蒲雪
小學(xué)音樂課堂是培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)審美的重要渠道,在文化自信、民族自信培養(yǎng)以及新課程標(biāo)準(zhǔn)下,需要以音樂審美體驗(yàn)為核心,將民族音樂文化有效地融入音樂課堂中,讓小學(xué)生熱愛民族音樂文化,并能成為民族音樂文化的傳承者、傳播者。達(dá)到這一目的,需要音樂教師打破傳統(tǒng)思維束縛,創(chuàng)新教學(xué)方法,形成有效的融合策略。
《詩經(jīng)》、詩歌、辭賦、現(xiàn)代民歌、少數(shù)民族歌曲,我國音樂歷史天空可謂繁星點(diǎn)點(diǎn)。但受西方音樂文化沖擊,尤其是網(wǎng)絡(luò)流行歌曲影響,小學(xué)生很難理解民族音樂文化的真諦。故在小學(xué)音樂課堂中,教師有必要積極融入民族音樂文化,抓住小學(xué)生好奇心、愛比拼的心理來有效融入民族歌曲、民族樂器、民族舞蹈等民族音樂文化元素,培養(yǎng)學(xué)生的民族音樂審美能力。
一、小學(xué)音樂課堂民族音樂文化融入存在的問題
小學(xué)音樂教材中有很多可以融入民族音樂文化的“點(diǎn)”,但即便如此仍然有很多教師對(duì)民族音樂文化融入課堂倍感無助,這主要是源于其存在以下問題。
(一)沒有很好備課
在備課過程中沒有深入考慮哪些歌曲可以融入民族音樂文化,以什么形式來融入民族音樂文化。教師備課環(huán)節(jié)考慮不周,直接導(dǎo)致后續(xù)教學(xué)活動(dòng)無法有效融入民族音樂文化。
(二)沒有很好利用信息技術(shù)
民族音樂文化包括民族歌曲、民族樂器、民族舞蹈、說唱音樂、戲曲音樂等成分。這些成分融入課堂需要互聯(lián)網(wǎng)工具,最終可以通過圖片、視頻、文字、音頻等形式將其無縫地轉(zhuǎn)移到課堂中。然而一些小學(xué)音樂教師沒有重視這一方面,將更多精力用在了課件美化上,這樣的行為實(shí)際上得不償失。
(三)融入淺薄沒有涉及精神層次
教師在融入民族音樂文化時(shí)只是為了完成任務(wù),并沒有注重民族音樂文化內(nèi)涵的教學(xué)。例如,沒有帶領(lǐng)學(xué)生對(duì)各種民族唱法展開研究,不了解唱法中以及地域中富含的文化精神,無法將寶貴的民族情結(jié)、民族情感傳遞給學(xué)生。
二、提高民族音樂文化融入小學(xué)音樂課堂的策略
(一)精心備課
音樂教師必須要有足夠的職業(yè)素養(yǎng),要明確融入民族音樂文化的目的,即豐富學(xué)生音樂知識(shí)、提高學(xué)生音樂審美、建立學(xué)生民族文化自信,并讓學(xué)生成為民族音樂文化的傳播者、繼承者。在此基礎(chǔ)上認(rèn)真、歸納、總結(jié)教材,將其中可以融入民族音樂文化的章節(jié)作為重點(diǎn)。對(duì)于其他課程則可以隨機(jī)融入民族音樂文化元素,保障課堂的豐富性、多元性。這樣就可以兼顧整體和部分,讓民族音樂文化系統(tǒng)地融入教學(xué)中。
(二)提高音樂課堂信息技術(shù)水平
教師將民族音樂文化組成一一羅列出來,其中包括如何系統(tǒng)利用信息技術(shù)將這些組成展示在學(xué)生眼前,送到學(xué)生耳中。例如,民族樂器可以采用視頻、音頻形式融入,先聽音頻讓學(xué)生辨別是哪一種民族樂器,學(xué)生興趣自然會(huì)被調(diào)動(dòng)起來。學(xué)生猜出樂器后,教師再利用該樂器獨(dú)奏視頻來增加學(xué)生的視聽體驗(yàn),讓學(xué)生深入了解民族樂器的演奏方式。此時(shí),教師再融入體驗(yàn)教學(xué)法,將該樂器拿出來讓學(xué)生去彈奏、吹奏,切實(shí)地體驗(yàn)民族樂器的特色[1]。
(三)提高民族音樂文化融入層次
融入民族音樂文化有多元目的,但即便是豐富音樂知識(shí)、提高音樂審美這種低中級(jí)目標(biāo)也需要教師采用對(duì)比形式來讓學(xué)生體會(huì)中西音樂文化的差異。若是想要達(dá)成民族音樂文化的傳播、繼承,這就需要教師提高民族音樂文化融入層次,需要將民族歌曲、地方戲曲、樂器特點(diǎn)等融入進(jìn)來。
(四)小學(xué)音樂課堂傳承民族音樂文化的途徑
1.結(jié)合教材融入民族音樂文化
《茉莉花》屬于江南風(fēng)格歌曲,因?yàn)槠錃v史悠久而成為民族音樂文化中重要一員。這也意味著《茉莉花》本身就能讓學(xué)生體會(huì)到民族音樂特色,如唱法是帶有地方音調(diào)的民歌唱法,需要注意氣息的調(diào)節(jié),要實(shí)現(xiàn)一腔數(shù)板。
教師可以利用播放軟件播放多人《茉莉花》歌唱片段,可以鮮明地體會(huì)到不同人不同的演繹效果。教師要引領(lǐng)學(xué)生去分析她們演繹效果不同的原因。經(jīng)過認(rèn)真分析發(fā)現(xiàn),不同地域歌者因?yàn)榉窖杂绊憣?dǎo)致《茉莉花》演唱上出現(xiàn)了差異,也因此讓該歌曲擁有了不同的韻味。
為了進(jìn)一步讓學(xué)生深刻體會(huì)民族音樂文化內(nèi)涵,音樂教師要演繹不同地區(qū)關(guān)于該歌的唱法。例如,分別從東北民歌、南方民歌、西北民歌角度來演繹《茉莉花》。這其中東北民歌具有豪放的感情色彩,如果再將《茉莉花》當(dāng)中一些詞匯改變?yōu)闁|北話,效果會(huì)更好一些;南方民歌委婉靈巧,讓《茉莉花》彰顯出南方水鄉(xiāng)特色;西北民歌唱法則具有高亢特點(diǎn),會(huì)讓《茉莉花》展現(xiàn)出遼遠(yuǎn)蒼茫之感。需要注意的是,教師在轉(zhuǎn)換過程中要配上不同地域人們唱歌的特點(diǎn),往往會(huì)提高課堂氣氛,讓學(xué)生感覺別開生面,深深地記住各地《茉莉花》的歌唱形式。
在《茉莉花》教學(xué)中,教師需要結(jié)合情感塑造,要讓學(xué)生感受到該曲中包含的特有的東方情愫。例如,在第一句、第二句中需要引導(dǎo)學(xué)生形成強(qiáng)烈的中華文化自豪感,這樣才能唱出“好一朵美麗的茉莉花”具有的贊美之意。
除了《茉莉花》之外還有《采茶舞曲》也能很好融入民族音樂文化?!恫刹栉枨穼儆谠絼∏浚哂忻黠@的江浙風(fēng)情,在教學(xué)中可以結(jié)合越劇唱法來展開教學(xué)。甚至可以深入了解越劇文化,對(duì)越劇流派等展開學(xué)習(xí),學(xué)習(xí)比較經(jīng)典的拖腔,能了解“唱字”“唱聲”“唱情”:唱字指的是吐字清晰、陰陽分清;唱聲則是需要注意韻律,需要注意“氣”的控制;唱情指的是歌唱者的表演是否有感染力,講究的是唱詞的感染力和歌唱者的表現(xiàn)力。
2.在音樂課堂有效融入民族樂器
在民族音樂文化中除了民歌之外,民族樂器成為最有辨識(shí)力的主體。如古琴、二胡、箏、京劇倉才以及板胡、蒙古族馬頭琴、塤、笛子等。教師在音樂教學(xué)中可以靈活地將這些樂器引入進(jìn)來,讓學(xué)生去感受不同樂器伴奏或者幾種民族樂器伴奏帶來的不同體驗(yàn)[2]。
《運(yùn)動(dòng)員進(jìn)行曲》看似和民族音樂文化沒有太大關(guān)聯(lián),實(shí)際上完全在學(xué)習(xí)中將笛子、嗩吶引入進(jìn)來,這實(shí)際上也是一種創(chuàng)新。關(guān)于嗩吶吹奏《運(yùn)動(dòng)員進(jìn)行曲》在鳳凰網(wǎng)視頻中有民間藝人進(jìn)行了演示,教師可以將該視頻融入課堂中,讓學(xué)生去鑒賞。學(xué)生在過程中可以體會(huì)到嗩吶具有的音色以及具體演奏特點(diǎn)。笛子則是以簡譜形式演奏,能清晰地捕捉到其中的情感變化。
在“認(rèn)識(shí)西洋樂器”這一課中,更可以將民族傳統(tǒng)樂器納入進(jìn)來,目的就是和西洋樂器進(jìn)行對(duì)比??梢詫⒅型饨Y(jié)合的音樂會(huì)視頻播放出來,讓學(xué)生感受到西洋樂器和民族樂器在音色、音調(diào)、演奏等方面的不同。例如,嗩吶和薩克斯對(duì)比,可以發(fā)現(xiàn)二者相同的是:(1)都為唇簧鳴樂器;(2)二者都不是吹孔氣鳴樂器。不同點(diǎn)是:(1)薩克斯單行管梢頭發(fā)音,該發(fā)音組成為木質(zhì)的;嗩吶利用蘆葦哨子、塑料哨子發(fā)音。(2)薩克斯利用按鍵演奏,嗩吶則是按孔演奏。(3)從音調(diào)來分辨,薩克斯較為低沉,嗩吶則為高亢。教師更可以將民族樂器與西方交響樂中獨(dú)奏場(chǎng)面融入進(jìn)來,讓學(xué)生感受到民族樂器具有的魅力。這樣的一堂課程改變了單純學(xué)習(xí)西洋樂器的目標(biāo),實(shí)現(xiàn)了中外樂器對(duì)比目的,讓學(xué)生增長了見識(shí),同時(shí)也對(duì)民族樂器產(chǎn)生了好感。
3.創(chuàng)新課堂引入民族歌舞形式
舞蹈和歌曲都有節(jié)奏,所以在音樂領(lǐng)域歌與舞是聯(lián)系最為緊密的,故而將民族歌舞引入課堂,同樣可以培養(yǎng)小學(xué)生的民族音樂審美,可以增強(qiáng)學(xué)生的民族音樂文化自豪感。最主要的是,引入民族舞蹈可以激發(fā)學(xué)生參與音樂學(xué)習(xí)的興趣,讓學(xué)生在舞蹈中感受歌曲的節(jié)奏[3]。在《采茶舞曲》《拉薩謠》《我的家鄉(xiāng)日喀則》中都能很好地融入民族舞蹈,讓舞蹈和樂曲、歌曲相稱,提高音樂課堂的音律美、形體美。《采茶舞曲》可以將《采茶舞》融入進(jìn)來,該舞具有姿勢(shì)優(yōu)美、韻律流暢、生活化場(chǎng)景等特點(diǎn),能有效提高學(xué)生對(duì)《采茶舞曲》這一民族音樂作品的理解能力;《拉薩謠》《我的家鄉(xiāng)日喀則》中可以將藏族舞蹈形式融入進(jìn)來,包括顫、開、順、左繞、甩臂等動(dòng)作,讓學(xué)生可以理解藏族歌曲中包含的堅(jiān)韌不拔、崇尚自然等民族情結(jié)。
(五)創(chuàng)新教學(xué)方法
在音樂課堂中可以按照小組學(xué)習(xí)法、比賽法等來展開學(xué)習(xí),讓民族音樂文化融入學(xué)習(xí)環(huán)節(jié)中,可以由眼入心、由耳入心,增強(qiáng)學(xué)生對(duì)民族音樂文化的理解能力。為了進(jìn)一步利用社會(huì)教育資源,還可以走出課堂進(jìn)入文化館,通過和文化館培訓(xùn)人員接觸、了解更多民族音樂文化素材,讓學(xué)生了解民族音樂文化歷史。例如,了解塤的歷史,通過文化館員介紹,學(xué)生了解到塤是漢族先民在勞動(dòng)中產(chǎn)生的,最初利用其發(fā)出動(dòng)物的聲音來吸引獵物,之后逐漸發(fā)展成為音樂領(lǐng)域重要的樂器。塤的音色古樸,是最為接近自然的天道之音。然后在館員帶領(lǐng)下學(xué)生去體驗(yàn)塤的音色,用塤來吹奏音樂課本中的某個(gè)曲子。這便是體驗(yàn)教學(xué)法,充分尊重了學(xué)生的主體地位。
小學(xué)音樂教學(xué)中繼承民族音樂文化必須要對(duì)整本教材進(jìn)行觀察、總結(jié),找到融入民族音樂文化的“點(diǎn)”,之后再根據(jù)每個(gè)課程來有效安排融入策略,形成具體的教學(xué)方案。這其中根據(jù)教材融入民族音樂、通過音樂課堂融入民族樂器、創(chuàng)新課堂融入民族舞蹈成為比較重要的融入途徑。通過三種途徑也能建立學(xué)生民族音樂文化保護(hù)、繼承意識(shí),從而提高音樂課程的教學(xué)效果。
參考文獻(xiàn):
[1]胡倩雯.小學(xué)音樂課堂中傳承民族音樂文化的策略研究[J].教育界,2021(2):2.
[2]劉宇英.傳承民族音樂文化,提升學(xué)生核心素養(yǎng):小學(xué)音樂課堂傳承民族音樂的價(jià)值和策略[J].文藝生活·文海藝苑,2019(12):240.
[3]田蜜.小學(xué)音樂課堂中如何傳承民族音樂文化[J].明日,2019(43):1.