摘要：本文希望能夠通過(guò)結(jié)合實(shí)際的音樂(lè)作品對(duì)電吉他的演奏技巧應(yīng)用進(jìn)行分析。試圖在理論上探究這一樂(lè)器的重要藝術(shù)價(jià)值與發(fā)展趨勢(shì)，并且在實(shí)踐中能夠?yàn)殡娂膶W(xué)習(xí)和演奏者更好地掌握樂(lè)器的演奏技巧與展現(xiàn)該樂(lè)器的藝術(shù)魅力提供借鑒。

關(guān)鍵詞：電吉他演奏技巧應(yīng)用探索

電吉他是現(xiàn)代電聲技術(shù)與傳統(tǒng)吉他樂(lè)器相結(jié)合的產(chǎn)物，在表演方面除了有與傳統(tǒng)吉他基本相同的彈奏手法外還有其他許多不同的演奏技巧，并且通過(guò)與特制音箱設(shè)備相配合能夠產(chǎn)生不同的音色效果。正是這別具一格的藝術(shù)特色使其成為電聲樂(lè)隊(duì)中不可或缺的主要成員，也由此豐富了音樂(lè)演奏與表演創(chuàng)作的內(nèi)容體系，實(shí)現(xiàn)了現(xiàn)代樂(lè)器演奏藝術(shù)的創(chuàng)新與突破。通過(guò)不同演奏技巧下音色的變化可以使電吉他能夠用于樂(lè)器的獨(dú)奏，也能夠用于樂(lè)隊(duì)的伴奏，在當(dāng)今的音樂(lè)藝術(shù)發(fā)展趨勢(shì)之下，對(duì)于音樂(lè)實(shí)踐有非常重要的意義和作用。

電吉他的演奏技巧是由樂(lè)器演奏和設(shè)備操控兩種手段相配合而實(shí)現(xiàn)的，電吉他的音色效果應(yīng)用極為廣泛，但目前最主要的是用于現(xiàn)代流行音樂(lè)，更是電聲樂(lè)隊(duì)必不可少的伴奏樂(lè)器，電吉他甚至已經(jīng)成為了當(dāng)代流行音樂(lè)的標(biāo)志性樂(lè)器，而且依靠著其獨(dú)具特色的演奏技巧能夠適用于器樂(lè)獨(dú)奏和樂(lè)隊(duì)伴奏等音樂(lè)的各個(gè)領(lǐng)域。本文以電吉他演奏技巧的應(yīng)用為研究主題，希望能夠在充分闡述該樂(lè)器的演奏技巧與音色關(guān)系的基礎(chǔ)上論證其演奏要領(lǐng)以及與之相配合的設(shè)備的操作方法，使得演奏者能夠遵循電吉他演奏的一般法則，在表演過(guò)程當(dāng)中也能夠避免那些無(wú)意義的過(guò)度炫技，更好地對(duì)于電吉他的藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)行展示，并且也能夠避免操作當(dāng)中可能出現(xiàn)的一些問(wèn)題，最終實(shí)現(xiàn)電吉他演奏音樂(lè)表現(xiàn)力的充分體現(xiàn)。①

一、電吉他演奏技巧的傳承與特點(diǎn)

（一） 電吉他演奏技巧的傳承

電吉他的雛形可以追溯到20世紀(jì)20年代，當(dāng)時(shí)的音樂(lè)制作者就將拾音器夾在了吉他上，沒(méi)多久吉普森吉他公司制作出了真正意義上的“空心音電吉他”，但是這也只是這一樂(lè)器的早期雛形，本質(zhì)上也只是用拾音器將聲音擴(kuò)大，不但音質(zhì)難以保障，而且拾音器本身也過(guò)于笨重。直到后來(lái)萊斯·保羅受愛(ài)迪生發(fā)明的實(shí)心電小提琴啟發(fā)而發(fā)明了實(shí)心電吉他，并且花費(fèi)了10年的時(shí)間說(shuō)服吉普森公司進(jìn)行生產(chǎn)，因此直到1950年才使得真正的電吉他得以廣泛使用傳播。

電吉他這種樂(lè)器的產(chǎn)生時(shí)間雖然相對(duì)較短，但是在半個(gè)多世紀(jì)的發(fā)展過(guò)程當(dāng)中也涌現(xiàn)出了許多演奏大師和優(yōu)秀的作品，這也更加奠定了電吉他在音樂(lè)發(fā)展過(guò)程當(dāng)中的重要地位。比較知名的電吉他演奏大師有喬·塞奇尼，他極大的發(fā)展了藍(lán)調(diào)搖滾風(fēng)格的電吉他音樂(lè)，他在《Summersong》《Always with me ，always with you》等曲目中都對(duì)于電吉他的演奏進(jìn)行了前所未有的創(chuàng)新，例如匹克泛音和搖把技巧的應(yīng)用就為電吉他演奏技巧的豐富提供了新的思路。吉米·亨德里克斯更是被公認(rèn)為是搖滾音樂(lè)史中最偉大的電吉他演奏者，他的代表作《軸：像愛(ài)一樣勇敢》所展現(xiàn)出的激進(jìn)搖滾風(fēng)格將布魯斯音樂(lè)的情感融入其中，讓人們真正見(jiàn)識(shí)到了電吉他的炫目技巧和動(dòng)人效果。再比如艾迪·范·海倫是電吉他點(diǎn)弦技術(shù)的首創(chuàng)者，這一技法現(xiàn)在已經(jīng)成為了搖滾演奏者高超技藝的重要標(biāo)志，同時(shí)他也是20世紀(jì)80年代整個(gè)歐美重金屬浪潮的推動(dòng)者。也正是由于這一大批電吉他演奏大師對(duì)于該樂(lè)器演奏技巧和音樂(lè)效果的不斷探索，才使得電吉他能夠呈現(xiàn)出今天的繁榮局面。②

（二） 電吉他演奏技巧的特點(diǎn)

1.電吉他演奏技巧的組成

電吉他的演奏方法與傳統(tǒng)的木吉他是基本相同的，也需要運(yùn)用手指的彈撥發(fā)聲，但是聲音的擴(kuò)聲卻需要一定的設(shè)備，而且還要通過(guò)電路傳播至音箱的揚(yáng)聲器，因此我們可以了解到電吉他演奏技巧的優(yōu)劣，一方面是由演奏者的彈奏技巧決定的，另一方面效果器音色調(diào)制和擴(kuò)聲設(shè)備的操控也直接決定著最終的效果頗具不同的藝術(shù)特色。而電吉他畢竟是一種獨(dú)特的樂(lè)器，它還有點(diǎn)指、搖把等特殊的技巧，如果不能夠?qū)τ谠O(shè)備進(jìn)行很好地調(diào)試和操控，即使是彈奏的水平很高，在最后的音量和音色方面也可能達(dá)不到預(yù)期。

電吉他的演奏技巧具體可以分為兩種，即常規(guī)技巧和特殊技巧。常規(guī)技巧主要指的是電吉他作為一種彈撥樂(lè)器所使用的與原聲彈撥樂(lè)基本相同的一系列方法技巧，例如推弦、揉弦、擊勾弦和滑音等，這些都是吉他演奏的基本功也是表現(xiàn)音樂(lè)情感的基本技巧。例如通過(guò)推弦能夠使得琴弦張力發(fā)生變化，而使得音高有所調(diào)整;柔弦能夠使得琴弦發(fā)生一定的顫浮，而使得聲音更加柔美;滑弦則能夠便于演奏者演奏節(jié)奏較快的段落，使得聲音更加流暢。特殊技巧是由于電吉他是使用效果器音色和電聲擴(kuò)音，所以也有了一些諸如點(diǎn)指、搖把和撥片刮奏等為代表的特殊技巧，這些技巧音樂(lè)效果的呈現(xiàn)都要以音樂(lè)電子效果器為前提，如搖把技巧是用彈簧機(jī)械裝置奏出大幅度的滑音;點(diǎn)指技巧通過(guò)對(duì)于琴弦的快速敲擊而產(chǎn)生密集的旋律，這些都是原聲彈撥樂(lè)器所不可能實(shí)現(xiàn)的。而且電吉他的特殊演奏技巧并沒(méi)有被完全開發(fā)出來(lái)，隨著技術(shù)的升級(jí)以及音樂(lè)的發(fā)展也會(huì)有不同的技巧產(chǎn)生。

2.效果器音色的應(yīng)用

效果器音色的調(diào)制是電吉他演奏效果的重要決定因素，是演奏技巧的重要組成部分，而且效果器本身的技術(shù)升級(jí)也為電吉他的發(fā)展和創(chuàng)作開拓了空間，就像是20世紀(jì)30年代效果器還只是單塊腳踏的形式，而現(xiàn)在已經(jīng)有了數(shù)字模擬系統(tǒng)，這兩者所呈現(xiàn)出的藝術(shù)效果和能夠表現(xiàn)出的電吉他的音色形式有著巨大的差別，這也正是電吉他與傳統(tǒng)的木吉他的差別之所在，也是現(xiàn)代流行搖滾音樂(lè)能夠不斷發(fā)展的重要原因。效果器之所以能夠?qū)σ羯a(chǎn)生影響，主要有兩種方式一是通過(guò)對(duì)振幅的調(diào)整來(lái)改變其他的信號(hào)大小，又或者是通過(guò)訊號(hào)的延遲來(lái)實(shí)現(xiàn)聲音的延長(zhǎng)。

總之一名好的電吉他演奏者一定要學(xué)會(huì)調(diào)控效果器的不同音色切換，這也是其演奏技巧是否高超的重要方面。比如現(xiàn)在常見(jiàn)的重金屬搖滾樂(lè)當(dāng)中，就會(huì)使用強(qiáng)失真的音色來(lái)體現(xiàn)后現(xiàn)代主義的感覺(jué);在一些表現(xiàn)抒情的音樂(lè)作品中，也會(huì)使用延遲混響等手段;在放克音樂(lè)和雷鬼音樂(lè)風(fēng)格中，則常用哇音音色來(lái)加強(qiáng)律動(dòng)感，這些都使得音樂(lè)作品的感情更加的豐厚，也體現(xiàn)出了電吉他的演奏魅力，所以說(shuō)效果器音色的調(diào)制應(yīng)用是一個(gè)吉他手應(yīng)具備的基本能力。

從理論上講，任何傳入效果器的訊號(hào)都可以被調(diào)試而加入一些不同的音色效果，但是在實(shí)際的表演當(dāng)中當(dāng)然沒(méi)有必要如此去進(jìn)行調(diào)控，即使是電吉他的演奏也必須要明確最終要實(shí)現(xiàn)的是音樂(lè)的情感和藝術(shù)表現(xiàn)力的展現(xiàn)，而并非是技術(shù)上的片面炫技，否則會(huì)導(dǎo)致效果器的作用被夸大而使得音樂(lè)本身的藝術(shù)性大打折扣，電吉他效果器技巧的使用一定要遵循符合音樂(lè)形象和音樂(lè)氛圍的法則才能夠使得樂(lè)曲的音樂(lè)內(nèi)涵得以展現(xiàn)。③

二、電吉他演奏技巧的具體應(yīng)用研究

（一） 電吉他技術(shù)技巧的運(yùn)用1.擊弦、勾弦與擊勾弦的結(jié)合技巧

這幾種演奏技巧是彈撥樂(lè)器演奏最基本的技術(shù)技巧，擊弦也就是在演奏的過(guò)程當(dāng)中用手指對(duì)琴弦進(jìn)行敲擊而產(chǎn)生特定的聲音，H 在譜例當(dāng)中一般代表著擊弦標(biāo)記，例如演奏中用一指3弦5品同時(shí)用三指擊7品就可以用1H2標(biāo)注其聲音。所謂勾弦，也叫拉音，在浮力中一般用 P 來(lái)表示，在彈響琴弦后左手手指輕向手掌內(nèi)側(cè)勾弦并離開琴弦，這樣就會(huì)持續(xù)的發(fā)出一段時(shí)間較低的空弦音符。所謂擊弦是在撥響一個(gè)音符之后對(duì)這根琴弦上比較高的品位位置進(jìn)行手指敲擊作用，從而發(fā)出比較高的聲音，敲擊的時(shí)候要以手部大關(guān)節(jié)為軸心，以一定的力量進(jìn)行敲擊;擊弦和勾弦的手法有很大的不同，但是效果卻頗為相近又有所細(xì)微差別，在電吉他的實(shí)際表演當(dāng)中，兩種技巧經(jīng)常組合使用形成一種被叫做擊勾弦的技巧去表現(xiàn)那些連續(xù)的、短時(shí)值音符，也使得整個(gè)樂(lè)句表現(xiàn)得更加均勻連貫，適合演奏硬搖滾以及一些比較有激情的曲子，尤其是在芬克風(fēng)格的音樂(lè)中這種技法的演奏尤其普遍。

2.揉弦和推弦的技術(shù)特征

揉弦是吉他演奏當(dāng)中非常重要的一種技巧，通常適用于一些旋律性較強(qiáng)的樂(lè)段，可以使原本相對(duì)平實(shí)的樂(lè)句變得更加有韻味。而且電吉他的揉弦效果由于有電聲設(shè)備的加持能夠比木吉他展現(xiàn)出更加明顯的聲音顫動(dòng)，隨著按弦的手指在手腕帶動(dòng)下?lián)u晃程度的不同，可以對(duì)不同的長(zhǎng)音進(jìn)行不同的潤(rùn)色。揉弦的推拉方向要保持一致，不能夠上下推拉，而且也要在不斷的練習(xí)和演奏過(guò)程當(dāng)中體會(huì)揉弦的幅度，通常要保持在一度左右才能使得最后的聲音效果流暢舒適。④

推弦技巧是一種可以迅速將一個(gè)音推到另一個(gè)音的技巧，電吉他的演奏也正是需要推弦才能夠展現(xiàn)出獨(dú)特的聲調(diào)，演奏過(guò)程當(dāng)中也正是由于手指的推力而使得琴弦張力改變而調(diào)整了音高，在這一過(guò)程當(dāng)中音程也會(huì)不斷的改變，改變的過(guò)程所發(fā)出的音符也正能夠滿足不同音樂(lè)風(fēng)格的需要，音樂(lè)也就能夠體現(xiàn)出特有的風(fēng)格感染力。

3.掃撥與琶音的技術(shù)特征

掃撥是彈撥樂(lè)器的基本技巧，講究的是雙手的協(xié)調(diào)一致，左手按弦右手撥弦，隨著和弦的變化使得多個(gè)琴弦的聲音形成整體效果，左右手的配合一定要準(zhǔn)確利落，左手離弦要垂直，不要碰到上下弦，右手也應(yīng)當(dāng)保持力度和速度上的恰當(dāng)、連貫、勻速。掃弦既可以用手指，也可以用撥片，兩者的直觀差別就是用撥片能夠更快速地進(jìn)行演奏，并且由于撥片也有不同的厚度，而且能夠更大程度的去觸及琴弦的韌度極限，因此能夠發(fā)出更好的聲音。琶音就是把一個(gè)和弦里的音逐個(gè)彈出來(lái)的技巧，其具體的音樂(lè)風(fēng)格快速而流暢，也會(huì)給人一種行云流水般的感覺(jué)。⑤

4.點(diǎn)弦的技術(shù)特征

電吉它的點(diǎn)弦是一種非常炫麗的技術(shù)技巧，對(duì)一些節(jié)奏跨度較大的樂(lè)句可以用此方法連貫快速的演奏出來(lái)，點(diǎn)弦主要是以右手的發(fā)揮為關(guān)鍵，右手的手掌與手腕的連接位置要輕貼在琴弦上，手指要對(duì)琴弦用力的進(jìn)行點(diǎn)擊，琴弦打到彭斯上能夠發(fā)出聲音，演奏出的音樂(lè)風(fēng)格也非常多變，也為音樂(lè)的表演提供了更多的可能性。以吉他大師 Nuno Bettencour的點(diǎn)弦演奏風(fēng)格為例，他就經(jīng)常使用跨弦點(diǎn)弦的技巧去演奏，并且在某一和弦上盡可能地演奏更多的成八度的音符，所以呈現(xiàn)出迅速清晰的音色效果。

5.搖把的使用技巧

搖把是電吉他獨(dú)具特色的一種演奏技法，此種演奏技術(shù)的學(xué)名叫做“電吉他顫音系統(tǒng)”，這個(gè)系統(tǒng)安裝在電吉他上，可以快速的改變琴弦的音高，實(shí)現(xiàn)顫音等演奏效果。簡(jiǎn)而言之其原理就是樂(lè)手在演奏時(shí)壓住一個(gè)桿使得琴弦的松緊迅速改變，音調(diào)也會(huì)產(chǎn)生變化，此時(shí)再結(jié)合其他的技法就能夠?qū)崿F(xiàn)音效的特殊性。搖把一直都是電吉他手個(gè)人風(fēng)格的重要表現(xiàn)方式，使得電吉他演奏更加具有多樣性和特殊性。電吉他搖把所能夠產(chǎn)生的音效類型是極多的，例如十分普遍的馬匹嘶鳴特效，演奏方法是將電吉他效果器的失真效果調(diào)大，然后使用撥片彈奏出泛音效果，這種效果剛剛出現(xiàn)的時(shí)候就反復(fù)壓按搖把，就會(huì)出現(xiàn)馬匹嘶鳴的特效;又如摩托車的發(fā)動(dòng)機(jī)啟動(dòng)聲音，在調(diào)節(jié)效果器之后彈響第6弦，隨之壓按搖把的同時(shí)左手向電吉他高把位方向穩(wěn)步移動(dòng)，就會(huì)出現(xiàn)摩托車的聲音。

（二） 效果器音色的調(diào)制與切換

1.強(qiáng)勁硬朗的“重金屬”

“重金屬”音色是以吉他的強(qiáng)失真音色為主而調(diào)制出的，是電吉它樂(lè)器金色的典型代表，要實(shí)現(xiàn)這種音色效果器通常要有三個(gè)鈕，一是放大率鈕，主要作用就是調(diào)失真的程度;二是音量鈕，可以調(diào)效果器輸出訊號(hào)的大小;三是音色鈕，也就是用于調(diào)整音色所使用的。要實(shí)現(xiàn)合適的重金屬音色的調(diào)制，一定要把握聲音的規(guī)律，明確失真并不是噪音，尤其是在主奏聲部的音色調(diào)制中，還會(huì)有一些混響和延遲的周邊效果加入，也可能有壓縮等動(dòng)態(tài)處理，這種情況下旋律就會(huì)呈現(xiàn)出如泣如訴的色彩;而在伴奏聲部中為了強(qiáng)調(diào)失真音色的穩(wěn)定，一般不會(huì)加入延遲類效果，這樣與主調(diào)相配合，會(huì)使得作品的效果更加恢宏。⑥

2.扣人心弦的哇音踏板

哇音踏板是一種能夠控制通路中電流的大小的滑動(dòng)可變電阻，也正是通過(guò)對(duì)電流的控制才實(shí)現(xiàn)了音量音高的調(diào)節(jié)。哇音（Wah-Wah）踏板是表情踏板的一種，在不同音色中進(jìn)行使用能夠呈現(xiàn)出不同的音樂(lè)色彩效果，例如在清音音色中使用哇音所形成的效果非常適合雷鬼風(fēng)格的音樂(lè)，在失真音色中使用哇音則更加有利于去表現(xiàn)比較復(fù)雜的感情。同時(shí)哇音踏板是用腳部來(lái)控制的，因此在掌握方面需要進(jìn)行不斷的練習(xí)，才能夠避免手忙腳亂達(dá)到手腳一致，也是一個(gè)從生疏到熟練的過(guò)程。

3.電吉它演奏技巧的實(shí)際應(yīng)用——以《反射》為例

Kiko Loureiro 是來(lái)自巴西的電吉他大師，2012年他發(fā)布了名為《Soundsof Innocence》的專輯，而《反射》正是其中的主打歌，作品采用了單三部曲式，主要調(diào)式調(diào)性為 e 小調(diào)。

在主題部 A 段的演奏中，左手的演奏技法是這一段的亮點(diǎn)所在，例如左手啞音和六連音的使用使得作品的風(fēng)格明快流暢， 17-20小節(jié)處還使用了Ⅴ-ⅱm-Ⅰ-Ⅲ的和聲行進(jìn)，這是電吉他對(duì)藝術(shù)搖滾風(fēng)格音樂(lè)的典型處理方法。展開部 B 段的29-40小節(jié)中，使用了較多的滑音和推弦，同時(shí)結(jié)合搖把技巧使得作品旋律非常激揚(yáng)，作品也使用了強(qiáng)力和弦配合了這種感覺(jué)，隨后還運(yùn)用了Ⅳmaj7-ⅵm-Ⅳmaj-ⅵm 和聲，旋律整體呈舒緩的方向發(fā)展。⑦

展開部的演奏技巧應(yīng)用頗具特色，以全曲難度最大的45～56小節(jié)的 Solo 為例，這一部分在律動(dòng)上不但會(huì)發(fā)生較為明顯的突變，而且在演奏中還大量運(yùn)用了左手的勾弦演奏技法，對(duì)于演奏者的技術(shù)水平要求極高。如第49-51小節(jié)就要求雙手能夠?qū)崿F(xiàn)非常一致的配合，第53-55小節(jié)在原有的左手勾弦的同時(shí)，右手也要以點(diǎn)弦的技法與之相配合，作品的節(jié)奏時(shí)值呈現(xiàn)出明顯的緊密趨勢(shì)，從最初的16分音符變?yōu)榱?6分音符的六連音，甚至發(fā)展到了32分音符，而這種變化是在短短的三個(gè)小節(jié)內(nèi)完成的，在第55小節(jié)的最后一拍演奏者還要有一個(gè)推弦的動(dòng)作，彈奏過(guò)程當(dāng)中還要有一個(gè)換把動(dòng)作，這正是電吉他演奏技巧的典型（如譜例1所示）。

譜例1

再現(xiàn)部 A 段是樂(lè)曲的尾聲（77-86小節(jié)）。這一段的演奏曲整首作品的引子部分是完全一樣的，也是非常典型的芬克搖滾樂(lè)句，在前后呼應(yīng)中結(jié)束全曲。

三、結(jié)語(yǔ)

電吉他的演奏技巧經(jīng)過(guò)數(shù)十年的發(fā)展已經(jīng)到了比較成熟全面的階段，但是這并不意味著電吉他的所有技巧都已被開發(fā)完成，在未來(lái)一定會(huì)有更多的技巧出現(xiàn)。這些技巧被使用在不同風(fēng)格的音樂(lè)作品中，烘托出了作品的氛圍，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)表現(xiàn)力的體現(xiàn)。電吉他的演奏在很大程度上具有即興性和個(gè)性化的特點(diǎn)，因此演奏者應(yīng)當(dāng)對(duì)于傳統(tǒng)技巧和創(chuàng)新技巧都有所掌握，在勤學(xué)苦練的基礎(chǔ)之上對(duì)各種技術(shù)都有所領(lǐng)悟，并且能夠根據(jù)作品的風(fēng)格和個(gè)人的音樂(lè)素養(yǎng)去拓展電吉他藝術(shù)的可能性。

注釋：

①金融.電吉他在現(xiàn)代融合音樂(lè)中即興演奏和伴奏技巧的運(yùn)用[D].天津音樂(lè)學(xué)院，2020.

②李佳寶.淺談電吉他撥片在布魯斯音樂(lè)中的演奏特點(diǎn)[D].天津音樂(lè)學(xué)院，2019.

③EastmanGuitars.有關(guān)電吉他拾音器的五個(gè)認(rèn)知誤區(qū)[J].樂(lè)器， 2018（12）.

④王嘉倫.淺談吉他的演奏風(fēng)格與技巧運(yùn)用[J].當(dāng)代音樂(lè)，2017（11）.

⑤趙松宸，電吉他“藝術(shù)搖滾”風(fēng)格與演奏研究[D].山東藝術(shù)學(xué)院，2018，

⑥景宇陽(yáng).Funk 電吉他軟音源音色塑造[J].當(dāng)代音樂(lè)，2017（5）.

⑦李涵，巧用電吉他演奏布魯斯音樂(lè)[J].藝海，2018（6）.