胡珊珊

（陜西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 陜西 西安 710054）

亨德爾的聲樂作品在古典音樂中擁有重要的地位，對(duì)于聲樂教學(xué)及演唱有著很高的價(jià)值?；ㄇ患记梢笱莩呗曇糨p巧流動(dòng)、豐滿圓潤(rùn)、勻稱連貫，擁有良好的連貫氣息，這對(duì)演唱者的聲音技術(shù)功底與藝術(shù)底蘊(yùn)提出了很高的要求。演唱者需要掌握訓(xùn)練花腔技巧的有效方法，方可完美表現(xiàn)聲樂作品的藝術(shù)魅力。

一、亨德爾的藝術(shù)成就

亨德爾（1685－1759）是巴洛克時(shí)期的音樂巨匠。他是一位高產(chǎn)的作曲家，創(chuàng)作了大量高水平歌劇、清唱?jiǎng)?、器樂曲等，他的作品擁有悠揚(yáng)的旋律，結(jié)構(gòu)宏偉，風(fēng)格明快。

亨德爾的作品融合了德國(guó)、意大利、英國(guó)的音樂風(fēng)格，是世界音樂史上的瑰寶。他的作品多以歷史故事、圣經(jīng)的傳說等為題材，體現(xiàn)了人道主義的倫理和美學(xué)信念。本文對(duì)其作品中的花腔技巧進(jìn)行細(xì)致研究。

二、花腔的歷史發(fā)展與藝術(shù)魅力

花腔是在美聲唱法中加入精致裝飾的唱法，花腔唱段多采用長(zhǎng)句快速跑動(dòng)、華彩樂段、裝飾音等修飾手法，使作品旋律華麗優(yōu)美?；ㄇ蛔钤绯霈F(xiàn)在中世紀(jì)的格里高利圣詠中，由于曲調(diào)過于莊嚴(yán)肅穆，為了避免單調(diào)乏味，作曲家采用簡(jiǎn)單“加花”的方式對(duì)樂曲進(jìn)行修飾，這成了花腔的“萌芽”。隨著文藝復(fù)興時(shí)期美聲唱法的發(fā)展，花腔唱法發(fā)展得越來越成熟，其對(duì)演唱中音高、節(jié)奏、華麗裝飾的要求也越來越高，歌唱者逐漸在原有旋律上自由“加花”，并陸續(xù)涌現(xiàn)了一些相關(guān)著作。例如，卡契尼在《新音樂》中介紹了裝飾法的復(fù)雜技術(shù)和獨(dú)特風(fēng)格，其中包含復(fù)雜的裝飾音和豐富的表現(xiàn)手法。

在巴洛克時(shí)期，意大利歌劇詠嘆調(diào)中出現(xiàn)大量花腔華彩的部分，除了女高音花腔之外，還有女中音花腔、男中音花腔、男低音花腔等。亨德爾在創(chuàng)作過程中采用了意大利歌劇的這種手法，在作品中加入了許多花腔樂句。

花腔女高音是女高音中最纖巧、靈活的聲部，其比一般女高音音域更高，可以在很高的音域范圍內(nèi)自如表現(xiàn)華麗的樂句，聲音輕巧靈活，擅長(zhǎng)演唱快速的音階跑動(dòng)、裝飾性的華麗樂曲。花腔女高音具有鮮明的藝術(shù)特性，善于刻畫人物心理變化、表達(dá)人物情感、烘托環(huán)境氛圍，能夠用美妙的音色和花腔斷音、震音、裝飾音等技巧，展現(xiàn)歌唱藝術(shù)的獨(dú)特魅力。

三、亨德爾聲樂作品中的花腔技巧

（一）《光輝的六翼天使》中的花腔技巧

亨德爾的音樂造詣突出體現(xiàn)在歌劇、清唱?jiǎng)〉纫魳纷髌飞?，其題材多來自《圣經(jīng)》，音樂氣勢(shì)恢宏，受到了民眾的廣泛歡迎。亨德爾的音樂作品吸收了意大利、德國(guó)、英國(guó)等歐洲多國(guó)的音樂元素，因而類型多樣，風(fēng)格多變。為了體現(xiàn)歌手的能力，亨德爾會(huì)根據(jù)歌手特點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作，以發(fā)揮他們的最大優(yōu)勢(shì)，促進(jìn)了美聲唱法的快速發(fā)展。

《光輝的六翼天使》是清唱?jiǎng)　秴O》中的經(jīng)典唱段之一，以歌頌英雄參孫凱旋為主題，曲調(diào)激昂向上，其中的華彩樂段運(yùn)用了復(fù)調(diào)對(duì)位手法，使人聲與器樂完美融合，曲式結(jié)構(gòu)富有層次性，使人物形象更加鮮活。

《光輝的六翼天使》中運(yùn)用了大量的花腔手法，完美地融入花腔元素，使得樂曲的情感訴求和戲劇張力得到充分展現(xiàn)。從“blow”開始，樂曲中使用十六分音符級(jí)進(jìn)的快速跑動(dòng)且伴有明顯的強(qiáng)弱對(duì)比，是純粹的花腔炫技部分，營(yíng)造出一種積極歡快的氛圍。在演唱這一段時(shí)，歌手為了炫技往往會(huì)自由加花，讓樂曲旋律更加華麗。在“harps”的旋律上使用快速級(jí)進(jìn)的十六分音符跑動(dòng)，既保證了每個(gè)十六分音符的顆粒性，還實(shí)現(xiàn)了樂句的連貫性和整體性，這要求歌手具有很強(qiáng)的花腔技巧，音色透亮，技巧靈活，氣息沉穩(wěn)，才能使樂句富有張力。此外，在《光輝的六翼天使》曲譜中，作曲家有的部分沒有特意加裝飾的標(biāo)注，方便歌手發(fā)揮自身的優(yōu)勢(shì)，通過顫音、強(qiáng)弱變化進(jìn)行花腔炫技。

亨德爾的音樂創(chuàng)作受到了當(dāng)時(shí)社會(huì)形態(tài)和宗教思想的影響，在這首詠嘆調(diào)中，人聲部分進(jìn)行了裝飾，在小號(hào)部分也進(jìn)行同樣的裝飾?；ㄇ患记傻募尤?，一方面是為了炫技，另一方面在于營(yíng)造氛圍，表達(dá)情感。這首詠嘆調(diào)中使用的花腔技巧比較單一，主要是十六分音符的音階快速跑動(dòng)和長(zhǎng)音上的顫音處理，華彩樂段多由歌手自由發(fā)揮，需要演唱者具備精湛的演唱技術(shù)和較高的音樂素養(yǎng)，把握好裝飾性演唱的風(fēng)格，方可呈現(xiàn)良好的藝術(shù)效果。

（二）《從暴風(fēng)雨中歸來》中的花腔技巧

《從暴風(fēng)雨中歸來》出自亨德爾歌劇《凱撒大帝》，這部作品中的花腔技巧種類更加豐富，不僅有十六分音符上下行音階快速模進(jìn)跑動(dòng)，還大量使用了顫音、倚音等裝飾音，連續(xù)使用大跳音程。大量裝飾音的加入，使旋律更加豐富，增加了節(jié)奏的動(dòng)力性和可聽性。作品中使用了八度、九度等大跳音程，使旋律色彩更加豐富，跳音、頓音的使用很好地表達(dá)了歌曲的激情。

《從暴風(fēng)雨中歸來》的豐富多樣的花腔技巧對(duì)演唱者提出了更高的要求。以連續(xù)使用的大跳音程為例，其需要演唱者具有高超的換氣技巧，保持喉頭與氣息位置不變，使腔體產(chǎn)生良好共鳴。而跳音、頓音要求演唱者保持音斷意不斷，纖細(xì)靈巧，在音符之間富有彈性地靈活斷開。

四、亨德爾聲樂作品的花腔技巧訓(xùn)練與演唱方法

亨德爾聲樂作品在運(yùn)用花腔技巧演唱時(shí)，需要演唱者有良好的身體素質(zhì)和演唱狀態(tài)，在演唱前放松情緒，不能過于緊張。在演唱時(shí)，要注意演唱技巧和肢體動(dòng)作的完美融合，保證演唱的流暢性，這些是演唱者發(fā)揮好演唱水平的基本要求。在此基礎(chǔ)上，演唱者要善于運(yùn)用氣息技巧，保持良好的腔體共鳴，咬字要準(zhǔn)確、精細(xì)，并熟練運(yùn)用跳音、顫音、裝飾音等。

（一）氣息運(yùn)用技巧訓(xùn)練

在花腔技巧訓(xùn)練中，呼吸訓(xùn)練是歌唱的前提條件，歌唱狀態(tài)下的呼吸需要有目的、有意識(shí)、有技巧，演唱者需要掌握科學(xué)的呼吸方法。人在自然狀態(tài)下的呼吸無法支撐花腔演唱的要求，演唱者需要采用胸腹式聯(lián)合呼吸，將心靜下來，氣沉丹田，讓空氣從鼻子、口腔進(jìn)入肺部，張開兩肋，使氣息到達(dá)腰腹部。呼吸需要掌握度，一方面，吸氣不能過量，身體要自然放松；另一方面，呼吸要均勻，使呼出的氣息集中且勻速，保持氣息的流動(dòng)性。

演唱者在演唱連貫上下行時(shí)，要控制氣息力度，將氣息均勻分配，找到每個(gè)音符的平衡點(diǎn)，要注意橫膈膜的力量支撐，幫助氣息流動(dòng)起來，保持氣息的厚重感。在演唱跳音時(shí)，演唱者需要鍛煉橫膈膜的爆發(fā)力和靈敏度，可以模仿哈哈大笑或大口喘氣的狀態(tài)，使氣息深沉且有彈性。演唱者在演唱難度較大的華彩樂段時(shí)，往往需要換氣。演唱者換氣要穩(wěn)而深，銜接自然，不留痕跡，避免打破演唱的節(jié)奏和氛圍。

（二）共鳴腔體的保持訓(xùn)練

在花腔演唱中，演唱者需要打開并保持腔體的共鳴，使聲音圓潤(rùn)、渾厚、富有穿透力。演唱過程中涉及的共鳴腔體有頭腔、口咽腔和胸腔，頭腔共鳴練習(xí)可以想象向上有無限的空間，下巴自然放松，牙關(guān)打開，集中力量到上口蓋。演唱者可以用打哈欠的狀態(tài)說“a、e、i、o、u”，在保持腔體的條件下將元音說清楚?？谘是还缠Q訓(xùn)練可以模仿受驚的瞬間，舌根放平，脖子擴(kuò)張，在這種狀態(tài)下找通道的感覺。胸腔共鳴訓(xùn)練需要使兩肋擴(kuò)張，讓聲音更加渾厚結(jié)實(shí)。共鳴腔體的保持需要頭腔、口咽腔和胸腔的相互配合，在花腔演唱中，頭腔的共鳴尤為重要。

同時(shí)，要注意花腔演唱咬字的清晰、準(zhǔn)確，不僅要追求聲音的圓潤(rùn)、流暢，還需要對(duì)咬字嚴(yán)格要求。傳統(tǒng)的“a、e、i、o、u”訓(xùn)練是重中之重，演唱者還可以結(jié)合漢語(yǔ)的發(fā)音特點(diǎn)，學(xué)習(xí)復(fù)合元音與鼻化元音，并對(duì)字頭、字腹、字尾進(jìn)行精細(xì)化處理，提升演唱能力。

（三）花腔技巧訓(xùn)練

花腔演唱具有較高的技術(shù)難度，需要在高音區(qū)演唱各種裝飾音、同音反復(fù)、快速華彩音階等，不僅對(duì)演唱者的嗓音等條件有要求，更需要演唱者熟練掌握花腔演唱技巧。因此，除了基礎(chǔ)性訓(xùn)練外，演唱者演唱亨德爾的聲樂作品需要進(jìn)行針對(duì)性的花腔技巧訓(xùn)練，包括十六分音符上下行音階快速模進(jìn)跑動(dòng)、跳音練習(xí)、斷音練習(xí)、裝飾音練習(xí)等。

十六分音符上下行音階快速模進(jìn)跑動(dòng)需要演唱者放松身體和腔體，用聲均勻，控制聲音的力度。演唱者演唱的每個(gè)音符要清晰準(zhǔn)確，有顆粒感，換氣銜接自然流暢，上下行音階演唱要調(diào)整聲帶狀態(tài)，靈活進(jìn)行輕重機(jī)能轉(zhuǎn)化，聲音快慢、強(qiáng)弱變化控制自如，使聲音統(tǒng)一，無明顯分隔。

跳音練習(xí)的關(guān)鍵在于放松橫膈膜，協(xié)調(diào)好聲門的開、閉、震動(dòng)，每個(gè)跳音音符快速閉合分開。在進(jìn)行跳音練習(xí)時(shí)，演唱者要在氣息練習(xí)的基礎(chǔ)上進(jìn)行開元音練習(xí)，比如在母音a 中混入o 可以使聲音位置向后向上，避免聲音過于單薄發(fā)尖。利用中性元音練習(xí)，可以避免過度用力，能夠形成良好的頭腔共鳴。

顫音練習(xí)需要注意喉頭，先慢速練習(xí)，訓(xùn)練靈活性，保持喉頭、氣息位置不動(dòng)，保持氣息穩(wěn)定，放松喉頭，在喉咽部出現(xiàn)顫音，保持顫音大小快慢適當(dāng)、自如，微顫的聲音潤(rùn)澤富有律動(dòng)感，可以豐富聲音的表現(xiàn)力。

裝飾音的練習(xí)關(guān)鍵在于掌握好音準(zhǔn)，并確保喉頭位置自然地顫動(dòng)，保持氣息位置穩(wěn)定。演唱者演唱裝飾音要將力度控制在中強(qiáng)到中弱之間，定位為從屬地位，不能搶本音。以回旋音訓(xùn)練為例，無需音量過大、氣息太強(qiáng)，演唱者要善于用巧勁，可以運(yùn)用慢練分解原則，將三十二分音符放慢進(jìn)行慢練，最后回到正常速度。

（四）花腔演唱的情感要求

亨德爾聲樂作品的魅力不僅在于音樂本身，還在于音樂中蘊(yùn)含的思想和情感，演唱者要注意加強(qiáng)情感掌握方面的訓(xùn)練，結(jié)合聲樂作品的思想內(nèi)涵和情感特點(diǎn)進(jìn)行針對(duì)性練習(xí)。比如，在演唱宗教方面的聲樂作品時(shí)，演唱者要持有一顆虔誠(chéng)真摯的心，用頌詠的情緒去演唱，少使用夸張的肢體語(yǔ)言，注意控制好演唱的節(jié)奏，將個(gè)人情感融入作品之中，使氣息、音準(zhǔn)、音色更加匹配作品情感，增加演唱的藝術(shù)感染力。

亨德爾的聲樂作品中蘊(yùn)含的情感不一，有的作品片段需要表現(xiàn)出莊重肅穆的英雄氣概，在演唱時(shí)需要注意保持聲線的抒情性，注意段落之間的差異，跟上節(jié)奏并保持節(jié)奏的規(guī)律性，不能隨性而發(fā)，也不適合一味規(guī)整，既要有明顯的條框又要順應(yīng)內(nèi)心的情感?；ㄇ谎莩獙⒏鞣N演唱技巧與情感融合在一起，對(duì)各種裝飾音、跳進(jìn)音程、快速級(jí)進(jìn)樂句等都可以靈活表達(dá)，保證演唱的力度與彈性，使演唱具有豐富的情感色彩。

五、結(jié)語(yǔ)

亨德爾聲樂作品中融入了眾多的花腔技巧，對(duì)于演唱練習(xí)具有積極的借鑒價(jià)值。花腔技巧對(duì)演唱者呼吸、發(fā)聲、共鳴等方面的要求高于一般的美聲唱法，需要演唱者掌握呼吸對(duì)抗、母音轉(zhuǎn)化等方面的技巧，方能確保音準(zhǔn)精確、力度與音色變化自如。因此，演唱者需要針對(duì)花腔技巧的要求進(jìn)行訓(xùn)練，方能使花腔技巧的演繹富有藝術(shù)感染力。