王喬喬（中國戲曲學院）

王國維先生曾說：「戲曲者，謂以歌舞演故事也」。其中的「歌」即戲曲的「唱、念」，是通過演員對聲腔韻律、節(jié)奏和音色的變化等表達人物的思想和情感；「舞」即戲曲的「做、打」，是通過演員的面部表情和肢體動作表達人物的舞臺行動。唱、念、做、打是戲曲表演的核心，在呂劇《獨步行吟》李清照的人物塑造過程當中，在表演美學原則的基礎(chǔ)上，本著以「唱念做打」為基礎(chǔ)的原則，充分利用這種手段來塑造李清照這一人物的舞臺藝術(shù)形象，經(jīng)過反復(fù)提煉、推敲，結(jié)合傳統(tǒng)表演程式，將四功中的「打」替換成了「舞」，即「唱、念、做、舞」。并結(jié)合大量的創(chuàng)作實例，以人物感情的邏輯為出發(fā)點，著重強調(diào)「四功」的重要性，從而論證戲曲程式表演與人物塑造之間的關(guān)系。

呂劇《獨步行吟》以趙明誠逝世以后李清照二嫁張汝舟為故事起點，主要講述了李清照不幸的后半生。她為續(xù)修亡夫遺作《金石錄》，經(jīng)歷第二次失敗的婚姻，大膽與自己的命運做抗爭，這是一個堅強獨立、氣節(jié)高尚、性格剛毅、敢愛敢恨、灑脫不羈的愛國女性形象。

一、克己慎獨，“唱”出心聲

“唱”的本質(zhì)是人聲，是演員通過自己的嗓音條件和唱腔技巧發(fā)出的帶有音高、節(jié)奏、情感和韻味的聲音，在演唱中運用唇、齒、喉、舌、牙的技術(shù)技巧，結(jié)合氣與聲、聲與字、字與腔、腔與韻、韻與調(diào)等關(guān)系，準確地表達人物的舞臺行動和人物的思想感情。

呂劇《獨步行吟》的核心唱段長達13 分鐘，是李清照遭遇二嫁的不幸，在被關(guān)押的情境所敘事、抒情的一大段唱腔。其中有一個板式是“四平清板”，“嘆人生聽風看月皆過往，嘆人生花謝水流日西沉，嘆人生金石伴我相為命，嘆人生國仇家仇多悲辛”，這四句排比是李清照回憶過去和感嘆人生，演唱的節(jié)奏比較平緩，使用琵琶單獨伴奏小過門，每個“嘆”字都有不同的處理。第一個“嘆”字通過嘴皮子的松弛，像嘆氣一樣地把字給嘆出來，表現(xiàn)出唉聲嘆氣的感覺；第二個“嘆”字力度更輕一些，運用呻吟的氣息，表現(xiàn)出內(nèi)心的無奈；第三個“嘆”字提著笑肌加重力度，想到《金石錄》多了些許欣慰；第四個“嘆”字力度最重，運用“小噴口”，表現(xiàn)出對家國災(zāi)難的悲恨。雖然腔調(diào)不高、節(jié)奏平緩，但在演唱中需要運用氣息、節(jié)奏等技術(shù)控制聲音，通過每句的層層遞進，表現(xiàn)出她對人生經(jīng)歷不同的心情，從而達到塑造人物形象的要求。

核心唱段板式豐富，還有一段“滾板”，是在呂劇唱腔的基礎(chǔ)上，借鑒評劇唱腔創(chuàng)作的新板式，記譜方式是四分之一的節(jié)奏，速度較快。“一筆一畫一撇一捺，一朝一夕一心一意，字里行間寫就千秋縷縷情”，這句“滾板”是對核心唱腔的總結(jié)收尾，是整段唱腔的點睛之筆，表現(xiàn)李清照對堅守信念永不放棄的精神。由于節(jié)奏的層層遞進和唱詞的反復(fù)疊加，演員很難做到字、調(diào)、韻、情的統(tǒng)一，在演唱中需要有取舍，先保證把字咬清楚，其次把握好節(jié)奏，最后才是腔調(diào)。此處的“滾板”是將核心唱段推向高潮，“縷縷情”三個字是滾板末端的大甩腔，所以在甩腔之前一定要調(diào)整好氣息，把握好偷氣、換氣，保證高音“2”和“3”的音高音色，和后邊16 個頓音的處理?！扒椤弊忠觥扒椤?，字頭剛出時要屏住氣息收著唱，頓音要唱得干凈利落，到高音“2”時情緒全部釋放。這句唱需有飽滿的氣息和情緒，唱出她對信念的堅守，對趙明誠的小愛，對家國的大愛。

為了準確地表達李清照人物內(nèi)心，在《獨步行吟》中多次運用了吟唱，其旋律平緩，有著哼唱的特點，在演唱中需要注意氣息、音量的控制。本劇的尾聲直接引用了李清照的《如夢令》，“常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡爭渡，驚起一灘鷗鷺”，這是她早年外出游玩時創(chuàng)作的，現(xiàn)用在出獄的情境下，是一個很大的情感反差，她觀盡世間炎涼，表達出對人生的感嘆，對過去的回憶，對未來的觀望。這段唱腔調(diào)門偏低，為營造一種意境美的氛圍，結(jié)合了昆曲的行腔，多次運用了氣口的停頓和顫音、波音的技巧。在沒有伴奏和音樂鋪墊的情況下，需要演員有好的氣息控制和足夠多的底氣，咬字行腔要清楚，“?！?“沉”字要用“小噴口”，帶點力度，“深” “處”兩個字要氣息減弱，“爭渡”連唱兩遍，逐漸遞進，增加力度，每一遍唱完都要留出一個氣口，“驚起一灘鷗鷺”這六個字是這段唱腔的最后一句，每個字都咬得清清楚楚，并且底氣要足，把唱腔推向高潮，通過技術(shù)表現(xiàn)出一種自然、下意識地哼嘆自己的心情，吟唱出離開束縛之地后的灑脫、無畏和淡然的心境。

二、孤標獨步，“念”出氣魄

戲曲諺語“千斤念白四兩唱”很好地說明了念白的重要性和難度。作為一名戲曲演員，一定重視念白的抑揚頓挫、字正腔圓，要咬字清晰，把握好語言節(jié)奏、音調(diào)的高低、音色的控制，更好地表現(xiàn)人物的思想感情，塑造人物形象。呂劇使用的語言屬于北方語系的濟南官話，道白是在官話的基礎(chǔ)上進行上韻，所指韻白；口白則是根據(jù)地方方言所確定的，因為李清照是濟南章丘人，念白以濟南官話為主。

《獨步行吟》中“大堂”場次是在整部劇中穿插來講故事的，當李清照第一次進大堂告夫時，面對馮大人的打壓，她表現(xiàn)出不畏和自信的精神狀態(tài)，并理直氣壯與他辯駁，每個字都鏗鏘有力、節(jié)奏緊湊。但最后一次在大堂為自己申辯時，與第一次反差很大。李清照面對金人的誣陷，面對張汝舟的惺惺作態(tài)，很無力。其念白“大人吶!自那日，我被這賊子打罵后就被幽閉在后院，多年攢下的金石字畫早已被他獻于金人。前夜里，多虧念香相助，才得以脫身到大理寺伸冤。如今念香必被他們關(guān)了起來，清照身上實在別無證據(jù)了”。其中“大人吶”是一個“叫頭”，需要用足夠的氣息一氣呵成，通過尾音和調(diào)門變高，表現(xiàn)李清照悲憤和焦急的情緒。從“自那日”開始，由慢到快地敘述事實，除了在“后院” “金人”后換氣，之后的話語要用“貫口”的技巧來表達，因為念白偏長，只能在“伸冤” “身上”后靈活偷氣。其中“身上”的偷氣如哽如咽如抽泣，借助委屈的情緒表達自然地運用偷氣技巧，也正是因為使用了“貫口”的處理方式，才能更好地表現(xiàn)李清照急切、憤怒的心情。嘴皮子必須要用力咬字，丹田氣息必須飽滿，把握住重點強調(diào)的情緒，并結(jié)合其他話語的節(jié)奏，讓她在大堂上的人物形象更有力量感。當提到念香被“關(guān)了起來”，節(jié)奏自然放慢，帶有輕微的哭腔和氣聲，表現(xiàn)出李清照的無力。這一段念白整體要吐字清晰，語言流暢，快而不亂，慢而不斷，從而更好地表現(xiàn)人物情緒。

第四場中有一段核心念白，是李清照發(fā)現(xiàn)張汝舟通敵賣國后，兩人最后一次爭執(zhí)。這段念白主要以濟南官話為主，上韻的地方自然過渡，讓這段較長的念白聽起來自然、不費勁。其開頭“張汝舟”三字就是用濟南官話快速地念出來，“狗賊子”加上停頓與上韻，鏗鏘有力地叫起了一個鑼鼓“三擊”。“我原以為你我夫妻二人可同甘共苦，安度晚年。誰料你竟賣國求榮，和金人一起將我欺騙，明誠是瞎了眼才與你同窗，我李清照是瞎了眼才承了你的恩情！”李清照極力地管理情緒，用氣息來支撐聲音。其中“夫妻” “賣國求榮” “欺騙” “瞎了眼” “恩情”等重點強調(diào)的詞是上韻，其他的用濟南官話一帶而過；“想我李清照，漂泊半生，為《金石錄》，我尋山問路，在所不辭。靖康之變，江山易主。書稿被毀，初心未變。換羽移宮，二嫁于你，本望太平度日，終老百年，當初的誓言哪里去了？當初的至誠又在何方？”這段獨白從平緩的情緒開始，像回憶往事一樣去念，情緒逐漸加強，用顫音反問張汝舟，此處表現(xiàn)得不只是聲音上的顫抖，更主要的是心里的顫抖，還有對自己的嗤笑，讓觀眾心疼?！笆廊苏f我彩鳳隨鴉，我也一忍再忍，稱我二嫁失節(jié)，可我寵辱不驚，如今你竟做下如此茍且之事，這就是你對清照的山盟海誓，一片真心？”在濟南官話當中摻雜著上韻，韻白不多，從“如今”開始，屏住氣息，使用“貫口”和“偷氣”的方法，嘴皮子也隨情緒加強咬字力度，為了激發(fā)情緒、叫板叫唱，這幾句的節(jié)奏層層遞進，表現(xiàn)李清照對張汝舟極大的不滿、失望與絕望。

三、瑰意琦行，“做”出選擇

做功泛指表演，指手、眼、身、步等多種技術(shù)技巧，是區(qū)別于其他表演藝術(shù)的主要標志之一。其中包含水袖、翎子、綢子、云帚、扇子等多種技法，也包含人物面部表情、身段表演、舞臺調(diào)度等。戲曲表演需要有扎實的“做表技術(shù)”來塑造人物性格和內(nèi)心矛盾，通過外形加以表現(xiàn)，做到內(nèi)外交融，使演員塑造的人物藝術(shù)形象更加鮮活。

《獨步行吟》第四場戲中，李清照發(fā)現(xiàn)張汝舟通敵賣國后，邁著沉重的步子從舞臺后方走到中央，每一步都是對張汝舟的失望。她不相信自己的命運會如此不堪，不相信眼前人竟為利益欲將“金石錄”獻給金國。李清照走到臺前，冷漠地目視前方，內(nèi)心火冒三丈，但表現(xiàn)出來的是克制情緒。張汝舟嚇破了膽，慌慌張張、結(jié)結(jié)巴巴地不知所措。李清照質(zhì)問張汝舟：“怎么？他馬車上的全是藥材？他要帶走的不是李清照？你拱手相送的不是柳州城？”這三句看似簡單的念白，實際上是李清照的弦外之音，潛臺詞是“我已經(jīng)知道真相了，你無須再騙我，你如此惺惺作態(tài)，真是讓我失望至極！”這其中的表演需要肢體動作、面部表情、心里動機、念白、鑼鼓多者之間默契的配合。

第一句“怎么”要語氣堅定地打斷他的解釋，做出一副很有底氣的樣子，目視正前方；“他馬車上的全是藥材”中“他”字要用“噴口”，只轉(zhuǎn)頭瞪眼睛，隨著質(zhì)問他的情緒步步緊逼，全身提氣，腳步沉重，眼神凝重，恨不得頭發(fā)絲都是立著的，讓對手感到壓迫感；“他要帶走的不是李清照”中“李清照”使用反問口氣，在向后逼退張汝舟的同時用了推磨和原地轉(zhuǎn)身后背手，調(diào)度很簡單，但身體前傾，腳步緊閉，眼神虛中帶實，嘴角微微上揚并自嘲；“你拱手相送的不是柳州城”中“城”字要用“噴口”頓住，不屑看他，目視前方，語氣加重向觀眾交代這件事情的嚴重性，兩手攤手，從手臂一直到指尖，從頭一直到腳，全身繃住憋著一股氣，更深刻地表現(xiàn)她對張汝舟的失望、絕望。在這三句念白當中有兩處大鑼的延長音，一是打出來了李清照的失望，是打出了張汝舟的心虛，更好地為塑造人物添彩，念白和情緒表達的抑揚頓挫、高低起伏一定要配合好，注意節(jié)奏，需要有足夠的信念感，才能交代好人物內(nèi)心。

圖1 尾聲劇照（來源：《獨步行吟》劇組拍攝）

尾聲，李清照離開束縛之地，身穿白色拖地斗篷，她觀盡世間炎涼，一邊行走一邊吟唱《如夢令》，唱出她老年的灑脫、無畏和淡然。從舞臺的正后方緩緩走向舞臺前方，每一步都沉重而瀟灑，運用了青衣臺步結(jié)合小生臺步，這個特殊的運用，跨越了行當，完成了人物的塑造，既有女性的委婉，也有男性的陽剛。手持書稿，昂首挺胸，目視遠方，走到臺中后子午式亮相，眼神虛中帶實，意味悠長，表現(xiàn)出對人世間的淡然觀望，就像臺詞中所說“詩酒天涯，四海為家”。當簫聲起，營造出一種凄涼、孤獨的氛圍。李清照左手拿書稿，右手拎著斗篷，順勢一個轉(zhuǎn)身面向舞臺后方（見圖1）。僅僅一個轉(zhuǎn)身，表現(xiàn)她灑脫不羈的性格，表現(xiàn)她看透了世間炎涼，表現(xiàn)她萬般無奈的心情?？此坪唵蔚霓D(zhuǎn)身、臺步、亮相和極其簡單的舞臺調(diào)度，表現(xiàn)了人物內(nèi)心的極強的信念感和使命感。

四、扣壺長吟，“舞”出傳奇

齊如山先生曾說：“有聲即歌，無動不舞”。戲曲舞蹈是戲曲藝術(shù)中重要的表現(xiàn)手段，它緊密聯(lián)系劇情與人物內(nèi)心活動，演員通過外化的技術(shù)身段表現(xiàn)來塑造人物、交代劇情、渲染氣氛。這里所說的“舞”并不是指某個人物的舞蹈元素肢體動作，而是一段塑造人物、講故事的舞蹈。

圖2 “斗酒”劇照（來源：《獨步行吟》劇組拍攝）

圖3 “修書”劇照（來源：《獨步行吟》劇組拍攝）

第二場戲講述李清照為得金石字畫與莽漢“斗酒”，其中八個群眾演員使用了大量的舞蹈動作，而李清照和莽漢斗酒屬于個體，仍保持戲曲程式化的動作（見圖2）。在戲曲鑼鼓“撕邊”當中，兩位酒客從左右兩側(cè)的臺口拿著酒壺上場亮相，在鑼鼓兩番“三擊”中，李清照和莽漢運用小碎步的左右調(diào)度在內(nèi)心對戰(zhàn)了兩次，在鑼鼓“一擊”中亮相準備斗酒。這一段舞蹈，李清照的表演上結(jié)合了花旦、武旦、武生三個行當?shù)奶攸c，注重表現(xiàn)“斗”的過程。小碎步和手勢借鑒了花旦動作，將水袖纏繞在手腕上后左右亮相借鑒了武旦動作和莽漢對角走近時借鑒了武生臺步。李清照快速原地轉(zhuǎn)身的同時把斗篷脫掉，面對莽漢喝酒時丁字步背手站立，自己喝酒后順勢用手腕擦了嘴上殘余的酒水，斗酒時歪頭斜視挑釁莽漢和眾酒客等，干凈利落的身段表現(xiàn)出李清照豪爽、灑脫的性格。也通過不同舞臺的調(diào)度、道具的使用、圓場節(jié)奏的轉(zhuǎn)變等技術(shù)技巧來交代李清照與酒客們此時此刻的心情。

“修書”是李清照在受束縛之地書寫《金石錄》的表述，這段舞蹈共兩分鐘，把傳統(tǒng)旦角的長水袖與傳統(tǒng)書法相結(jié)合，由李清照和八位群舞演員共同完成（見圖3）。在一段莊嚴、有儀式感的音樂當中，八位群舞演員身披四米的長紗從高臺穿過，李清照從高臺到舞臺中間用肢體表現(xiàn)修書過程，與八位演員的動作相互映襯，群舞演員既是李清照的心境又是《金石錄》的化身，兩者之間的配合給人擬人化的視覺感受。李清照“修書”所用的毛筆以意象化處理，采用六尺長的水袖，水袖的一抬一落、一收一放處處都是從毛筆字中提煉動作，將生活中揮毫潑墨的真實動作加以藝術(shù)化處理，其中有橫、豎、撇、捺、點、提、折等化用來的書法動作，通過運用點、抹、拉、轉(zhuǎn)、擰的身韻，和沖袖、拋袖、抓袖、甩袖、揚袖、搖袖等水袖技巧表現(xiàn)出李清照獄中修書堅定的信念感和使命感。

五、結(jié)語

戲曲的唱、念、做、打是為塑造舞臺藝術(shù)人物形象服務(wù)的，是戲曲表演藝術(shù)的核心。在呂劇《獨步行吟》的創(chuàng)作過程中，對于李清照的人物塑造是嚴格遵守傳統(tǒng)程式的規(guī)律來創(chuàng)作的。本篇論文的研究意義在于如何使用戲曲程式合理地塑造人物，對人物更深層次的內(nèi)心精神世界進行開掘，通過實踐舉例解析，進而闡述了理論實踐相結(jié)合的實踐過程。