng)造了與中國語言文字特點(diǎn)相結(jié)合的民族化與先鋒性融合的詩藝之美，賦予了現(xiàn)代新詩以先鋒性活力。

參考文獻(xiàn)

i余光中：《五陵少年——詩歌選集自序》，選自《余光中詩歌選集》（第2輯），長春時代文藝出版社，1997年，第7頁。

ii鐘玲：《文學(xué)評論集》，時報文化出版事業(yè)有限公司，1984年，第123頁。

任毅，閩南師范大學(xué)文學(xué)院教授，武漢大學(xué)博士畢業(yè)，福建省寫作學(xué)會副會長，福建省作家協(xié)會會員。主要從事中國現(xiàn)代詩學(xué)和魯迅傳播研究，在《光明日報》《當(dāng)代文壇》《中國現(xiàn)代文學(xué)研究叢刊》《小說評論》《中國文藝評論》《魯迅研究月刊》《福建論壇》《詩刊》《詩探索》等報刊上發(fā)表論文150余篇，出版專著《百年詩說》《0596詩篇》等多部，入選福建省閩南師大新世紀(jì)優(yōu)秀人才支持計劃。