我在寫生的教學(xué)實(shí)踐中將寫生分為三個(gè)階段:第一階段為研習(xí)經(jīng)典,格物靜觀;第二階段為以情寫物,以意寫景;第三階段為目識(shí)心記,感悟自然,中得心像。寫生的三個(gè)階段高度與難度遞增,而當(dāng)不同的階段以白描的形式具體表現(xiàn)時(shí),則呈現(xiàn)出三種不同的白描層次與境界,如下:
物象的物理規(guī)律是寫生第一階段解決的其中一點(diǎn),而當(dāng)其轉(zhuǎn)換為白描時(shí),并非簡(jiǎn)單地以線描摹客觀物象的輪廓或結(jié)構(gòu)。中國(guó)畫用線實(shí)際上可以理解為是一種主觀的假設(shè)性符號(hào),除了界形存形的功能以外,還需同時(shí)表現(xiàn)物象的空間感、體積感、質(zhì)感、量感等諸多因素。滿足這一系列條件的關(guān)鍵在于筆法,具體可分為用筆與規(guī)律兩個(gè)方面。用筆即運(yùn)筆時(shí)的徐疾、逆順、提按、輕重等變化所產(chǎn)生不同的筆跡效果,規(guī)律則是筆跡與筆跡之間的排列關(guān)系。而在固定的物象與萬變的筆法間做出契合判斷的方法,除了由畫者長(zhǎng)期探索的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)內(nèi)化而成外,也可由寫生第一階段研習(xí)經(jīng)典的訓(xùn)練中得到,其同樣為應(yīng)物生線提供了經(jīng)驗(yàn)積累。其中較為典型者如十八描筆法,不同筆法對(duì)不同物象特征的概括表現(xiàn)具有一定的范本意義,可用之初學(xué)并在融會(huì)貫通中拓展。故白描的第一層次在于依據(jù)不同物象的特征,取與之契合的筆法以應(yīng)物生線,使得所繪筆線不止于忠實(shí)地反映客觀物象的外在形態(tài),更超越于存形,通過筆法生動(dòng)且準(zhǔn)確地向觀者傳遞所繪物象的生命力及性格屬性。
客觀物象與畫者主觀精神的融合是寫生第二階段解決的主要問題。實(shí)際上許多特定的物象與情境在中國(guó)傳統(tǒng)文化中已被賦予了獨(dú)有的意蘊(yùn),當(dāng)畫者與物觀照時(shí),這些意蘊(yùn)也潛移默化地影響了畫者心中意象的生成。從另一個(gè)角度來說,也正是因?yàn)楫嬚呶幕蛑袑?duì)這些文化意蘊(yùn)的認(rèn)同驅(qū)使其對(duì)這些物象或情境產(chǎn)生審美認(rèn)知并引起創(chuàng)作欲望。而這一階段的寫生可以說是在這些原有的意蘊(yùn)之上有意識(shí)地注入主觀精神,使之與自身的情感體驗(yàn)聯(lián)系起來,并將這種物我合一的藝術(shù)構(gòu)思記錄下來的過程。當(dāng)以白描形式物化此階段的意象時(shí),具體可分為感性與理性兩部分。就前者而言,寫物則“度物象而取其真”,寫景則“搜妙創(chuàng)真”,其“真”即畫者達(dá)物我合一之境后方能體悟的物象之原,屬于感性的移情;后者則在于有意識(shí)地對(duì)筆線進(jìn)行篩選與重組,而筆線本身實(shí)際上是在平面上表述意象所使用的人為抽象符號(hào),對(duì)于符號(hào)本身的結(jié)構(gòu)過程應(yīng)屬于極其理性的抽象思維。故在白描的第二層次中,既對(duì)物象感性移情,又對(duì)筆線進(jìn)行理性的抽象重構(gòu),兩種思維共同作用,使得主觀精神融入筆線,并在筆線所結(jié)構(gòu)的物象藝術(shù)形象中得到強(qiáng)化,進(jìn)而感染觀者并使之產(chǎn)生共情。例如白描作品《向日葵》,所繪為北方高聳壯碩的向日葵,成熟飽滿的花頭與歷經(jīng)風(fēng)雨洗禮的老葉在微風(fēng)的吹拂下顯得尤為厚重。此番景象激起人在向日葵生長(zhǎng)的過程與人生的體悟之間遷想妙得,從向陽(yáng)而生時(shí)的勃勃生機(jī)到成熟后低俯花頭回饋大地,其間強(qiáng)大的內(nèi)在能量與精神皆令人起敬慕之心。故而將此意傳于筆線之中,其在整體與局部的組織間皆有起承轉(zhuǎn)合以取其勢(shì),在概括提煉上則骨法用筆以取其質(zhì),由此使物我的交融承載于筆線之內(nèi)。
《白描如歌—蘇百鈞篇》蘇百鈞 著/四川美術(shù)出版社/2021.10/218.00元
寫生的第三階段是以前兩個(gè)階段為基礎(chǔ)的超越,其關(guān)鍵在于目識(shí)心記之法?!澳孔R(shí)”是通過視覺感知物象,而從三維立體的物象所感知的視覺信息無疑是復(fù)雜多面的,而“心記”在其后,實(shí)際上完成了兩個(gè)任務(wù):其一是憑借畫者的記憶力對(duì)這些復(fù)雜的視覺信息進(jìn)行審美過濾;其二則是取其佳者眾長(zhǎng)并融合為一個(gè)完美的典型藝術(shù)形象,進(jìn)而內(nèi)化于主體記憶中的意象世界。故在此階段的寫生中,目識(shí)心記是方法,感悟自然、中得心象為過程與結(jié)果。當(dāng)這一階段的寫生以白描的形式表現(xiàn)時(shí),其以線物化意象的藝術(shù)構(gòu)思過程有別于前兩個(gè)階段,所呈現(xiàn)的是一種極為自由的創(chuàng)作狀態(tài)。而達(dá)到這種自由的因素在于畫者心無旁騖,不再為物象的客觀存在所束縛,同時(shí)在某種程度上也沖淡了對(duì)主觀情感的強(qiáng)烈執(zhí)著,取而代之的是筆筆生發(fā)的自然平淡之境,而這種境界往往與畫者的書法修為相通。書法的筆線本身是抽象的符號(hào),其并不為具體的字義所左右,而各書體結(jié)字的筆線關(guān)系已形成相對(duì)穩(wěn)定的審美規(guī)律。當(dāng)畫者書法修為較高時(shí),以此相通之理入畫則可心手相應(yīng)。故書法書寫時(shí)神思自由的狀態(tài)與這一境界中物我兩忘的狀態(tài)尤為相似,在這種狀態(tài)之下,注入筆線中的不再是局限于有限的物象與我,而更多的是畫者于無限意象世界中的游心之跡。然而,這種自由與平淡并非完全拋棄物我的信手揮霍,而是以畫者的文化修養(yǎng)、人生感悟、知識(shí)結(jié)構(gòu)為基礎(chǔ)前提的,又通過畫者的記憶力、想象力及創(chuàng)造力將之內(nèi)化為潛移默化的藝術(shù)心理定式,從而得以在運(yùn)筆成跡間自然流露。