■繆向明

戲劇舞臺美術(shù)道具的本質(zhì)是從戲劇中衍生出來的一種特殊的藝術(shù)創(chuàng)作成品。舞臺道具設(shè)計形成的空間，有著一定的程序規(guī)范和應(yīng)用性。道具設(shè)計的意義在于遵循劇本文學(xué)以及導(dǎo)演指令進行藝術(shù)構(gòu)思，以襯托或渲染人物的內(nèi)心世界，突出戲劇主題思想，再通過演員動作的展示而呈現(xiàn)舞臺，充分利用舞臺空間，設(shè)計道具藝術(shù)獨有的真實性和虛擬效果，進一步提升劇目所要呈現(xiàn)出的視覺環(huán)境、人物性格特征以及演出氛圍，使戲劇藝術(shù)內(nèi)涵在整場舞臺表演得到質(zhì)的升華。

道具又稱“砌末”，在古代戲曲中“砌末”泛指與表演藝術(shù)包括歌舞直接相關(guān)的一切硬軟雜物?！捌瞿庇矛F(xiàn)在語言來解說，即戲劇舞臺上表演使用的道具。它秉承藝術(shù)來源于生活的設(shè)計理念，遵循舞臺舞蹈道具的真實性。不但可以形象地表現(xiàn)物質(zhì)環(huán)境和社會環(huán)境，還能夠創(chuàng)造出相應(yīng)的氛圍以及藝術(shù)情調(diào)。

以錫劇《瞿秋白》為例，當(dāng)瞿秋白在特殊的歷史階段，為突出其在文化戰(zhàn)線上不可磨滅的貢獻。初期設(shè)計制作道具時，除了反映歷史的真實性而查閱大量歷史資料，還要表現(xiàn)人物個性以及特殊階段人物情境品貌。以此制作出符合時代地點、人物關(guān)系變化及情節(jié)變化的規(guī)定舞臺道具。如長槍、手銬、腳鏈、茶壺、拐杖和辦公桌等。既然戲曲來源于時代生活，那么就必須尊重時代背景，包括道具。重要的不僅僅在于求其形象，而一切要以符合劇目，貼近時代為其歸宿。從而使生活中的“物”得到升華，形成富有藝術(shù)表現(xiàn)力的舞臺上的藝術(shù)形象。

隨著時代的發(fā)展，觀眾審美情趣不斷提高，現(xiàn)代戲曲已進入全方位、多元化的綜合藝術(shù)空間表現(xiàn)的階段。在吸收前輩藝術(shù)家經(jīng)驗的同時，通過虛擬化、抽象化的藝術(shù)處理，把生活中的夸張和凝練，以追求輕、動、美為原則，提供特殊的舞臺空間調(diào)度，動用舞蹈化的造型藝術(shù)語匯來表演不同時間、地點、環(huán)境。譬如《春草闖堂》一折抬轎，即以虛擬的抽象手法來演繹情感傳遞虛擬化符號，四個轎夫以道具芭蕉扇和四條毛巾，輔以抬左右前后腿，作上山下坡狀，表現(xiàn)上下浮動，停住后休息擦汗，扇扇子等來表現(xiàn)抬轎在這一過程人物狀態(tài)的變化，惟妙惟肖。表演既省略了舞臺空間，也造就了演員虛實結(jié)合的高超表現(xiàn)。以夸張美化的舞蹈動作來展開景物的存在，虛物實感的激發(fā)觀眾的想象力。

戲曲舞臺美術(shù)砌末運用，就是把視覺藝術(shù)和聽覺藝術(shù)動用對比手法的特征融為一體。國家大劇院大廳一桌二椅幾乎成了傳統(tǒng)戲曲舞臺美術(shù)的象征。以一桌二椅、船槳、馬鞭、大帳、團扇等道具來融合劇情，有效地為扮演者提供抽象輔助，更以極度劇場環(huán)境或假定性手法來看待空間位置的高低，體現(xiàn)了傳統(tǒng)戲曲的高明之處。

道具及布景不僅與表演程式和風(fēng)格相輔相成，也有其獨特的美學(xué)價值。道具可以幫助演員表現(xiàn)得淋漓盡致，體現(xiàn)出舞臺藝術(shù)的飽滿和充分運用。如《石秀探莊》一折，石秀為刺探祝家莊喬扮成樵夫，作挑柴狀。傳統(tǒng)戲曲砌末即是一根扁擔(dān)左右挑著黑色大緞，刺繡，椅帔。粗略一看，滑稽而可笑。然后用另一種砌末形式去表演——石秀挑著一擔(dān)真“柴”，第一破壞舞臺整體美感，第二消耗演員表演體力，第三妨礙演員各種表演和舞蹈動作，極易讓觀眾產(chǎn)生藝術(shù)誤會。因此場面上有效應(yīng)用特定環(huán)境情景，令砌末以虛擬抽象的手法，在不失劇情場景，依靠合情合理的聯(lián)想，讓觀眾投入到理解分釋的情節(jié)，參與藝術(shù)想象，共同完成戲曲舞臺的可行性和審美性，具有一定的藝術(shù)創(chuàng)造屬性。

進入新時代，隨著科技不斷發(fā)展，文藝生產(chǎn)也不斷出新。道具的創(chuàng)新制作和合理應(yīng)用，是從事舞美職業(yè)人員的必修課。在遵循真實性，結(jié)合新技術(shù)實行全方位的設(shè)計時，道具還要貼合臺本內(nèi)容與演出需求，在舞臺意境上凸顯人物特點。

除此之外，為了滿足劇情的各種獨特表現(xiàn)，道具的設(shè)計還要抓住不同材質(zhì)的特點。結(jié)合布景、燈光、服裝搭配，進行色彩的分配，設(shè)計構(gòu)思出輕、便、巧有意境、抽象表演的道具。

道具在豐富舞臺層次的同時，輕便抽象型的道具還能提前將意境代入舞臺。

《玉堂春》“提監(jiān)”一折，崇公道去監(jiān)獄提行蘇三。從傳統(tǒng)程式演出舞臺形式表現(xiàn)上，下場門睡一椅即表示獄門，蘇三出獄通過下蹲、彎腰抬身出走，表現(xiàn)出獄。以此虛擬的表現(xiàn)，合于生活情理而又不失真實自然。中國的戲曲表演的藝術(shù)性，即是建立在真實的生活動作及實物原有的基礎(chǔ)上，而進行的抽象美化和舞蹈化，是一種對事物的間接描寫，它體現(xiàn)了傳統(tǒng)舞臺虛擬相生的辯證關(guān)系。

例如，我們經(jīng)?？吹轿枧_上兩軍交戰(zhàn)的場景，后背插旗即指千軍，服裝色異乃分敵我。主將手執(zhí)馬鞭，寫意行軍動作，觀眾以此即可理解戰(zhàn)場變化情況，領(lǐng)會戲曲表演內(nèi)容，給舞臺藝術(shù)以全新的視覺和想象體驗。著名法國藝術(shù)大師杜尚曾拎著一個小便池放到美術(shù)館，創(chuàng)作出震驚內(nèi)外的“砌末”藝術(shù)作品——《泉》，說明了真實與虛擬抽象“砌末”的韻味所在。

中國傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)發(fā)展至今，繼承發(fā)揚了獨有的“程式化”，傳統(tǒng)戲曲舞臺美術(shù)藝術(shù)意境則是以“砌末”和劇中人物主觀情感的外延為依據(jù)，使之融匯于藝術(shù)家的意象中，并構(gòu)成這種意象對景化的完美和諧統(tǒng)一，同時又通過觀眾的想象張力完成藝術(shù)的完整存在。

舞臺設(shè)計發(fā)展至今，面對現(xiàn)代化思潮，已顯示藝術(shù)形式多樣化屬性。一方面是趨于塵封的傳統(tǒng)模式，另一方面是忽視戲曲自身特性的“創(chuàng)新”。作為一名專業(yè)舞美設(shè)計，無論是直接吸取傳統(tǒng)中的精華或借鑒西方文化的精髓，尋求變化尋求創(chuàng)新，是持之不變的。藝術(shù)象征著非理性的迪厄尼斯的精神，其本身沒有一成不變的標(biāo)準(zhǔn)，依靠人類特有的務(wù)實務(wù)虛思維，去追尋探索事實的可能性、審美性，不斷挖掘和拓展審美世界才是藝術(shù)之路的真諦。