李玉梅 湖南科技大學(xué)

一、研究意義及內(nèi)容

（一）本文研究的目的和意義

在眾多傳統(tǒng)戲曲中，京劇屬于中國(guó)傳統(tǒng)文化瑰寶之一。早在清代四大徽班進(jìn)京之后京劇便開始得到不斷的發(fā)展，深得民眾喜愛，在戲曲百花園中是重要的組成部分，成為眾所周知的一門藝術(shù)，與此同時(shí)它也造就了一批優(yōu)秀的藝術(shù)家。近年來(lái)，以梅蘭芳為題材的不同作品出現(xiàn)在觀眾面前，既是為了弘揚(yáng)和繼承中國(guó)傳統(tǒng)文化，又是為了紀(jì)念梅蘭芳。其中由劉鵬春創(chuàng)作的這首作品《梅蘭芳》便贏得了觀眾深深的喜愛。歌曲《梅蘭芳》的副歌部分鏗鏘激昂的氣勢(shì)便是梅蘭芳“粉身碎骨渾不怕，要留清白在人間”的氣節(jié)。這首作品的新穎之處在于它不僅吸收中國(guó)傳統(tǒng)戲曲京劇，同時(shí)又借鑒外來(lái)的演唱技巧，是一首獨(dú)特而又新穎的歌曲。

（二）國(guó)內(nèi)外研究文獻(xiàn)綜述

民族聲樂和京劇藝術(shù)的結(jié)合是《梅蘭芳》這首聲樂作品的誕生成功標(biāo)志。它以民族歌曲風(fēng)格為基礎(chǔ)，傳承發(fā)揚(yáng)了中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)，體現(xiàn)的是梅蘭芳木人石心的藝術(shù)精神和品質(zhì)。關(guān)于這首作品的研究已有很多，筆者查看了中國(guó)知網(wǎng)，對(duì)歌曲《梅蘭芳》進(jìn)行檢索的優(yōu)秀國(guó)內(nèi)作品，總計(jì)共有58 篇，其中期刊約有45 篇，博碩論文共計(jì)13 篇。如羅靜的《淺析戲歌〈梅蘭芳〉的演唱把握》；肖豆豆的《聲樂作品〈梅蘭芳〉的藝術(shù)特色及演唱詮釋》等諸如此類文獻(xiàn)研究，讓我們對(duì)作品有了更深的剖析和探索。

（三）本研究的主要內(nèi)容

本文重點(diǎn)從該曲子的調(diào)式調(diào)性、曲式、旋律及演唱處理和情感體會(huì)等方面進(jìn)行分析，通過自身演唱來(lái)體會(huì)梅蘭芳拒絕為日本演出時(shí)所表現(xiàn)的不卑不亢的民族精神和蓄須明志的愛國(guó)情懷，探究他跌宕起伏的一生。

二、歌曲《梅蘭芳》的創(chuàng)作來(lái)源及作者簡(jiǎn)介

（一）歌曲《梅蘭芳》的創(chuàng)作來(lái)源

該作品于2004 年發(fā)行，以紀(jì)念京劇大師梅蘭芳誕辰110 周年。它充分展現(xiàn)了梅蘭芳偉大的光輝歲月，從詞曲中可以深切體會(huì)到他一生對(duì)藝術(shù)的熱愛和執(zhí)著、在國(guó)家危難時(shí)刻對(duì)民族和國(guó)家的強(qiáng)烈責(zé)任感。塑造了鮮明的人物形象，以此來(lái)表達(dá)對(duì)梅蘭芳的敬畏和緬懷之情。這首作品詞曲都具有較高的藝術(shù)思想，它的創(chuàng)新與傳承對(duì)之后聲樂藝術(shù)的發(fā)展有著深遠(yuǎn)的影響。

（二）歌曲《梅蘭芳》的作者簡(jiǎn)介

劉鵬春，男，漢族，1949 年出生于泰興黃橋，國(guó)家一級(jí)編劇。在很長(zhǎng)的一段時(shí)期內(nèi)，劉鵬春都專注于戲曲文學(xué)創(chuàng)作工作，并且取得了很大的成果，其散文、詩(shī)歌、戲劇、小說、報(bào)告文學(xué)等都有涉獵，且都受到了觀眾的喜愛。

吳小平，男，土家族，于1956 年出生江蘇泰州，國(guó)家一級(jí)作曲家。他曾獲得各類電視節(jié)目單項(xiàng)獎(jiǎng)。與此同時(shí)他也專注于藝術(shù)歌曲和各類劇種的創(chuàng)作，取得了很大成就。

三、歌曲《梅蘭芳》的音樂分析

（一）調(diào)式調(diào)性

譜例1 選自《梅蘭芳》

《梅蘭芳》這個(gè)作品屬于民族調(diào)式體系，全曲總共121 小節(jié)，作品（1～8）小節(jié)為前奏部分，速度為散板較為自由，其中（1～6）小節(jié)為C 大調(diào)，相比其他的大調(diào)C 大調(diào)，更突顯作品平靜、明朗的色調(diào)。在（7～8）小節(jié)進(jìn)而轉(zhuǎn)入降B 大調(diào)，并在第7 小節(jié)進(jìn)入了降B調(diào)的主調(diào)式。（譜例1）

（二）曲式結(jié)構(gòu)分析

《梅蘭芳》是一首復(fù)二部曲式結(jié)構(gòu)的聲樂作品，具有再現(xiàn)的二段式組成，此曲采用的“復(fù)二部曲式”結(jié)構(gòu)獨(dú)特，表現(xiàn)出梅蘭芳一生跌宕起伏的輝煌成就。下面是該曲的曲式結(jié)構(gòu)圖：

（三）音樂分析的總結(jié)

該歌曲無(wú)論是在外在還是內(nèi)在都深刻描繪出了梅蘭芳一生對(duì)藝術(shù)堅(jiān)持不懈的追求。第一段式的第一句歌詞描繪出梅蘭芳扮演經(jīng)典女性形象時(shí)端莊雍容的舞臺(tái)形象，第二句歌詞體現(xiàn)出梅蘭芳作為男兒的堅(jiān)毅的性格品質(zhì)。梅蘭芳在舞臺(tái)上表演的楊貴妃等女性形象，從“千種風(fēng)情到柔美嬌艷”這句歌詞中展現(xiàn)得淋漓盡致，這也是他長(zhǎng)年累月刻苦鉆研的心血?！俺绻溃笏髀贰泵枋龅恼撬囆g(shù)路上的探索和求知，至善至美的鉆研態(tài)度。第二段歌詞，“女兒的柔枝芳葉，男兒的勁竹氣節(jié)”，這句開始便是脫下女兒裝展示男兒的剛烈氣節(jié)，講述的是梅蘭芳為拒絕日本演出而蓄須明志，在國(guó)家危難時(shí)刻挺身而出無(wú)所畏懼的強(qiáng)烈愛國(guó)情懷?！帮h飄蓄髯到柔美嬌艷”,展示他留著長(zhǎng)長(zhǎng)的胡須但心里滿是對(duì)國(guó)家民族命運(yùn)的牽掛，雖然不能登臺(tái)但也無(wú)妨，這種高風(fēng)亮節(jié)的氣節(jié)實(shí)在讓人敬畏。楚霸王和虞姬，烏騅馬的泣淚泣血，這里一半體現(xiàn)出“力拔山兮氣蓋世”的楚霸王形象，一半是柔情絕美的虞姬形象。用烏騅馬對(duì)楚霸王的忠誠(chéng)來(lái)暗示自己對(duì)國(guó)家的忠心耿耿，古有“岳母刺字”今有“蓄須明志”。從這里深刻體會(huì)到梅蘭芳對(duì)國(guó)家危難存亡錐心之痛的“泣淚泣血”。

高潮部分的歌詞即第二段式中“梅似雪蘭似鐵……到留與江山看城堞?！痹谶@段中作者借用梅的堅(jiān)毅和蘭的君子品德來(lái)頌揚(yáng)梅蘭芳德藝雙馨的美好品質(zhì)和剛烈氣節(jié)。作者在這里運(yùn)用了第三人稱的寫作手法來(lái)描述梅蘭芳的品格和氣節(jié)，更能體現(xiàn)出對(duì)梅蘭芳的敬畏之情。即使在最窘迫的時(shí)候也不忘自己藝術(shù)，依舊獨(dú)樹一幟。“丹心燃烽火”是梅蘭芳對(duì)祖國(guó)熾熱的愛國(guó)情懷，最后一句“留與江山看城堞”體現(xiàn)出梅蘭芳希望祖國(guó)可以早日重獲自由和解放。

四、歌曲《梅蘭芳》的演唱總結(jié)和體會(huì)

（一）“吐字和咬字”技巧在曲子中的運(yùn)用

在演唱歌曲時(shí)，“吐字和咬字”是最基礎(chǔ)也是最重要的，每首作品的表達(dá)和演繹方式不一樣，但要做到咬字和吐字相結(jié)合，所謂“字正腔圓”這是中國(guó)聲樂藝術(shù)的基本要求。為了更好的表達(dá)歌曲的內(nèi)外在情感以及作者的思想，我們需要更多的去欣賞和借鑒京劇唱腔的特點(diǎn)，了解歌曲的風(fēng)格特點(diǎn)。在演唱時(shí)既要結(jié)合京劇唱腔又要與民族發(fā)聲技巧聯(lián)合運(yùn)用，才能更為貼切的表達(dá)歌曲的內(nèi)在情感。演唱時(shí)我們首先要將上顎打開，笑肌抬起同時(shí)要保持聲音位置的統(tǒng)一，做到氣沉丹田，橫膈膜打開，腰部作為力量支撐。在演唱歌曲第一個(gè)字時(shí)一定要將聲音位置送到腔體里，如“那一輪”這里的“那”從哼鳴出發(fā)，氣息坐實(shí)，將聲音往外送，同時(shí)這個(gè)字還需要帶一點(diǎn)京韻唱腔的感覺，起到潤(rùn)腔的作用。在“一輪”這兩個(gè)字上作者又巧妙的加入了裝飾音的修飾，因此在演唱時(shí)要將裝飾音“3-4-3”和“3-2”演唱出來(lái)，在演唱波音時(shí)要重點(diǎn)體現(xiàn)出“3”這個(gè)音，倚音要突出“2”這個(gè)音，才能更具韻律。“女兒的如水明月”唱“女”這個(gè)字時(shí)通常容易受音區(qū)位置的影響，導(dǎo)致這個(gè)音的色彩出不來(lái)，因此在唱的時(shí)候要統(tǒng)一通道位置，將音“甩”出來(lái)。接下來(lái)到“兒”這個(gè)字，通常也會(huì)有不太會(huì)唱“er”化音的，最初筆者剛開始學(xué)習(xí)這首歌曲的時(shí)候這個(gè)音發(fā)音不正確，經(jīng)過學(xué)習(xí)才改正過來(lái)。首先唱這個(gè)字的時(shí)候?qū)⑸囝^頂住上牙膛，再帶出這個(gè)字?！叭缢髟隆敝械摹叭缢笔谴蟾近c(diǎn)的節(jié)奏，從節(jié)奏類型上的強(qiáng)弱是（弱——強(qiáng)），因此在唱“如”字的時(shí)候可以稍微比“水”字弱。從“水”字到“明月”這一句的時(shí)值較長(zhǎng)，因此也需要歌唱者要做到氣息的一個(gè)支撐。此外“明”字演唱時(shí)聲斷氣不斷。最后在演唱“月”字時(shí)字尾要做到歸韻，歸韻到韻母“an”上，這樣才能做到一個(gè)樂句完整的結(jié)束。同時(shí)每句歌詞的字頭和字尾都要咬準(zhǔn)，在第二句歌詞“源”字上就是如此。作者在“自”“于”“男兒”這幾個(gè)字也加入裝飾音的起伏，為后面的“心火剛烈”作鋪墊，最后“心火剛烈”把第一句和第二句氣勢(shì)推向高潮。

（二）對(duì)旋律特點(diǎn)的掌握

除了對(duì)唱詞的研究之外，對(duì)作品旋律特點(diǎn)的掌握在歌曲的演唱技巧中也尤為重要?！睹诽m芳》屬于民族調(diào)式體系歌曲。全曲分別由引子—慢板—中板—快板四個(gè)結(jié)構(gòu)部分組成，節(jié)奏詞句工整，層次分明。運(yùn)用戲曲中緊打慢唱的手法，講述了梅蘭芳蓄須明志的忠貞愛國(guó)情懷。下面我們將根據(jù)歌曲每一段的旋律特點(diǎn)分析演唱時(shí)需要注意的演唱技巧。

曲調(diào)高亢、富有張力的旋律特點(diǎn)。曲子的第一段音調(diào)高亢，從小字二組的2 到小字一組3、小字二組的3 到小字一組的6、小字一組的5 到小字二組的3、小字一組5 到小字二組的4 的音程跳動(dòng)幅度很大，充分顯示了歌曲的張力，這個(gè)片段節(jié)奏保留了京劇音樂變化不定的特點(diǎn)，使京劇韻味的獨(dú)特魅力更深入人心。而這兩段中運(yùn)用的“甩腔”也是曲子的一大特色，演唱者運(yùn)用這個(gè)演唱技巧的時(shí)候，一定要?dú)獬恋ぬ铩Ｈ绻麣庀⒉环€(wěn)很容易讓曲子聽起來(lái)漂浮不定，根基不穩(wěn)。高音甩出去的時(shí)候口腔肌肉要放松，直接全力甩出去。

由慢轉(zhuǎn)快的旋律特點(diǎn)。B 段是整首作品的高潮部分，在這一部分的旋律中運(yùn)用了京劇唱腔的板式，旋律特點(diǎn)也比前一段歡快。在演唱時(shí)要更為熱情奔放，把梅蘭芳堅(jiān)定不移的情懷表現(xiàn)得淋漓盡致。

這首作品旋律在每一個(gè)段落都有它獨(dú)特的表述方式，是一首音域跨度廣、情緒起伏大、表現(xiàn)力強(qiáng)的作品。演唱者只有充分把握每個(gè)段落的旋律特點(diǎn)才能更好的詮釋作品。

（三）歌曲韻味的把握

了解歌曲的韻味需要理解歌曲以下幾個(gè)方面：1.作品的背景；2.作品表達(dá)的內(nèi)容；3.作品的人物；4.作品所呈現(xiàn)的畫面。首先我們要了解作品的背景和作者寫作的背景，歌曲所講述的內(nèi)容，所歌頌的人物。通常來(lái)說，歌唱者演唱都會(huì)以情代聲、以情動(dòng)人，是在演唱的基礎(chǔ)上用情感來(lái)襯托聲音。在這基礎(chǔ)上最重要的是歌唱者要切身把自己代入角色，這樣體會(huì)才更深。演唱《梅蘭芳》這首既具有民族聲樂藝術(shù)特色又具有京劇藝術(shù)特色的歌曲時(shí)要保持音色的飽滿，演唱時(shí)要追求與歌曲人物的融合，表現(xiàn)出人物的思想情感狀態(tài)變化。作為歌唱者，最基本的是要了解詞的內(nèi)涵和意義，人物在不同時(shí)期、不同情感和不同身份地位下使用不同的演唱處理手法。

（四）舞臺(tái)表演的神韻

對(duì)于每一位歌唱者來(lái)說都應(yīng)具有舞臺(tái)表現(xiàn)力，它包括表演的技巧和情感流露，在表演和情感上能增強(qiáng)歌唱者的舞臺(tái)表現(xiàn)力。通過聲音和動(dòng)作來(lái)增強(qiáng)舞臺(tái)表現(xiàn)力，更好的吸引觀眾的注意和聆聽。站姿一定要有精氣神，昂首挺胸，頭微微往上揚(yáng)，這也是為了讓歌唱者增強(qiáng)自信心。我們常說“眼睛是心靈的窗口”，顧名思義，眼神交流在演唱時(shí)占有很重要的地位。如：中國(guó)民族唱法青年女歌手龔爽在第十五屆全國(guó)青年歌手電視大獎(jiǎng)賽上演唱《梅蘭芳》，她的舞臺(tái)表現(xiàn)非常有張力，能根據(jù)不同的詞句進(jìn)行眼神情境的交流。在肢體方面分別是由蘭花指向外推開往遠(yuǎn)處送，到雙手打開往外送，眼神往遠(yuǎn)處看去。這些舞臺(tái)上的小細(xì)節(jié)能夠很大程度上幫助歌唱者去體會(huì)作品人物的情感狀態(tài)及心理變化，以此更好地吸收臺(tái)下觀眾的注意力。因此，歌唱者的每一個(gè)眼神和動(dòng)作的轉(zhuǎn)變都是伴隨歌詞意境內(nèi)容的轉(zhuǎn)變而改變的。

（五）自身扎實(shí)的基本功

如果說歌曲的詞曲創(chuàng)作為首次創(chuàng)作，那歌曲的演唱?jiǎng)t是二次再創(chuàng)作了。吳小平的這首《梅蘭芳》運(yùn)用節(jié)奏、調(diào)式轉(zhuǎn)換的方式塑造人物形象。用傳統(tǒng)民歌風(fēng)格、戲曲元素再加上現(xiàn)代創(chuàng)作技術(shù)豐富歌曲情感，使得作品更加飽滿，更符合當(dāng)代人的審美。

如何完成好演唱者的二次創(chuàng)作，做一名合格優(yōu)秀的演唱者。除了以上所提到的需要著重注意的唱詞和旋律特點(diǎn)以外，還有一個(gè)必不可少的硬性要求，那就是自身練就的扎實(shí)基本功。比如：1.正確的呼吸、發(fā)聲方法。2.發(fā)音、吐字位置的統(tǒng)一，做到字正腔圓。3.聲情并茂。還有面罩、高位置、氣息、聲音的共鳴、自身的藝術(shù)修養(yǎng)等等都有嚴(yán)格的要求，做到字正和腔圓兩者有機(jī)統(tǒng)一，二者相輔相成、相映生輝。所以在演唱京劇風(fēng)格的聲樂作品時(shí)，要熟悉掌握各種要求，在平時(shí)的學(xué)習(xí)中力求做到極致，反復(fù)研究才能給大家呈現(xiàn)出更好的歌曲。最終達(dá)到與曲子完美結(jié)合相互成就。

五、結(jié)語(yǔ)

《梅蘭芳》這首歌曲藝術(shù)價(jià)值極高，廣為研究和傳唱。無(wú)論是詞曲還是旋律都值得我們學(xué)習(xí)、研究和推敲。梅蘭芳鐵骨錚錚的堅(jiān)毅品格和至善至美的藝術(shù)修養(yǎng)對(duì)后輩學(xué)者產(chǎn)生了重要的指導(dǎo)和啟迪作用。作者創(chuàng)作的這首作品詩(shī)情畫意的描繪了梅蘭芳先生所經(jīng)歷的曲折、坎坷，歌頌了他不卑不亢的愛國(guó)情懷。

在學(xué)習(xí)了這首歌曲后，筆者深切體會(huì)到作為演唱者要演唱好每一首聲樂作品，首先必須要做到對(duì)歌曲的熟知，如對(duì)歌曲（背景、人物、情感、態(tài)度、內(nèi)涵等）和扎實(shí)的演唱基本功，想要道路走得更遠(yuǎn)，就必須要有扎實(shí)的理論基礎(chǔ)作為支撐，做到演唱時(shí)“聲情并茂”。所謂熟能生巧，在學(xué)習(xí)聲樂的道路上需要日積月累，任何事物的掌握和了解都需要時(shí)間的沉淀，并且能融會(huì)貫通將所學(xué)知識(shí)巧妙結(jié)合在一起，只有這樣才能更好的將每一首作品演繹得更富有感染力。