[摘??要]本文客觀分析了聲樂專業(yè)的專業(yè)性質(zhì)和特點(diǎn)，從演唱專業(yè)水平和演出實(shí)踐的關(guān)系、教學(xué)水平和演出實(shí)踐的關(guān)系、高校聲樂教師演唱水平及教學(xué)水平現(xiàn)狀三個方面論述了演出實(shí)踐、高校聲樂教師專業(yè)水平和聲樂教學(xué)能力之間的關(guān)系，最后得出結(jié)論：演出實(shí)踐是高校聲樂教師提高專業(yè)水平和教學(xué)能力的重要途徑之一。

[關(guān)鍵詞]演出實(shí)踐;聲樂教師;聲樂演唱水平;聲樂教學(xué)能力

一、聲樂專業(yè)的性質(zhì)和特點(diǎn)

（一）從聲樂發(fā)聲體本身角度來看，聲樂具有物理性和抽象性兩重屬性

1.物理屬性

首先，聲樂本身是人體經(jīng)過訓(xùn)練才能發(fā)出藝術(shù)性的聲音的，是人體的呼吸器官、發(fā)聲器官和吐字器官（語言器官）協(xié)調(diào)運(yùn)動的結(jié)果，可以看作是人聲的器樂化訓(xùn)練。從對聲音要求的本身來看，學(xué)唱者必須在規(guī)范吐字的要求下，運(yùn)用呼吸支持作為原動力，震動聲帶發(fā)出基音，然后將基音在歌唱者身體的共鳴腔中產(chǎn)生共振，獲得藝術(shù)化的聲音。所以這個歌唱過程和歌唱原理無一不是符合物理聲學(xué)原理的。

2.抽象性

除了具有物理屬性外，歌唱發(fā)聲的過程還是一個抽象性的存在。所說的抽象性是指，盡管歌唱發(fā)聲是人體的呼吸器官、發(fā)聲器官和吐字器官（語言器官）協(xié)調(diào)運(yùn)動的結(jié)果，但是按照演唱規(guī)則和方法的要求，發(fā)出藝術(shù)化的聲音實(shí)在是一個抽象的問題，可以說具有一定的神秘性。首先，我們的歌唱器官是看不見摸不著的，如何讓這些器官按照思維要求全部協(xié)調(diào)參與運(yùn)動，這是我們無法計(jì)算也無法按照什么步驟去具體測量、擺放的，另外，聲音也是看不見摸不著的。我們只能通過思維、意識和感覺調(diào)動身體，來慢慢接受、尋找、接近并得到它。

（二）從學(xué)科的角度，可將聲樂分為聲樂理論和聲樂實(shí)踐兩個方向

嚴(yán)格的講，這兩個方向是密不可分的，理論是對實(shí)踐結(jié)果不斷地進(jìn)行科學(xué)總結(jié)，而科學(xué)總結(jié)的聲樂理論反過來又可以指導(dǎo)聲樂實(shí)踐，這是符合辯證規(guī)律的，是我們高校聲樂教師和所有從事聲樂職業(yè)工作的人，包括正在學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生都明白的一個道理。目前在高校音樂系開設(shè)有聲樂發(fā)展史課程，有的學(xué)校師范類聲樂專業(yè)還開設(shè)了聲樂教學(xué)法課程，等等。

聲樂界也有很大一批人在從事著聲樂理論研究工作，但無論如何，從事聲樂理論研究，尤其是從事聲樂演唱技術(shù)理論研究的人，都應(yīng)該是在聲樂本專業(yè)上很有成就的專家、學(xué)者，他們同時也應(yīng)該是歌唱家。否則，聲樂理論的研究就會是淺顯的、錯誤的，甚至?xí)霈F(xiàn)很多意想不到的問題，會誤導(dǎo)很多初學(xué)者。當(dāng)然，我們也經(jīng)常會在市面上發(fā)現(xiàn)一些低劣的聲樂理論刊物和書籍，這就需要我們具有較高、較成熟的歌唱水平和理論水平對其加以辨別，進(jìn)而免受其害。

（三）從應(yīng)用的角度可將聲樂分為聲樂表演與聲樂教學(xué)兩個部分

聲樂表演與聲樂教學(xué)二者也是密不可分的，這里所說的聲樂表演指的就是以聲樂演員作為培養(yǎng)目標(biāo)，以登臺演唱為專業(yè)方向的部分。所有的聲樂演員都是聲樂教學(xué)的結(jié)果和產(chǎn)品，從這一點(diǎn)上來看，二者確實(shí)是密不可分的。目前，很多在國內(nèi)外舞臺上演唱的優(yōu)秀歌唱家，到了一定年齡后都會告別舞臺，回國或者留在國外音樂院校從事聲樂教學(xué)工作。但是，由于學(xué)科和社會需求的關(guān)系，我國目前的聲樂教育從業(yè)余音樂素養(yǎng)培養(yǎng)的校外培訓(xùn)機(jī)構(gòu)、中等職業(yè)院校、中等專業(yè)院校、高等職業(yè)院校，綜合高等院校，師范類大學(xué)到專業(yè)音樂院校都開有聲樂專業(yè)教育?？芍^是多等級、全方位，非常全面，因此，中國每年都有大量的聲樂專業(yè)畢業(yè)生一走出大學(xué)校門就從事聲樂教學(xué)工作，甚至畢生都在學(xué)校聲樂教學(xué)崗位上。

二、聲樂演唱水平和演出實(shí)踐的關(guān)系

演唱專業(yè)水平在這里不用過多的解釋，指的就是學(xué)習(xí)聲樂專業(yè)的人在某個特定階段的綜合演唱能力，也叫歌唱技術(shù)能力。這里說的演出實(shí)踐主要指的是舞臺演出實(shí)踐，通俗來講，就是登臺演唱。

學(xué)習(xí)聲樂專業(yè)的人都知道，聲樂學(xué)習(xí)的方法和過程有兩個基本部分，簡單的總結(jié)就是：一個是學(xué)，一個是演。也就是說，在教室里完成的聲樂學(xué)習(xí)和在舞臺上演唱的實(shí)踐，是聲樂學(xué)習(xí)的兩個不同的階段，二者又相互交叉，相互融合，具有同等重要的地位。聲樂演唱水平的高低和舞臺演出實(shí)踐的多少在正常情況下是成正比的，聲樂學(xué)習(xí)到了一定階段，就必須進(jìn)入舞臺實(shí)踐環(huán)節(jié)，因?yàn)槊恳淮闻Φ慕Y(jié)果都要在舞臺上展示出來，所以課堂學(xué)習(xí)和舞臺實(shí)踐是統(tǒng)一的。

演和學(xué)的最終目標(biāo)是表現(xiàn)和演繹聲樂作品，聲樂作品的藝術(shù)美不僅僅只停留在作詞、作曲這個階段，這只是聲樂作品藝術(shù)創(chuàng)作的開始，接著還有配器、伴奏的創(chuàng)作部分，這兩個部分完成以后，就到了演唱這個終極部分了，這才是重頭戲。作詞、作曲、配器、寫伴奏最終都是為聲樂演唱服務(wù)，這時，演唱技術(shù)水平的高低直接決定了聲樂作品的演繹藝術(shù)效果的好與壞。為了更好地表現(xiàn)聲樂作品，需要有高水平的演唱技巧，而高水平的演唱技巧正是由高水平的聲樂教學(xué)和舞臺實(shí)踐得來的。另外，聲樂作品演出時的舞臺音效、光、色彩效果等同樣是聲樂藝術(shù)作品演繹效果不可缺少的部分，而這些必須依靠舞臺才能完成，從作品演繹的角度看，高水準(zhǔn)的聲樂演唱也離不開舞臺實(shí)踐部分。[1]

很多學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生在學(xué)習(xí)提高的過程中都會犯一些最基本的錯誤，出現(xiàn)一些共性的問題。比如演唱緊張，以至于忘詞、跑調(diào)，節(jié)奏不穩(wěn)，這些都是因?yàn)槿狈ξ枧_實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的原因，經(jīng)常聽到很多同學(xué)說自己本來在琴房和課堂上唱得不錯，結(jié)果一上臺就全錯了，由此很多學(xué)生產(chǎn)生了懼臺、怯場心理，也有一部分學(xué)生因此拒絕登臺，這部分學(xué)生最后的結(jié)果就是永遠(yuǎn)告別舞臺，離開了這個專業(yè)。這是令人遺憾的事情。

為了切實(shí)提高聲樂教師的聲樂教學(xué)水平，高校聲樂教師們應(yīng)該盡一切可能，尋找一切能夠保持甚至提高聲樂專業(yè)水平的途徑。參加各種演出實(shí)踐是保持和提高專業(yè)水平的重要途徑之一。不過，最好不要總是為了賺錢而進(jìn)行各種低層次的商業(yè)演出。從某種角度上說，即使是低層次的商業(yè)演出，去唱也比不唱好。不斷參加演出實(shí)踐的優(yōu)點(diǎn)是：每次接到演出任務(wù)前，歌手一定會至少提前半個月就開始做演出的練習(xí)準(zhǔn)備，我們姑且不去看演出的結(jié)果如何，單單演出的練習(xí)過程就實(shí)實(shí)在在是認(rèn)真實(shí)踐練習(xí)的過程，在演出前的練習(xí)過程中，歌手一定會認(rèn)真地把歌曲的曲譜、伴奏、樂譜速度、力度、情緒記號及歌詞逐字逐句的仔細(xì)推敲，仔細(xì)演唱，并反復(fù)多次的練習(xí)和錄音，自認(rèn)為達(dá)到自己本階段的最佳效果，才能拿到舞臺上去演唱，每次演出都盡量演唱不同內(nèi)容的聲樂作品為好。無數(shù)次的登臺演唱，背后就是無數(shù)次的練習(xí)實(shí)踐。

進(jìn)棚錄音也是最好的聲樂演出實(shí)踐之一。不過，進(jìn)棚錄音和登臺現(xiàn)場演出對專業(yè)的要求略有不同，進(jìn)棚錄音要求聲音保持得好就行，影響歌手演唱的因素會少很多;現(xiàn)場登臺演出則要求歌手駕馭舞臺的綜合能力較強(qiáng)，必須更加全面，二者各有側(cè)重。

參加聲樂比賽無疑也是較好的舞臺藝術(shù)實(shí)踐形式之一。相對于商演和義演，聲樂比賽的性質(zhì)和目的則有所不同，越大型、越專業(yè)性的比賽越鍛煉歌手，好處不必多說，最直觀的就是能夠在現(xiàn)場看到、聽到不同水平的聲樂家同臺競技，通過比賽往往能夠迅速找到自己的不足和缺點(diǎn)，同時現(xiàn)場向高手學(xué)習(xí)，機(jī)會難得，太多在琴房和書本上看不到的、平時沒有的信息和資料，只有在這里才能學(xué)到。

古語說：“業(yè)精于勤而荒于嬉，行成于思而毀于隨”，這句話完美地揭示了人類所從事的所有行業(yè)和專業(yè)其中蘊(yùn)含的道理和發(fā)展規(guī)律。作為一位聲樂教師，要想保持住良好的歌唱水平和演唱狀態(tài)，經(jīng)常參加舞臺演出實(shí)踐無疑是非常重要的途徑。

三、聲樂教學(xué)水平和演出實(shí)踐的關(guān)系

舞臺聲樂實(shí)踐課應(yīng)該是聲樂教學(xué)不可分割的部分，長期以來，舞臺演出實(shí)踐環(huán)節(jié)一直不能夠引起足夠的重視，大家普遍認(rèn)為聲樂專業(yè)舞臺實(shí)踐可以少一些、差一些，甚至可有可無。實(shí)際上，高校聲樂教學(xué)與舞臺表演實(shí)踐的關(guān)系十分密切，二者是相依相存，相輔相成，相得益彰的。研究這兩者的關(guān)系，對于二者的繁榮與發(fā)展，既具有重要的理論思考價(jià)值又具有重要的實(shí)踐參考作用。聲樂教學(xué)源于并面向舞臺表演實(shí)踐，舞臺表演實(shí)踐支撐并促進(jìn)聲樂教學(xué)，聲樂教學(xué)與舞臺表演實(shí)踐有機(jī)結(jié)合，完美統(tǒng)一。[2]

（一）高校聲樂教學(xué)目標(biāo)之一是服務(wù)于舞臺實(shí)踐

一切教學(xué)均來源于實(shí)踐，教學(xué)與舞臺實(shí)踐是理論與實(shí)踐的關(guān)系，理論來源于實(shí)踐，反之又指導(dǎo)實(shí)踐。實(shí)踐是第一位的，課堂教學(xué)是第二位的，教學(xué)內(nèi)容與教學(xué)方法都是舞臺實(shí)踐的理論總結(jié)和藝術(shù)結(jié)晶。

聲樂教學(xué)和任何一種藝術(shù)門類的教學(xué)都不相同，表演者和學(xué)習(xí)者本身是一體，身體既是樂器，主體就是客體客體又是主體，這就是其特殊性之所在。教師在教學(xué)時所作的示范又是抽象的，學(xué)生只能靠聽覺去感受，然后再通過大腦思維去分析，再去模仿、理解和想象。通過保留學(xué)習(xí)記憶，然后付諸演唱實(shí)踐，必須反復(fù)在演唱實(shí)踐中去檢驗(yàn)，求得所學(xué)知識正確性的比例。[3]

聲樂教學(xué)的理論意義主要是：第一，通過正確的理論觀念和審美來影響并指導(dǎo)聲樂舞臺實(shí)踐，第二，讓學(xué)生懂得為什么這樣唱或表演是正確的。聲樂教學(xué)如果不經(jīng)過舞臺演唱實(shí)踐，只在家里看書、想象，只在教室里教、琴房里練，那是無法得到教學(xué)方法和舞臺演唱感覺第一手資料的。許多資深的聲樂教師都特別重視舞臺演唱實(shí)踐的機(jī)會。因?yàn)樵诿恳淮蔚奈枧_演唱實(shí)踐中，都能夠找出各種各樣的優(yōu)點(diǎn)和缺點(diǎn)，然后再進(jìn)行不斷地研究、改進(jìn)和比較，最后不斷的進(jìn)步，不斷的走向成熟?！八嚐o止境”指的就是這個不斷學(xué)習(xí)，不斷實(shí)踐的過程。

（二）舞臺演唱實(shí)踐支撐并促進(jìn)高校聲樂教學(xué)

從保持和提高聲樂教師專業(yè)水平及教學(xué)水平的角度來看，演出實(shí)踐中的演唱水平和聲樂教學(xué)水平是同向關(guān)系，即：要想保持較高的聲樂教學(xué)水平，除了進(jìn)修學(xué)習(xí)和堅(jiān)持教學(xué)外，應(yīng)該高度重視舞臺演出實(shí)踐，多參加舞臺演出實(shí)踐是保持和提高聲樂教師演唱水平及教學(xué)水平的重要途徑之一。舞臺演唱實(shí)踐為聲樂教學(xué)提供了高水平的師資資源。中國一代代著名的歌唱家通過舞臺實(shí)踐成長為一代代的聲樂教育家，而他們也全都是出自于高水平的高校聲樂教學(xué)。喻宜萱、蔣英、斯義桂等，第二代歌唱家劉捷、葉鶯、彭康亮、王憲林等。

四、高校聲樂教師演唱水平及教學(xué)水平現(xiàn)狀

這個群體和其他行業(yè)一樣，雖然從業(yè)人數(shù)眾多，但大多數(shù)都是處在中等水平，甚至有一部分教師相對專業(yè)水平較低。畢竟權(quán)威和專家是少數(shù)，任何領(lǐng)域和專業(yè)都是這樣。這個龐大的專業(yè)聲樂教師群體個人學(xué)術(shù)水平實(shí)際真的是千差萬別。

在公立高校，一些聲樂教師長期忙于教學(xué)之外的其他工作事務(wù)，甚至是和本職工作根本毫無關(guān)系的事務(wù)，專業(yè)水平很難長期保持在一定高度之上。還有些聲樂教師覺得反正我是公辦教師，是有編制的，只要和領(lǐng)導(dǎo)搞好關(guān)系，專業(yè)水平低一些也能在學(xué)?；煜氯?。

在私立高校，情況會稍微好些，因?yàn)樾б婧徒虒W(xué)質(zhì)量掛鉤，會使聲樂教師更敬業(yè)更努力一些，但是，私立院校大多辦學(xué)時間短，財(cái)力沒有公立院校雄厚，辦學(xué)資歷淺，待遇低，支持私立院校辦學(xué)的法律法規(guī)有些還不是很健全，一些私立高校人事和教學(xué)管理很不盡如人意，所以這個專業(yè)的很多高水平人才都選擇去了公立高校做聲樂教師。參差不齊，兩極分化，整體水平不高是目前本專業(yè)的現(xiàn)狀。

結(jié)??論

聲樂教學(xué)水平的高低直接決定了學(xué)生的培養(yǎng)質(zhì)量，所以，提高高校教師的聲樂演唱水平和聲樂教學(xué)水平就成為了一個重要的課題。上文說過，要想切實(shí)保持并提高聲樂演唱水平和教學(xué)水平，有三個途徑是必須要走的。第一，進(jìn)修學(xué)習(xí)。第二，堅(jiān)持教學(xué)。大家都明白“教學(xué)相長”的道理。第三，舞臺演出實(shí)踐。長期堅(jiān)持參加舞臺演出實(shí)踐無疑是最好、最快、最重要的辦法之一。這三個途徑是切實(shí)保持并提高聲樂演唱水平和教學(xué)水平的最根本途徑。而第三點(diǎn)就是本文討論的主題，長期堅(jiān)持參加舞臺演出實(shí)踐無疑是聲樂教師提高專業(yè)水平和教學(xué)能力的重要途徑之一。本文屬個人之見解，只代表本人觀點(diǎn)，可能有不當(dāng)之處，希望各位批評指正。

注釋：

[1]李玥蒙.藝術(shù)實(shí)踐對聲樂學(xué)習(xí)的影響與作用[J].當(dāng)代音樂，2017（24）：46—49.

[2]孫竹婷.聲樂表演實(shí)踐在聲樂學(xué)習(xí)中的重要性[J].戲劇之家，2018（16）：69.

[3]舒??曼.簡述聲樂表演實(shí)踐在聲樂學(xué)習(xí)中的重要性[J].黃河之聲，2016（06）：71.

[收稿日期]2021-10-12

[作者簡介]白英杰（1874—??），男，泉州華光職業(yè)學(xué)院教育學(xué)院講師。（泉州??362100）

（責(zé)任編輯：韓瑩瑩）