閻 偉
(作者單位:山西應(yīng)用科技學(xué)院)
縱觀中國電影史,1905年由北京豐泰照相館老板任景豐組織拍攝的戲曲紀錄片《定軍山》,標(biāo)志著中國電影歷史的開端。中國紀錄片電影發(fā)展至今已有110多年的歷史,而作為與紀錄片電影幾乎同時出現(xiàn)的紀錄片電影海報也有110多年的歷史。紀錄片電影海報屬于電影海報的一部分,一定程度上是對電影內(nèi)容的一種高度概括。紀錄片電影海報和電影海報一樣屬于“招貼畫”的一種,被廣泛張貼于商場、電影院等人流比較密集的地方,以此來宣傳電影。紀錄片電影海報不僅僅具有宣傳作用,更是一件藝術(shù)品。一張優(yōu)秀電影海報的產(chǎn)生,凝聚了設(shè)計者的心血和智慧,通過合理的排版布局,紀錄片電影海報能夠?qū)㈦娪暗男畔⒖焖儆行У貍鬟f給閱讀者,在觀眾和電影之間建起一座橋梁。
電影海報文化內(nèi)涵的發(fā)展和社會時代背景的發(fā)展變化息息相關(guān),紀錄片電影海報與紀錄片電影相互獨立又息息相關(guān)的特殊關(guān)系,要求海報的文化、內(nèi)涵要和電影的文化、內(nèi)涵相一致。不同時代背景具有不同的文化差異,這就要求海報的文化內(nèi)涵在緊扣電影文化內(nèi)涵的前提下,一定要緊跟時代步伐,創(chuàng)作者可利用計算機、互聯(lián)網(wǎng)、攝影技術(shù)、制圖軟件等高科技媒介手段,創(chuàng)作出體現(xiàn)社會背景、體現(xiàn)時代文化內(nèi)涵、滿足大眾審美的紀錄片電影海報。
中華民族有著5000年的歷史,紀錄片電影自誕生之日起就見證著中國歷史的發(fā)展,是記錄歷史的主要載體之一。而電影海報作為電影的伴生產(chǎn)物,詮釋著電影通篇所要表達的主旨和思想,它簡約、直觀,需要創(chuàng)作者投入更多的精力,進行更多的思考和設(shè)計。
紀錄片電影海報的創(chuàng)作,不是簡單地對電影進行宣傳和推廣,還需要對電影的內(nèi)容和主題進行深入的挖掘,然后再進一步升華。不同時期的紀錄片電影海報能夠反映出當(dāng)代不同的社會背景和歷史文化,它不僅是時代縮影,也是電影發(fā)展之路的見證者。研究紀錄片電影海報的文化內(nèi)涵,有助于了解當(dāng)時的社會背景和風(fēng)土人情,也可以警示創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中要以史為鑒,取其精華,去其糟粕,從而創(chuàng)作出更加優(yōu)秀、更加吸引大眾眼球的電影海報。與此同時,紀錄片電影海報文化內(nèi)涵的突顯是創(chuàng)新,也是傳承,能夠讓更多人認識中國傳統(tǒng)文化、了解中國傳統(tǒng)文化,可以說,中國紀錄片電影海報打開了走向世界的窗口。
現(xiàn)階段,除了最初的宣傳功能,紀錄片電影海報的商業(yè)價值也隨著時代的發(fā)展逐漸顯現(xiàn)出來。經(jīng)過歷史的沉淀,紀錄片電影海報如同古董、郵票、貨幣、字畫等具有一定的鑒賞及收藏價值。經(jīng)過查閱大量資料總結(jié)得知,眾多電影愛好者會根據(jù)對電影海報的內(nèi)容、設(shè)計、創(chuàng)意、排版等方面的喜愛程度,收藏不同時期的紀錄片電影海報,其中手繪海報最受收藏者的追捧和喜愛。手繪形式的電影海報出現(xiàn)較早,由于受到印刷技術(shù)、人工成本等各方面客觀因素的影響,未能批量生產(chǎn)。加之人們對其認識的局限性和保存措施不得當(dāng),能完整保留下來的海報屈指可數(shù),這就使得保存下來的手繪紀錄片電影海報尤為珍貴,其商業(yè)價值、收藏價值也更高,促使眾多電影海報愛好者為其傾倒。
版畫是繪畫造型藝術(shù)中的一個類別,現(xiàn)階段,受較高的制作成本、人工成本等各方面因素的影響,版畫已經(jīng)不再是海報創(chuàng)作者首選的表達方式,但這并不會對版畫本身的視覺藝術(shù)語言造成影響[1]。以版畫為表現(xiàn)形式的紀錄片電影海報,能夠通過其獨特的視覺效果、造型藝術(shù)語言、人工制作痕跡等增強視覺藝術(shù)效果。例如,《我們的隊伍向太陽》的紀錄片海報創(chuàng)作就采用了版畫的手法,海報中的戰(zhàn)士們昂首挺胸,表情堅定,手持鋼槍,迎著太陽前進,在戰(zhàn)士們面前有幾只和平鴿在飛翔,充分體現(xiàn)出戰(zhàn)士保衛(wèi)國家的決心。版畫在紀錄片電影海報設(shè)計中的運用,一定程度上是一種藝術(shù)的“跨界”,版畫和紀錄片電影海報二者相互融合、相得益彰。
另外,在紀錄片電影海報創(chuàng)作過程中,傳統(tǒng)水墨畫的手法得到廣泛的運用,主要有以下幾種形式:第一,將傳統(tǒng)水墨元素直接融入紀錄片電影海報的創(chuàng)作中。運用這種表現(xiàn)形式創(chuàng)作出的紀錄片電影海報,整體效果比較統(tǒng)一、和諧,具有很強的寫意性和意境美[2]。第二,提取傳統(tǒng)水墨元素當(dāng)中的元素進行再設(shè)計。在紀錄片電影海報創(chuàng)作過程中,創(chuàng)作者會從水墨畫中提取一個或幾個元素,如構(gòu)圖、留白、黑白灰、水墨等,與現(xiàn)代設(shè)計理念融合在一起,形成具有中華民族特色的創(chuàng)新時尚電影海報。第三,將其與海報的商業(yè)性相結(jié)合。水墨畫特殊的表現(xiàn)技法勢必會造成電影海報商業(yè)性的減弱,這就要求紀錄片電影海報創(chuàng)作者要將水墨畫的水墨元素與海報的商業(yè)性結(jié)合起來,更好地為電影做宣傳[3]。
在紀錄片電影海報的創(chuàng)作過程中,使用多樣化的拍攝手法能夠豐富海報的創(chuàng)作手法和元素。比較常見的手法有以下幾種:第一,自編自導(dǎo)。通過自己布置場地,借助燈光、道具等進行編排,使一些在現(xiàn)實生活中比較難出現(xiàn)或者不可能出現(xiàn)的場景變?yōu)榭赡?。第二,剪切拼貼手法。剪切拼貼是攝影師通過特殊的暗房或者幾個場景的布置拍攝出的一些照片,通過剪切拼貼對照片元素進行提取,形成新的照片。這類照片往往很有新意,在紀錄片電影海報的創(chuàng)作中將這類照片作為主要元素,更容易吸引觀眾的眼球,并能使其產(chǎn)生聯(lián)想和情感共鳴。第三,鏡頭變形手法。這種手法是指通過采取特殊鏡頭或者是從特殊的拍攝角度來完成創(chuàng)作,即通過對物體的變形和夸張,使拍攝出的物體景象和原本的物體景象產(chǎn)生巨大的反差。這樣的紀錄片電影海報可以給人帶來一種全新的視角和影像,使觀眾仿佛置身于夢幻的世界當(dāng)中,有眼前一亮之感。例如,紀錄片《英和白》的宣傳海報將主人公白玉陵和大熊貓“英”親切接觸的畫面作為主要內(nèi)容,形象生動地表現(xiàn)出兩人心意相通的關(guān)系,同時也說明攝影作為一種電影海報的創(chuàng)作手法,可以真實直接地向觀眾傳遞電影的內(nèi)容。
現(xiàn)如今,隨著時代的發(fā)展與科技的進步,早期的手繪、版畫、剪紙等手法已經(jīng)不能滿足人們對紀錄片電影海報的需求,而計算機信息技術(shù)的快速發(fā)展和電腦制圖軟件的出現(xiàn),促使創(chuàng)作者能夠創(chuàng)作出更多精美的紀錄片電影海報,更好地滿足人們的審美需要。通過電腦軟件,創(chuàng)作者可以將電影海報中的圖片進行排列、組合、剪切、拼貼、繪制、渲染等。例如,《我在故宮修文物》的主題是“大歷史,小人物”,講述的是故宮匠人薪火相傳、修復(fù)國寶文物的故事。其海報設(shè)計就運用了電腦軟件繪制的手法,以6張國寶級的文物為背景,精美的制作令人嘆為觀止,充分體現(xiàn)出了這部紀錄片電影所要表達的主題。相信隨著電腦軟件、印刷技術(shù)等技術(shù)的不斷升級,未來紀錄片電影海報的觀賞性也會越來越高。
新時期,隨著社會的發(fā)展,電影海報的創(chuàng)意形式與制作手法發(fā)生了天翻地覆的變化,電影制圖軟件、三維繪制的興起使紀錄片電影海報的制作有了更多的選擇空間和表現(xiàn)手法,不僅節(jié)省了海報的制作時間,也節(jié)省了制作成本,更為創(chuàng)作者心中“天馬行空”的想法提供了實現(xiàn)的可能[4]。早期的手繪電影海報是運用簡單的圖像表達電影主題,進入數(shù)字化網(wǎng)絡(luò)時代后,創(chuàng)作者通過電腦可以直接進行圖形修改、顏色調(diào)試、字體設(shè)計等操作,也能夠更好地對電影海報的相關(guān)素材進行排版、編輯,最終形成的電影海報效果預(yù)覽圖也便于創(chuàng)造者進行討論和修改??萍嫉陌l(fā)展推動了藝術(shù)表現(xiàn)手法的創(chuàng)新,不僅使海報的像素有了質(zhì)的飛躍,也為創(chuàng)作者提供了新的靈感。紀錄片電影海報的創(chuàng)意表現(xiàn)形式與方法主要有以下幾種:
突出主題,意思就是突出主要內(nèi)容。這種類型的紀錄片電影海報可以非常直觀地體現(xiàn)出電影的主題內(nèi)容和創(chuàng)作者的思路,使人一目了然。例如,《重返狼群》講述的是小狼崽“格林”被畫家李微漪從若爾蓋草原救回城市療傷,又因不適應(yīng)城市的生活而被送回草原、重返狼群的故事。這部紀錄片電影的海報以狼“格林”和畫家李微漪親密接觸的場景為背景,直接突出主題,通過對拍攝照片的處理,最終形成發(fā)行海報。通過觀看海報,觀眾可以很自然地聯(lián)想到這部電影所要表達的主題與內(nèi)涵。
創(chuàng)作者運用對比互襯的手法可以更加明顯地突出主題,吸引大眾的眼球。比較常見的對比互襯手法有以下幾種:第一,紀錄片電影海報中圖文與留白部分的對比。這種紀錄片電影海報會給人一種畫面很干凈、素雅、簡潔的感覺,但值得注意的是,海報圖文中的留白必須符合畫面的構(gòu)成。以《京生》的海報為例,該海報中有大量留白,“京生”二字用黑色的墨汁寫出,從整體效果方面來看,這幅電影海報中的背景留白與文字處理非常和諧,并且突出了主體。第二,紀錄片電影海報中圖形與文字的對比。圖形和文字在紀錄片電影海報中有著不可或缺的作用,這就要求電影海報創(chuàng)作者在設(shè)計海報時,要根據(jù)圖形背景色彩來選擇文字的顏色[5],兩者之間的色彩關(guān)系不能雷同,應(yīng)保持對比關(guān)系,使大眾能夠更直觀地了解電影主題。第三,紀錄片電影海報中文字之間的對比。紀錄片電影海報中文字的大小、字體、顏色等應(yīng)當(dāng)保持不相同,從而利用這些不同,對比突出主題內(nèi)容。具體來說,電影海報中的電影名稱、電影上映時間、上映地點、主要演員等信息,可以通過不同的字體或文字的大小等形成對比,加強視覺效果,最終使紀錄片電影的有效信息得到傳播。第四,紀錄片海報中的色彩對比。顏色給人的視覺感觸和視覺影響力較強,極易使大眾產(chǎn)生各種各樣的情緒和心理感覺。色彩對比如果運用適當(dāng),可以極大程度提升紀錄片電影海報的影響力。常見的色彩對比形式包括色相對比、明度對比、純度對比。色相對比,就是色彩之間的比較,色相較近的電影海報會給人一種簡單樸實的感覺,色相差別較大的電影海報給人的視覺沖擊力較強;明度對比是指色彩中的明暗關(guān)系對比,明度對比可以為紀錄片電影海報的畫面營造很好的空間感;純度對比是指顏色之間的鮮艷程度,純度對比不僅可以豐富畫面的顏色構(gòu)成,也可以加強畫面顏色的對比效果。
需要注意的是,無論是哪種對比互襯,創(chuàng)作者都要緊扣電影主題內(nèi)容,并在此基礎(chǔ)上聯(lián)系觀眾審美,選擇適合的對比手法進行設(shè)計創(chuàng)作。只有這樣,創(chuàng)作出的電影海報才會更受大眾喜愛,才能更好地為紀錄片電影做宣傳和服務(wù)。
借物抒情是比較常用的創(chuàng)作手法。古代文人墨客常常寄情于山水之間,把自己的某種情感或者抱負,通過詩、書、畫等形式抒發(fā)出來。現(xiàn)代紀錄片電影海報創(chuàng)作過程中,借物抒情也是常用的創(chuàng)作手法。以《重返狼群》的電影海報為例(見圖1),在這張海報中,人的手和狼爪子慢慢接近,給人一種很友愛、很親切的感覺。創(chuàng)作者將自身的情感寄托在這一張小小的海報上,目的是向大眾傳遞一種思想:人和動物是可以和諧相處的。同時,創(chuàng)作者希望通過這張海報激發(fā)人們內(nèi)心的情感,人們應(yīng)保護大自然和動物,進而實現(xiàn)和諧發(fā)展。
圖1 《重返狼群》電影海報
以微知著是指通過一個很小的方面,可以判斷出事物的本質(zhì)和發(fā)展方向。在紀錄片海報的創(chuàng)作上,以微知著的表現(xiàn)手法是指通過概括和濃縮其主要內(nèi)容,提取電影中的某一個元素或某一個點,運用藝術(shù)的手段對其進行加工處理[6]。電影海報創(chuàng)作者在運用這種表現(xiàn)手法時,應(yīng)該對電影的主題思想有深層次的了解,從而在此基礎(chǔ)上對電影進行高度概括,提取出自己所需要創(chuàng)作的內(nèi)容,如此創(chuàng)作出的海報,無論是圖形、顏色,還是文字,都不會給人眼花繚亂的感覺。從審美角度和電影海報藝術(shù)性等方面來看,以微知著的創(chuàng)作手法符合海報設(shè)計要求,對電影海報的創(chuàng)作有著重要價值和意義。
在110多年的創(chuàng)作歷史中,電影海報創(chuàng)作者提出了非常多的創(chuàng)意形式與方法,我國涌現(xiàn)出了很多優(yōu)秀的紀錄片電影海報創(chuàng)作者,他們用自己特有的創(chuàng)意形式和表現(xiàn)方法,影響著一代又一代的電影追夢人。