在人類漫長的發(fā)展歷史中，藝術(shù)與科學(xué)是斬斷愚昧和野蠻的兩把利劍，也是現(xiàn)代文明的基礎(chǔ)。藝術(shù)的蓬勃發(fā)展， 往往緣于科學(xué)技木的進步、政治的開明。特別是在進入信息文明時代，政治對藝術(shù)的影響力，會被削弱，而科技進步則成為影響藝術(shù)發(fā)展的最大外因。事實上，藝術(shù)與科技的深度融合，促進了藝術(shù)創(chuàng)新及其創(chuàng)作模式、方式、手段的優(yōu)化升級， 進而促進了藝術(shù)產(chǎn)業(yè)形態(tài)、發(fā)展方式的重大轉(zhuǎn)型。

但目前，藝術(shù)界與科學(xué)家之間，還存在著一道不可逾越的鴻溝——科學(xué)家看到了科技進步能在藝術(shù)領(lǐng)域大有作為，不斷地利用科技去影響藝術(shù)，有一種“電腦”替換“人腦”的沖動，有把藝術(shù)精品產(chǎn)業(yè)化的“不軌之心”;而不少藝術(shù)界卻對科技進步創(chuàng)作的藝術(shù)品嗤之以鼻，依舊獨來獨往，依舊充耳不聞，根本沒有感受到科技進步對藝術(shù)創(chuàng)作來說，就是“洪水猛獸”的沖擊。

一、科學(xué)家對藝術(shù)的“沖動”與“調(diào)戲”，是對藝術(shù)創(chuàng)新的最大促進。

眾所周知，現(xiàn)在的科研，大多數(shù)都是“團伙作案”，這是科技迅猛發(fā)展的關(guān)鍵。例如，袁隆平團隊、鐘南山團隊、嫦娥工程團隊等等。然而，反觀藝術(shù)創(chuàng)作的普遍現(xiàn)狀，絕大多數(shù)藝術(shù)工作者都還是“單干戶”（也有藝術(shù)團隊，但與科研比，應(yīng)該算是鳳毛麟角）。這種力量的懸殊，自然會造成發(fā)展速度的不同，造成科技一路風(fēng)馳電掣，藝術(shù)卻依舊蝸牛爬行的局面。

如今，科技與藝術(shù)的平行線狀態(tài)，已經(jīng)在逐漸打破。但，這是科學(xué)一方在認認真真地靠近藝術(shù)，在主動“調(diào)戲”藝術(shù)，而藝術(shù)一方卻不以為然，似乎還認為科技在“耍流氓”呢。以人工智能進行文學(xué)創(chuàng)作為例，“人工智能‘續(xù)寫名著的現(xiàn)象受到輿論聚焦。在人工智能的‘作品中，‘林黛玉大戰(zhàn)孫悟空之類‘腦洞大開的情節(jié)紛紛亮相，大大超出了一般人的預(yù)料。面對《聊齋志異》里的經(jīng)典故事，人工智能竟然創(chuàng)作出了‘蒲松齡筆下的狼襲擊了多個城市卻無人能敵的現(xiàn)代式情節(jié)”。

確實，這些人工智能創(chuàng)作的文學(xué)作品，非常一般，甚至讓不少藝術(shù)修為高者不屑一顧。但是，我們?nèi)绻冒l(fā)展的眼光來看，科技至少實現(xiàn)了人工智能“能不能寫”這個顛覆性的大突破。爾后，則是科學(xué)家們要解決“會寫”和“精品”的問題。在此，筆者不得不提醒各位藝術(shù)家，人工智能的自學(xué)能力，可不是“百年樹人”那般慢騰騰的，而是非常迅速的。記得2014年5月29日，“AI小冰”正式推出第一代產(chǎn)品，似乎也顯得比較笨拙，但幾年后的“AI小冰”，也就是讀一輪小學(xué)的時間，“AI小冰”所“創(chuàng)作”的詩歌，其水平就遠超文化素養(yǎng)一般的普通人。這說明什么？若干年后，有幾人能與“AI小冰”華山論劍，一比高低？

“AI小冰”其實并不是第一個“調(diào)戲”藝術(shù)的科技。以瓷器為例，過去只要是御窯生產(chǎn)，都價值千金，都是頂級藝術(shù)品?？勺詮拇善鲗崿F(xiàn)工業(yè)自動化之后，這些能與藝術(shù)品媲美的東西，都被歸為“工業(yè)產(chǎn)品”，其藝術(shù)價值和經(jīng)濟價值都直線下墜。由此可見，所謂的藝術(shù)品，客觀地說，也不過是物以稀為貴。

但隨著科技力量的介入，越來越多的藝術(shù)品被工業(yè)化，被降低經(jīng)濟價值，換個角度想，這算不算科技對藝術(shù)的一次“挑釁性顛覆”？

二、科學(xué)技術(shù)對低端藝術(shù)掀起了“扼殺”風(fēng)潮，這是社會發(fā)展的必然。

工業(yè)產(chǎn)品要搶占市場，特別是搶占藝術(shù)市場，它們的絕招就是“價廉物美”。例如每年老百姓都非常喜歡張貼的春聯(lián)，現(xiàn)在也被工業(yè)印刷品擠得幾乎沒有了空間;以前人滿為患的電影院，被電視、網(wǎng)絡(luò)瓜分了大量客戶;現(xiàn)在愿意到電影院看電影的，無非是沖著那里的氛圍去的;特別是“刀筆吏”這個行業(yè)，在計算機出現(xiàn)后，那種純粹以筆作為“工具”而舞文弄墨的人員銳減，幾乎滅絕。同時，過去的拓片，不僅有失真，還有容易損壞原物。但是，自從高清晰掃描技術(shù)問世，加之電腦修飾功能的完善，一方有價值的作品，就可以無限“拓印”。以前高大上的雕刻行業(yè)，無論是石雕、木雕還是其他方面的，都幾乎被科技手段所替代，使得這項純粹的傳統(tǒng)手工業(yè)，不得不進入“非物質(zhì)”保護行列。我們幾乎可以這樣說，現(xiàn)在的不少“非物質(zhì)文化”，幾乎都是被科技逼迫得走投無路。

科技的進步，特別是步入信息文明時代，初學(xué)藝術(shù)者更是一臉無奈——當(dāng)自己創(chuàng)作出的藝術(shù)，如果不能高出科技產(chǎn)品若干倍，就沒有市場，更沒有自己的藝術(shù)地位。這就變相拉長了藝術(shù)工作者的成長周期，使得一些繃不住這根弦的人，不得不在絕望中，慢慢放棄對藝術(shù)高峰的登攀。更可能出現(xiàn)那種——上衣袋里夾一支鋼筆，就是文化人的現(xiàn)象。我們有理由相信，社會越往后發(fā)展，能在藝術(shù)領(lǐng)域有一席之地的人，要么是利用大數(shù)據(jù)的高手，要么就是藝術(shù)天分極高的人，很難讓純粹的“有志者事竟成”了。由此可見，科技的進步，特別是對藝術(shù)的沖擊，必然會讓不少向往藝術(shù)，又缺少勇氣的人望而卻步，使得從事傳統(tǒng)藝術(shù)的人群一定會大為縮減，使得不少的“非物質(zhì)文化”幾乎是后繼無人，甚至在時間的模糊下，最終淡出人們的視野。

三、大數(shù)據(jù)對高端藝術(shù)的“偷窺”，那是傾慕，不是耍流氓。

科技在我們的生活中無處不在，不只顛覆工業(yè)、商業(yè)領(lǐng)域，如今也把觸角延伸到藝術(shù)領(lǐng)域。又特別是大數(shù)據(jù)技術(shù)的出現(xiàn)，使得云計算、物聯(lián)網(wǎng)、移動互聯(lián)網(wǎng)等領(lǐng)域覆蓋到了人類生活的方方面面，數(shù)據(jù)形態(tài)的呈現(xiàn)也圍繞著人們多樣化的生活形態(tài)而發(fā)生改變。列夫·馬諾維奇曾指出：“（大數(shù)據(jù)）開啟了一次重大的時代轉(zhuǎn)型。就像望遠鏡讓我們能夠感受宇宙，顯微鏡讓我們能夠觀測微生物一樣，大數(shù)據(jù)正在改變我們的生活以及理解世界的方式?！笨茖W(xué)技術(shù)對低端藝術(shù)創(chuàng)作的“圍剿”，還只是一種暫時性的表象，是科技有待優(yōu)化的權(quán)宜之計。隨著大數(shù)據(jù)的風(fēng)暴襲來，一些科技創(chuàng)新已經(jīng)瞄準(zhǔn)了高端藝術(shù)領(lǐng)域。馬諾維奇發(fā)現(xiàn)了計算機在歸納和概括方面的重要性：當(dāng)研究人員逐一分析不同的自拍時，他們很難發(fā)現(xiàn)圖像之間的聯(lián)系，也不能提煉出社會群體表達情緒的規(guī)律。但計算機可以對海量的自拍圖像快速進行歸類、總結(jié)和歸納，并且發(fā)現(xiàn)新趨勢，尤其是以往研究手段無法發(fā)現(xiàn)的文化現(xiàn)象。

以3D打印技術(shù)為例，它不僅可以讓石刻雕塑家兼顧木材雕刻、金屬雕刻和其他材料方面的雕刻，在工業(yè)水平、設(shè)計的完美度和精美度等方面，都具有傳統(tǒng)手工操作無法比擬的優(yōu)勢。而已經(jīng)流行較長一段時間的激光水晶內(nèi)雕機，更是完成了人類無法完成的奇特“工藝品”（即現(xiàn)在也未正名的藝術(shù)品）。我們再以年畫為例，大數(shù)據(jù)支撐下的年畫產(chǎn)業(yè)，顯然要比純手工產(chǎn)業(yè)更具競爭優(yōu)勢。因為其成本低，著色更豐富，構(gòu)圖可以更復(fù)雜，特別是其精細度，已經(jīng)把傳統(tǒng)年畫工匠逼得幾乎是“走投無路”。再如在瓷器上繪畫，過去的匠人，沒有三五年的積淀，估計連描圖都成問題。而今，在流水線的幫助下，工人幾乎看一遍就可以貼出超一流的佳品。

現(xiàn)在的噴泉秀、煙花秀、燈光秀和大型景觀設(shè)計，都與大數(shù)據(jù)“眉來眼去”。一句話，大數(shù)據(jù)技術(shù)的出現(xiàn)，使得創(chuàng)作者能擁有更多的同類或相關(guān)行業(yè)的知識積淀，更多的創(chuàng)作手段分析，更多的發(fā)展趨勢預(yù)判，使得創(chuàng)作者在具體創(chuàng)作方面，更容易滿足人們的審美需要。因此，當(dāng)科技向藝術(shù)靠近時，藝術(shù)家也應(yīng)該向科技靠攏。這如同一對男女，關(guān)系沒確立前，看隱私部位都算“偷窺”，而一旦生米煮成熟飯，那就叫欣賞了，叫互相親密了。

四、藝術(shù)家要想更有成就，必須對科技做到心態(tài)開放。

我們的科學(xué)家們（或科學(xué)團隊），一直都對藝術(shù)充滿了好奇，甚至都恨不得把藝術(shù)界擠到懸崖邊上。為此，作為藝術(shù)工作者，我們就必須對科技發(fā)展成果的進程了然于胸，甚至心甘情愿地給大數(shù)據(jù)做學(xué)生，這樣才有助于我們借助科技手段實現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)新。2017年，“繪畫傻瓜”（paintingfool），其作品非常成熟，而且也非常專業(yè)——寫意的造型，流暢的線條，可以說都無可挑剔。作曲家David Cope寫出了一個叫音樂智能實驗（EMI）的程序。它不僅能仿作Cope的曲風(fēng)，連最負盛名的古典音樂大師如巴赫、肖邦、莫扎特的曲風(fēng)也能模仿。于是乎，一個智能作曲家所譜曲的古典音樂曾讓聽眾們極度癡迷，以至于堅信這些樂譜是人類所作;一臺機器人作畫的藝術(shù)作品被賣到上千美元，也曾被掛進名聲斐然的藝術(shù)館……所有這些，都是拜科學(xué)家們所賜。

筆者是從事文藝服務(wù)工作的，曾經(jīng)也從事了近十年的科普工作，近期在與一些藝術(shù)工作者接觸時，陡然發(fā)現(xiàn)，很多藝術(shù)工作者對科技的發(fā)展并不愿意深入了解。藝術(shù)評論家們?yōu)榱司S護藝術(shù)家最后的尊嚴(yán)，他們不是鼓勵藝術(shù)家利用科技手段服務(wù)藝術(shù)，而是想方設(shè)法“閹割”工業(yè)手段創(chuàng)作出的一切成品，號稱只有人工累積出來的作品，才是真正的有溫度的藝術(shù)品。以宣紙制作工藝而言，工業(yè)手段的引入，肯定有利于優(yōu)良品的提升。但是，不少可愛的藝術(shù)家們依舊認為，要純手工生產(chǎn)為上品。其實，攝影界在利用越來越高級的數(shù)碼相機和越來越逼真的圖片軟件，這在他們?nèi)?nèi)倒是備受推崇的。難道我們能說攝影師們的作品，就不是藝術(shù)品？藝術(shù)的夜郎自大和閉關(guān)鎖國，根本就不是對藝術(shù)的“最深層的愛”，而是自私，更是自卑。

一些藝術(shù)工作者的這種對高科技的發(fā)明創(chuàng)作“油鹽不進”的做派，一方面是自我的毀滅，另一方面是想拉著藝術(shù)給他們陪葬。試想，如果有一天，大數(shù)據(jù)都比你創(chuàng)作得好得多了，誰還會給你一頂“藝術(shù)家”的帽子？我們也可以這樣說，處于信息文明時代的藝術(shù)界，只有主動了解科技進步，只有主動運用科技成果作為自己的工具，才會在藝術(shù)道路上健行致遠。如果還一味地靠自身潛能去攀登藝術(shù)的珠穆朗瑪峰，那自己是怎么缺氧而亡的都不知道。

五、科技與藝術(shù)“結(jié)婚”，是未來藝術(shù)生存的希望所在。

藝術(shù)的提升，除了靠自己的感悟、能力強化訓(xùn)練外，就得借用科技的手段，包括大數(shù)據(jù)。法國作家福樓拜曾說：“越往前走，藝術(shù)越要科學(xué)化。同時科學(xué)也要藝術(shù)化，兩者從山麓分手，回頭又在山頂匯合?！敝袊那f子也提出“判天地之美，析萬物之理”，對藝術(shù)與科學(xué)的結(jié)合，有牽線搭橋撮合的意思?？茖W(xué)攝影師馬汀-奧格里使用掃描電子顯微鏡拍攝了花粉、細菌、昆蟲和真菌等顯微照片，放大率達到50萬倍以上。他的攝影作品經(jīng)常發(fā)表在《美國國家地理頻道》上，他說：“我希望能夠讓更多的人知曉世界上最微小的生物體，它們具有完美身體結(jié)構(gòu)，值得我們?nèi)リP(guān)注！”

“藝術(shù)與科學(xué)，永遠是人類離不開的氛圍。需要藝術(shù)不斷熏陶人類的思想，凈化惡俗的心靈。需要科學(xué)創(chuàng)造高效的生產(chǎn)力，締造完美的智能空間?？茖W(xué)包含藝術(shù)的氣質(zhì)，為生活增添味道;藝術(shù)夾雜科學(xué)的返璞，為人類補充萬象更新?！痹诿佬g(shù)中的藝術(shù)用解剖學(xué)來促進，就是藝術(shù)與醫(yī)學(xué)的完美結(jié)合，達芬奇能創(chuàng)作出美妙絕倫的“蒙娜麗莎的微笑”，就是其中最典型的例子。我國當(dāng)代學(xué)者、作家王小波曾說：“怎么做對是科學(xué)，怎么做好是藝術(shù)。”由此可見，從藝術(shù)創(chuàng)作角度看，科學(xué)與藝術(shù)的結(jié)合，才有助于繁殖“又對又好”的完美“下一代”。因此，筆者建議，當(dāng)科學(xué)界頻頻向藝術(shù)領(lǐng)域“拋媚眼”時，我們的藝術(shù)家也應(yīng)該勇敢地拋棄成見，勇敢地撲向科學(xué)。

總之，科學(xué)的美，在于邏輯和真實，在大數(shù)據(jù)背景下的理性精神，是必須“顧家和持家的責(zé)任”;而藝術(shù)追求的就是單純的美，是為了給“顧家和持家的他”一個溫暖的港灣。因此，科學(xué)與藝術(shù)，不需分彼此，都是一家人。從這個意義上講，最高明的藝術(shù)，往往也是符合自然法則的。而最高深的科學(xué)，也一定蘊藏著巨大的藝術(shù)魅力——才會吸引科學(xué)家孜孜不倦地永遠追求。

肖水泉

四川省成都市金堂縣人，成都市作家協(xié)會會員。在《中國散文報》《中外文藝》《巴蜀史志》《華西都市報》《當(dāng)代作家》《成都日報》《青年文學(xué)家》等報刊發(fā)表過文章若干。