陸媛媛 楊連蓮

[摘 要]

古箏曲《行者》是2015年創(chuàng)作并完成的一首融合了古龜茲音樂風(fēng)格和現(xiàn)代創(chuàng)作曲式的音樂作品。本文從音樂素材的引用、音樂的基本結(jié)構(gòu)、音樂演奏時(shí)的表現(xiàn)特點(diǎn)等方面分析《行者》的音樂特點(diǎn)。作曲家闡釋了絲綢之路上行走的艱辛，探尋龜茲古國(guó)的經(jīng)歷，謳歌行者不屈不撓的精神，表達(dá)了作者作為旅人在一生的道路上的追求和抱負(fù)。撰寫此文為后續(xù)音樂研究人員和相關(guān)文獻(xiàn)提供綿薄之力，望為這項(xiàng)工作提供有意義的參考價(jià)值。

[關(guān)鍵詞]《行者》;龜茲樂;西安鼓樂;演奏特色

[中圖分類號(hào)]J614 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)] 1007-2233（2022）07-0100-03

一、《行者》簡(jiǎn)介及創(chuàng)作背景

古箏的歷史可以追溯到春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，3000年前各種古箏流派就層出不窮，也反映出了因風(fēng)俗、地域的差異而帶來的多元風(fēng)格的音樂，且西安是十三王朝的發(fā)源地，是秦楚的要塞。西安得天獨(dú)厚的地理位置和深厚的歷史底蘊(yùn)，使其保存了許多文化、藝術(shù)和獨(dú)特的生態(tài)系統(tǒng)。 [1]

《行者》的作曲者魏軍誕生于陜西省西安，這里有著悠久的音樂歷史，且作曲者以個(gè)人思想對(duì)于音樂藝術(shù)獨(dú)到的見解不斷地在創(chuàng)作曲上表現(xiàn)出來，例如魏軍先生制作的三組組曲，先是創(chuàng)作了《婆羅門引》，后有了《大漠行》，再到現(xiàn)在的《行者》。這三組組曲同樣將古文明用文字記載傳承的內(nèi)容將現(xiàn)代音樂和技術(shù)融合在一起。本文通過音樂風(fēng)格、引用元素的分析來進(jìn)行對(duì)古箏作品《行者》的探討。這是一種身體、思想與靈魂的交換，作曲者創(chuàng)作了這首樂曲旨在對(duì)于人生歷程的感悟與思考，在音樂中也有自身的人生經(jīng)歷和感悟。《行者》作者為樂曲命名的由來，拆解字面兩個(gè)字的意思，可以看成是修行的人們對(duì)于內(nèi)心信仰的追求和向往。風(fēng)沙裹挾著駝鈴聲，一直延伸到了沒有余暉散落的地方，只有留在我們心里的榮耀。

二、《行者》作品分析

（一）《行者》音樂素材分析

1《行者》定弦與調(diào)式特點(diǎn)

《行者》整體借鑒了龜茲的音樂曲調(diào)，并將中國(guó)傳統(tǒng)器樂與西方的作曲手法相結(jié)合，讓古箏作品在現(xiàn)代音樂中有了較大的轉(zhuǎn)變和改革。在古箏的定弦中，我們可以明顯感覺到它與傳統(tǒng)調(diào)式的“宮、商、角、徵、羽”五聲音階不同。 [2]《行者》打破了原有的傳統(tǒng)五聲音階調(diào)式，采用了西方十二平均律的現(xiàn)代音階，并加入了龜茲音樂大二度的風(fēng)格特點(diǎn)。改革開放以來，人們對(duì)于美的追求也是日益增長(zhǎng)，早已不滿足于傳統(tǒng)調(diào)式的五聲音階以及純五純八的大和弦，這也使得新型的調(diào)式音階的興起，在古箏中作曲家們?nèi)耘f采用21弦的現(xiàn)代新型古箏，但調(diào)式中則采用了不完整的七聲音階定弦。 [3]這種全新的作曲手法和定弦運(yùn)用在古箏的發(fā)展中起著至關(guān)重要的地位和創(chuàng)新點(diǎn)。且這種非常規(guī)的七聲音階也收到了聽眾的一致好評(píng)，一度成為當(dāng)代音樂中的新型音樂語言。

《行者》采用了不完整八度的人工定弦調(diào)式音階，依次為B1、E、 #F、A、B、c、e、 #f、b、c1、 #d1、e1、 #f1、g1、b1、c2、e2、 #f2、a2、b2、e3。從定弦的排列順序來看，作曲家魏軍將E列為《行者》的主音，其他的音階依次排開形成了以E為主音的燕樂商調(diào)式的七聲音階。 [4]但是作曲家省略了宮音D，并將E、 #F、B三個(gè)音在每一組的音階中反復(fù)出現(xiàn)，因此也決定了《行者》整體的動(dòng)機(jī)和發(fā)展主題;但是在定弦中出現(xiàn)了唯一的 #d1，與c1形成了增二度音程，同時(shí)與g1形成了減四度音程，這兩組不和諧音程在傳統(tǒng)民族器樂的演奏下增加了一絲異域風(fēng)情，給整首樂曲籠上了神秘的面紗。[HJ2mm]

2龜茲音樂與西安鼓樂

隨著唐朝的經(jīng)濟(jì)蓬勃發(fā)展，古龜茲音樂也隨著絲綢之路傳入了中原。因?yàn)辇斊澮魳繁旧砭褪墙梃b了佛教音樂，同時(shí)又加入中原音樂的色彩，所以龜茲音樂本身就是中西方兩地域相結(jié)合的產(chǎn)物。龜茲音樂因它本身有“七聲、七調(diào)”等方面的節(jié)奏韻律，再加上佛教音樂的元素，隨著中原音樂的盛行和采納，而后形成了隋唐二十八調(diào)的盛行和推廣。

作曲家魏軍在創(chuàng)作《行者》之中，也采用了佛教音樂《婆羅門引》中的音樂元素。在創(chuàng)作《行者》之前，魏軍就已經(jīng)開始借鑒《婆羅門引》，并在其中加入大量的西安鼓樂元素。西安鼓樂在唐朝也是盛行一時(shí)，西安鼓樂中也是包含了眾多繁多復(fù)雜的調(diào)式、節(jié)奏和音階變化的，其中燕樂調(diào)式音階運(yùn)用的尤其多，這是因?yàn)檠鄻氛{(diào)式與唐朝音樂密切吻合。且再借鑒了龜茲音樂也是運(yùn)用了燕樂二十八調(diào)中的七宮調(diào)式，也是唐朝的工尺七調(diào)。由此看來，《行者》在龜茲音樂和西安鼓樂中大量的吸取了兩者的音樂元素。讓《行者》在充滿異域風(fēng)情的同時(shí)有著強(qiáng)烈的節(jié)奏拍點(diǎn)，使得《行者》在現(xiàn)代音樂中也能夠獨(dú)樹一幟，也為現(xiàn)代箏樂的繁華增添了濃重的一筆。

（二）《行者》曲式結(jié)構(gòu)分析

1結(jié)構(gòu)概況

首先《行者》是一部復(fù)三部曲式結(jié)構(gòu)的樂曲，其中也包括了引子和結(jié)尾。 [5]我們縱覽全曲可以清晰地感受到音樂的節(jié)奏和速度是在逐漸加快的。引子首先運(yùn)用了兩組長(zhǎng)琶音直接定義了全曲的風(fēng)格，雖然使用了不和諧的音程，但是琶音直接打在了主音e上結(jié)束，讓開頭的旋律變得微妙和模糊朦朧，似籠罩了一層面紗，神秘且悠長(zhǎng)，直接將聽眾帶入了一千多年前的無邊沙漠;接著節(jié)奏從4/4到4/6再到4/2，且一直重復(fù)著4音，這也是龜茲音樂的特點(diǎn)之一;接著快板中的快速指序，從每一個(gè)音的顆粒感逐漸上推，使整首樂曲到達(dá)至高點(diǎn)，再用爆炸似的掃搖直接將聽眾推到最高潮，再到再現(xiàn)部分的悠遠(yuǎn)綿長(zhǎng)直至結(jié)尾，讓聽眾重新回到最初的開端，重新聆聽駝鈴聲的漸行漸遠(yuǎn)，直至消失在遠(yuǎn)方。

2具體結(jié)構(gòu)分析

《行者》的整體曲式結(jié)構(gòu)充分采納了現(xiàn)代西方的作曲技巧，分別由引子、A慢板、B快板和尾聲組成。

引子：一共15小節(jié)，整體速度偏自由，開頭的B1、E兩個(gè)音，分別用左右手的小指指腹去演奏，力度由mp逐漸增強(qiáng)，使得增加音色的厚重，讓聽眾有莊嚴(yán)和肅靜之感;接著節(jié)奏從4/4轉(zhuǎn)變到4/6，柱式和弦與鋼琴伴奏的呼應(yīng);帶有龜茲音樂風(fēng)格的旋律音b、e、 #f強(qiáng)弱相互交替，帶出主旋律;古箏琴碼左側(cè)的非樂音的刮弦連接著均勻的六連音，節(jié)奏也是由慢漸快再由快漸慢直至減弱消失，同時(shí)也突出了龜茲音樂的異域風(fēng)情，讓人仿佛置身一望無際的沙漠中，寧?kù)o而悠遠(yuǎn)。最后鋼琴伴奏以mp的力度半終止在a羽上，為下面慢板做鋪墊。

慢板：慢板一共有19小節(jié)，可分為a樂段和b樂段，整體節(jié)奏均勻，旋律整體充滿了異域風(fēng)情。首先引子a樂句可分為2+3+3，前兩小節(jié)是左手的大切分節(jié)奏型，這也是借鑒了西安鼓樂的音樂元素，旋律深沉且莊重，奠定了整體慢板的基調(diào)，仿佛駱駝們行走在沙漠中，步伐緩慢且又堅(jiān)挺;接著右手是一段長(zhǎng)搖指，也是借鑒了西域的長(zhǎng)調(diào)，從b- #d1- #f1的三度音程模進(jìn)，采用了龜茲音樂中的三度元素，左手依舊是大切分的勻速前進(jìn)，依舊保持了西安鼓樂的風(fēng)格特點(diǎn);第三段右手采用了雙搖指的技法，更增添了一絲異域風(fēng)情，延音記號(hào)的保持，使a樂句整體奠定了龜茲音樂的異域風(fēng)情，縹渺而又悠遠(yuǎn)，使聽者無限向往。

快板：快板可分為三段，第一部分是35—57小節(jié)，其中又可以劃分為a樂句11小節(jié)+b樂句11小節(jié)，速度整體都保持在150上下，節(jié)奏靈巧跳躍。a樂句可分為4+4+3，最開始以f的力度強(qiáng)而有力地運(yùn)用緊湊的八分節(jié)奏型，作出四小節(jié)之間的變化重復(fù)和強(qiáng)弱對(duì)比，再通過后十六分音符做出四小節(jié)的變化重復(fù)對(duì)比，a樂句整體重音都在b和 #f這兩個(gè)音之間不斷地轉(zhuǎn)變;最后三小節(jié)通過八度音高的不斷加強(qiáng)到達(dá)第一小段的強(qiáng)終止。b樂段可分為4+4+3，首先通過快速指序的十六分音符的“打勾抹托”進(jìn)行兩組的對(duì)比，最后兩小節(jié)終止在屬音的b上。

第二部分為58—110小節(jié)，其中可分為a樂段8小節(jié)和b樂段16小節(jié)再到c樂段11小節(jié)和a樂段17小節(jié)的變化重復(fù)。a樂段可分為2+3+3，開頭兩小節(jié)完整反復(fù)，再到兩個(gè)3小節(jié)的高八度變化反復(fù)，兩組快速點(diǎn)奏的輪抹，最后結(jié)束終止在主音e上。b樂段是古箏的快速指序“托抹勾打”的均勻滾動(dòng)，主旋律在古箏的左手上，最后終止結(jié)束在屬音b上。c樂段旋律又重新回到了綿柔的慢板，變化重復(fù)慢板的主題，從快板的旋律中跳脫開，強(qiáng)拍也是開始在每小節(jié)的后半拍，與之前的快板主題形成了鮮明的對(duì)比。a樂段變化反復(fù)了a樂段的材料，重復(fù)了快板的主題，同時(shí)將主題推向了更高潮，最后結(jié)束在大掃弦的屬音b上。

第三部分為112—161小節(jié)，其中可分為a樂段12小節(jié)、b樂段16小節(jié)、c樂段7小節(jié)、d樂段15小節(jié)。a樂段是與鋼琴相互呼應(yīng)，古箏運(yùn)用了一段長(zhǎng)搖指的技法，同時(shí)借鑒了慢板旋律的變化重復(fù)將旋律推到了主音e上，為第三段的樂段b做一個(gè)鋪墊和準(zhǔn)備;b樂段可分為8+8的方正樂段，每4小節(jié)都是右手的快速跑動(dòng)與變化重復(fù)。c樂段又是一段右手的搖指，反復(fù)運(yùn)用了e、 #f、b的旋律，突出龜茲音樂的特點(diǎn)。d樂段通過4+4+7的方整性結(jié)構(gòu)反復(fù)在 #f2和g2兩個(gè)音上掃弦反復(fù)最后引出主音e3結(jié)束整段的快板。

尾聲是162—177小節(jié)，首先旋律再現(xiàn)了引子的一段材料，再利用搖指引入一段慢板的主題變化，左手再次加入了大切分的和弦，仿佛再次回歸到了無邊的沙漠，聆聽著駱駝?wù)R的腳步聲緩慢而莊重的走向遠(yuǎn)方，漸漸回到那光輝而又神秘的龜茲古國(guó)。

三、《行者》演奏特色

（一）快速指序

“快速指序”是古箏跨時(shí)代的代表技法之一，在《行者》中占有相當(dāng)?shù)姆至?。這種指法組合一般由四個(gè)手指按順序輪彈。一般正常都是按照“打勾抹托”的順序或者“托抹勾打”?？焖僦感蛑攸c(diǎn)就是提高手指的慣性和能動(dòng)性?！缎姓摺分写嬖诖罅康摹翱焖僦感颉保瑥椬鄷r(shí)需要注意音與音之間的顆粒感。彈奏時(shí)大臂與小臂應(yīng)完全放松，手腕也不參與力量的使用，而是被驅(qū)動(dòng)著依次向前或向后運(yùn)動(dòng)。保持手指之間的獨(dú)立運(yùn)動(dòng)是至關(guān)重要的，確保每個(gè)手指都有足夠的活動(dòng)空間和運(yùn)動(dòng)范圍，指關(guān)節(jié)的堅(jiān)韌度和關(guān)節(jié)的支撐也是極為重要的。腕關(guān)節(jié)連接著我們的手掌，手掌是強(qiáng)大內(nèi)聚力的關(guān)鍵。腕關(guān)節(jié)和手掌要支撐以確保穩(wěn)定的力量傳遞。關(guān)于手指運(yùn)動(dòng)，當(dāng)三個(gè)關(guān)節(jié)一起運(yùn)動(dòng)時(shí)，它們不會(huì)相互摩擦并且是獨(dú)立的。觸弦角度應(yīng)保持指甲接觸琴弦三分之一的位置，觸弦時(shí)也只需要用指甲的末處尖端一點(diǎn)點(diǎn)，而不是一整個(gè)指甲全部觸碰琴弦，不能因?yàn)橛|弦過深而影響快速指序的觸弦速度。練習(xí)時(shí)，四指都是同時(shí)施展力量，接力完成的。且在每組演奏完之前，要提前準(zhǔn)備下一組指序的第一個(gè)音，以確保節(jié)奏的統(tǒng)一與不間斷。

（二）音色特點(diǎn)

開頭的琶音音色低沉悠遠(yuǎn)，直接將人們帶到了一千年前的沙漠和曠野中，仿佛古老國(guó)度的絢麗景象如畫卷般緩緩在你面前展開。引子整體速度偏自由，琶音在演奏時(shí)，重點(diǎn)突出相鄰兩個(gè)琶音的強(qiáng)弱和速度的對(duì)比，一強(qiáng)一弱，一快一慢，使音色圓潤(rùn)，余音拉長(zhǎng)，增強(qiáng)氛圍感為下面慢板做意境的渲染和鋪墊。

慢板整體的速度均勻有力，渾厚莊嚴(yán)，使人肅然起敬。再加上古箏獨(dú)特的低音音色和余音的拉長(zhǎng)，一整段都是給人綿長(zhǎng)的線性音樂特點(diǎn)，再利用切分節(jié)奏，仿佛千年之前的沙漠中駱駝們踏著緩慢而又有力的步伐徐徐前進(jìn)。這里先用左手小指用肉撥低音，增加音色的渾厚感，再緊接著演奏和弦，手盡量貼近琴弦避免多次彈奏產(chǎn)生雜音。在演奏時(shí)，觸弦的位置應(yīng)選擇靠近琴碼而不是前岳山，使琴弦發(fā)出的聲音得到更好地延伸和拉長(zhǎng)。給聽者一種由近到遠(yuǎn)的聽覺感受，使音樂整體在一步步摸索中緩緩前進(jìn)。

快板中大量運(yùn)用了快速指序和點(diǎn)彈的技法，主要強(qiáng)調(diào)音色上的顆粒感和利落程度。為了讓音色和強(qiáng)弱上有明顯的變化，所以在彈奏時(shí)觸弦的位置上也是在不斷地變化。運(yùn)用了多個(gè)手指快速交替的指法，將古箏速度上的優(yōu)勢(shì)發(fā)揮極致，展現(xiàn)古箏音色獨(dú)特的顆粒感，彰顯動(dòng)感與活力。演奏快速靈活，觸弦位置、深淺變化隨心所欲。在演奏重音時(shí)，有時(shí)需要借助頭部和腰部的輔助動(dòng)作加以發(fā)力，將肢體動(dòng)作帶入節(jié)奏的強(qiáng)弱變化中，不斷改變音色，或厚重或利落干脆，將聽者置身于千年之前的龜茲古國(guó)，仿佛化身成為了一位熱血沸騰的“行者”。

尾聲的旋律再現(xiàn)了主題，與快板的熱情奔放和熱烈的氛圍形成強(qiáng)烈的對(duì)比，同樣用小指的指腹用肉音從左向右緩緩撥出，力度也是由虛到實(shí)，音色從逐漸清晰到虛無縹緲，最后以強(qiáng)勁的快速指序和帥氣的拍板結(jié)束全曲，音色從縹渺到干脆利落的拍板，讓聽眾瞬間從千年前的古龜茲國(guó)回到現(xiàn)實(shí)，給聽者強(qiáng)烈的對(duì)比和震撼。

結(jié) 語

歷史與現(xiàn)代的碰撞，穿越了長(zhǎng)長(zhǎng)的古絲綢之路，讓古國(guó)龜茲在新時(shí)代再現(xiàn)，讓人們置身于浩瀚的沙漠，身心行走在韻律上隨著駱駝行走的緩慢節(jié)奏慢慢的感受古龜茲國(guó)的歷史長(zhǎng)河。作曲者之所以創(chuàng)作這首充滿異域風(fēng)情的古箏作品，是因?yàn)樽髡弑旧硪彩侨松飞系囊晃恍姓?，作曲者只是通過西方的現(xiàn)代作曲技術(shù)連接了古龜茲音樂與西安鼓樂的音樂元素，將中國(guó)的唐文化進(jìn)行改編，形成了現(xiàn)代箏曲的獨(dú)樹一幟的音樂風(fēng)格，促使當(dāng)代傳統(tǒng)音樂打破了五聲音階的傳統(tǒng)調(diào)式，在現(xiàn)代箏曲的改革中闖出了新的天地。 [6]

（責(zé)任編輯：劉露心）