蔣曦倩

[摘?要]肖邦練習(xí)曲兼具技巧性與音樂(lè)性，是鋼琴練習(xí)曲中非常經(jīng)典的代表，樂(lè)曲中蘊(yùn)含了作曲家深刻的思想內(nèi)涵，對(duì)練習(xí)曲這一體裁的發(fā)展有非常重要的推動(dòng)意義。肖邦的每首練習(xí)曲都有其獨(dú)特的方向與練習(xí)目的，在兼顧技巧訓(xùn)練的同時(shí)對(duì)樂(lè)曲的音樂(lè)性與情感表達(dá)也有訓(xùn)練，將演奏技巧與音樂(lè)表達(dá)聯(lián)系在一起。本文主要通過(guò)肖邦的練習(xí)曲作品，從創(chuàng)作的角度分析其音樂(lè)表現(xiàn)，再結(jié)合演奏實(shí)踐，分析練習(xí)曲中涉及的演奏技巧。結(jié)合音樂(lè)本體分析與演奏分析，希望對(duì)肖邦練習(xí)曲有更準(zhǔn)確的了解。

[關(guān)鍵詞]肖邦;練習(xí)曲;演奏技巧

[中圖分類號(hào)]J624?[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A?[文章編號(hào)]?1007-2233（2022）09-0156-03

肖邦被譽(yù)為“音樂(lè)詩(shī)人”，在創(chuàng)作中，肖邦將詩(shī)性美融入到音樂(lè)作品之中，注重對(duì)音樂(lè)主觀性的表達(dá)，通過(guò)音樂(lè)描繪出一部部動(dòng)人的詩(shī)篇。在鋼琴練習(xí)曲中，肖邦的作品是最具實(shí)用性與權(quán)威性的代表，也是浪漫主義時(shí)期鋼琴作品的典范。在全世界范圍內(nèi)的鋼琴比賽中，肖邦練習(xí)曲被演奏的頻次之高是有目共睹的，其練習(xí)曲中基本涵蓋了所有的鋼琴技術(shù)類型，而且不同的練習(xí)曲塑造了不同的音樂(lè)形象。因此，熟練掌握肖邦的練習(xí)曲不僅可以提升演奏者的水平，還可以提升鋼琴技巧的演奏表達(dá)。他的每一首練習(xí)曲都非常經(jīng)典，運(yùn)用其獨(dú)有的創(chuàng)作手法，針對(duì)不同的技巧類型展開。通過(guò)對(duì)其鋼琴練習(xí)曲的學(xué)習(xí)，不僅能夠掌握許多技巧知識(shí)，還能提升自身演奏中的情感表達(dá)能力，從而更好地呈現(xiàn)作品。

一、肖邦及其練習(xí)曲創(chuàng)作概述

（一）肖邦生平介紹

肖邦是浪漫主義時(shí)期杰出作曲家的代表，同時(shí)還是當(dāng)時(shí)極具影響力的鋼琴演奏家和音樂(lè)學(xué)家。他也是鋼琴音樂(lè)發(fā)展史中最具影響力的作曲家，有“音樂(lè)詩(shī)人”之稱。肖邦的鋼琴作品以浪漫而豐富的情感表達(dá)見長(zhǎng)。自小是在母親的影響下學(xué)習(xí)鋼琴，7歲首次登臺(tái)，到10歲時(shí)就能夠演奏很多大師的作品，之后進(jìn)入華沙音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)，畢業(yè)后游歷于德奧等國(guó)家，在音樂(lè)交流方面起到了重要的橋梁作用。1831年，華沙被侵占后，肖邦被迫流亡到法國(guó)，也由此進(jìn)入到了他創(chuàng)作的鼎盛時(shí)期，但因?yàn)閷?duì)創(chuàng)作的全身心投入，身體出現(xiàn)了健康問(wèn)題，最終于1849年離世[1]。他一生創(chuàng)作了大量的鋼琴作品，很多作品帶有鮮明的民族風(fēng)格，如波蘭舞曲、瑪祖卡等，夜曲、敘事曲、諧謔曲也是其創(chuàng)作中的代表體裁，也包括很多的奏鳴曲、前奏曲、練習(xí)曲等。優(yōu)美的旋律、豐富的技巧加詩(shī)意的表達(dá)，奠定了肖邦在鋼琴音樂(lè)領(lǐng)域的重要地位。

（二）肖邦練習(xí)曲創(chuàng)作

鋼琴藝術(shù)在浪漫主義時(shí)期達(dá)到了繁榮發(fā)展階段，肖邦就是這一時(shí)期的音樂(lè)家代表，在他的影響下，鋼琴的作品風(fēng)格與演奏技巧有了進(jìn)一步的革新與提升，在這樣的音樂(lè)背景下，以演奏技巧為主的練習(xí)曲應(yīng)運(yùn)而生。肖邦的練習(xí)曲為作品10與作品25，共37首。作品10創(chuàng)作于1829—1832年，是作曲家在歐洲旅行的過(guò)程中完成的，共12首，整套練習(xí)曲于1833年出版，題獻(xiàn)給李斯特。作品25號(hào)創(chuàng)作于1834—1836年，共25首練習(xí)曲，于1837年出版，此時(shí)，肖邦已經(jīng)在音樂(lè)界具備了很大的影響力。之后在1839—1840年間，肖邦應(yīng)邀為其他作曲家創(chuàng)作了三首新的練習(xí)曲，收錄在《鋼琴練習(xí)法》中[2]。

肖邦在創(chuàng)作鋼琴練習(xí)曲時(shí)遵循了傳統(tǒng)創(chuàng)作法則，在每一首練習(xí)曲中都會(huì)有一個(gè)固定的技巧性練習(xí)，在后續(xù)樂(lè)曲的創(chuàng)作中，肖邦就會(huì)在這一動(dòng)機(jī)的基礎(chǔ)上進(jìn)一步發(fā)展，這樣就確保了作品在技術(shù)上的統(tǒng)一性。在肖邦之后，很多作曲家在創(chuàng)作中都會(huì)模仿他的練習(xí)曲，在和聲色彩的呈現(xiàn)與音樂(lè)語(yǔ)言的表達(dá)等方面作出相應(yīng)的改編，但技術(shù)難度并未超越肖邦。因此，準(zhǔn)確把握肖邦練習(xí)曲的演奏可以更好地幫助演奏者提升自身的專業(yè)水平。

二、簡(jiǎn)述肖邦練習(xí)曲的創(chuàng)作表現(xiàn)

（一）詩(shī)意的音樂(lè)語(yǔ)言

“練習(xí)曲”本身是一種針對(duì)鍵盤技術(shù)和手指靈活度訓(xùn)練的作品形式，但肖邦的練習(xí)曲除了針對(duì)技術(shù)的訓(xùn)練，還具有很高的藝術(shù)價(jià)值。在旋律、和聲、節(jié)奏等元素的運(yùn)用中顯示出詩(shī)意的風(fēng)格特點(diǎn)。肖邦的30首練習(xí)曲中，每首作品都表現(xiàn)了特定的內(nèi)容與情緒，其中，部分作品還有標(biāo)題與題解，體現(xiàn)出了一種詩(shī)意[3]。在創(chuàng)作的同時(shí)，很好地兼顧了情感的表達(dá)，將感情融入到樂(lè)曲中，符合浪漫主義時(shí)期的風(fēng)格表達(dá)與審美追求，也是作品詩(shī)意的體現(xiàn)。

肖邦認(rèn)為，詩(shī)意的表達(dá)一定是發(fā)自人的內(nèi)心的，詩(shī)歌不僅代表了美好，也代表了音樂(lè)家內(nèi)心搭建的世界觀與價(jià)值觀，音樂(lè)也是最直接表達(dá)情感的形式。不會(huì)通過(guò)文字去限定聽眾對(duì)作品的現(xiàn)象。而且浪漫主義作曲家對(duì)音樂(lè)內(nèi)容的重視多過(guò)于形式，認(rèn)為音樂(lè)作品的創(chuàng)作源自作曲家對(duì)外界事物的感受與表達(dá)，而不是對(duì)客觀事物的簡(jiǎn)單模仿。肖邦在鋼琴音樂(lè)的創(chuàng)作中也是這樣做的，通過(guò)聆聽肖邦的音樂(lè)作品，我們能夠有自己的思考與感悟，這也是肖邦不同于其他作曲家的地方，沒(méi)有將音樂(lè)情感直觀地呈現(xiàn)出來(lái)，而是蘊(yùn)含著詩(shī)意，這種詩(shī)意中涵蓋了世界上多數(shù)人的喜怒哀樂(lè)，以及對(duì)生活的反映。肖邦將這種詩(shī)意的表達(dá)放在鋼琴音樂(lè)的創(chuàng)作中，因此，他的練習(xí)曲作品也具有非常旺盛的生命力。

（二）富有張力的節(jié)奏

針對(duì)手指技巧的訓(xùn)練是練習(xí)曲最重要的功能，除此之外，對(duì)不同節(jié)奏的演繹也會(huì)影響整體音樂(lè)形象的表達(dá)，通過(guò)對(duì)肖邦練習(xí)曲的分析，多數(shù)練習(xí)曲中都運(yùn)用了切分音與十六分音符，而這都是針對(duì)手指靈活性與觸鍵力度的代表，肖邦富有張力的藝術(shù)表達(dá)與其練習(xí)曲中節(jié)奏的運(yùn)用有很大的關(guān)聯(lián)性。通常時(shí)間單位內(nèi)的音符越多，節(jié)奏型越密集，相反，則節(jié)奏相對(duì)寬廣。緊湊的節(jié)奏型所營(yíng)造的效果也會(huì)更加緊密，讓人產(chǎn)生不同的感受，音樂(lè)內(nèi)在的動(dòng)力性也會(huì)不斷加強(qiáng)。最典型的就是樂(lè)曲中連續(xù)運(yùn)用十六分音符。肖邦作為一名革命者，非常鐘愛這一節(jié)奏型，在他的很多練習(xí)曲中都有運(yùn)用。在他的練習(xí)曲中，僅四首樂(lè)曲運(yùn)用了慢板和行板，其他都是快板或急板，有些作品還標(biāo)注了情感提示。這樣的節(jié)奏組合不管是針對(duì)演奏者的手指靈活度還是手指的觸鍵技巧，都存在一定的挑戰(zhàn)性。

如在肖邦10號(hào)作品集中第一首作品，向我們展示了作曲家性格中明亮的一面，非常積極、樂(lè)觀，全曲使用了琶音與分解和弦，結(jié)合雙手之間的旋律跑動(dòng)，將圣詠中合唱的形態(tài)很好的還原了出來(lái)，肖邦通過(guò)連續(xù)的十六分音符的跑動(dòng)，加上上下行的發(fā)展，增加了音樂(lè)的張力性。也使作品中塑造的音樂(lè)形象更為鮮明。

（三）直抒胸臆的旋律

肖邦的鋼琴練習(xí)曲將練習(xí)曲從單純的技巧性提升到了音樂(lè)性與技巧性相融合的高度，因此，肖邦練習(xí)曲具備了較高的思想性與藝術(shù)性。其中鮮明的表現(xiàn)就是作曲家對(duì)旋律化音型的運(yùn)用，這也是肖邦與其他作曲家創(chuàng)作上存在區(qū)別的重要標(biāo)志，體現(xiàn)了其練習(xí)曲的魅力。其中最主要的特點(diǎn)就是器樂(lè)性與聲樂(lè)性的融合，既有技術(shù)性鮮明的音型也有歌唱性的結(jié)合。在練習(xí)曲的創(chuàng)作中，復(fù)調(diào)也占據(jù)了非常重要的比重，肖邦將自己豐富的情感經(jīng)歷以及對(duì)祖國(guó)、大自然的熱愛之情融入創(chuàng)作中。如在的作品10中的第三首E大調(diào)練習(xí)曲“離別”中，主旋律的發(fā)展在高音區(qū)，聽覺上相對(duì)突出，在低音聲部通過(guò)切分的節(jié)奏烘托作品氛圍，肖邦對(duì)所有技巧的運(yùn)用都是以音樂(lè)的藝術(shù)表達(dá)為核心的，每個(gè)聲部都有著各自的音樂(lè)功能與情緒，他們交織在一起，表現(xiàn)出離別與惋惜之情。此外，音樂(lè)的和聲色彩也是作曲家情感表達(dá)重要元素，和聲中涵蓋了音程的松弛度與和弦的和諧度，聽眾對(duì)作品的綱手與內(nèi)心體驗(yàn)也會(huì)存在差別。因此，也有人評(píng)價(jià)肖邦的練習(xí)曲是多元感受的，這種直抒胸臆的表達(dá)就來(lái)源于他的創(chuàng)作規(guī)律。利用不同的元素組合形式來(lái)呈現(xiàn)作品，如運(yùn)用裝飾音等，在豐富樂(lè)曲表達(dá)的同時(shí)也進(jìn)一步推動(dòng)了旋律的發(fā)展。

三、肖邦練習(xí)曲中的演奏技巧分析

（一）左手演奏技巧

在肖邦練習(xí)曲中，雖然左手在鋼琴上的音區(qū)較低，但對(duì)作品的整體呈現(xiàn)也有很大的影響，左手在多數(shù)練習(xí)曲中的功用就是伴奏。也因?yàn)槠渌幍囊魠^(qū)位置，因此，演奏出來(lái)的音色都是渾厚、宏大的，肖邦對(duì)練習(xí)曲中左手技巧的呈現(xiàn)也有很高的要求。他有幾首練習(xí)曲是針對(duì)左手技巧的訓(xùn)練創(chuàng)作的，在這些作品中，演奏者左手的快速跑動(dòng)很好地促進(jìn)了樂(lè)曲音響效果的呈現(xiàn)，宏偉的效果與愛國(guó)情懷很好的結(jié)合在一起。

c小調(diào)練習(xí)曲也是肖邦練習(xí)曲中的代表，這首練習(xí)曲也很好的體現(xiàn)了音樂(lè)性與技巧性的結(jié)合，左手聲部有很多琶音的跑動(dòng)，這也是該練習(xí)曲演奏的難點(diǎn)所在。琶音的演奏既要保證速度，還要擺正樂(lè)音的顆粒度與起伏。右手旋律聲部則主要通過(guò)柱式和弦呈現(xiàn)，雙手通過(guò)配合完成這首帶有戰(zhàn)歌性質(zhì)的練習(xí)曲。也因?yàn)闃?lè)曲中的技巧性表達(dá)，該練習(xí)曲又被稱為《革命練習(xí)曲》。

（二）右手演奏技巧

肖邦的練習(xí)曲中，多數(shù)都是針對(duì)右手演奏技巧的訓(xùn)練，如琶音、大跳以及音階的跑動(dòng)等，在肖邦作品中出現(xiàn)的頻次較高。如作品25號(hào)中的第六首，《升g小調(diào)練習(xí)曲》，該作品在他的眾多練習(xí)曲中對(duì)鋼琴的技巧性表達(dá)要求較高。樂(lè)器中的技巧非常繁雜，不好把握，因此，大多數(shù)演奏者在演奏之初會(huì)花費(fèi)很多時(shí)間在譜面上標(biāo)注演奏指法。三度的急流華彩需要進(jìn)行大量的針對(duì)性訓(xùn)練才能在演奏中做到順暢、自然，這也是該樂(lè)曲演奏的難點(diǎn)之一。此外，左手的旋律線條并不清晰，重拍隨著踏板在后半拍出現(xiàn)，還需要注意旋律線的發(fā)展，并從力度上進(jìn)行對(duì)比，這就要求演奏者必須要熟悉作品，熟練地掌握右手的技巧，這樣才能將旋律中的樂(lè)音清晰地演奏出來(lái)。

在作品第10號(hào)中第二首a小調(diào)練習(xí)曲中，作曲家的技巧運(yùn)用主要是針對(duì)四、五兩個(gè)手指展開的，還有很多半音階的演奏，多用三、四、五指，這樣可以使大指的旋律發(fā)展更為清晰。很多人的四、五兩個(gè)手指的力度相較于其他手指較弱，但通過(guò)技巧性的訓(xùn)練可以改善這一情況。其實(shí)，肖邦在自己演奏半音階時(shí)也喜歡用四、五兩個(gè)手指，而且他主張半音階的演奏不宜入鍵過(guò)深，應(yīng)該將自己的注意力放在大指上，這樣的旋律呈現(xiàn)效果才更符合樂(lè)曲的表達(dá)。第五首“黑鍵練習(xí)曲”中，肖邦也非常注重右手技巧的練習(xí)，因?yàn)檠葑嗨\(yùn)用的都是黑鍵，因此演奏中需要確保右手的獨(dú)立性與顆粒性，這樣才能更好的呈現(xiàn)樂(lè)曲。在練習(xí)的過(guò)程中，需要演奏者充分把握該練習(xí)曲的重點(diǎn)、難點(diǎn)，并進(jìn)行有針對(duì)性地訓(xùn)練。演奏時(shí)要求演奏者的右手具備耐力與穩(wěn)定性，演奏時(shí)不要甩手腕，這樣可以避免出現(xiàn)不穩(wěn)定因素，如錯(cuò)音、漏音等。在這樣的前提下，確保手腕處在放松狀態(tài)，這樣才能更好地獲得練習(xí)效果。

（三）和聲性演奏技巧

在鋼琴練習(xí)曲中體現(xiàn)和聲性質(zhì)的作品相對(duì)較少，肖邦在創(chuàng)作中更傾向于運(yùn)用豐富多彩的和聲性線條來(lái)表達(dá)情感。在練習(xí)曲中運(yùn)用和聲技巧主要是為了在多聲部作品中，可以明確主旋律與副旋律的走向，以及在演奏中涉及的嚴(yán)格的指觸，因此，和聲性技巧的表達(dá)在鋼琴練習(xí)曲中也是非常重要的一部分。

在其作品中運(yùn)用和聲性技巧創(chuàng)作的作品為E大調(diào)練習(xí)曲，演奏者通過(guò)五指與三、四指拉出旋律線條，該練習(xí)曲主旋律的表達(dá)也極具歌唱性，通過(guò)左手兩手大指演奏的主要是副旋律部分，其演奏難點(diǎn)在于兩條旋律線條的區(qū)分。這就要求演奏者在演奏時(shí)保持右手的獨(dú)立性，將更多的精力放在三、四、五指上，大指與二指做出輕微的演奏動(dòng)作，這樣才能演奏出柔和而輕盈的音響效果。中段部分是該練習(xí)曲演奏的難點(diǎn)所在，左右手聲部的演奏中都出現(xiàn)了和弦的交織，并需要在演奏中跑動(dòng)起來(lái)，與此同時(shí)，右手上方的旋律也要通過(guò)演奏呈現(xiàn)出來(lái)，在逐漸增強(qiáng)的音響中，呈現(xiàn)樂(lè)曲的音樂(lè)形象，演奏過(guò)程中，要求演奏者手指保持獨(dú)立，演奏出的樂(lè)音飽滿，聲音堅(jiān)實(shí)，這樣才能更好地達(dá)到練習(xí)曲的訓(xùn)練效果。

總體來(lái)說(shuō)，浪漫主義時(shí)期的作曲家們?cè)阡撉僮髌返膭?chuàng)作中非常關(guān)注技巧的運(yùn)用，甚至達(dá)到了苛刻的程度，從作品的質(zhì)量到藝術(shù)性的表達(dá)與之前的作品都有了很大的提升。因此，很多知名的鋼琴演奏家在演奏肖邦的練習(xí)曲時(shí)，也會(huì)對(duì)其中的高難度技巧望而生畏。有鋼琴家曾這樣評(píng)價(jià)過(guò)肖邦的練習(xí)曲：不管是從鋼琴技巧的表達(dá)還是從美學(xué)層面來(lái)分析肖邦的練習(xí)曲，他的優(yōu)異甚至可以用“無(wú)比”來(lái)形容。這些練習(xí)曲中從不缺少什么，不僅是作曲家創(chuàng)作方式的呈現(xiàn)，也是其鋼琴藝術(shù)的結(jié)晶。

結(jié)?語(yǔ)

綜上所述，通過(guò)對(duì)肖邦練習(xí)曲中演奏技巧的分析，幫助我們更好地了解肖邦鋼琴練習(xí)曲的創(chuàng)作，其中所運(yùn)用的技巧對(duì)鋼琴音樂(lè)的發(fā)展產(chǎn)生了非常重要的影響。他的練習(xí)曲絕不等同于普通的練習(xí)曲，它是浪漫主義時(shí)期鋼琴音樂(lè)的重要組成部分。作曲家勇于創(chuàng)新、敢于突破常規(guī)，通過(guò)對(duì)鋼琴技巧的深入挖掘，創(chuàng)作了一系列藝術(shù)價(jià)值極高的練習(xí)曲。雖然是練習(xí)曲，但在具備技巧性的同時(shí)，也具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力，結(jié)合豐富的和聲語(yǔ)言與豐富的鋼琴織體，形成了肖邦獨(dú)有的創(chuàng)作風(fēng)格。肖邦練習(xí)曲的中文化價(jià)值也折射出作曲家的音樂(lè)審美理念，也希望更多的演奏者在演奏這些練習(xí)曲的同時(shí)，可以更深入地了解作品的價(jià)值。

注釋：

[1]楊?晨.淺析肖邦練習(xí)曲[J].黃河之聲，2021（03）：132—134.

[2]劉海宗.肖邦《鋼琴練習(xí)曲》的音樂(lè)分析與演奏詮釋HYPERLINK"https：//kns.cnki.net/kcms/detail/detail.aspx？filename=1018028340.nh&dbcode=CMFD&dbname=CMFDTEMP&v=PwnkSVphHvXtnWPiwVawW_O1tzLowl4zThFYM2UnqD0qzvreBmi6kAV8uYH0o7cN"t"https：//kns.cnki.net/kcms/detail/frame/kcmstarget"[D].上海師范大學(xué)，2018.

[3]汪文珺.從中國(guó)文化視角探析肖邦的“詩(shī)性”HYPERLINK"https：//kns.cnki.net/kcms/detail/detail.aspx？filename=1013211722.nh&dbcode=CMFD&dbname=CMFD2013&v=4EcHs1_A_6bNB9tTBj_4AUxfum_wuBv27gsgrZnr9rU3KPDAPl93-DVXBKmeV3rI"t"https：//kns.cnki.net/kcms/detail/frame/kcmstarget"[D].沈陽(yáng)師范大學(xué)，2013.

（責(zé)任編輯：劉露心）