孫冬冬 劉云青

聲樂，這一最為普及的音樂藝術(shù)門類，早已成為人們不可或缺的音樂活動之一。以往無論是業(yè)內(nèi)還是業(yè)外，對于聲樂藝術(shù)的認知僅停留在創(chuàng)作和演唱兩個方面，不自覺地忽視了聲樂基礎理論這一重要組成部分，也正是因為聲樂基礎理論研究和掌握的不足，使聲樂藝術(shù)的發(fā)展遇到了諸多瓶頸。伴隨聲樂藝術(shù)的繁榮發(fā)展，聲樂理論研究得到了更多的關(guān)注，各種著述、教材、實踐成果層出不窮。從學習者的反饋來看，通過聲樂理論的學習，他們真正做到了知其然并知其所以然，讓自己的聲樂學習生涯受益無窮。因此，在聲樂教學中構(gòu)建理論課程體系，全面開展理論教學勢在必行。藝術(shù)院校作為聲樂教育的主陣地和排頭兵，更應率先垂范，通過該體系的構(gòu)建與實施，全面提升聲樂教學質(zhì)量，培養(yǎng)更多優(yōu)秀的聲樂人才，為中國聲樂藝術(shù)的可持續(xù)發(fā)展打下堅實基礎。

一、聲樂理論課程體系的內(nèi)涵

課程體系是指同一專業(yè)不同課程的總和。不同課程之間有著密切的聯(lián)系，共同構(gòu)成一個有機的整體，并有著相同的總目標。具體到聲樂理論課程體系而言，是指聲樂專業(yè)學習者除了演唱實踐外應掌握的理論知識。這些理論知識以課程的形式呈現(xiàn)出來便是“聲樂理論基礎”“聲樂藝術(shù)史”“聲樂美學”“經(jīng)典聲樂作品賞析”等。課程的內(nèi)容和側(cè)重點各不相同，但均以提升學生的聲樂理論水平為總目標。

從體系的構(gòu)成角度而言，聲樂理論課程體系主要包含以下幾個方面：第一是課程體系目標，即明確課程體系的必要性。通過多門課程的開設，要達到怎樣的教學效果。聲樂理論課程的目標也是十分明確的，就是提升學生的理論水平，改變以往教學中重實踐輕理論的傾向；第二是課程體系標準，即課程實施的指導性文件。目前，尚未有專門針對聲樂理論課程體系的指導性文件，但是課程體系構(gòu)建與實施有著充分的理論基礎和實踐經(jīng)驗；第三是課程體系原則，即按照怎樣的基本原則開設課程，讓多項原則成為課程開設的基石與引領；第四是課程結(jié)構(gòu)，即不同課程之間的相互關(guān)系。聲樂理論課程之間的關(guān)系是十分密切的，每門課程都可以與其他課程形成良好的呼應與互動；第五是課程實施，即以怎樣的方法開設課程，對此需要更多新的、靈活的教學方法應用于教學中；第六是師資配備，即需要選擇具有何種素質(zhì)和能力的教師進行教學，以保證教學的順利進行。在以往關(guān)于高校理論課程的研究中，多從某一方面切入，進行單項研究，整體性的研究尚不多見。對此本文將以聲樂理論課程體系的構(gòu)成為線索，對以上多個方面進行探討。

二、藝術(shù)院校聲樂理論課程體系的構(gòu)建及實施

藝術(shù)院校聲樂理論課程體系的構(gòu)建與實施是中國聲樂藝術(shù)發(fā)展的需要，聲樂學科建設的需要，聲樂教學質(zhì)量提升的需要。藝術(shù)院校聲樂理論課程體系的構(gòu)建與實施，應依托科學的理論，依循一定的原則，設置科學合理的課程體系，應用更多靈活、科學的教學方法，選配高素質(zhì)教師隊伍。

(一)聲樂理論課程體系構(gòu)建與實施的必要性

藝術(shù)院校聲樂理論課程體系的構(gòu)建與實施，并非突發(fā)奇想和應景跟風，而是有著深刻必要性的，主要體現(xiàn)在以下幾個方面。

第一，聲樂藝術(shù)發(fā)展的需要。近現(xiàn)代以來，伴隨著歌劇、藝術(shù)歌曲等西方聲樂藝術(shù)形式傳入中國，中國的聲樂演唱理念和技法也更加多元化，不同的演唱者或以美聲、民族、通俗或原生態(tài)唱法為主，或?qū)⒍喾N唱法融會貫通，亦或是在不同的唱法之間切換自如、游刃有余，取得了良好的演唱效果，也形成了鮮明的個性化風格。然而這個成果的獲得，更多的來源于教師的口傳心授和演唱者個人不斷的思考和嘗試。當下我們僅看到了成功者，失敗者甚至導致發(fā)聲器官受到不可逆損害的也不在少數(shù)。所以在這種情況下，便凸顯了聲樂理論課程的重要性。這些課程從原理、審美、歷史等角度對聲樂藝術(shù)進行的本質(zhì)分析，可以讓學習者分辨正誤優(yōu)劣，從聲樂學習一開始就走在一條正確、科學的道路上，這對于中國聲樂藝術(shù)的整體發(fā)展是大有裨益的。

第二，聲樂學科建設的需要?！靶轮袊闪⒁詠恚殡S著高等教育的發(fā)展，藝術(shù)院校都陸續(xù)開設了聲樂專業(yè)，并在半個多世紀的發(fā)展歷程中，形成了較為穩(wěn)定和科學的教學體系，也先后培養(yǎng)出了一大批優(yōu)秀人才?！盵1]但是受到多重因素的影響，理論課程不足的現(xiàn)象卻一直沒有得到解決，這顯然有悖于聲樂藝術(shù)基本規(guī)律。聲樂藝術(shù)本身分為理論和實踐兩大部分，實踐課程是聲樂專業(yè)學生的必修課，而理論課程的不足導致了學科體系構(gòu)建的不科學、不完善。反之，在發(fā)達國家的高校中，理論課程的地位不僅與實踐課程相同，而且具體的研究方向也更加豐富和細化，很多受制于生理條件難以在演唱方面獲得突破的學生，可以將聲樂理論研究作為新的研究方向，從而有力推動了就業(yè)，也使聲樂理論與實踐的關(guān)系處于良性循環(huán)狀態(tài)。新世紀以來，伴隨著中國聲樂在世界舞臺影響力的提升，以及國內(nèi)外藝術(shù)院校交流的密切，作為全國聲樂教育的領頭羊，藝術(shù)院校應該也必須及時補足這個短板，與國際接軌，為中國聲樂學派的構(gòu)建和中國聲樂藝術(shù)全面走向世界打下堅實的基礎。

第三，聲樂教學質(zhì)量提升的需要。教學質(zhì)量是課程開設的金標準。開設什么課程、開設到何種程度，都要以教學質(zhì)量的提升作為根本參照。聲樂理論課程也是如此，之所以要盡快完善這一體系，也是針對當下聲樂教學中諸多不合理、不科學的現(xiàn)象。藝術(shù)院校聲樂專業(yè)的學生主要來自于高中，而且是專業(yè)水平相對出色的學生。但即便是從中學、甚至小學便開始學習聲樂的學生，他們也僅僅是將聲樂作為一門音樂特長，畢竟還有繁重的文化課學習任務。如果在高考時選了專業(yè)路線，則會在考前進行突擊式訓練，該階段的訓練也是以高強度的演唱實踐為主。“在進入大學校門前，學生的聲樂理論和實踐水平處于嚴重的不對等狀態(tài)，沒有聲樂理論概念的學習者更是司空見慣?！盵2]換言之，就是經(jīng)過高考后順利進入專業(yè)學習的學生，除了具有一定的演唱能力外，對聲樂理論幾乎一無所知，反而延續(xù)了之前的一些錯誤觀念和行為，如一味模仿名家演唱、不顧個人生理條件一味拔高音域等，這種開端下的后續(xù)學習效果可想而知。所以盡快讓學生知道怎樣演唱才是正確和科學的，應是藝術(shù)院校聲樂教學的第一課。這也是破解當前教學質(zhì)量提升瓶頸的關(guān)鍵所在。

(二)聲樂理論課程體系構(gòu)建與實施的理論基礎

其一，哲學基礎。藝術(shù)院校聲樂理論課程體系構(gòu)建應該以馬克思主義哲學和科學主義哲學為基礎。馬克思主義哲學要求挖掘和總結(jié)聲樂藝術(shù)的本質(zhì)規(guī)律，以這個本質(zhì)規(guī)律為指導進行課程設置與實施；同時也要緊密聯(lián)系實踐，突出理論對實踐的指導性，在反復實踐中不斷修正和豐富理論本身。科學主義哲學則要求尊重客觀事實，關(guān)注理論有效性的發(fā)揮，同時注意新形勢、新要求的變化，做到與時俱進。

其二，心理學基礎。聲樂藝術(shù)本身與心理學有著密切的聯(lián)系，所以聲樂理論課程體系的構(gòu)建與實施也應以心理學作為基礎之一，特別是人本主義心理學。人本主義心理學主要研究人的需求、情緒、情感、責任等人性層面的問題，達到自我實現(xiàn)的目的。要在充分考慮學生心理發(fā)育水平和特點的基礎上，突出學生的主體性地位，關(guān)注學生的興趣、意愿等訴求，力爭讓每一個學生都得到針對性的培養(yǎng)。

其三，美學基礎。聲樂藝術(shù)有其自身的審美特點，聲樂理論課程體系的構(gòu)建與實施，也應與聲樂藝術(shù)的審美特點相契合。如聲樂藝術(shù)的形式美感，體現(xiàn)在歌唱語言、舞臺表演、服飾道具等多個方面，要求演唱者字正腔圓、臺風自然、服飾得體。又如聲樂藝術(shù)的內(nèi)容美感，體現(xiàn)在聲樂作品的主題、情感、風格等多個方面，要求演唱者通過深入的作品分析，選擇合理的技術(shù)將其音符化為聲音，獲得與觀眾的情感共鳴。而聲樂理論課程就應包含這些方面的內(nèi)容，真正讓學生知道怎樣做、做到什么程度等，以真正發(fā)揮理論對于實踐的指導作用。

(三)聲樂理論課程體系構(gòu)建與實施的基本原則

基本原則的確立，可以保證各項工作都在合理和有序的范圍內(nèi)。藝術(shù)院校聲樂理論課程體系的構(gòu)建與實施，也需要依循一定的原則。首先，可行性原則。課程體系的構(gòu)建與實施是一個系統(tǒng)工程，對人力、物力、財力等均有著相應的需求，高校應首先考慮本校的教學環(huán)境、師資隊伍、教材編制等，是否滿足了基本需求，還需要在哪些方面進行完善等，從而為后續(xù)工作筑牢基礎。其次，應用性原則。即對課程體系構(gòu)建和實施的必要性、價值意義、具體效果的綜合研判。要通過該課程體系使當下聲樂教學中的哪些問題得到針對性解決，學生通過對多門課程的學習可以獲得哪些方面的提升等。特別是在聲樂專業(yè)學生就業(yè)方向多元化的當下，要適當擴展應用的范圍，便于學生的就業(yè)與長遠發(fā)展。如聲樂理論課程的學習，基本目標是讓學生掌握科學的發(fā)聲原理，了解聲樂藝術(shù)文化等，現(xiàn)在則可以擴展到教學層面，即不僅學生掌握了相應的知識和原理，還可以傳授給更多聲樂學習者，實現(xiàn)從“會”到“教”的轉(zhuǎn)變。第三，聯(lián)系性原則。藝術(shù)院校聲樂理論課程體系的聯(lián)系性包含兩方面。一方面是理論課程體系與歌唱實踐的聯(lián)系。之所以進行理論學習，目的就在于更好地作用于實踐。因此，理論學習要與歌唱實踐緊密結(jié)合，充分發(fā)揮理論對實踐的指導作用；另一方面是理論課程體系之間的聯(lián)系。無論是“聲樂藝術(shù)史”“歌唱原理”還是“嗓音保健”，理論課程之間也是有著密切聯(lián)系的，要求教師善于根據(jù)教學實際內(nèi)容，將不同課程之間的內(nèi)容進行整合，使之互為補充，引導學生樹立起整體的歌唱認識和思維。第四，學科性原則。聲樂以人體的多項器官為樂器，通過科學的發(fā)聲方法唱出優(yōu)美的聲音。其獨特性是顯而易見的，即其中的“人”，既是表演者，同時也是“樂器”的擁有者和使用者，這是區(qū)別于其他音樂藝術(shù)形式最顯著的特點。因此，聲樂理論課程體系的構(gòu)建與實施及目標選擇，也要立足于學科特點，從根本上保證教學效果。

(四)聲樂理論課程體系的構(gòu)成

近年來，伴隨著高校聲樂教學的整體發(fā)展，聲樂理論課程的重要性凸顯，也結(jié)合實際開設了多門課程，獲得了良好的教學效果。聲樂理論課程體系本身是較為豐富的，在具體構(gòu)成方面也沒有嚴格的標準，課程數(shù)量和類型還應以高校教學實際情況為先決條件。

1.聲樂基礎理論

要通過這門課程的學習，讓學生真正明白聲樂藝術(shù)是什么，如何科學、正確的歌唱。具體內(nèi)容包含歌唱器官的基本構(gòu)造、發(fā)聲的基本原理、歌唱呼吸狀態(tài)的形成、共鳴腔體的運用、喉頭位置的安放等?！奥晿匪囆g(shù)的特殊性就在于人既是歌唱樂器的擁有者，也是使用者。自己身體的內(nèi)部器官看不到又摸不著，是很難控制的?！盵3]“打開腔體”“穩(wěn)定喉頭”“頭腔共鳴”等，在不同學習者的腦海中分別有著不同的畫面映射。聲樂基礎理論這門課程開設的目的和意義就在于，以盡可能科學、直觀的形式，將學生腦海中的畫面形象化、規(guī)范化，讓學生明確標準，即便暫時做不到，至少也可以朝著科學的方向努力。

2.聲樂藝術(shù)史

聲樂藝術(shù)在中西方均有著悠久的歷史。正所謂“前事不忘后事之師”。每一個聲樂學習者都應該對聲樂藝術(shù)史有所了解，特別是自聲樂藝術(shù)誕生和確立以來，無論是創(chuàng)作、演唱還是教學，都始終處于變化和發(fā)展中。對于每一次變化成因的了解，就是一個審視和思考的過程。以民族歌劇唱段的演唱為例，為什么提倡在演唱中適當借鑒民族歌劇和戲曲唱法？單純使用美聲唱法難道行不通嗎？通過學習聲樂藝術(shù)史則可以了解民族歌劇是歌劇傳入中國后，中國音樂工作者對其進行民族化改造的碩果，在素材和技法方面，大量借鑒了民歌、民樂、戲曲、曲藝等中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式，如果演唱者單純使用美聲唱法，則很難表現(xiàn)出唱段特有的民族風格，最終的演唱效果也不會理想。學生明白了這一點，便會主動進行相應的完善。

3.聲樂表演基礎

“演唱”包含表演和歌唱兩部分，受到歷史等多重因素影響，多數(shù)學生雖然掌握了一定的歌唱技法，但在表演方面卻普遍存在不足，一到公演時就會出現(xiàn)緊張、焦慮等狀態(tài)，舞臺表現(xiàn)也不盡如人意。通過聲樂表演基礎課程的學習，可以讓學生知道在演唱不同形式的聲樂作品時，應該做好怎樣的準備，包含心理準備、登臺謝幕、服飾扮相、肢體運用、舞臺突發(fā)事件處理等，以此作為個人表演的總指導，便可以在很大程度上避免一些不良狀況的發(fā)生。

4.聲樂作品創(chuàng)作與演唱分析

聲樂作品是聲樂藝術(shù)存在和發(fā)展的基礎，經(jīng)典聲樂作品的創(chuàng)作與演唱分析是必不可少的?？梢跃x中西聲樂藝術(shù)史上不同時期的代表性作品供學生品鑒?！敖處煈敿氈v解聲樂作品的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作者的個人信息、作品的主題內(nèi)涵、情感表現(xiàn)等，并重點對名家的演唱進行解讀，分析其技術(shù)運用、舞臺表現(xiàn)、演唱風格等。”[4]除上述四門課程外，還可以結(jié)合實際開設聲樂藝術(shù)美學、嗓音保健等課程，而且不同課程之間并非孤立存在，而是互為聯(lián)系和依托的，要求教師善于發(fā)掘不同課程之間的關(guān)聯(lián)點，使之成為一個整體，引導學生以聯(lián)系的觀點看問題，使聲樂理論課程的整體效應得到充分發(fā)揮。

(五)聲樂理論課程體系構(gòu)建與實施的教學方法

以往藝術(shù)院校聲樂教學方法，普遍以口傳心授法為主，這是一種適用于技能教學的方法，可以最大化的保證每一個學生得到針對性培養(yǎng)。但是受到師資、場地、設施等的限制，聲樂理論課程顯然不能采用一對一的口傳心授，而是以集體教學為主。同時，考慮到聲樂理論教學內(nèi)容有其特殊性，集體教學也不能單純地采用講述式方法。傳統(tǒng)的講述式方法在很大程度上忽視了學生的主體性地位，教學效果相對有限。應將更多靈活多樣的教學方法應用于教學中。

首先是對話式教學法。這是一種在國內(nèi)外獲得普遍認可的教學方法，特點在于尊重學生學習的主體性地位，師生雙方以對話、交流的方式實現(xiàn)知識建構(gòu)，這種方法尤其適用于聲樂理論教學。以自己的發(fā)聲器官為樂器，唱出美妙的聲音絕非易事，很多學生都面臨不同的困惑，而且很難用語言將這種困惑表達清楚。通過對話式教學法的運用，學生有了更多表達自身感受和意愿的機會，而教師則可以收集和總結(jié)與這位同學相似的情況，從聲樂理論的角度與學生進行探討，既提升了教學的針對性，也有效解決了教學資源問題。

其次是講述示范法。講述示范法是一對一授課時常用的方法，同樣適用于理論教學中。關(guān)鍵在于示范與理論講述的結(jié)合。特別是在一些理論較為枯燥和抽象時，更凸顯了示范的重要性。比如在講解發(fā)聲原理時，教師可以先擺出真人發(fā)聲器官標本，引起學生對人體發(fā)聲奧秘的興趣。在講到喉頭位置時，教師可以親自示范不同喉頭位置對音色的影響。讓學生獲得兩者對應關(guān)系的感性認識，然后再結(jié)合教具形成理性認識，并主動應用于歌唱實踐中。要求教師的示范要準確、到位并具有針對性，不能流于形式，為了示范而示范。

再次是合作學習法。合作素質(zhì)與能力已經(jīng)成為了當代必備的知識與能力。特別是對于聲樂專業(yè)的學生而言，從就業(yè)實際狀況來看，真正能夠成為獨唱演員的學生寥寥無幾，更多的還是從事合唱、聲樂培訓類工作，由此也凸顯出了合作素質(zhì)與能力的重要性。加之以往教學普遍采用一對一模式，學生普遍缺乏合作的機會和平臺。在聲樂理論教學中，教師可以通過課題設置讓學生以合作的形式去完成。以經(jīng)典民族歌劇賞析為例，其內(nèi)容涵蓋民族歌劇的發(fā)展歷史、主要唱段的演唱技術(shù)和風格、不同演唱者的演唱特點等。對此，可以讓學生自主組成一個學習小組，分工明確、群策群力。有的負責收集民族歌劇的文本和音視頻資料，有的負責分析演唱者的技術(shù)和風格，有的負責演唱，在大家的共同努力下高效完成學習任務，同時也使學生意識到了合作的重要性。這對其今后的個人發(fā)展是大有裨益的。

(六)聲樂理論課程體系構(gòu)建與實施的師資選配

教師在課程體系構(gòu)建與實施過程中的重要性是不言自明的，聲樂理論課程兼具多重屬性，對教師的觀念、素質(zhì)、能力有著較高的要求。

1.教師應轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)教學觀念

觀念是行動的先導，從目前的實際情況來看，需要聲樂教師實現(xiàn)兩方面的觀念突破。第一是真正認識到聲樂理論的重要性?！岸鄶?shù)藝術(shù)院校的聲樂教師，與面前的學生都走過了一條相似甚至相同的求學之路?！盵5]換言之就是他們在求學過程中，沒有系統(tǒng)學習過聲樂理論，既缺少對其重要性的認識，也缺少相應的知識儲備。所以需要教師首先轉(zhuǎn)變觀念，明確聲樂課程的地位和作用，并通過自學、培訓等方式及時充實自身，滿足教學的需要。第二是要求教師要從“一對一”或“小組課”的教學體系中抽離出來，去適應集體課的需要。以往藝術(shù)院校的聲樂教學多以“一對一”或“一對幾”的模式為主，而聲樂理論課程則是以集體課的形式進行，兩者有著較大差別，需要教師提前做好相應的準備，如整體的課堂設計、課件制作、互聯(lián)網(wǎng)的運用等，以盡快把握集體課教學的特點，不斷提升教學效率，力爭使每一個學生都得到針對性的理論培養(yǎng)。

2.教師應具有較為豐厚的知識儲備

聲樂理論課程涉及眾多學科的知識，歷史、醫(yī)學、心理學、美學等，如科學的發(fā)聲，便與心理學、生理學有著密切的聯(lián)系，呈現(xiàn)出涵蓋廣泛、交叉性強的特點。由此也對教師的知識儲備提出了新的要求，即教師應是一個博學者，應對與聲樂藝術(shù)相關(guān)的各個學科知識均有所涉獵，并善于用聯(lián)系的觀點看問題，盡可能避免出現(xiàn)知識盲區(qū)?！敖處熢谡莆找约皞魇诨纠碚撝R的基礎上，還要不斷開拓自己的視野，把握學科發(fā)展前沿，業(yè)務能力上做到與時俱進。”[6]以常見的舞臺緊張為例，這既是一個技術(shù)和經(jīng)驗問題，也是一個心理問題。如果教師具備相應的心理學知識，就可以引導學生通過積極暗示的心理方法有效解決。因此，教師也應樹立起終身學習的理念，教師知識儲備越豐厚，對聲樂藝術(shù)的認知也就越廣博，面對教學中的常見問題時可以選擇更多的切入點，獲得事半功倍的教學效果。

3.教師應具有良好的課程教學能力

相對于“一對一”小課而言，聲樂理論課程教學的要求更高，需要教師以良好的精神狀態(tài)、得體的言談舉止、大方的衣著妝容等，展示出良好的氣質(zhì)風貌和文化修養(yǎng)。精心備課，認真講解和示范，“如果教學中出現(xiàn)了意外狀況，可以在第一時間內(nèi)予以及時有效的處理，保證教學的順利進行。”[7]同時兼顧個性化的學習要求，引導學生真正認識到理論學習的重要性。

總之，在藝術(shù)院校聲樂教學已整體步入成熟時期的當代，在打破聲樂教學重實踐輕理論這一瓶頸后，無論是中國聲樂藝術(shù)的整體發(fā)展、聲樂學科建設，還是學生的就業(yè)和未來發(fā)展，都會迎來新的突破。對此本文從聲樂理論課程體系構(gòu)建與實施的必要性、體系的構(gòu)成、教學方法和師資建設等方面進行了全面論述，旨在起到一定的啟示和借鑒作用。聲樂理論課程體系的構(gòu)建與實施絕非一朝一夕之功和一人一己之力，而是一個長期和系統(tǒng)的過程。通過聲樂理論課程體系的構(gòu)建與落實，藝術(shù)院校聲樂教學也必將開辟出全新的天地，并為中國聲樂藝術(shù)的整體發(fā)展起到積極的推動作用。