王媛

摘要：隨著我國音樂藝術的不斷發(fā)展，我國的音樂創(chuàng)作開始探索具有中華民族特色的音樂藝術，在當前民族意識不斷覺醒的大背景下，我國音樂也緊貼時代發(fā)展動向，不斷創(chuàng)新歌曲藝術表現(xiàn)方式。古詩詞作為民族文化瑰寶，可以說是我國文化藝術的集大成者，將其融入到歌曲創(chuàng)編中，可以豐富歌曲內(nèi)涵，具有很好的價值。

關鍵詞：古詩詞;音樂創(chuàng)編;應用

古詩詞中蘊含著非常豐富的文化內(nèi)涵，很多詩詞朗朗上口，辨識度很高。如果將這些古詩詞應用到歌曲創(chuàng)編中，顯然可以豐富歌曲的內(nèi)涵，也可以更好地提升民族文化內(nèi)涵，是一舉兩得的事情。基于此，本文就深入探討關于古詩詞在音樂創(chuàng)編中的應用。

一、古詩詞在音樂創(chuàng)編中的必要性分析

在我國經(jīng)濟社會快速發(fā)展的背景下，外來文化對于我國傳統(tǒng)文化有著極大的侵擾，很多歌曲創(chuàng)作打上了別國的烙印，民族音樂特色不明顯，缺乏內(nèi)涵，對于青少年的成長沒有起到正面的效果。

2021年河南春晚《唐宮夜宴》一經(jīng)播出，廣受好評，新華社以《不迎合、不媚俗，當潮不讓你最中！》為題評價說：河南牛年春晚出圈了，節(jié)目廣受好評。從文明古國到文化強國，最直觀的體現(xiàn)在于文化自信的回歸、東方文明的重塑，這是我們源源不斷的內(nèi)生動力，這是中國文化應用到舞蹈中的一次非常成功的嘗試。而我國古詩詞文化底蘊深厚，蘊含著獨特的民族文化，且很多古詩詞朗朗上口，韻律非常好，更適合在歌曲中加以應用和融合。通過古詩詞與音樂的深度融合，能夠提升音樂的表現(xiàn)形式，也更好地展現(xiàn)音樂的獨特魅力，增強人們的認知和民族文化凝聚力。在當前文化競爭日益激烈的大背景下，古詩詞在音樂創(chuàng)編中運用是我國音樂發(fā)展的創(chuàng)新之舉，對于弘揚和發(fā)展我國民族文化是非常有必要的。

二、古詩詞在音樂創(chuàng)編中的可行性分析

我國著名的古典樂府詩詞，如《詩經(jīng)》、楚辭、樂府，乃至唐詩元曲等都形成了固定的曲調(diào)風格，也有相應的演唱規(guī)律，這些都極大地豐富了我國的藝術文化，同時也是我國古代歌曲的另一種形式。同時，我國教育部發(fā)起的“古詞新韻”的號召，極大地帶動了創(chuàng)編者對古詩詞的探索和挖掘。在這種情況下，將古詩詞應用于音樂創(chuàng)編中顯然是非常有利的，也是可行的。特別是近現(xiàn)代很多創(chuàng)編的古詩詞歌曲得到了人們的認可和喜愛。如鄧麗君的《明月幾時有》、羽泉的《辛棄疾》、安雯的《月滿西樓》，都是人們喜愛傳唱的歌曲。也就是說古典詩詞與音樂的結合、跟現(xiàn)代作曲技法的融合是成功的，說明了古詩詞融入音樂創(chuàng)編中是可行的，值得進一步進行探討和研究。

三、古詩詞新唱歌曲創(chuàng)編的思路

考慮到當前我國音樂藝術發(fā)展的客觀情況以及古詩詞的風格特征，古詩詞在音樂創(chuàng)編中可以從以下幾個方面加以思考。

（一）挖掘古詩詞的意境內(nèi)涵進行創(chuàng)編

古詩詞在音樂中的創(chuàng)編需要深入挖掘古詩詞的意境內(nèi)涵，充分了解古詩詞要表達的信息。在創(chuàng)編之前，創(chuàng)編者可將現(xiàn)代現(xiàn)有的古詩詞歌曲進行分析，充分了解歌曲及古詩詞中共同存在的意境內(nèi)涵，這樣能夠更好地了解古詩詞以及歌曲想要表達的內(nèi)容。如許嵩的歌曲《千百度》將古詩詞中《青玉案元夕》的“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”這句詞創(chuàng)新為“我尋你千百度，又一歲榮枯，可你從不在燈火闌珊處?！本哂泻苌畹墓徘嵨?，從曲調(diào)能夠使人領略到歌曲的美。創(chuàng)編者就可以仿照這種模式，再融合自己喜愛的音樂節(jié)奏和旋律把古詩詞融入到音樂的創(chuàng)編中。

（二）融合古詩詞的主題思想進行創(chuàng)編

在進行古詩詞創(chuàng)編時，可以融合詩詞的主題思想進行創(chuàng)編，這樣既能挖掘古詩詞中蘊含的主旨內(nèi)容，也可以讓人主動探索適合創(chuàng)編的內(nèi)容。如羽泉創(chuàng)作的歌曲《辛棄疾》里面直接引用了辛棄疾的詞句：“醉里挑燈看劍，夢回吹角連營，弓如霹靂弦驚。”這首歌摘用了80%的辛棄疾的詞，剩下的一部分詞則對辛棄疾的愛國情懷進行抒發(fā)，看似簡單，卻飽含深情。基于這種思考，創(chuàng)編者也可以以此種理念進行創(chuàng)編。

（三）以古詩詞的韻律進行創(chuàng)編

從《詩經(jīng)》到后代的詩詞，幾乎都是押韻的，不僅便于吟誦和記憶，更使作品具有聲調(diào)諧和之美。古詩詞很多時候遵循了四聲的發(fā)聲規(guī)律，并且在字數(shù)、韻腳、對仗、平仄等方面都有著較為規(guī)范的用法，特別是在韻腳的設定方面，古詩詞都非常重要押韻和對仗，古詩詞的上下文往往是互相統(tǒng)一的，遵循某一韻腳的規(guī)律一氣呵成，這樣能夠非常有效地保障古詩詞韻律，提升其美感，也讓古詩詞朗朗上口，當前很多音樂完全遵循這一理念，在歌曲創(chuàng)作過程中非常重視末端字詞的押韻，希望都能實現(xiàn)每一句的韻腳統(tǒng)一和對仗，這也成為了眾多歌曲的主要特點之一。從這一點來講，無論是古詩詞還是現(xiàn)代音樂，對于韻律的要求都非常高，二者顯然有著共同性。如張學友的《吻別》其韻律，同張繼的《楓橋夜泊》有異曲同工之處，把吻別的歌詞去掉，套用《楓橋夜泊》的詩句，毫無違和感，通過這種韻律的套用和借鑒，然后探尋相應的模式和規(guī)律，基于這一韻律規(guī)律去創(chuàng)作歌曲，而詩詞的句式為了可以同音樂更好地搭配，也可以適當進行調(diào)整，這樣可更加靈活地應用古詩詞去創(chuàng)設歌曲，從而提升古詩詞創(chuàng)編能力，在音樂中注入古詩詞元素。

（四）以古詩詞的節(jié)奏進行創(chuàng)編

古詩詞音樂創(chuàng)編要注意音樂節(jié)奏同古詩詞節(jié)奏的對應。如基于四言、五言、六言、七言的節(jié)奏特點，了解其韻律和節(jié)奏特點，如四言詩擅長應用“二、二”的節(jié)奏，五言詩則善于應用“二、二、一”節(jié)奏，六言詩則常用“二、二、二”的節(jié)奏，七言詩則節(jié)奏變化多樣。在了解了這些古詩詞的節(jié)奏特點后，加以融合套用，真正提升創(chuàng)編的有效性。我國古詩詞，不但重視內(nèi)容的內(nèi)涵，也重視在情感上塑造相應的意境，而要達到這一狀態(tài)，就需要在古詩詞的結構上下功夫，通過格律節(jié)奏的設定，給人更好的審美感受。如王之渙詩《涼州詞二首·其一》，“黃河遠上白云間，一片孤城萬仞山，羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關?！边@樣的古詩對仗工整，可以直接套用現(xiàn)代歌曲，同時，為了賦予其新的內(nèi)涵，可以基于節(jié)奏變化，通過斷句和語氣的表現(xiàn)將其變?yōu)橐皇自~，如改成：黃河遠上/白云間，一片孤城/萬仞山。羌笛/何須/怨楊柳，春風不度/玉門關。這樣的改變，讓古詩詞的演奏更具靈活，古韻也十足，也不失現(xiàn)代歌曲的風格，這樣一來，就可以在古詩詞和現(xiàn)代歌曲中構建一個良好的橋梁，實現(xiàn)共通，能夠更好地被聽眾接受，也可以具備更好的創(chuàng)編空間和想象力，提升古詩詞新唱歌曲創(chuàng)編的有效性。

四、結束語

古詩詞在內(nèi)容上有著非常獨特的中華民族文化魅力，具有很深的內(nèi)涵，可以豐富現(xiàn)代歌曲的內(nèi)核元素，其韻律也同現(xiàn)代音樂相契合，具有很好地融入效果。在當前我國大力弘揚傳統(tǒng)民族文化的大背景以及我國不斷探索具有中國特色的音樂形態(tài)的情況下，非常有必要深入探討古詩詞在音樂創(chuàng)編的可行性及方案，從而為我國傳統(tǒng)文化的弘揚和現(xiàn)代音樂藝術的發(fā)展提供良好的動力支持。

參考文獻：

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