厲犇

廈門大學(xué)嘉庚學(xué)院 福建 漳州 363105

水彩畫中，表現(xiàn)性色彩可以將主體情感表現(xiàn)的使命更好地完成，由于強(qiáng)調(diào)色彩的個(gè)體非理性因素，因此畫面的所有顏色都迸發(fā)出鮮活的生命力，同時(shí)也有著濃厚的人本主義色彩。水彩畫的創(chuàng)作成本較低，但要想完全掌握水和色彩之間的調(diào)和技巧，還需要注意色彩之間的搭配和疊加，以免創(chuàng)作出來的水彩畫缺乏空間層次感，反而失去了原本色彩明快的特性。因此，畫家要在靜物、風(fēng)景、人物及人體繪畫中合理運(yùn)用色彩，突出色彩的表現(xiàn)性，畫出更好的作品。

一、色彩在水彩畫中的重要性

在各種狀態(tài)下的事物，能夠讓水彩繪畫者的多種主體情緒受到激發(fā)，利用表現(xiàn)性色彩，繪畫者可以使欣賞者和繪畫之間形成情感共鳴。在水韻美的畫種藝術(shù)門類中，由于水具有多變性、透明性、靈活性的特點(diǎn)，因此運(yùn)用表現(xiàn)性色彩后能夠得到無法預(yù)料的色彩效果，將水彩藝術(shù)進(jìn)一步擴(kuò)大后，其形式表達(dá)會(huì)有更廣闊的意蘊(yùn)空間，這樣一來，便會(huì)產(chǎn)生一個(gè)基于主體情感線索、貫通水彩運(yùn)用、技術(shù)表現(xiàn)多變的色彩，通過形式上的美感充分地將審美追求、藝術(shù)情感展現(xiàn)出來。由此可以得出，表現(xiàn)性色彩對(duì)于水彩畫創(chuàng)作來講不可或缺，是水彩藝術(shù)美表現(xiàn)的關(guān)鍵性因素。詳細(xì)來講，水彩畫里的表現(xiàn)性色彩可通過以下方式表達(dá)：

（一）以主體情感為先導(dǎo)

當(dāng)今社會(huì)，藝術(shù)家開始從關(guān)注客體存在朝著關(guān)注主體情感的方向發(fā)生轉(zhuǎn)變，這反映出主體情感、客觀事物二者彼此間的影響與轉(zhuǎn)變，屬于實(shí)踐和理論的相互轉(zhuǎn)化，而表現(xiàn)性色彩在這一過程中扮演著重要的角色。當(dāng)形狀體積存在差異時(shí)，自然光感下的客觀物象給人們帶來的色彩感受也有所不同，客觀色彩的冷暖關(guān)系、濃度、明度借助繪畫者的主觀調(diào)整再向畫面中融入后，能夠讓畫面表現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)特質(zhì)。通常來講，表現(xiàn)性色彩把融入繪畫者主體情感當(dāng)成先導(dǎo)表達(dá)，將情感呈現(xiàn)當(dāng)成使命表達(dá)，借助多種排列組合、色彩關(guān)系讓作品充分傾訴出創(chuàng)作者的情感，其視覺效果是一種直觀表露、縝密思考，更是一種藝術(shù)直覺、藝術(shù)情感。

（二）以水韻特色為靈魂

水是水彩畫靈魂所在，畫家運(yùn)用色彩能夠使彩融于水，通過紙面來繪畫，最終融入到人們內(nèi)心。由于水能夠憑借任何一種形態(tài)存在，因此其活潑、靈動(dòng)會(huì)與顏色相碰撞，使水彩畫面千變?nèi)f化，具有偶然性和不可復(fù)刻性，此效果不僅能夠以動(dòng)感流動(dòng)的形式存在，而且可以與其他技法材料肌理相結(jié)合，彼此之間相輔相成，通過這樣的語言美感來進(jìn)一步調(diào)動(dòng)創(chuàng)作者激情與靈感，在有益的互動(dòng)下，創(chuàng)作者對(duì)于作品的創(chuàng)作主動(dòng)性也會(huì)得到激發(fā)，從而提升色彩表現(xiàn)力、自由度以及韻味。在水色和畫面滲透、交融的過程中，水彩藝術(shù)所包含的水韻特色將會(huì)得以展現(xiàn)，向人們傳達(dá)繪畫者的思想與情感，由此可以發(fā)現(xiàn)，水彩表現(xiàn)性色彩具備獨(dú)特的魅力。

（三）以多種形式來傳達(dá)

水彩畫融合了彩和水，這種形式逐漸變成一種普遍的視覺傳達(dá)形式，水的流動(dòng)性和色彩的千變?nèi)f化彼此相融，產(chǎn)生了不可復(fù)刻的畫面效果，不過，水彩畫表現(xiàn)色彩并不會(huì)停留在這一形式中。采用的表達(dá)形式不同，則表現(xiàn)性色彩效果的創(chuàng)造也會(huì)存在差異，其原因是水彩畫家能夠站在創(chuàng)作主體角度來使用表現(xiàn)性色彩，這樣一來，不論夸張形態(tài)、濃郁色彩還是技法運(yùn)用，只要可以將特定聯(lián)想空間、視覺沖擊、心理暗示提供給人們，便能夠借助表現(xiàn)性色彩來表現(xiàn)出繪畫的形式美。除此之外，國家和地區(qū)的審美傳統(tǒng)差異能夠使繪畫者的造型理念受到直接影響，當(dāng)形式審美產(chǎn)生的文化維度不同時(shí)，呈現(xiàn)出的表現(xiàn)色彩也會(huì)得到確定。

二、色彩在水彩畫中的有效運(yùn)用

（一）水彩靜物中的色彩運(yùn)用

所有畫都具備色調(diào)，水彩畫整體效果能夠把印象、感受帶給人們。客觀來講，色調(diào)屬于一種色彩氣氛的特定概括，由色彩的復(fù)雜變化挖掘色彩主要傾向，提高畫面的節(jié)奏性、色彩性、和諧性和整體性，水彩畫亦是如此。水彩畫作品的創(chuàng)作水平先要從整體色調(diào)來分析，色調(diào)的不同會(huì)讓人們產(chǎn)生不同感受。通常來講，色調(diào)分為暖色調(diào)、冷色調(diào)這兩種類型，其中，冷色調(diào)會(huì)使人產(chǎn)生冷靜而沉著的感覺，相比之下，暖色調(diào)會(huì)讓人擁有成熟而華麗的感覺。對(duì)于水彩靜物畫來講，色彩能夠?qū)㈧o物的結(jié)構(gòu)與形體表現(xiàn)出來，由此不難發(fā)現(xiàn)，靜物畫的色彩發(fā)揮著形體結(jié)構(gòu)加強(qiáng)的重要功能，可以使前后空間關(guān)系、冷暖得到區(qū)分，讓物體擁有更高的體積感與質(zhì)感。以殷?？祫?chuàng)作的《面包和水果》這一靜物畫為例（如圖1），該靜物畫的色調(diào)整體為冷紫色調(diào)，但畫中的冷色調(diào)包含一定的暖色成分，畫面從整體上帶給人們平和而安靜的感覺。又如楊云龍的《花》這一靜物畫，該靜物畫的色調(diào)整體為暖褐色調(diào)，然而，暖色調(diào)里同時(shí)包含一定的冷色成分，畫面從整體上帶給人們熱烈而華麗的感覺。

圖1 《面包和水果》作品圖

（二）水彩風(fēng)景畫中色彩運(yùn)用

水彩風(fēng)景畫以色彩為靈魂，尤其是色調(diào)形成，控制色的整體感可以讓創(chuàng)作者的色彩功力體現(xiàn)出來。對(duì)比關(guān)系處理、畫面色和諧、色彩整體感是水彩風(fēng)景畫的創(chuàng)作重點(diǎn)，畫中應(yīng)具有情、景、形、色等多種因素，以上因素彼此聯(lián)系、密不可分。畫的首要元素是色，部分畫家熱衷于暖色調(diào)的應(yīng)用，如柳新生的許多作品都采用了暖色調(diào)，其代表作品為《夕陽無限》，該作品的畫面具有黃褐色基調(diào)，可以把溫暖的感覺帶給人們，而部分畫家則熱衷于冷色調(diào)的應(yīng)用，如蔣躍的許多作品都采用了冷色調(diào)，其代表作品為《玉龍雪山》，又如張克讓的《水巷》這一作品（如圖2），該作品的畫面為冷色調(diào)，既如煙如霧，又畫面清新，實(shí)現(xiàn)了有無轉(zhuǎn)換。不論暖色調(diào)、冷色調(diào)，都應(yīng)確保冷暖分明，不過，暖色調(diào)需蘊(yùn)含冷色，冷色調(diào)需蘊(yùn)含暖色，確保畫面主體部位比其他部位有更為清晰、明確的色彩。部分畫家創(chuàng)作畫水彩風(fēng)景畫的過程中，熱衷于特殊技法的運(yùn)用，以此來收獲意想不到的畫面效果，一些效果無法通過筆畫直接創(chuàng)作出來，吸、刮、滴等效果就是如此。特殊技法屬于繪畫的手段，主要服務(wù)于作品的主題思想，若特殊技法效果得到針對(duì)性的突出與擴(kuò)大，則主題畫面便會(huì)形成較強(qiáng)的沖擊力、震撼力，使人得到全新的觀賞感受，增強(qiáng)對(duì)人們的吸引力，使人獲得新穎獨(dú)特、回味無窮的感覺。由此能夠得出，特殊效果不僅主題思想鮮明，而且藝術(shù)生命力、藝術(shù)感染力也十分強(qiáng)烈。

圖2 《周莊水巷》作品圖

（三）水彩人物中的色彩運(yùn)用

人物畫應(yīng)準(zhǔn)確地表現(xiàn)年齡特點(diǎn)、肌肉構(gòu)造、五官部位、外貌輪廓等方面，深入地刻畫性格特點(diǎn)、精神面貌，實(shí)現(xiàn)形神兼?zhèn)?、以形寫神。人物畫和風(fēng)景畫、靜物畫的區(qū)別較大，將色彩應(yīng)用到水彩人物畫后，既可以使人物背景、衣物紋理、人體構(gòu)造呈現(xiàn)出來，又能夠讓人物精神面貌、內(nèi)心情感得到展現(xiàn)。以國內(nèi)作家關(guān)維興創(chuàng)作的人物畫為例，其創(chuàng)作開辟了一條全新的道路，逐漸構(gòu)建了完善的人物畫繪畫體系，《鄉(xiāng)情》便是其代表作，該作品中主要描繪出陜北農(nóng)民集體觀看戲劇的場(chǎng)景，整個(gè)畫面十分生動(dòng)，長度為2米，寬度為1.3米，經(jīng)過三次的修改和八年的寫生，使數(shù)十個(gè)人物形象刻畫的性格各異、形象生動(dòng)，其精致的造型和準(zhǔn)確的刻畫，讓作者創(chuàng)作的深厚功底充分地體現(xiàn)出來，在畫面中，老農(nóng)占據(jù)了較大的比例，其面部滄桑體現(xiàn)出聽?wèi)騽?dòng)作的投入，與婦女、孩童的色彩相結(jié)合，讓畫面整體形成了生機(jī)勃勃的景象。該作品借助水彩寫實(shí)的手段，將大量人物形象表現(xiàn)出來，開創(chuàng)了這一領(lǐng)域的先河，同時(shí)也把我國水彩人物畫提升了更高的意境。

地域風(fēng)貌、生活、工作會(huì)讓人形成不同的性格特點(diǎn)，為了栩栩如生地表現(xiàn)人物，應(yīng)前往生活體驗(yàn)和觀察，盡可能多地畫素描和速寫，對(duì)形象素材加以積累，掌握各種人體結(jié)構(gòu)知識(shí)，具體描繪過程中應(yīng)保證細(xì)致、深入、一氣呵成，借助流暢、輕快的色彩使得內(nèi)心世界與人物形象得到栩栩如生的刻畫。

（四）水彩人體中的色彩運(yùn)用

從古至今，大量畫家都為世人留下各種精美作品，尤其是人體畫作。由于水彩所具備的詩情、彩趣、水韻，因此在人體畫中始終獨(dú)樹一幟，水彩人體畫的藝術(shù)感染力始終難以得到替代。大量實(shí)踐表明，色彩能夠讓繪畫作品充分打動(dòng)人的視覺，在創(chuàng)作水彩人體畫的過程中，創(chuàng)作者應(yīng)對(duì)色彩的整體感受有一個(gè)把握，猶如親眼見到靜物、風(fēng)景、人物在眼前，讓頭腦形成真實(shí)的第一感覺和最能將人們打動(dòng)的感覺。應(yīng)將用色概括性有效表現(xiàn)出來，借助全面和聯(lián)系的眼光把握色彩冷暖關(guān)系、明暗與傾向性，挖掘色彩的整體調(diào)子，避免把肉眼能見的具體顏色畫出，這樣會(huì)使作品失去整體感與動(dòng)情處。與此同時(shí)，繪畫者應(yīng)認(rèn)識(shí)到環(huán)境色、固有色、光源色間的關(guān)聯(lián)性。通常來說，人體寫生需要基于室內(nèi)自然光源來展開，這使得受光部顏色傾向于冷色調(diào)、背光部顏色傾向于暖色調(diào)、暗部在一定程度上受環(huán)境所影響。除此之外，人體皮膚有固、有色，不同區(qū)域的顏色差異較大，足、手、頭都存在明度和冷暖的不同。在創(chuàng)作過程中，繪畫者可將大處作為切入點(diǎn)，把握大的色彩對(duì)比，靈活運(yùn)用不同色彩的微妙關(guān)系。

透明、純凈是水彩畫典型的語言特征，水彩畫不僅具有較高的色相準(zhǔn)確性要求，而且需要合理使用著色技巧。顏色偏重的頭發(fā)部分應(yīng)一步到位，如若不然，顏色便會(huì)由于反復(fù)重疊降低原有的透明度。與此同時(shí)，繪畫者應(yīng)使用具有穩(wěn)定性能的顏色來創(chuàng)作，檸檬黃和深紅等顏色盡量較薄，當(dāng)落筆時(shí)透出上一層顏色最大限度地通過深顏色與水分調(diào)節(jié)的方式將淺色展現(xiàn)出來，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)亮麗、透明的創(chuàng)作效果。最后，繪畫者應(yīng)調(diào)節(jié)、控制好水分。水分是水彩畫的根本，與其他畫種存在著根本上的區(qū)別。要想成功地創(chuàng)作水彩人體畫，繪畫者應(yīng)提高自身的用水能力。優(yōu)秀的人體作品可以帶給人們難以言喻的藝術(shù)享受。若水分過多，則畫面便會(huì)模糊一團(tuán)；若水分過少，則畫面便會(huì)毛糙而干枯，顯得無味、呆板。通常應(yīng)開始鋪色多、深入塑造少，應(yīng)用筆迅捷多、緩慢少，應(yīng)模糊部位多、明確部位少，嚴(yán)禁色彩未干便來回涂抹。由于上一層顏色與紙張未牢固地粘貼，因此后一筆會(huì)把上一層顏色刷起，導(dǎo)致畫面整體上水漬斑斑。通過水彩畫人體的過程中，繪畫者應(yīng)對(duì)水分滲化加以利用，使虛實(shí)、空間得到合理的表現(xiàn)，給人們帶來一種靈動(dòng)、虛遠(yuǎn)的審美效果。

三、色彩對(duì)當(dāng)代水彩畫的拓展與創(chuàng)新

（一）突出色彩的表現(xiàn)性

現(xiàn)階段，人們擁有豐富的精神生活，這使得人們逐漸提高了自身的藝術(shù)審美要求，世界的斑斕色彩離不開藝術(shù)熏陶與藝術(shù)沉淀。水彩畫家合理地應(yīng)用色彩，尤其是應(yīng)用表現(xiàn)性色彩，能夠讓水彩畫作品充分抒發(fā)出自身的精神與情感，使色彩豐富性得到彰顯。要想讓水彩作品給人們帶來感動(dòng)，繪畫者應(yīng)在畫面中建立一個(gè)色彩系統(tǒng)，應(yīng)用表現(xiàn)性色彩后，能夠使色彩系統(tǒng)更好地形成。現(xiàn)代社會(huì)的藝術(shù)審美傾向使得藝術(shù)作品需要同時(shí)具備時(shí)代特色、精神內(nèi)涵、視覺沖擊，在這一背景下，水彩畫逐漸從單一的表現(xiàn)性色彩語言朝著多元的水彩調(diào)和方向不斷發(fā)展，該趨勢(shì)是美學(xué)發(fā)展的一個(gè)必然趨勢(shì)。

藝術(shù)精神獨(dú)立能夠使主觀藝術(shù)思考獨(dú)立，表現(xiàn)性色彩語言的畫面沉淀也應(yīng)具備生活沉淀、哲理思考。當(dāng)今社會(huì)的水彩藝術(shù)進(jìn)入到空前興盛的發(fā)展?fàn)顟B(tài)，繪畫者應(yīng)讓水彩藝術(shù)保持時(shí)代前沿發(fā)展方向，吸收世界的、民族的藝術(shù)營養(yǎng)以及自然生活，從而借助多種表現(xiàn)手段提高水彩藝術(shù)作品的風(fēng)格與情感，讓更多人獲得情感共鳴，推動(dòng)未來的水彩藝術(shù)發(fā)展。

（二）創(chuàng)新當(dāng)代水彩技法

要想使水彩畫里的表現(xiàn)性色彩得到進(jìn)一步發(fā)展，繪畫者應(yīng)積極創(chuàng)新技法，創(chuàng)新技法會(huì)使水彩畫里的表現(xiàn)性色彩表達(dá)受到直接影響。創(chuàng)作水彩畫的過程中，繪畫者應(yīng)通過肌理效果、材料、技法來表現(xiàn)色彩魅力，利用不同材料的介入來營造畫面氛圍與氛圍。通過這樣的方式，繪畫者創(chuàng)作空間、創(chuàng)作思維能夠得到鍛煉，增強(qiáng)水彩畫的內(nèi)涵與個(gè)性魅力。

從類型上看，水彩繪畫技法包括干濕結(jié)合、濕畫法、干畫法等，經(jīng)過長期發(fā)展，水彩繪畫技法出現(xiàn)了一些特殊的技法。借助其他繪畫材料，水彩繪畫能夠擁有不同的畫面效果，由此不難發(fā)現(xiàn)，水彩畫開始朝著材料、水彩顏料融合的方向發(fā)展。對(duì)于水彩繪畫來講，紙張肌理材料包括復(fù)印、折、剪、撕等不同形式，開展繪畫的過程中，要想獲得不均勻和斑駁等各類肌理效果，繪畫者應(yīng)未干透的畫面上傾撒木屑、沙粒等，或是在繪畫前借助油畫棒提高紙的油水分離效果，或是攪拌乳白膠、顏料并印到紙上。目前，以上技法都是常見的水彩畫技法。部分藝術(shù)家根據(jù)水和油性瀝青彼此不融的特點(diǎn)，讓色彩借助瀝青的流淌產(chǎn)生豐富、細(xì)膩的觀賞體驗(yàn)，使事物所處狀態(tài)可以直觀地呈現(xiàn)出來，以上色彩都無法通過繪畫的方式創(chuàng)作出來，只能通過制作而形成，其獨(dú)創(chuàng)性、不可復(fù)刻性十分顯著，然而，由于制作時(shí)會(huì)產(chǎn)生令人不適的氣味且應(yīng)具備充足的耐心，因此通過這種方式制作作品的藝術(shù)家相對(duì)較少。部分藝術(shù)家改革了繪畫的紙張，無論是紙張質(zhì)量、還是制作紙張的整個(gè)過程都根據(jù)繪畫要求來定制。通過紙張改革，繪畫者的實(shí)際創(chuàng)作要求能夠得到進(jìn)一步滿足，更加便于獨(dú)創(chuàng)性色彩的創(chuàng)造。改革紙張離不開繪畫者在紙張方面的深入了解，這使得嘗試改革的繪畫者數(shù)量也相對(duì)較少。伴隨我國造紙技術(shù)的不斷發(fā)展，未來的表現(xiàn)技法數(shù)量將會(huì)更多，在色彩水彩創(chuàng)作方面的融入也會(huì)更加深入，進(jìn)一步開闊表現(xiàn)性色彩語言在我國水彩畫領(lǐng)域的藝術(shù)表達(dá)空間。

結(jié)束語

綜上所述，在水彩畫創(chuàng)作中，色彩是畫家創(chuàng)作的重要藝術(shù)語言，可以通過對(duì)色彩的調(diào)和運(yùn)用，表達(dá)內(nèi)心豐富的情感，展現(xiàn)不同的創(chuàng)作風(fēng)格，讓水彩畫充滿神韻。而且，色彩作為情感表達(dá)的媒介，注重色彩的運(yùn)用和個(gè)性表達(dá)，也能使作品更具有震感力。為此，畫家們要對(duì)當(dāng)代水彩畫的色彩表現(xiàn)性進(jìn)行拓展，不斷創(chuàng)新水彩技法，提高水彩畫作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。