葉志良

（浙江省文化和旅游發(fā)展研究院，杭州 311231；浙江旅游職業(yè)學(xué)院 藝術(shù)學(xué)院，杭州 311231）

“無名無款，只此一卷；青綠千載，山河無垠?！睍r隔半年，以舞繪《千里江山圖》的舞蹈詩劇《只此青綠》與一年一度春節(jié)聯(lián)歡晚會中的群舞表演，《只此青綠》優(yōu)雅的“青綠腰”以及由此引發(fā)的對爆款舞蹈的莫名感動與“現(xiàn)象級”的關(guān)注熱潮，首先來自于一場跨越千年時空的歷史“對話”建構(gòu)起來的“時代感”，以及這一“時代感”蘊(yùn)含的深厚的時代精神；其次來自于一場深入骨髓的中式美學(xué)的重構(gòu)，以及在重構(gòu)藝術(shù)作品中所反映出來的現(xiàn)代意識。歷史“對話”與中式美學(xué)的重構(gòu)，即形成了與時代與社會脈搏同步跳動的藝術(shù)的當(dāng)代性。顯然，舞蹈詩劇《只此青綠》的當(dāng)代性，是在歷史的、哲學(xué)的和審美的語境中建構(gòu)起來的藝術(shù)的當(dāng)代性，即舞蹈主體面向歷史生成建構(gòu)的一種平面而又立體的敘事關(guān)系，既深切意識到歷史內(nèi)涵與歷史深度，又用當(dāng)代精神來觀照歷史生活與場景。也因如此，以舞蹈詩劇《只此青綠》為代表的“文本再造”所體現(xiàn)出的詩學(xué)，就具有可以建構(gòu)范式、賦能創(chuàng)新的當(dāng)代價值。

一

建構(gòu)舞蹈詩劇《只此青綠》的當(dāng)代性敘事邏輯，首先基于對本土題材的選擇。換句話說，對題材的本土性關(guān)切，是舞蹈詩劇《只此青綠》喚醒“時代感”的重要切入點，也是當(dāng)下文藝創(chuàng)作題材選擇的一個重大轉(zhuǎn)型。曾幾何時，文藝創(chuàng)作中出現(xiàn)輕薄本土題材的歷史虛無主義傾向以及唯西方為尊的崇洋媚外的趨勢。但舞蹈詩劇《只此青綠》的問世，則為文藝創(chuàng)作的題材轉(zhuǎn)向、樹立為人民創(chuàng)作的理念，做出了本土題材在思想性、觀賞性、藝術(shù)性上的表現(xiàn)最佳化、效益最大化的嘗試。舞蹈詩劇《只此青綠》的題材藍(lán)本源于北宋畫家王希孟18歲時創(chuàng)作的《千里江山圖》，一個本已沉睡在博物館中的館藏藝術(shù)作品，通過如此這般的操作，其價值頓時放大，凸顯在大眾的面前。天才少年王希孟創(chuàng)作于徽宗政和三年（1113）的這一絹本設(shè)色，具有縱51.5厘米、橫1191.5厘米的外形特征，氣勢雄偉，千里江山盡收其中。繪畫作品作為文化歷史資源，人類勞動創(chuàng)造的物質(zhì)成果及其轉(zhuǎn)化的結(jié)果，顯然是中國5000多年的歷史長河中蘊(yùn)含的精神富礦，是中國人特有的生命符號。可以說，這些特有的歷史的、本土的文化，“它既是該民族生活、思想與感情的自發(fā)表露，有關(guān)歷史、科學(xué)、宗教及其人生知識的總結(jié)，審美觀念和藝術(shù)情趣的表現(xiàn)形式，也是該民族集體持有和享用的一種具有民族傳統(tǒng)特色生活文化”。這是本土題材進(jìn)入當(dāng)代舞蹈創(chuàng)作乃至其他藝術(shù)創(chuàng)作的制勝法寶之一。

漢唐尚武功，宋朝重文治。史學(xué)大師陳寅恪曾如是評說：“華夏民族之文化，歷數(shù)千載之演進(jìn)，造極于趙宋之世。”自宋太祖“杯酒釋兵權(quán)”之后武備松弛的宋代，文化全面繁榮。宋代畫家汲取唐、五代繪畫的藝術(shù)營養(yǎng)，創(chuàng)造的藝術(shù)作品達(dá)到近乎完美的境地。由唐代興起的青綠山水也發(fā)展到新的水平，王希孟就是此時涌現(xiàn)出來的優(yōu)秀畫家。他的存在，簡直就是一個奇跡，作為北宋晚期的年輕畫家，可以稱得上是中國繪畫史上僅有的一位以一幅畫而名垂青史的天才少年。他的《千里江山圖》無疑是一幅承載著中華民族優(yōu)秀文化基因的巨作。全卷畫面內(nèi)容豐富厚實，內(nèi)含千山萬壑，煙波浩渺，溪水、江湖、漁村、水磨、捕魚、行旅、呼渡、水榭、長橋等，盡情展現(xiàn)了宋代中國包羅萬象的錦繡河山?？梢哉f，通過對繪畫作品的基因密碼的解讀以及當(dāng)下舞蹈詩劇《只此青綠》的藝術(shù)闡釋，原畫《千里江山圖》厚重的歷史價值、文化內(nèi)涵，足以支撐兩個跨越千年的藝術(shù)作品深刻的思想內(nèi)涵。而且在藝術(shù)的呈現(xiàn)上，宋代畫家原創(chuàng)的用色方法，渾然一體的青綠基調(diào)，大艷而不俗。中國畫的透視構(gòu)圖，直接形成氣勢連貫、深遠(yuǎn)高遠(yuǎn)平遠(yuǎn)兼具的青綠品相，盡情展現(xiàn)宋代江山之美。即使用筆，也力守中國畫的基本功力，同時又給予充分的創(chuàng)化，工細(xì)而不拘謹(jǐn)，輔以水墨渲染。難怪元代溥光在《千里江山圖》題跋中高度贊美此圖：“自可獨步千載，殆眾星之孤月耳。”在他的眼里，此畫前無古人、后無來者。而在舞繪的《只此青綠》中，一樣體現(xiàn)出駕馭中國舞蹈詩劇的本土的天然優(yōu)勢。

可以說，從名作名畫中汲取無窮的創(chuàng)作源泉，提取適契當(dāng)下情感與主題的本土化題材資源，《只此青綠》無疑是做了一次閃亮的、非常成功的嘗試，是一個良好的開端。近期出現(xiàn)的《唐宮夜宴》《水下洛神》以及在虎年春節(jié)聯(lián)歡晚會上出現(xiàn)的《憶江南》等，皆流露出藝術(shù)相通、轉(zhuǎn)化利用的潛在稟賦。這些當(dāng)下幾乎橫空出世的作品，靈感或創(chuàng)意源頭均來自中國歷史中的美術(shù)作品。如《唐宮夜宴》的創(chuàng)作靈感來自河南安陽出土的隋代樂舞俑，根植于厚重肥沃的中原歷史文化；《憶江南》則源自元代畫家黃公望的《富春山居圖》，山水寫意，形神兼?zhèn)?，富春神韻躍然而出。另有像北宋畫家張擇端的《清明上河圖》，這幅北宋都城汴京的風(fēng)俗畫卷，早已進(jìn)入各類文藝表演尤其是文旅融合類演出之中，當(dāng)今開封、橫店兩地就各有以《清明上河圖》為藍(lán)本建造而成的大型宋代歷史文化主題公園，開封還應(yīng)景地推出了《東京夢華》的大型旅游演藝作品。當(dāng)這些傳世名作紛紛以這樣或那樣的藝術(shù)樣式搬上舞臺時，觀眾回望歷史星空，窺看文化風(fēng)韻，無不能夠盡情領(lǐng)略大中國的時代風(fēng)華。題材的本土化、經(jīng)典化，以《只此青綠》為代表的成功應(yīng)用，無疑為當(dāng)下中國文化、文藝的精品創(chuàng)作，提供了可資借鑒的經(jīng)驗。

二

那么，激活沉睡已久的歷史文化資源，尤其是以美術(shù)作品為代表的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，喚醒它們的當(dāng)代價值，則是當(dāng)下深挖歷史文化內(nèi)涵，提升藝術(shù)創(chuàng)作水平的又一個題中之義。這種冰凍后的生命還原，必須緣于深切的創(chuàng)造轉(zhuǎn)化的內(nèi)生動力以及建立在大哲學(xué)觀、大歷史觀、大文化觀基礎(chǔ)上的理解、掌握、轉(zhuǎn)化對象的現(xiàn)代意識的覺醒。顯然，王希孟的《千里江山圖》與以之為對象創(chuàng)化的舞蹈詩劇《只此青綠》，就是這種覺醒的最具代表性的成功的“文本再造”。

這個文本轉(zhuǎn)換式的“文本再造”，基于這樣的現(xiàn)代意識，具體體現(xiàn)在作品間跨越時空的情感相通。從絹本繪畫《千里江山圖》到舞蹈詩劇《只此青綠》，從表層意義上來說，一眼可以望穿的，無非是平面的宋代繪畫作品向當(dāng)代立體舞臺藝術(shù)的轉(zhuǎn)化，是博物館藏品的活化、“讓文物活起來”的藝術(shù)轉(zhuǎn)化過程和結(jié)果，是一次藝術(shù)在創(chuàng)造與現(xiàn)代傳媒的雙向互動中取得的成就。而從深層意義上來說，則是兩個相隔千年之久不同載體的藝術(shù)作品中內(nèi)容和形式層面的活化、轉(zhuǎn)化，在當(dāng)下的一次形式賦能與意義深化。作為“中國十大傳世名畫”之一，王希孟《千里江山圖》的意涵幾乎盡人皆知，尤其是春節(jié)聯(lián)歡晚會上《只此青綠》的片段群舞，更是使這個群舞背后原生的畫作以及畫面內(nèi)容家喻戶曉。六組連綿的群山和江河湖水，疏密間有變化，披麻與斧劈皴相合，山石肌理脈絡(luò)和明暗變化，設(shè)色勻凈清麗，于青綠中間以赭色……意境雄渾，氣勢恢宏，江山多嬌，氣象萬千，充分表現(xiàn)了大宋自然山水的秀麗壯美。更重要的是，當(dāng)畫作《千里江山圖》轉(zhuǎn)化為舞蹈詩劇《只此青綠》或片段式群舞時，那種被價值觀、人生觀裹挾著的兩個作品之間的共情、共理和共鳴，直接推升的不只是形式的轉(zhuǎn)化，而是意義的升華。這一點，正是舞蹈詩劇《只此青綠》的當(dāng)代意義所在。

這就是說，幾乎所有的藝術(shù)創(chuàng)造活動都是在傳統(tǒng)、歷史的文本互相借鑒與組合的基礎(chǔ)上，構(gòu)成了互文般但又螺旋式提升的特征。對傳統(tǒng)的本土經(jīng)典的審美感受和題材感應(yīng)，同樣是后文本對前文本螺旋式互文運動的必然結(jié)果?！吨淮饲嗑G》就是一個典型，它的后文本形態(tài)舞蹈詩劇恰恰是對前文本絹本繪畫創(chuàng)化運動的結(jié)果。亞·尼·維謝羅夫斯基在《歷史詩學(xué)》中說：“無論在文化領(lǐng)域，還是在更專門的藝術(shù)領(lǐng)域，我們都受到傳統(tǒng)的約束，并在其中得到發(fā)展，我們并不創(chuàng)造新的形式，而只是對它們采取新的態(tài)度?！憋@然，前后文本的轉(zhuǎn)化，體現(xiàn)了前后之間、歷史文化之間的血脈關(guān)聯(lián)以及在當(dāng)下建構(gòu)的價值與文本再造的張力。

從《千里江山圖》到《只此青綠》的轉(zhuǎn)化過程和結(jié)果來看，“家國情懷”是一條一以貫之的主線，這應(yīng)當(dāng)成為前后文本轉(zhuǎn)化之間“共情”結(jié)構(gòu)的內(nèi)核?？梢哉f，前后文本中所展示的不同樣式的藝術(shù)表現(xiàn)中蘊(yùn)含至深的“家國記憶”，恰恰是近千年生生牽掛的“家國情懷”的高度體現(xiàn)。作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的基本內(nèi)涵，從“家國記憶”到“家國情懷”，從“江山如此多嬌”到“江山代有才人出”，無一不是主體對愛國主義精神、家國同構(gòu)的高度認(rèn)同。前后文本用自身各自不同的語匯，呈現(xiàn)了縱跨千年的主題意蘊(yùn)的“一致性”，即歌頌祖國的大好河山以及這片熱土上勤勞善良的人們，具有濃郁的民族情懷和愛國精神。編劇徐珺蕊說：“在舞臺上，我們表達(dá)的又不僅僅是工藝本身，而是‘人’，或者說是一種工匠精神。那些默默無聞、不追名逐利、一生只為做好一件事的普通人，在平凡之中蘊(yùn)藏著偉大?！憋@然，這是前后文本之間的“共情”，這是文本之間、創(chuàng)作者之間乃至接受者之間的情緒、觀念、追求上的高質(zhì)量“連接”。同時，前后文本的轉(zhuǎn)化，也體現(xiàn)出藝術(shù)創(chuàng)作的“共理”，即遵守藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律，用藝術(shù)的方式、審美的方式再塑山河形象。舞蹈詩劇以山、水為題，在古詩古畫中捕捉細(xì)節(jié)，通過舞蹈、繪畫等藝術(shù)門類的跨界融合，以舞蹈語匯融化了畫家筆下色彩、線條等繪畫語匯，以肢體的詩性營造“無聲勝有聲”的境界，以“青綠”還原宋文化的“高級感”，如《只此青綠》中以人為山體，以這種將自然山水“擬人化”的方式，表達(dá)天人合一、人與自然的關(guān)系，著力呈現(xiàn)宋風(fēng)雅韻的中華傳統(tǒng)美學(xué)。尤其是平板下腰的動作，被命名為“險峰”——舞者用后背的力量感知大地并仰看天象，這一震撼的“青綠腰”自然成為彰顯中華美學(xué)精神的“東方現(xiàn)象”。當(dāng)舞臺上舞者的表演與臺下觀眾對舞臺上的“共情”內(nèi)容和“共理”形式達(dá)成最大的公約數(shù)時，臺上臺下、畫中舞臺、先人今人、前后文本，在情感、思想、生活體驗與個人經(jīng)歷上具有高度的相似性時，就自然而然產(chǎn)生心靈上的共鳴，這便是舞蹈詩劇《只此青綠》當(dāng)代性的體現(xiàn)。領(lǐng)銜創(chuàng)作《只此青綠》的東方演藝集團(tuán)負(fù)責(zé)人景小勇說，該劇“創(chuàng)意之初就牢牢把握了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的寶貴價值，在文博、舞蹈、音樂、文學(xué)甚至非遺傳承中，探尋和提煉符合當(dāng)代視角的審美精髓”。

三

舞蹈詩劇《只此青綠》的當(dāng)代性，還根植于文化傳承基礎(chǔ)上執(zhí)著的美的創(chuàng)造，蘇格拉底就說過“人生來就知道美”。故宮博物院負(fù)責(zé)人從跨界融合、創(chuàng)新傳播的合作角度稱：“選擇畫作《千里江山圖》為題材進(jìn)行舞臺藝術(shù)創(chuàng)作，是基于以人民為中心，立足于中華優(yōu)秀文化之根，以舞臺藝術(shù)的形式發(fā)掘北宋青綠山水代表畫作《千里江山圖》中蘊(yùn)含的文化內(nèi)涵，是在保護(hù)好文物并充分挖掘文物背后故事的基礎(chǔ)上，進(jìn)行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展的實踐，是為文物及其所承載的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化尋求一種全新的傳播方式和途徑?！北M管故宮博物院的負(fù)責(zé)人是從文物的轉(zhuǎn)化利用角度提出自己的觀點，但實際上也提出了名作名畫在當(dāng)下進(jìn)行藝術(shù)轉(zhuǎn)化的可行性與重要性。的確，無論是從文物傳播還是從創(chuàng)造美的角度，《千里江山圖》成功轉(zhuǎn)化為《只此青綠》的舞蹈意象，具有極強(qiáng)的示范性和轉(zhuǎn)化的當(dāng)代意義。

從舞蹈詩劇《只此青綠》的當(dāng)代轉(zhuǎn)化來看，《千里江山圖》與《只此青綠》兩個前后文本的互文性轉(zhuǎn)換中體現(xiàn)了一個創(chuàng)造性的程序——“復(fù)”，“復(fù)”似乎成為舞繪《千年江山圖》“文本再造”的密鑰。而尋找前后文本的創(chuàng)造性“再造”的可能，也必須抓住文本互鑒中的關(guān)鍵“種子”，進(jìn)行創(chuàng)造性的程序“再造”和形象“重塑”。

正如故宮博物院負(fù)責(zé)人所言，舞蹈詩劇是故宮博物院與東方演藝集團(tuán)的一次精誠的跨界合作，因此，當(dāng)《千里江山圖》轉(zhuǎn)化為舞臺表演《只此青綠》時，雙方合作或者妥協(xié)的成績就是在舞蹈詩劇中，安排了一個貫穿始終的閉環(huán)式“復(fù)合”視角，這樣自然打通了場上表演的古今關(guān)系、內(nèi)外關(guān)系?！吨淮饲嗑G》從繪畫的平面敘事轉(zhuǎn)化為舞蹈的立體的形體敘事，并設(shè)計了時空交錯的敘事結(jié)構(gòu)，使宋人王希孟和今人展卷人構(gòu)成了《只此青綠》中的“復(fù)合”敘事視角。這是擴(kuò)大敘事容量、提升敘事內(nèi)涵的重要手段。宋人和今人共處一個戲劇時空，雙方各自敘事又走進(jìn)彼此世界，各自評判又相互致敬。這富有挑戰(zhàn)性的敘事視角設(shè)置是詩劇敘事的重點，也是難點。展卷人的當(dāng)代視角中千年前王希孟采風(fēng)、創(chuàng)作《千里江山圖》的過程，不僅是展示創(chuàng)作的過程，而且把創(chuàng)作的內(nèi)容也一一通過擬介紹的方式告知了觀眾，實際上是對稀世之寶《千年江山圖》的解讀與闡釋。王希孟在他的視角內(nèi)，畫作在他的視角內(nèi)，即使是畫中的工藝人以及工藝人“篆刻、織絹、顏料制作、制筆、制墨”的非遺傳統(tǒng)工藝也在他的視角之內(nèi)，他應(yīng)當(dāng)是全劇的全知敘事人，他站在當(dāng)下，知道歷史上曾經(jīng)有過王希孟以及他的傳世佳作，知道畫作的來龍去脈以及藝術(shù)價值。而與之同步的藝術(shù)處理，是現(xiàn)實中《千里江山圖》即將展出之際，剛好也是千年前天才少年王希孟即將完稿之時。因此，王希孟的天才之作的創(chuàng)作過程與展卷人的解讀過程完全重合，王希孟作為一個半知的敘事者走進(jìn)了全知的展卷人的敘事程序，似乎展卷人返回到創(chuàng)作的“歷史現(xiàn)場”，走進(jìn)了王希孟創(chuàng)作時的內(nèi)心世界。古今相連并彼此穿越，畫外展卷人也成了畫中人、劇中人。這種雙向互動的敘事方式，一個看到了千年之后，一個重返了千年之前，彼此的跨越千年的關(guān)照，最終以展卷人與王希孟隔著畫卷行禮、相互致敬結(jié)尾，觀眾從中自然而然感受到優(yōu)秀文化傳承的脈息。

意象是承載敘事并強(qiáng)化作品藝術(shù)品相的不可或缺的方式，尤其是在舞蹈詩劇中，意象式的創(chuàng)作手法加強(qiáng)了傳統(tǒng)文化的不朽魅力?！吨淮饲嗑G》作為舞蹈詩劇營構(gòu)了一個意象，即由圓意象和青綠意象構(gòu)成的“復(fù)合”意象。該劇的舞臺設(shè)計成多層的同心圓，與其說這是還原了中國傳統(tǒng)畫卷“展卷”的過程，不如說這是舞蹈詩劇表演的場景，其天旋三圈、地轉(zhuǎn)四圈的同心圓裝置，更是大宋人文生態(tài)的一種象征。而與舞臺同心圓裝置相配套的是朗照千年的一輪明月的圓，以及織絹人手中的竹籃、制墨人的石墨的圓等，其作為圓的意象序列組合，均是根植于中國人心中天人合一的一種精神。青綠則是這部舞蹈詩劇的主體意象，或者是此劇“再塑”的第一形象，其意象的構(gòu)成來自于對自然山水的東方“美”的抽象提純，且把畫中的青綠山水?dāng)M人化地抽象成女性人物形象，并且成為銜接展卷人與王希孟之間、當(dāng)下與歷史、古與今、內(nèi)與外之間的一個情節(jié)節(jié)點。作為一個抽象寫意的意象，畫卷中連綿起伏的峰巒、煙波浩渺的江河，以生動的舞姿和美麗的意象，空靈通透，動靜相生，尤其是“青綠腰”舞蹈造型，把中國舞蹈之美推到東方美學(xué)的極致。正因為《只此青綠》的復(fù)合視角與復(fù)合意象的邏輯設(shè)置，舞蹈詩劇以時間為軸，巧妙地安排了雙線“復(fù)調(diào)”結(jié)構(gòu)，即展卷、問篆、唱絲、尋石、習(xí)筆、淬墨、入畫的篇章綱目結(jié)構(gòu)，以及靜待、望月、落云、垂思、獨步、險峰、臥石的造型動作結(jié)構(gòu)，兩者協(xié)調(diào)推進(jìn)，為《只此青綠》更為完美地表情達(dá)意創(chuàng)造了條件。這顯然是一種藝術(shù)類型創(chuàng)新思維，賦予詩劇的敘事一種“中國風(fēng)”“東方美”的新的品格。

可以說，文本互鑒，文本再造，當(dāng)代轉(zhuǎn)化，舞蹈詩劇《只此青綠》的“再造”詩學(xué)，生動地詮釋了中華美學(xué)精神，為講好中國故事致敬中國文化，實現(xiàn)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，提供了成功的案例與范本。