劉詩韻

（上海戲劇學院 上海 200040）

從我國提出要大力加強文化建設，提升文化軟實力開始，各地都著手推進當地文化產業(yè)及相關產業(yè)的發(fā)展。尤其是，近年來國內涌現很多戲劇節(jié)，舉辦戲劇節(jié)似乎成了我國的一種新“潮流”。在政府大力倡導“文旅結合”的當下，舉辦戲劇節(jié)成了很多城市的選擇。那么，這些城市為何都選擇舉辦戲劇節(jié)而不是音樂節(jié)、音樂會、電影節(jié)？相比于“演出一次性”的戲劇節(jié)，音樂節(jié)等類型的文化活動更容易傳播，也不依賴于現場表演，策劃制作成本也比戲劇節(jié)低得多。其中或許有巧合存在，但無論是為了響應“文旅結合”的號召，還是為了拉動當地的經濟發(fā)展，舉辦戲劇節(jié)都不是最優(yōu)選擇。戲劇節(jié)的舉辦的確有利于樹立較高的文化形象，因為戲劇對于我國而言實屬“舶來品”，并且，在很長一段時間里戲劇是知識分子和有錢人才能“享受”的，以至于即使在當下，戲劇對于大部分人仍不屬于唾手可得的日常消遣，人們自然而然地認為戲劇是一種高層次的藝術形式?，F在，“滿足人民精神文化生活新期待”是國家發(fā)展文化產業(yè)的重要目標，這反映了我國社會發(fā)展水平的進步。戲劇也不再是“權貴專享”，各地新型演藝空間的出現更讓戲劇在不遠的未來變得“隨處可見”。但就目前而言，無論是走進劇場看戲，還是走進一個會發(fā)生戲劇性故事的地方，都不是大多數中國人的生活方式。在對外文化傳播方面，選擇用戲劇這一形式說出中國的故事會有不一樣的效果，我們可以通過戲劇節(jié)呈現中國近現代社會的歷史變遷和民俗風貌。德國戲劇學者漢斯蒂斯·雷曼先生在采訪中表示：“觀看《兩只狗的生活意見》之前，我對中國戲劇的認識主要還是中國傳統(tǒng)戲劇和樣板戲，因此，這可以說是我第一次真正接觸中國戲劇?！弊呦蚴澜绲膰H戲劇節(jié)能夠讓其他國家更好地了解中國戲劇，更好地認識中國，但要想在西方語境下為中國戲劇爭得一席之位，需要長時間的積累和沉淀，還需要一代又一代戲劇人付出心血，因此，我們要在對戲劇節(jié)進行前期規(guī)劃的時候，加深對戲劇節(jié)的認知，做好心理準備。

戲劇節(jié)的盈利能力甚微，遠不如吃喝玩樂的買賣好做。從本文舉例的這三大戲劇節(jié)來看，雖然它們聞名遐邇、享譽國際，但其發(fā)展也并非一帆風順，它們都經歷過風雨飄搖的歷史動蕩期，也曾瀕臨破產邊緣，可謂是命途多舛，能熬到現在實屬不易。

當前，我國的戲劇節(jié)呈現一種遍地開花的繁榮景象，數量逐年增加，從1988 年“中國戲劇節(jié)”的創(chuàng)辦開始，到2013 年“烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)”的開幕，中國戲劇節(jié)蓬勃發(fā)展?！盀蹑?zhèn)效應”讓我們看見戲劇節(jié)在一夜之間將一個以旅游知名的江南小鎮(zhèn)轉變?yōu)槲乃嚫叨说膽騽⌒℃?zhèn)。我們不難發(fā)現，“烏鎮(zhèn)效應”并非偶然，大型國資企業(yè)注資，專業(yè)的運營團隊，頗有名頭的戲劇藝術家……一時間，烏鎮(zhèn)成了一眾文藝青年和走在時尚前沿的弄潮兒們爭相前往之地。但在此繁榮景象的背后，國內戲劇演藝行業(yè)仍存在不可忽視的問題：許多戲劇節(jié)夭折，黃牛猖獗、漫天要價，戲劇節(jié)的質量良莠不齊，行業(yè)規(guī)范缺乏，惡意競價頻出……本文嘗試從愛丁堡國際藝術節(jié)、阿維尼翁戲劇節(jié)和柏林戲劇節(jié)入手，討論這三大國際戲劇節(jié)的運營發(fā)展策略和飽受贊譽之處，由此探討其對我國戲劇節(jié)的運營管理的借鑒意義。

一、戲劇節(jié)需要復合型的籌資模式

一場聲勢浩大的國際性戲劇節(jié)的成功舉辦離不開國家、各級政府和社會的重視與支持。英、法、德三國對文化藝術建設都十分重視，對戲劇等舞臺表演藝術都設有專項資金供藝術從業(yè)者申請。2021年，法國文化部為藝術節(jié)規(guī)劃了3000 萬歐元的專項資助預算，民資戲劇項目以及民辦戲劇節(jié)可提交最多不超過40 萬歐元的補助申請。根據德意志聯邦政府文化與通訊部今年的財務預算報告顯示，聯邦政府2021 年在文化方面將投入21.4 億歐元，同時，聯邦政府制定并出臺了文化專項救援計劃NEUSTART KULTUR，此項計劃設有獨立于文化預算之外的10 億歐元的專項資金，戲?。ê璧福╊A計從這項計劃中得到約1.5 億歐元的資助。2019年愛丁堡國際戲劇節(jié)收到的政府相關資助占總收入的43%，約595 萬英鎊。政府的大額補助也能在一定程度上幫助戲劇節(jié)度過財務危機。2020 年，阿維尼翁戲劇節(jié)因疫情原因遭受重創(chuàng)，但戲劇節(jié)主辦方仍收到了各級政府共計811.5 萬歐元的補助資金，占比高達80%。

除了政府的贊助之外，來自社會各界和各個基金會的捐助也是戲劇節(jié)收入的主要來源之一。愛丁堡國際戲劇節(jié)2017 年—2019 年的財報顯示，各大基金會的資助超過其每年總收入的25%，2020 年阿維尼翁戲劇節(jié)也收到了46 萬歐元的捐助。這與歐洲各大企業(yè)和集團的捐助習慣有關，除了品牌方和企業(yè)投資藝術的意愿，這種與戲劇節(jié)之間長期的合作關系也需要戲劇節(jié)的主辦方與各大基金會保持持續(xù)的聯絡和友好的關系。

其次，戲劇節(jié)通過等級會員制來募集以個人為單位的捐贈。愛丁堡國際藝術節(jié)將會員分為六個等級，按年收取會費，等級不同會費也不同，享受的會員服務和權益也不同。最低60 英鎊每年的“Friend”會員享有提前訂票、會員折扣、定期資訊（平郵或E-mail）、藝術節(jié)節(jié)目冊郵寄以及免手續(xù)費換票等權益，同時擁有一些藝術節(jié)會員活動的參與資格。只要資助金額超過300 英鎊，藝術節(jié)主辦方便會將會員的名字寫在每年的回顧手冊上。捐助金額達到1002 英鎊，主辦方便會把會員的名字寫在藝術節(jié)目冊上公開鳴謝?！癆mbassador+”會員的年費高達3000 英鎊，所有“Ambassador+”會員還將受邀參加由藝術節(jié)總監(jiān)主持的慶功午宴，并可攜一名伴侶參加。像愛丁堡國際藝術節(jié)這樣高水準的藝術盛會每年都吸引著無數藝術家、商界名流、政務要員，對于參加藝術節(jié)的各方而言，這都是一次絕佳的交流機會。

愛丁堡國際藝術節(jié)在2019 年和2018 年通過政府注資、基金會捐款、各路贊助取得超過總收入70%的資金，這對于藝術節(jié)或者戲劇節(jié)的需要大量資金投入的前期策劃和落地執(zhí)行階段來說，是強有力的支撐和依靠。

阿維尼翁戲劇節(jié)在最初的時候舉步維艱，讓·維拉爾為了讓戲劇節(jié)能夠持續(xù)地進行下去負債累累。直至法國國家和各級政府大力支持國家文化事業(yè)的建設和發(fā)展，以及阿維尼翁整座城市被列為“世界文化遺產”，阿維尼翁戲劇節(jié)才得到喘息機會。政府的支持意味著大量國家資金和社會資金的注入，這無疑能在很大程度上解決戲劇節(jié)在運營時的高成本問題。但社會各方的關注和支持也不會僅僅帶來好處和解決辦法，也會帶來一些新問題：各方在提供資金支持的同時，會不可避免地對戲劇節(jié)本身的策劃和運營產生不同程度的干擾。“投桃報李”的道理古今中外都適用，既然干預無可避免，只能將其影響程度降到較低水平。戲劇節(jié)的贊助方可以通過達到一定份額的贊助換取對等的宣傳曝光，比如藝術總監(jiān)公開鳴謝、節(jié)目冊登名感謝、官網公示合作方等形式。只有一條，不能干涉戲劇節(jié)的內容策劃和整體運營。而我國戲劇節(jié)的主辦方大多是民營性質的股份有限公司，雖有國資企業(yè)作為大股東，但仍會吸納大量的社會資本，這就需要戲劇節(jié)在這方面多加留心。

二、獨具特色且高質量的舞臺表演藝術

一個戲劇節(jié)能夠長久地舉辦下去的根本原因一定是其擁有優(yōu)秀的劇目。世界三大國際戲劇節(jié)的舞臺表演藝術是每年的重頭戲，來自世界各地的戲劇愛好者和戲劇專業(yè)人士每年夏天都會選擇共赴這一具有世界級水準的藝術盛會，對于他們而言，無論是官方邀請的演出，還是滿懷期望和憧憬的競賽作品，或者是自由的街頭表演，都是獨具魅力和吸引力的，但無疑那些經過官方認證，以及經過競賽脫穎而出的作品相對更具藝術水準。三大戲劇節(jié)官方工作人員每年都會在歐洲各國觀看演出并依據自己獨有的選拔標準和流程進行篩選。柏林戲劇節(jié)每年都會票選出德語國家中“十大最值得關注的劇目”，由若干官方認證的劇評人在近400 部德語戲劇作品中各自進行提名、選擇并投票，選出十部最能反映當下社會問題的劇目作為第二年戲劇節(jié)展演的主要內容。也就是說，作品符合當下社會發(fā)展的需要，反映普遍存在且難以解決的問題，題材運用和表現手法相得益彰，就有可能登上柏林戲劇節(jié)的舞臺。相比于柏林戲劇節(jié)對社會和人類的關注，阿維尼翁戲劇節(jié)更注重戲劇的藝術性和創(chuàng)新性。阿維尼翁戲劇節(jié)的in 單元每年都會上演許多令人眼前一亮的表演藝術，這與其每年更換藝術總監(jiān)有一定的關系。因為每年負責in 單元的“總規(guī)劃師”對當年的主題和表演的設計有主觀上的個體差異性，這使得戲劇節(jié)每年在劇目的策劃上都與往年不同。如此一來，阿維尼翁每年都能給戲劇節(jié)的觀眾帶來新鮮感。

除了戲劇節(jié)官方邀請的藝術家和藝術團體所帶來的精彩且高水準的演出，三大戲劇節(jié)還致力于通過劇本投稿和競賽單元來發(fā)掘那些具有藝術創(chuàng)作潛力的戲劇人和已經初具鋒芒的青年藝術“新星”。阿維尼翁戲劇節(jié)在前期策劃階段就會通過各種方式發(fā)掘那些“潛在”的優(yōu)秀作品，有可能是一位導演不經意間透露出的一個想法，也有可能是一位學生打磨了很多遍的好劇本，也可能是一個劇團從未公開表演過的劇目……如果是還未完成的作品，一經選中，戲劇節(jié)官方就會幫助提供主創(chuàng)人員完成作品所需要的一切，包括資金、食宿、設備等，當然，所提供的一切只是為作品服務的，并且，在創(chuàng)作過程中，戲劇節(jié)官方并不會過分干涉作品的創(chuàng)作過程，會盡量保證作品的獨創(chuàng)性和完整性。這保證了阿維尼翁戲劇節(jié)高質量的精彩演出。

除了官方邀約以外，很多戲劇節(jié)都會有青年競演單元。柏林戲劇節(jié)除了“十大值得關注的劇目”之外，還有名為“Stückemarkt”的戲劇競演單元。德語單詞“Stückemarkt”原意為“碎片集市”，把它作為競演單元的名字頗有通過這種競賽的形式尋得滄海遺珠的意味。柏林戲劇節(jié)每年都會從這些年輕的作品中挑選5 部在戲劇節(jié)舉辦期間展演，為這些有志戲劇的青年提供一個國際性的展示平臺。

當然，無論戲劇節(jié)以何種形式和標準挑選劇目并演出，其創(chuàng)作水準、整體質量、宣揚主題都是最受到重視的要素。我國戲劇節(jié)在劇目的挑選和委約創(chuàng)作上，也是眼光獨到并廣受好評的。但各個戲劇節(jié)應該找到自身的獨特之處，這里的獨特之處就是指觀眾去某座城市看某個戲劇節(jié)的充分且必要條件。比如，戲劇節(jié)就好比是商場貨架上可供觀眾或消費者挑選的商品，我們需要做的就是把戲劇節(jié)打造成爆款商品，使其在劇目演出的質量上和整體策劃上的獨特性和不可替代性區(qū)別于且優(yōu)于其他戲劇節(jié)。

首先，中國的戲劇節(jié)自然應該聚焦并大力培養(yǎng)華語戲劇，如此一來，外語戲劇的數量與占比也需要進行相應的調整。邀請外國名導、名團來中國演出固然很好，也是宣傳和吸引觀眾的重要方式。但是，從培養(yǎng)和扶持華語戲劇的角度來看，我們還是應以華語戲劇為主。

其次，要聚集專業(yè)的戲劇資源培養(yǎng)中青年戲劇藝術工作者。那些急需外界注入資源和提供幫助的新銳中青年藝術家們具備獨到的閱讀社會的角度和方式，可能在戲劇的表達手法上他們不如那些成熟的藝術家老練和辛辣，但相應的，他們會發(fā)現并發(fā)掘一些新的方式并勇于嘗試。戲劇節(jié)光有青年競演單元是遠遠不夠的，這意味著沒有一個完整的戲劇培養(yǎng)過程。競演結束后，優(yōu)秀的劇目獲獎，那么，那些不那么“成熟”的劇目的問題又在哪？又應該從何處入手調整？或許，創(chuàng)作者本身是知道問題所在的，但也需要那些專業(yè)的過來人進行批評和指正，他們才能真正地在戲劇實踐中成長。因此，我們可以邀請外國的戲劇家與中國的中青年創(chuàng)作者們合作：即興演出、工作坊、大師班……在豐富戲劇節(jié)的演出形式之外，也能讓中青年一代迅速成長。

再次，戲劇節(jié)的主題應當立意明確。烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)每年的單字主題的確有一種獨特的中國意境之美，但這也意味著，主辦方每年的劇目規(guī)劃沒有一個比較統(tǒng)一的標準。戲劇節(jié)每年關注的點到底在何處？貫穿戲劇節(jié)所有策劃的演出內容的宗旨和精神是什么？這些都應該在其公布的主題中體現出來，然后通過其所上演的節(jié)目傳遞給觀眾。這是當下我們的戲劇節(jié)和一些其他的表演藝術集合活動的通病。觀眾不能從內容和定位上明確區(qū)分各個戲劇節(jié)，這些戲劇節(jié)在他們看來大同小異，不過是換了個地方看戲而已，看到的戲差不多都一樣。我國戲劇節(jié)的主題表達完全可以用中國人容易看懂的一些典故和成語，這樣既便于傳播，也能夠表現中國文化的博大精深。

最后，戲劇節(jié)應當把每個表演板塊在內容上進行明確區(qū)分。“中青年藝術家尚未成為主流，風格與主題也不盡統(tǒng)一。把他們的作品與國內的孟京輝、田沁鑫、林兆華等代表人物放在一起，又加劇了這一問題”。將出色的中青年戲劇藝術家的作品與國內名導創(chuàng)作的作品放在一起，甚至打包出售，確實能夠吸引許多觀眾買單，這也是當今眾多劇院售票的常用手段，但回歸戲劇節(jié)的策劃本身，這種做法會使戲劇節(jié)本身的主題和各個表演板塊的內容不明晰。這種打包的行為也使觀眾失去了部分選擇的自由。不難發(fā)現，前文所述的三大戲劇節(jié)在本身的板塊立意和規(guī)劃上都十分明晰，并且，其內容與營銷宣傳有機結合、相得益彰。

各地的戲劇節(jié)主辦方完全可以結合優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)文化或當地民族的藝術特色制定戲劇節(jié)獨具特色的策劃內容和演出形式。像烏鎮(zhèn)、大涼山這樣極具獨特城市特色的地方，戲劇節(jié)在策劃之時也要好好地挖掘其獨具一格的城市魅力，并使其與戲劇節(jié)相融合，這會大大增添戲劇節(jié)的吸引力，進而帶來更大的人流量。尤其是對于地理位置偏遠和經濟發(fā)展單一的地區(qū)，這種方式可以提升其整體的經濟發(fā)展水平，也符合當今“精準扶貧”“脫貧致富”的時代主題。“只有河南·戲劇幻城”就是典型的成功案例，雖然它不是一個戲劇節(jié)，但其與戲劇節(jié)的差別不過是它不是周期性舉辦的。戲劇幻城上演的劇目大多是駐場演出，這意味著這些劇目只能在這里看到，并且，其浩浩蕩蕩的21 座劇場以及結合當地地理特征的建筑風格更是一大賣點。2021 年的國慶假期，“戲劇幻城”共接待了十數萬名游客觀眾，其中，50%是從外地來到鄭州的。如此看來，只要找到區(qū)別于其他戲劇演出的獨特賣點，做好演出策劃和營銷，是不愁沒有觀眾捧場的。

三、有條不紊且規(guī)范的運營管理模式

對于一場大型活動來說，除了規(guī)劃出優(yōu)秀的戲劇劇目作為戲劇節(jié)整體的內容支撐之外，戲劇節(jié)整體的運營規(guī)劃和工作管理是其能否生存下來的關鍵所在。世界三大戲劇節(jié)都始于二戰(zhàn)后（愛丁堡國際戲劇節(jié)和阿維尼翁戲劇節(jié)都成立于1947 年。柏林戲劇節(jié)稍晚，但也在1964 年后拉開了帷幕），到今天，都已然至少走過了58 個春秋。雖然三大戲劇節(jié)都是非營利性質的組織，運營方面的成本要盡量縮減，官方的長期工作人員自然也不似營利性組織那樣達到數百名，但進行日常工作和戲劇節(jié)前期籌備時都需要他們各司其職，以一抵十。

要想讓前期的準備工作有條不紊地進行，就需要科學有效的組織設計。國外非營利性質的藝術組織機構通常由董事會、藝術總監(jiān)/行政總監(jiān)及各分管部門組成，管理層次較少，管理者對手下每一個工作人員的工作都能進行及時的監(jiān)管，有任何臨時情況也能及時向上級匯報反饋進行解決。愛丁堡國際戲劇節(jié)的常駐工作人員只有數十名，分散在項目部、市場部、財務部和技術部四個部門，分別負責戲劇節(jié)在前期的演出企劃、運營統(tǒng)籌、營銷宣傳、媒體聯絡、財務管理、基金管理、舞臺技術督導等繁瑣且重要的工作，這些工作完成得成功與否將直接關系到戲劇節(jié)能否正常舉行。像愛丁堡國際藝術節(jié)和阿維尼翁戲劇節(jié)會在舉辦的前兩到三年由藝術總監(jiān)敲定主題，并根據這一主題觀摩不同的演出，劃出一個大概符合這一主題的邀請范圍，項目部的工作人員再向這些符合藝術總監(jiān)預期的團體、劇院或個人發(fā)出邀請并進行積極溝通，與演出人員協(xié)調并最終確定檔期之后，市場部的工作人員接手進行包裝宣傳，包括挑選宣傳照、制作標語，為一些十分具有特色的表演設計專門的宣傳方案，以及制作和遞送后續(xù)藝術節(jié)的節(jié)目冊等宣傳物料。當然，像戲劇節(jié)這種大型的藝術活動的前期組織策劃工作其實都大同小異，與一般活動策劃公司相差無幾，但其中的工作細節(jié)、常見的問題和可能存在的風險都需要時間去體會。

大型表演藝術活動項目的正常運行和觀眾接待不能只靠主辦方的數十名“精兵強將”。到了節(jié)慶活動拉開大幕的前半年，主辦方會提前聘請和招募短期的工作人員和志愿者以補充人手，包括翻譯、導覽、接待、舞臺技術人員等。每年愛丁堡國際藝術節(jié)在舉行期間的工作人員都會達到數百名，對于管理者來說，臨時工作人員的管理也是其每年必經的“難題”。雖然這些臨時工作人員當中不乏具有豐富經驗的老手，但大量新人的涌入仍然需要管理者進行相關的業(yè)務培訓和工作指導。即使是實戰(zhàn)經驗豐富的老熟人，每年要做的工作也會根據具體工作安排和人員需求發(fā)生不同程度的變化，所以，人事管理和工作調度需要管理者格外重視。

雖然三大國際戲劇節(jié)的成功案例我們無法原樣照搬。但他們在運營戲劇節(jié)方面各自具有的特色或許能給我們不同的啟發(fā)。國外的戲劇節(jié)大多是非營利性質的，所以，對于戲劇節(jié)來說，賺錢并不是頭等大事，為觀眾提供優(yōu)質的劇目和為藝術從業(yè)者提供優(yōu)質的服務平臺才是最重要的，即強調戲劇節(jié)的社會服務功能。在國內，對于是否營利，相關的資質認定和行業(yè)規(guī)范都不完備，這便埋下了隱患，造成問題頻發(fā)。

從1999 年第一屆上海國際藝術節(jié)舉辦算起，到今天，藝術相關的國際性節(jié)慶活動在中國還處于發(fā)展階段。因此，首先，我們應大力促進演藝行業(yè)相關法律法規(guī)的擬定和落實。中國現在還沒有專門的管理文化藝術或者娛樂行業(yè)的法律部門，相關單行法也不夠完備，我們應當大力促進相關立法工作的落實，明確演藝活動的資質許可認證，樹立良好的行業(yè)規(guī)范，規(guī)范市場亂象。其次，應適當減免舞臺表演藝術等演出的稅率。我國對營利性和非營利性的藝術組織的區(qū)分和相關政策明確規(guī)定，統(tǒng)一按照一般娛樂型企業(yè)進行收稅：5%的營業(yè)稅和按照收入水平的15%-25%不等的所得稅。在促進文旅產業(yè)發(fā)展的大環(huán)境下，國內多數大型戲劇節(jié)相對都是“營利性”的，戲劇節(jié)的主辦方雖是民營文化公司，但大多數大股東都是資金雄厚的大型國資企業(yè)，并且，舉辦地也以風景名勝區(qū)和適宜旅游之地為主。無論是以旅游為依托發(fā)展文化產業(yè)，還是用文化藝術來拉動旅游業(yè)，文化和旅游是相輔相成的黃金拍檔。然而，以營利為目的，加上戲劇節(jié)本身高昂的固定成本，隨著戲劇節(jié)等類似文化藝術演出的熱度持續(xù)增長，就意味著票價只漲不跌。當高昂的票價對應的卻是相似的演出內容和不盡如人意的體驗時，戲劇節(jié)等類型的文藝演出所帶來的也只會是一時的熱度。拋開戲劇節(jié)本身的內容問題，高昂的運營成本可以通過一級一級的政府補貼、減免稅收、裁減非必要勞動資源、增加演出場次等措施予以解決。以阿維尼翁戲劇節(jié)為例，從2020 年的預算表來看，國家文化部門、大區(qū)政府、市州政府等政府組織的補助就占其總收入的80%。再看“總支出”“演出營收贊助”以及“投資理財收入”這三項，就算是阿維尼翁戲劇節(jié)也無法自負盈虧。法國文化演出行業(yè)所需繳納的稅金在全國各行業(yè)中是最低的，演出140 場以下，稅點在2.1%；演出超過140 場，稅點是5.5%。如果稅收過高，會讓一些民資戲劇節(jié)出現劇目質量良莠不齊的現象。但如果不以營利為目的，更注重藝術品質，在國內等同于沒飯吃，會四處欠債、疲于奔命。

其次，各大演藝集團和藝術節(jié)主辦方相互之間應當積極交流。2019 年夏，中演院線組織赴法國阿維尼翁與戲劇節(jié)現場制作團隊等核心成員進行交流學習，通過實地調查了解戲劇節(jié)的風格特征和運營方式。像中青旅這樣的大型國資企業(yè)可以嘗試牽頭與那些享譽國際的戲劇節(jié)主辦方接洽，并與其達成友好合作關系，這對于發(fā)展其資助的烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)和大涼山國際戲劇節(jié)都頗有益處。疫情當前，雙方也可以在線上進行藝術交流，當然，交流不局限于與外方進行討論與學習。國內的各個戲劇節(jié)的主辦方也應該多加交流與碰撞，互相借鑒、互相學習，同處于國內的市場環(huán)境和文化背景下，這樣的交流會更有效率。

國內的戲劇節(jié)在規(guī)模和影響力雖不能與以上三大戲劇節(jié)相比，但隨著國內戲劇人經年累月的努力耕耘，國內的戲劇節(jié)也開始朝著蓬勃發(fā)展之路前進。我國戲劇節(jié)現仍處于“探索發(fā)現”階段，在不斷探索和嘗試的過程中，必然會遇到大大小小的困境和無可避免的問題，但辦法總比困難多。決心發(fā)展一項事業(yè)一定會經歷種種問題和磨難，我們相信，在眾多熱情且滿懷希望的戲劇人的不懈努力下，我國的戲劇節(jié)一定會有在世界舞臺上大放異彩的一天。

①法國文化部官方網站：https://www.culture.gouv.fr/

②德國文化與媒體部官方網站：https://www.bundesregierung.de/breg-de/bundesregierung/staatsministerin-fuer-kultur-und-medien

③愛丁堡國際藝術節(jié)官方網站：https://www.eif.co.uk/

④“只有河南·戲劇幻城”官方微信公眾號，文章“為一座城，遠赴千里”，2021 年10 月。

⑤法國阿維尼翁戲劇節(jié)官網：https://festivalavignon.com/