梁宏斐

編者按：21世紀(jì)，攝影技術(shù)與藝術(shù)飛速發(fā)展，全民攝影時代來臨，人們對攝影作品的美的追求程度也是日益提升。那么在如此多的攝影作品中，如何體現(xiàn)主觀藝術(shù)性呢？這篇文章主要從攝影的主觀藝術(shù)性的構(gòu)建元素和實(shí)踐途徑來探討研究如何體現(xiàn)攝影的主觀藝術(shù)性，旨在為廣大攝影愛好者提供科學(xué)有效的理論指導(dǎo)。

當(dāng)今時代，隨著攝影技術(shù)的發(fā)展和攝影設(shè)備的普及，尤其是智能手機(jī)的普及，各種攝影作品層出不窮，攝影已經(jīng)不是專職攝影師的專利。數(shù)據(jù)顯示，目前擁有手機(jī)的人中有70%以上的人在用手機(jī)拍攝照片或視頻。在人人都有可能成為攝影師的全民攝影時代，會拍照并不是最重要的，重要的是如何拍攝出好的照片，而要想拍出優(yōu)秀的作品就需要先行了解攝影的主觀藝術(shù)性。

攝影的主觀藝術(shù)性的重要程度在今天似乎不言而喻。談如何體現(xiàn)攝影的主觀藝術(shù)性，首先我們需要搞清楚幾個概念：什么是藝術(shù)性？攝影主觀藝術(shù)性又是指什么？只有先行理解這些概念，我們才能在實(shí)踐中更好地體現(xiàn)攝影的主觀藝術(shù)性，從而創(chuàng)作出優(yōu)秀的藝術(shù)作品。

攝影主觀藝術(shù)性及相關(guān)定義藝術(shù)性

攝影發(fā)展到當(dāng)代，不僅僅是一門技術(shù)，也是一門藝術(shù)。那么什么是藝術(shù)性？藝術(shù)性作為一部藝術(shù)作品藝術(shù)價值的衡量標(biāo)準(zhǔn)，主要是指在藝術(shù)處理、藝術(shù)創(chuàng)造方面所達(dá)到的程度，包括藝術(shù)形象的鮮明性和典型性，藝術(shù)形式的嚴(yán)謹(jǐn)性和完整性，藝術(shù)范圍的世界性和民族性，藝術(shù)語言的準(zhǔn)確性和獨(dú)特性，藝術(shù)手法的恰當(dāng)性和多樣性等等。藝術(shù)性對藝術(shù)作品來說是至關(guān)重要的，沒有藝術(shù)性就成不了藝術(shù)作品。藝術(shù)性包括內(nèi)容與形式的和諧，藝術(shù)品的藝術(shù)性最高境界是作品中真、善、美的高度統(tǒng)一。

攝影的主觀藝術(shù)性

俄國文藝?yán)碚摷臆嚑柲嵫┓蛩够J(rèn)為，藝術(shù)是來源于生活的，但又高于生活。這句話在藝術(shù)百花齊放的今天是毋庸置疑的。美學(xué)家高爾泰也指出，任何人類的創(chuàng)造物，如果它不是表現(xiàn)一定的思想感情， 它就不是藝術(shù)……同理，藝術(shù)運(yùn)用于攝影，攝影藝術(shù)不僅僅是客觀生活的再現(xiàn)，也可以在再現(xiàn)的基礎(chǔ)上進(jìn)行提煉，升華，是對生活更高級、更深層、更集中、更典型的概括，并能在一定程度上揭示社會或自然的規(guī)律。攝影的主觀藝術(shù)性，就是攝影可以通過采取一定的形式、結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)技巧來形象地描述對象，創(chuàng)造出一種鮮明、生動、典型的藝術(shù)品，同時該藝術(shù)品表現(xiàn)了創(chuàng)作者的審美意境和思想感情。在攝影初期， 人們并不承認(rèn)攝影圖片是一種藝術(shù)品，它的藝術(shù)性受到公開的質(zhì)疑。直到19世紀(jì)末20世紀(jì)初，這種觀點(diǎn)才得以改變，那就是“純影派”攝影的出現(xiàn)?！凹冇芭伞睌z影提出“只有通過純粹的真， 才能得到完美的美”，生活中的美是無處不在的，我們只是缺少一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛。攝影作品不能憑空產(chǎn)生，它需要借助一定的內(nèi)容和形式作為載體，然后在載體的基礎(chǔ)上加以改造，它要求攝影師具備較高的藝術(shù)審美修養(yǎng)、精湛的藝術(shù)創(chuàng)造能力和敢于打破常規(guī)的創(chuàng)新精神。在攝影創(chuàng)作實(shí)踐中，我們會同時受到客觀和主觀因素的影響，其中主觀因素影響是指攝影師在特有的世界觀和藝術(shù)觀指導(dǎo)下進(jìn)行的藝術(shù)創(chuàng)作。

攝影實(shí)踐中主觀藝術(shù)性的構(gòu)建元素

攝影的主觀藝術(shù)性，要求攝影師在創(chuàng)作實(shí)踐中突破客觀世界的局限性，充分發(fā)揮主觀能動性，運(yùn)用這些主觀構(gòu)成元素去創(chuàng)作個性化的藝術(shù)作品。攝影的主觀藝術(shù)性包括這些元素：思想情感、創(chuàng)造力、想象力、洞察力等。

思想情感元素

攝影藝術(shù)在某種程度上是屬于精神層面的創(chuàng)造性行為，作者把自己對生活的感悟和情感表現(xiàn)在這種藝術(shù)創(chuàng)作中，藝術(shù)作品有時可以直觀反映出創(chuàng)作者的情感與態(tài)度。作品如果被賦予了攝影師的思想感情那便會具有深厚的感染力，這也就是攝影的靈魂所在。思想藝術(shù)，是一種無形的藝術(shù)，散發(fā)著內(nèi)在的魅力。攝影師面對生活總會產(chǎn)生各種各樣的思想和情感，當(dāng)他被某種思想或情感左右后，便會付之行動，將這些思想和情感投射到他所創(chuàng)作的作品中，從而創(chuàng)作出有靈魂的藝術(shù)作品。作者在攝影創(chuàng)作過程中，通常對客觀世界形成直觀的心理感受和思想情感，而情感又與作者的理想抱負(fù)、感情需求、個人意識等息息相關(guān)，具有較強(qiáng)的主觀性。攝影師在創(chuàng)造作品的過程中，一般以客觀事物為載體，把個人的情感欲望和理想抱負(fù)等賦予作品，在攝影作品和情感之間建立了一種良好的共鳴關(guān)系，值得讓讀者細(xì)細(xì)品味。攝影師對某個客觀物體按下快門的時刻，就是其注意力最集中的時刻，在那一瞬間攝影師普遍會保持緊繃的精神狀態(tài)，但隨后帶來的滿足感又會充斥著攝影師的內(nèi)心，而這種心情便是主觀藝術(shù)性在攝影藝術(shù)實(shí)踐中的真實(shí)反映。

創(chuàng)造力元素

攝影是門藝術(shù)，不僅僅是對客觀事物的真實(shí)再現(xiàn)，藝術(shù)來源生活但高于生活。有時現(xiàn)實(shí)世界是雜亂無章、毫無美感的，這就需要攝影師具備獨(dú)特的眼光、高超的創(chuàng)造力，去發(fā)揮主觀能動性，能夠把丑陋的東西經(jīng)過攝影師鏡頭的雕琢，拍攝技法的取舍，去創(chuàng)造一個典型、美好、感人的作品。沒有創(chuàng)造力，只能創(chuàng)造出千篇一律的作品。而創(chuàng)造力并不是與生俱來的，需要在精通攝影技術(shù)的基礎(chǔ)上，具有敏銳的感知能力和創(chuàng)新性的思維。如圖1，內(nèi)容為當(dāng)時中學(xué)校園里舉辦校運(yùn)會，如果是通過正常視角地面拍攝，畫面將會顯得雜亂無章，作者發(fā)揮創(chuàng)意，換一個視角從天上俯拍，跑道上狹長的影子顯得動感十足、創(chuàng)意無限，創(chuàng)造力賦予作品無限的可能性。

想象力元素

任何藝術(shù)品的創(chuàng)作都離不開想象力的支撐，豐富的想象力是藝術(shù)家進(jìn)行創(chuàng)作的內(nèi)在源泉，攝影藝術(shù)也尤其需要良好的想象力。往往優(yōu)秀的藝術(shù)作品都有著共同的特性，即充滿豐富的藝術(shù)想象力。攝影這門藝術(shù)有它的特殊性，從攝影誕生開始，它便擁有了紀(jì)實(shí)的第一屬性。由于這一特殊屬性，攝影師在創(chuàng)作過程中會受到一種無形的束縛，給攝影師的工作帶來一定的難度，限制了攝影藝術(shù)的發(fā)展。這時需要創(chuàng)作者豐富的想象力去突破常規(guī)，在主觀意識的指導(dǎo)下，用審美的眼光去看待客觀世界，從客觀世界中抽離出來，提取事物的藝術(shù)性，使得作品更具有觀賞性和審美性。如圖2所示，本來是生活中普普通通的粉刷匠在工作，作者發(fā)揮了豐富的想象力從正上方拍攝，影子似乎在演奏或舞動，讓人浮想聯(lián)翩。

洞察力元素

生活中的美無處不在，但是如果想要將這種美以影像的方式記錄下來的話還需要攝影師有敏銳的洞察力。一件好的攝影藝術(shù)作品往往都是需要創(chuàng)作者在尋常的生活中發(fā)現(xiàn)不尋常的一面進(jìn)而拍攝下來。生活中的很多美就在一瞬間，如果沒有良好的洞察力，就不可能及時有效地把美的短暫瞬間記錄下來。創(chuàng)作者對客觀世界的洞察能力，將直接影響其創(chuàng)作作品的質(zhì)量和藝術(shù)效果。例如攝影家解海龍的名作《大眼睛的希望》給人們帶來了強(qiáng)大的視覺沖擊力和感染力。山村孩子的特點(diǎn)，相信人們都司空見慣，但是能在那一瞬間把孩子的這種獨(dú)特眼神捕捉下來，是需要非常敏銳的洞察力的。作為一個攝影家，要保持對生活的熱忱，要善于觀察事物，善于捕捉生活里的典型意象。也正是因?yàn)榻夂｝埫翡J的洞察力，他所創(chuàng)作的作品喚起了社會良知，引起了全社會對失學(xué)兒童這個群體的關(guān)注，這就是攝影影像的藝術(shù)價值所在。

攝影的主觀藝術(shù)性的實(shí)踐路徑

攝影的表現(xiàn)手法一般可分為兩類：一是紀(jì)實(shí)性攝影，重再現(xiàn)寫實(shí)，手法相對簡單樸實(shí)，采用自然光，一般在生活中抓拍、搶拍;二是創(chuàng)意性攝影，重表現(xiàn)寫意，用光一般是人造光源，很多是特地設(shè)計(jì)和擺拍的。紀(jì)實(shí)攝影強(qiáng)調(diào)紀(jì)實(shí)性，創(chuàng)意攝影強(qiáng)調(diào)藝術(shù)性。作為藝術(shù)， 攝影藝術(shù)的表現(xiàn)手法并不單一，還可以通過對妝容、色彩、光線、濾鏡、構(gòu)圖的控制或畫面裁剪，甚至后期處理等等，不斷增強(qiáng)攝影作品的主觀藝術(shù)性，使攝影藝術(shù)作品傳達(dá)的信息量，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過畫面本身的容量。這些豐富多樣的藝術(shù)表現(xiàn)形式，是藝術(shù)思想必不可少的載體。下面，本文將分別從相機(jī)技術(shù)參數(shù)、色彩、構(gòu)圖、后期制作等四個方面來分別闡述如何在攝影實(shí)踐中體現(xiàn)主觀藝術(shù)性。

相機(jī)技術(shù)參數(shù)

這里所說的技術(shù)參數(shù)是指相機(jī)本身的自帶的一些技術(shù)參數(shù)，比如快門和光圈參數(shù)等。拍攝中通過調(diào)節(jié)快門或光圈的參數(shù)，從而取得一些特定的效果。我們都知道，在攝影中，光圈大小、快門速度影響著曝光，但是很容易被人忽略的是，這兩者不僅影響著曝光，還有其他更微妙的作用。例如通過調(diào)節(jié)快門速度可以拍出一些特殊效果，慢速快門可以將流水、瀑布等拍攝得唯美柔順，如夢似幻的感覺。如圖3中的鳳凰沱江流水效果。又如光圈可以影響景深，光圈越大景深就越小，小景深可以虛化雜亂的背景，使得主體更加突出，如果是夜間用大光圈還可以拍出唯美的五彩光斑效果。如圖4，舞臺燈光成為一種非常漂亮的光斑背景。通過以上舉例我們可以發(fā)現(xiàn)，調(diào)節(jié)相機(jī)一些參數(shù)來拍攝，已經(jīng)不是對事物的簡單記錄了，通過創(chuàng)意組合不同參數(shù)，它賦予了事物更高、更集中的藝術(shù)美，也體現(xiàn)了創(chuàng)作者的創(chuàng)意和審美情操。

色彩

對于色彩而言，有黑白和彩色之分。在過去，由于技術(shù)限制，只有黑白照片?，F(xiàn)在的人們也會采用后期制作的手段來取得黑白的藝術(shù)效果。這是因?yàn)楹诎滓呀?jīng)不僅僅是一種色調(diào)了，黑白包含了更多的可能性：黑白照能去除雜色從而突出主體，能創(chuàng)造極簡風(fēng)格，能控制畫面氛圍，用低影調(diào)營造沉重、壓抑的畫面氛圍等等，這也就是黑白照片的藝術(shù)性體現(xiàn)。后來，有了彩色照片后，彩色照片的藝術(shù)表現(xiàn)可謂登峰造極，現(xiàn)實(shí)中的色彩不僅可以被還原，也可以提升飽和度，顯得更加飽滿、絢麗。色彩，這個美麗的詞語本身就包含了大千世界不同的顏色，五顏六色代表著世界不同的風(fēng)格、不同的情感、不同的意境。色彩本身就是視覺的藝術(shù)，加上攝影者豐富的創(chuàng)造力，攝影的主觀藝術(shù)性便會表現(xiàn)得淋漓盡致了。

構(gòu)圖

攝影構(gòu)圖是指畫面中物體的布局和結(jié)構(gòu)。具體是指作者根據(jù)一定的主題思想，運(yùn)用恰當(dāng)?shù)臄z影造型手段，把表現(xiàn)的對象適當(dāng)?shù)亟M織起來，構(gòu)成一個協(xié)調(diào)完整的畫面，使得表現(xiàn)對象相比現(xiàn)實(shí)生活更富有藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力。常見的攝影構(gòu)圖有三分法（見圖5）、居中法、引導(dǎo)線、對角線（見圖6）、畫框等等。下面以三分法為例說明構(gòu)圖如何體現(xiàn)主觀藝術(shù)性，三分法符合黃金分割點(diǎn)的原理。視覺研究發(fā)現(xiàn)，當(dāng)我們在觀察一張照片時，目光首先關(guān)注到的不是畫面的正中心，而是三分法的趣味中心位置，而且使用這樣的構(gòu)圖方法會使照片更美觀，避免呆板、刻意，照片也會顯得活潑、大方，賦予其一種美好的情愫和思想。其他構(gòu)圖也有各自的審美角度，表現(xiàn)的審美意境和思想也不一樣，這里就不一一列舉了?？偠灾?，構(gòu)圖的目的是：強(qiáng)調(diào)、突出畫面中的主體，適當(dāng)?shù)匕才排泱w，舍棄一般、沒必要的東西，使作品比現(xiàn)實(shí)生活更強(qiáng)烈、更突出、更典型、更集中，以增強(qiáng)藝術(shù)效果。因此，作者通過合理的構(gòu)圖把審美思想傳遞給了藝術(shù)作品。

后期制作

后期制作也是攝影實(shí)踐中非常重要的一個環(huán)節(jié)。在攝影中，前期拍攝固然重要，但是后期技術(shù)可以還原肉眼所見的真實(shí)，可以區(qū)分出不同攝影師的風(fēng)格，可以讓作品表現(xiàn)出更加奇特的藝術(shù)魅力。圖片后期處理包括修剪、調(diào)節(jié)（包括亮度、飽和度、對比度、銳度、色溫等）、濾鏡等等一些處理效果。攝影后期處理，對作品進(jìn)行審美藝術(shù)重構(gòu)，是作品意境和氛圍表達(dá)的重要途徑，體現(xiàn)的是作者的主觀性、審美性和創(chuàng)造性。攝影后期處理的作品，是創(chuàng)作者審美、情感、觀念、人生觀等意識形態(tài)的思想結(jié)晶，是更加集中、精煉的藝術(shù)作品。

結(jié)語

通過以上所述，我們大致了解在攝影實(shí)踐中如何體現(xiàn)主觀藝術(shù)性。但是要想創(chuàng)造出優(yōu)秀的攝影藝術(shù)作品，除了擁有精湛的攝影技術(shù)、充沛的思想感情、豐富的想象力，還需要有一雙善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛，能夠感知和洞察生活，見人所不見，能夠隨時挖掘美、捕捉美、創(chuàng)造美。這些也需要長期的實(shí)踐積累、藝術(shù)積淀和素質(zhì)培養(yǎng)等等。