楊思思

在振興評劇的道路上，中國評劇院一直走在前面，其所體現(xiàn)出的深沉的文化自信和勇毅的藝術擔當，始終在傳遞著一個聲音：傳承評劇、發(fā)展評劇，是一代代評劇人的選擇與重任，而這，也是擺在像于海泉這樣的評劇中堅力量面前的一道畢生求索的課題。

變與不變

出生于1982年的于海泉，沒能趕上評劇最鼎盛的時代。那是上世紀五六十年代，可謂“家家聽劉巧兒，戶戶唱奪印”， 作為從百姓生活的土壤中生長起來的劇種，評劇的聲腔幾乎回蕩在每一個街頭巷尾。

“那時的北京，沒有什么能比評劇賣座兒！”評劇院的職工無不帶著自豪回憶。

然而，從上世紀90年代開始，和所有戲曲劇種一樣，評劇藝術開始面臨發(fā)展和轉型中的窘境。更多文娛消費環(huán)境的出現(xiàn)，使得戲曲不再是唯一的選擇，更多潮流文化的興起，也讓“接地氣兒”的評劇顯得有些保守和滯后。

時代在變遷，座兒也在變化，老觀眾的頭發(fā)白了，新觀眾卻漸漸少了。

而這一切，對于那時剛剛考入戲校的于海泉來說，太過遙遠，1997年，擺在這個15歲少年面前的，還只是“好好學戲”幾個字。彼時，沒有世家背景，條件出眾的于海泉從幾百人中脫穎而出，憑借漂亮的嗓音和俊朗的相貌，考入了北京市戲曲藝術學院中國評劇院委培班，班級由戲校和劇院共同管理，學生將在畢業(yè)后直接進入中國評劇院。

“連演員帶樂隊，我們班一共五十多人，大家從入學時就在一起，數(shù)十年如一日，非常整齊默契，是很難得的創(chuàng)作集體?！爆F(xiàn)在看，這似乎是命運給予他的一份眷顧，由于種種原因，那之后委培班暫停招生，戲校再也沒有如此大規(guī)模地培養(yǎng)過評劇新人。

五年的戲校生活，苦辣甜咸，老師們把他們當孩子一樣，打著罵著，呵著護著，為了讓學生全面發(fā)展，帶他們深耕評劇，兼學京昆。第二年開始，有唱有樣的于海泉就成了“站當中間兒”的那個。裘盛戎的女婿，教授他們京劇花臉專業(yè)的楊振剛看重這個好苗子，讓他代表學校公演，而海泉也沒給老師丟臉，以一出“架子花”應功、唱作并舉的京劇《蘆花蕩》贏得了滿堂好。

那之后的一天，校長孫毓敏找來，開門見山問他愿不愿意改學京劇。他心里拿不定主意，坦白講，那時京劇更吃香，可“評劇迷”的父親帶他從小聽魏榮元、聽馬泰，那些伴隨他長大的東西，他舍不得，更舍不得老師和朝夕相處的同學。那晚，他想起老師李惟銓語重心長說的話：你們學的不只是一出出戲，更是評劇的傳承，別看你們現(xiàn)在還小，你們擔的是整個評劇的未來。

未來什么樣，于海泉不知道，但他沒有走，他覺得，心里的根不能變。

暖溫可期

畢業(yè)前，學校專門給于海泉排了一部新戲《包公夢蝶》。

劇目改編自評劇傳統(tǒng)老戲《包公三勘蝴蝶夢》，于海泉飾包公，同學鄭嵐飾王氏。

劇目拿到上海演出，一炮而紅，兩人也雙雙獲得了他們?nèi)松械谝粋€很具分量的獎項——上海白玉蘭新人獎。

而評劇為媒，從小一起長大的二人，也在戲外走到了一起。

“從事業(yè)到愛情，其實評劇給了我很多。”于海泉覺得，他沒有渴求太多，但好像埋下了種子就會有收獲。2013年，他如愿拜在著名評劇表演藝術家李惟銓門下，成為這位戲校授業(yè)恩師真正的入室弟子。或許，臺上需要的是聰明，臺下需要的是虔誠，他喜歡那句不知從哪兒看來的話：莫問前程幾許，只顧風雨兼程。

2012年，院里決定復排新編戲《祥子與虎妞》，祥子的扮演者選定于海泉。

想著“這可是出好戲，不能辜負信任”的于海泉，從接到任務起就沒敢松勁兒，他從原著和劇本下手，認真琢磨角色，“我希望演出一版從自己身上長出來的祥子，每個人對角色的理解不盡相同，一味模仿前輩，演出來的只能是水和油的感覺，融不到一塊兒去?！?/p>

不知道背后付出了怎樣的心血，又或許是三十歲上的沖勁兒與傻頭倔腦的憨勁兒和老舍筆下的“傻駱駝”不謀而合，首演那天，當他穿著一身“短打扮兒”，撓著頭往臺上這么一站，與虎妞一來一往地對唱時，觀眾覺得，這就是從小說里走出的祥子。

“首演結束后，我給（孫）路陽師哥打了個電話，他是首版祥子的扮演者，當時他在外地拍戲，但還是百忙之中趕回北京看了我的演出。”于海泉說，師哥看得非常仔細，電話里，倆人從頭到尾把角色捋了一遍。

“老話說，教會徒弟餓死師父，師兄弟間也可能是這樣，但師哥卻傾囊相授，毫無保留，為的是讓這個角色更真，讓這個戲更好，讓咱們評劇更好。”

于海泉記得，那天的話筒聊得熱熱的，情誼尤酣，一代代評劇人藝脈的傳遞，就在這暖溫之中了。

唱戲，就是唱細

評劇的最大魅力，在唱，于海泉有條高低不擋的好嗓子。

這讓他進院后，花臉、老生、小生“三下鍋”。

“其實嗓子就是個工具，真正要打動觀眾，還是要靠唱腔和唱功，它們才是人物和情感的依托。”

就這樣，于海泉成了劇院里最愛琢磨腔兒的演員。“你跟他排戲就知道，這人是帶著腦子唱戲的，他研究腔兒不是為了突顯個人，而是覺得要對得起每個角色?！眲≡和抡f。

2016年，評劇院排演根據(jù)抗戰(zhàn)真實事跡改編的劇目《母親》，劇中有一場“認子”：母親為了保全八路軍，忍痛不認親兒，最后眼睜睜看著兒子犧牲。作為全劇高潮之一，大家都知道，這段成了，整部戲就立住了。

飾演兒子的于海泉，拿到劇本后，發(fā)現(xiàn)在這場訣別戲中，自己唱的是一段四平八穩(wěn)的傳統(tǒng)老調(diào)，“前面母親幾乎是在聲聲泣血，觀眾情緒點逐漸升溫，老大這里必須是快剁板加高腔才能接得住啊?！庇谑牵业搅顺辉O計劉文田，央求老先生給改腔，六十年代就進入評劇院工作的前輩劉文田，從于海泉上戲校時就很喜歡他，所以看到他提著白酒紅腸上門時，忍不住樂了：“就知道你小子要動腔兒，說吧，想怎么改。”

最終，在爺兒倆的合作下，一段高亢激越、不留墊頭、極具爆發(fā)力的“好漢爺”被設計了出來，行刑前老大對日本兵的痛罵，酣暢淋漓、躍然眼前；對比下，緊接著他唱給母親的那段“親娘送俺當八路”則感人肺腑，情深悱惻。硬漢的錚錚鐵骨和繞指柔腸被暈染得淋漓動情，忍不住令人潸然淚下。

后來，該劇獲得了第十五屆文華大獎，而看過戲的年輕觀眾，稱它為“必看催淚神劇”，直到現(xiàn)在，每逢上演，劇場的每個座位都會擺上紙巾。

好戲，就是反復推敲。唱戲，就是唱細。

夢蝶

2019年，評劇藝術誕生110周年，如何傳承和發(fā)展這個曾經(jīng)極富影響力的劇種，中國評劇院沒有懈怠。

“評劇要想有生命力，必須吸引更多年輕人觀看，這就要求我們必須在守正創(chuàng)新的前提下，打破原有思維?！?/p>

那一年，他們排出了口碑爆棚的新編歷史劇《新亭淚》。

劇本，出自著名編劇鄭懷興之手，早在1981年就獲得了全國優(yōu)秀劇本獎；導演，邀上海京劇院名導王青扛鼎；唱腔、作曲、舞美、服裝、造型也都由來自中國評劇院、上海戲劇學院、中國戲曲學院等地的名家擔綱。

眾多大咖保駕護航，經(jīng)過兩三年的策劃籌備，最終，在公演前三個月，院里揭曉了這部大戲的主演——于海泉。

“當時特別興奮，但拿到劇本就傻眼了”，于海泉苦笑回憶，“和傳統(tǒng)評劇太不一樣了！”

傳統(tǒng)評劇，多以“接地氣兒”的生活題材為主，而《新亭淚》充滿了濃郁的古典人文氣息，以“新亭對泣”為典，講述了魏晉名士周伯仁的生與死，愛與憎。強烈的文人性和思辨性，讓其與眾不同。導演王青說，“我做過多部歷史題材的劇目，唯有《新亭淚》這部戲最具挑戰(zhàn)性，它的深刻性、內(nèi)涵精神和文化底蘊遠超想象?！?/p>

像一座大山，高不見頂。

于海泉覺得，那一陣壓力大得有點喘不過氣來。

“兩個小時的戲，光是圍讀劇本就花了一周時間”。劇本背景太過陌生，劇院就請來編劇闡述創(chuàng)作思路、人物性格，請來專家講述兩晉歷史、魏晉美學……“讀進去就會發(fā)現(xiàn)，魏晉時期是中國歷史上最解放、最個性、最濃于熱情的時代，而放蕩不羈的周伯仁是個既入世又出世的人，報國不能，出世不甘，他拔劍茫然，所以只能寄愁于酒，寄懷于琴。”唱了半輩子戲的于海泉說，這是他遇到的最復雜的角色。

那時的周伯仁，成了于海泉整天琢磨的對象。第一場的登臺亮相，他就設計出五種方案，“角兒的出場、回到人物的出場、踩著主題音樂的出場、踩著鑼鼓點的出場、展示行頭的出場?！?/p>

五種出場，狀態(tài)各異，導演面前，次第排演。同事說，海泉用心，創(chuàng)作思路像水一樣活。

全劇最后，周伯仁殺身成仁，臨死前，他撫琴唱了一曲《魂兮歸來》，那是一曲為前輩名士，也為自己而吟的招魂曲。琴弦一響，四下空寂，只有黲發(fā)長髯的周伯仁安坐舞臺中央，只聽他緩緩啟唇——

魂兮歸來，君何一去不復回。

君不見狼煙滾秦淮，

君不見銅駝沒蒿萊。

君不聞胡馬嘶陣陣，

君不聞父老哭哀哀。

三軍倚戈待，

魂兮快歸來。

對天長問，仰而太息，臻入化境……

2019年末，《新亭淚》以黑馬之姿獲得了《新京報》年度十大演出的榮譽，一同入選的還有深受年輕人歡迎的原版音樂劇《巴黎圣母院》、舞劇《永不消逝的電波》等。從不看評劇的年輕觀眾買票走進劇場，為《新亭淚》紛紛寫下好評，“這部戲打破了我對評劇的偏見”“魂兮歸來，悲韻猶存”“絕對是值回票價的演出！”

大戲落幕，掌聲不息。評劇破局，正在路上。

于海泉說，以前自己特怕演戲，總擔心出什么錯被人笑話，但現(xiàn)在“卻怕演完”，“那個在舞臺上與角色同悲歡的過程，是我最享受的時刻，戲中比現(xiàn)實中快樂，就像個夢，不愿醒來?！?/p>

如若說，演員是造夢師，于海泉為自己和觀眾造了一座美而真誠的夢境。

夢里，他是剛正不阿的包拯，是不懼邪佞的鐘馗，是海邊吹笛的張羽，是金沙江畔的金明，是狀元及第的胡山，是飄逸瀟灑的周覬……

一悲一喜一投袖，一唱一念一回眸?；眯?，真邪，莊周夢蝶。遠遠看去，斯人已與角色融為一體。

演員介紹

于海泉：中國評劇院國家一級演員，中國戲劇家協(xié)會會員、北京戲劇家協(xié)會會員，工花臉、老生，宗魏派、馬派，著名評劇表演藝術家李惟銓先生入室弟子，先后畢業(yè)于北京市戲曲藝術學院、北京市戲曲職業(yè)學院首屆評劇大專班、中國戲曲學院，是評劇“花臉”行當難得的領軍人才。曾獲第十七屆上海白玉蘭新人獎、北京電視臺國粹傳承全國青年演員電視大賽金獎、中央電視臺全國青年評劇電視大賽金獎、第十四屆精神文明建設“五個一工程獎”等。