雅克·亨利·拉蒂格一個(gè)具有攝影天賦的“富二代”

2022-08-17 06:49:38JacquesHenriLartigue崔霽云

旅游世界 2022年8期

｜Jacques Henri Lartigue ｜崔霽云

拉蒂格的情人蕾妮 · 珀?duì)枺?930年

雅克·享利·拉蒂格，出生于1894年巴黎郊外的一個(gè)小城，家境富裕，父親是個(gè)銀行家。所以在他孩童年代，父親就給他添置了一臺相機(jī)，開始拍照。我想這位父親絕對沒有想到，兒子的照片最終會出現(xiàn)在美術(shù)館和攝影畫冊中。

雅克·享利·拉蒂格的童年正逢一戰(zhàn)之前法國的“美好年代”（Belle époque）。那個(gè)時(shí)代的人們相信一位著名女演員的話：“游戲是快樂的保證。”拉蒂格的大多數(shù)家庭照片都捕捉到了這種“生活的樂趣”（joie de la vie）——這個(gè)家族全身心所擁抱的游戲人生。這是一個(gè)快樂的大家庭，他們所處的正是充滿活力的發(fā)明時(shí)代：愛迪生（Edison）剛剛發(fā)明了電燈，盧米埃兄弟（Lumière Brothers）正開始拍電影，道奇（Dodge）和本茨（Benz）競相制造汽車，馬可尼（Marconi）則創(chuàng)造了收音機(jī)。剃須刀片、吸塵器、冰淇淋蛋卷、維他命和阿司匹林第一次出現(xiàn)在人們的生活中，而這一切都被拉蒂格收錄在鏡頭之中。

拉蒂格就像當(dāng)時(shí)任何一個(gè)上流社會的小孩一樣，經(jīng)常跟隨家庭參與許多當(dāng)時(shí)最時(shí)髦的事情，如文化、體育、旅行、時(shí)尚，這些是符合那個(gè)年代他社會地位的消遣，拉蒂格熱情滿滿地投身這些活動中，尤其是最時(shí)興的“瞬時(shí)”攝影，即用當(dāng)時(shí)最先進(jìn)的快速相機(jī)凝固動作，比如捕捉跳水運(yùn)動員在半空中的畫面，比如賽車的速度與激情……因此，他雖然從來沒有去過什么很遠(yuǎn)的地方拍照，但他拍到的東西都是很特別的東西——世紀(jì)之交時(shí)候的巴黎上層社會的生活現(xiàn)狀。

拉蒂格的第一任妻子碧碧，1927年

汽車還是稀罕物的時(shí)候，已經(jīng)成了他鏡頭下的主角

拉蒂格拍攝的照片，最出名的就是他拍攝的汽車，主要是賽車比賽的照片。這些照片是公認(rèn)的歷史上最出色的汽車照片。他拍的汽車，通常是在動態(tài)中，并且拍出了汽車和馬車的最大不同：速度和力量。

拉蒂格特別喜歡拍攝動態(tài)的照片，除了汽車還有很多動態(tài)的巴黎上層社會的時(shí)髦女人們，這些女人在他的照片里都活了起來。比如《布洛涅大道上牽著狗的貴婦人》和《飛翔的表妹》都是攝影史上的名作。

其中《飛翔的表妹》更是跨越了“正常”的界線。在拉蒂格的照片中，有許多跳躍和飛翔的照片，就好像整個(gè)世紀(jì)之交都被裝上了彈簧。影像中有種自由的精神，他從不認(rèn)為自己是從事創(chuàng)作的攝影藝術(shù)家，而只是一位熱情洋溢的愛好者，對他來說，一切更像是玩笑，最搞笑的一點(diǎn)是，照片中的人們都看起來舉止優(yōu)雅，而實(shí)際上他們卻進(jìn)行著瘋狂的近乎特技的活動。與同時(shí)期的其他攝影師不同，拉蒂格不僅僅是凝固了動作，而且他拍攝的對象看起來好像掙脫了畫面邊框的約束，分分鐘會跳到觀者眼前的三維世界里。因此，他的作品跨越了“正常”的界線，呈現(xiàn)出超現(xiàn)實(shí)的特征。

但是很遺憾，拉蒂格在18歲之后，就幾乎完全停止了拍照。他成為了一個(gè)職業(yè)畫家。可惜的是，他在繪畫上的天賦顯然遠(yuǎn)不如攝影，基本上沒取得啥成就。雖然他和許多著名的藝術(shù)家都有交往，包括在很多著名導(dǎo)演的電影里做過美術(shù)，但基本上只是路人甲的存在，沒能給人留下什么特別的印象。

當(dāng)然，拉蒂格還拍攝了一系列優(yōu)雅的人像，主要是三任美麗的妻子——碧碧（Madeleine Bibi Messager）、可可（Marcelle Coco Paulucci）、奧美亞（Florette Ormea），還有最美艷的戀人蕾妮（Rene Perle），以及朋友們，包括畢加索、讓·考克托等。富家子弟的拉蒂格拍照沒什么目的，他說，“我愛拍照，所以我試著讓它們成為藝術(shù)品。但首先我是為自己拍照，這很重要。如果它們同時(shí)成了藝術(shù)品，那對我來說很好?！?/p>

理查德 · 阿維登，1966年

老年成名，一切都猝不及防

1962年，年近70歲的拉蒂格第一次來到美國，他路過紐約街頭的一家圖片代理機(jī)構(gòu)，就進(jìn)去問問能不能出售一些舊照片。這位代理商從照片中嗅出了一些非同尋常的東西，便打電話給紐約當(dāng)代藝術(shù)博物館（MoMA）當(dāng)時(shí)的攝影部主任約翰·沙考夫斯基（John Szarkowski）。

此時(shí)的約翰·沙考夫斯基正希望確立一種新的攝影美學(xué)，不造作、純粹偶然、擁有親密感和自傳性。羅伯特·弗蘭克（Robert Frank）是這類美學(xué)風(fēng)格的先驅(qū)，加里·維諾格蘭德（Garry Winogrand）顯然是后繼者，但這類影像若想被大眾所接受，必須有更久遠(yuǎn)的歷史淵源。它需要以一種完全出人意料卻又不可避免的方式出現(xiàn)在公眾眼前。作為美術(shù)館策展人，沙考夫斯基深諳此道。拉蒂格的影像恰恰是藝術(shù)世界正在苦苦尋找的東西，純天然的直覺，少年業(yè)余攝影師天真的表達(dá)，滿眼都是奇跡。他正好是攝影史中缺失的那一環(huán)，是連接古典與現(xiàn)代攝影的橋梁。

所以，約翰·沙考夫斯基看過拉蒂格的作品后，立刻決定展出這些作品。展覽于次年舉行，從此攝影史上多了一位全靠天賦與天真直覺的無法歸類的攝影愛好者。