摘要：?？幢狈降男蹅ゾX，而能把北方山水的真實生動和雄偉壯闊表現(xiàn)的淋漓盡致，當屬五代的山水畫家荊浩，他著有《筆法記》。我將通過這篇文章來淺析荊浩的山水畫藝術和著作。

關鍵詞：荊浩;藝術淺析

荊浩字浩然，號洪谷子，山西沁水人，五代后梁畫家，尊為北方山水畫派之祖。因避戰(zhàn)亂，常年隱居太行山。擅畫山水，師從張璪，吸取北方山水雄峻氣格，作畫“有筆有墨，水暈墨章”，勾皴之筆堅凝挺峭，表現(xiàn)出一種高深回環(huán)、大山堂堂的氣勢，為北方山水畫派之祖。著有《筆法記》山水畫理論的經典之作，提出氣、韻、景、思、筆、墨的繪景“六要”。作品還有《匡廬圖》《雪景山水圖》等。

荊浩在山水畫史上有非常重要的地位，更有著作《筆法記》，提出“六要”。我認為要分析荊浩的藝術生平和《筆法記》要從以下幾點分析。圖真，是《筆法記》中的核心觀點，所謂“真”，就是物象的本質特征。他說：“畫者，畫也，度物象而取其真?！边@就是說，事物的美是客觀存在，畫家只有通過“度”，即深入體察、品味，才能得到其真。如果不理解這一要求，那只能得“似”——“得其形，遺其氣”。而“真”則是“氣質俱盛”?！罢妗焙汀八啤弊鳛閮蓚€對立的概念提出，可以看出，“似”相當于徒具形骸而無神氣，“真”相當于形神兼?zhèn)?，氣韻生動。具體到山水畫，他認為“山水之象，氣勢相生”，畫家不僅要表現(xiàn)出峰、巒、嶺等不同地貌特征，而且要把山水作為廣大空間中互有聯(lián)系的統(tǒng)一整體來描繪，即所謂：“其上峰巒雖異，其下崗嶺相連，掩映林果，依稀遠近?！鼻G浩把前人在人物畫領域的理論成果“傳神”、“氣韻生動”引申到了山水畫領域，發(fā)展為“圖真”學說。荊浩隱居后，由儒而入道的思想轉化是必然的。他對“真”的理解也不可避免地打上老莊的烙印?！肚f子·漁父篇》說：“真者，精誠之至也?！庇终f：“真者，所以受于天也，自然不可易也，故圣人法天貴真，不拘于俗?！币蚨罢妗迸c真誠、純真、天真、精神、本質等有著內在聯(lián)系。荊浩由此引發(fā)出“氣質俱盛”，并第一次把“真”與“似”明確區(qū)別開來。

第一，從時代背景分析：五代后梁畫家，因避戰(zhàn)亂，常年隱居太行山。唐末之時，中原地區(qū)藩鎮(zhèn)割據，天下大亂。荊浩不出來作官，隱居在太行山中一個叫洪谷的地方，自己耕種幾畝山田糊口。他每天在山中寫生，畫了數萬本之多的素描。經過多年的研究和磨礪，荊浩成為一代山水畫大師。

第二，從作者背景分析：荊浩是中國五代后梁最具影響的山水畫家，博通經史，并長于文章。孟州（今河南濟源）人。他生于唐朝末年，士大夫出身，博通經史，博雅好古，能寫文章，也能作詩。唐開元道教宗師司馬承楨曾于王屋山創(chuàng)建陽臺宮。少年時的荊浩常來此宮，受司馬承楨影響，在晚年所著《筆法記》中，將其與王維、張璪并列，贊曰：“白云尊師氣象幽妙，俱得其元，動用逸常，深不可測?！鼻G浩還曾創(chuàng)作表現(xiàn)王屋山主峰的《天臺圖》，這些都與他早期生活經歷有關。

第三，從創(chuàng)作背景分析：荊浩在五代后梁時期，因政局多變，退隱不仕，開始了“隱于太行山之洪谷”的生涯，由于太行山氣勢磅礴，使他的審美眼光發(fā)生重要變化，認識到“山水之象，氣勢相生”。由于他放眼于廣闊空間的雄偉氣勢。洪谷位于開封之北二百里左右的林縣。林縣唐時名林慮縣，太行山脈于縣西綿亙一百八十里，總稱林慮山，由北向南依次叫黃華、天平、玉泉、洪谷、棲霞等山。山勢雄偉壯麗，幽深奇瑰，歷代多有隱逸者。

第四，從繪畫技術背景分析：六朝以來，山水畫都是青綠設色，勾線填彩。大小李將軍的青綠山水一直是山水畫的主流，從盛唐、中唐開始出現(xiàn)水墨山水畫，以王維、張璪、吳道子為代表。’ 他總結了唐代山水畫的筆墨得失，認為李思訓大虧墨彩;吳道子筆勝于像，亦恨無墨;項容用墨獨得玄門，用筆全無其骨;只有張璪筆墨積微，真思卓然，不貴五彩，得到他的肯定。荊浩在山水畫的師承上不只取法張璪，同時亦在吳道子與項容等人的筆墨得失之間，舍短用長，加以發(fā)展，自謂：“吳道子有筆而無墨，項容有墨而無筆，吾將采二子之所長，成一家之體”（《筆法記》）。他的山水畫已經開始達到筆墨兩得，皴染兼?zhèn)?，標志著中國山水畫的一次大突破?/p>

第五，關于《筆法記》：荊浩不僅創(chuàng)造了筆墨并重的北派山水畫，被后世尊為北方山水畫派之祖，還為后人留下著名的山水畫理論《筆法記》，以假托在神鎮(zhèn)山遇一老翁，在互相問答中提出了氣、韻、思、景、筆、墨的所謂繪景“六要”，是古代山水畫理論中的經典之作，比更早時期南齊謝赫的“六法論”有所發(fā)展，具有更高的理論價值。荊浩創(chuàng)山水筆墨并重論，擅畫“云中山頂”，早已提出山水畫也必須“形神兼?zhèn)洹?、“情景交融”，他的作品已被奉為宋畫典范?/p>

荊浩對中國山水畫的發(fā)展作出過重要貢獻，將唐代出現(xiàn)的“水暈墨章”畫法進一步推向成熟。荊浩在山水畫的師承上不只取法張璪，同時亦在吳道子與項容等人的筆墨得失之間，舍短用長，加以發(fā)展，自謂：“吳道子有筆而無墨，項容有墨而無筆，吾將采二子之所長，成一家之體”（《筆法記》）。他的山水畫已經開始達到筆墨兩得，皴染兼?zhèn)?，標志著中國山水畫的一次大突破。他所作的全景式山水畫更為豐富生動，其特點是在畫幅的主要部位安排氣勢雄渾的主峰，在其他中景和近景部位則布置喬窠雜植，溪泉坡岸，并點綴村樓橋杓，間或穿插人物活動，使得一幅畫境界雄闊，景物逼真和構圖完整。荊浩的這種全景式山水畫，奠定了稍后由關仝、李成、范寬等人加以完成的全景山水畫的格局，推動了山水畫走向空前未有的全盛期。他那表現(xiàn)北方山形特點的“云中山頂，四面峻厚”的雄偉風格，對于北宋前期山水畫的發(fā)展產生了極大影響。

作者簡介：陳磊（1996年-），男，漢族，廣東省，研究生，天津美術學院，研究方向：當代版畫形態(tài)研究