鄧一豪（江西工商職業(yè)技術(shù)學(xué)院教育學(xué)院）

自鋼琴進(jìn)入我國(guó)以來，眾多音樂作曲家便一直致力于將我國(guó)民族特色音樂文化融入其中，以期通過這種西方樂器傳遞中國(guó)傳統(tǒng)民族文化的獨(dú)特魅力，一方面迎合本土民眾的審美需求，另一方面助力本民族優(yōu)秀文化的傳承弘揚(yáng)。中國(guó)鋼琴音樂的民族化創(chuàng)作并非只是對(duì)民族音樂元素進(jìn)行簡(jiǎn)單疊加，而是需要以民族特色文化為契機(jī)和創(chuàng)作題材，科學(xué)融合運(yùn)用西方鋼琴創(chuàng)作思路與技法，進(jìn)而完成對(duì)中國(guó)鋼琴民族化音樂的更好創(chuàng)作。

一、中國(guó)鋼琴音樂民族化創(chuàng)作的必要性

（一）推動(dòng)我國(guó)鋼琴音樂大眾化發(fā)展

與西方發(fā)達(dá)國(guó)家相比較，我國(guó)鋼琴音樂創(chuàng)作發(fā)展時(shí)間偏短，在最初鋼琴音樂傳入我國(guó)時(shí)，更多只是在小范圍內(nèi)進(jìn)行創(chuàng)作、傳播，大眾鮮有機(jī)會(huì)去聆聽感受鋼琴音樂的藝術(shù)魅力。隨著我國(guó)改革開放的不斷發(fā)展，社會(huì)大眾的物質(zhì)生活需求得到了極大滿足，轉(zhuǎn)而對(duì)精神文化生活提出了越來越高的需求，與此同時(shí)，鋼琴音樂在我國(guó)社會(huì)大眾群體中得到了廣泛推廣。此外，越來越多的本土鋼琴音樂創(chuàng)作者也開始積極嘗試民族化創(chuàng)作，在主題鋼琴音樂創(chuàng)作中融入我國(guó)優(yōu)秀的民族文化元素。比如，冼星海作曲、光未然（張光年）作詞的《黃河大合唱》就是以我國(guó)“母親河”黃河作為背景，激情歌頌了中華民族人民那種勇往直前、寧死不屈的斗爭(zhēng)精神，同時(shí)也展現(xiàn)了中華民族的燦爛悠久歷史。在眾多我國(guó)優(yōu)秀作曲家的民族化創(chuàng)作努力下，中國(guó)鋼琴音樂開始逐漸擺脫西方鋼琴音樂藝術(shù)的發(fā)展框架，讓鋼琴民族音樂能夠發(fā)光發(fā)熱，受到全球音樂藝術(shù)愛好者的追捧和支持。中國(guó)鋼琴音樂的民族化創(chuàng)新創(chuàng)作，讓鋼琴音樂作品傳播發(fā)展更加接地氣，讓大眾能夠更好品味欣賞這種鋼琴音樂作品，從而推動(dòng)我國(guó)鋼琴音樂藝術(shù)事業(yè)建設(shè)穩(wěn)定持續(xù)發(fā)展。

（二）全面提升鋼琴音樂藝術(shù)品質(zhì)

當(dāng)前我國(guó)傳統(tǒng)民族音樂的發(fā)展面臨著傳承難的現(xiàn)實(shí)問題，通過利用鋼琴音樂進(jìn)行民族化的創(chuàng)新創(chuàng)作，將傳統(tǒng)民族音樂元素融入其中，能夠?qū)崿F(xiàn)對(duì)我國(guó)優(yōu)秀民族音樂文化的傳承發(fā)展目標(biāo)，并賦予其現(xiàn)代審美特征。這樣不僅能夠優(yōu)化改變我國(guó)傳統(tǒng)民族音樂的節(jié)奏，還可以最大限度滿足現(xiàn)代公眾對(duì)于音樂藝術(shù)的審美體驗(yàn)需求。比如，像我國(guó)經(jīng)典民族音樂作品《彩云追月》《瀏陽河》《二泉映月》等，現(xiàn)代鋼琴作曲家通過對(duì)其展開創(chuàng)新改編，為其注入了更多新鮮活力，得到了眾多年輕音樂藝術(shù)愛好者的追捧。除此之外，其通過加強(qiáng)對(duì)中國(guó)鋼琴音樂的民族化特色創(chuàng)作，還能夠全面提升民族音樂的藝術(shù)品質(zhì)，充分展現(xiàn)我國(guó)民族文化特征與精神內(nèi)涵，讓中國(guó)鋼琴音樂作品更加具有吸引力與感染力。

（三）提高中國(guó)鋼琴音樂國(guó)際地位

鋼琴作為西洋古典音樂中的一種鍵盤樂器，是在18 世紀(jì)由意大利人巴托羅密歐·克里斯多佛利發(fā)明設(shè)計(jì)的，并流傳到歐洲各國(guó)，成為當(dāng)之無愧的樂器之王。而鋼琴以一定規(guī)模進(jìn)入到中國(guó)則是19 世紀(jì)的中葉，發(fā)展時(shí)間要遠(yuǎn)遠(yuǎn)短于西方發(fā)達(dá)國(guó)家。因此，要想另辟蹊徑提高中國(guó)鋼琴音樂在全球范圍內(nèi)的地位，就必須加強(qiáng)對(duì)鋼琴音樂的民族化創(chuàng)新創(chuàng)作，為民族音樂注入更多的嶄新生命力。在一大批優(yōu)秀音樂作曲家的共同努力下，為社會(huì)大眾創(chuàng)造了大量頗具民族特色的鋼琴音樂作品，這些經(jīng)典鋼琴音樂作品在我國(guó)當(dāng)代民族音樂中占據(jù)著極為重要的地位。與此同時(shí)，隨著全球化的發(fā)展深入，中國(guó)優(yōu)秀的鋼琴音樂作品也開始廣泛傳播到國(guó)外大眾中，促使這些民族化創(chuàng)作下的鋼琴音樂作品被海外友人所認(rèn)可和支持，并擁有較高的傳唱度和知名度。以中國(guó)民族音樂《茉莉花》作品為例，該音樂作品早在1804 年就以《中國(guó)游記》一書傳入英國(guó)，但1795 年早已有人把這曲和《白河船工號(hào)子》（同樣出自《中國(guó)游記》一書）改編為鋼琴曲。其旋律優(yōu)美、簡(jiǎn)單自然，容易被國(guó)外友人所傳唱，因此被海外有人贊譽(yù)為“中國(guó)第二國(guó)歌”。由此可見，通過對(duì)中國(guó)鋼琴音樂的民族化創(chuàng)新創(chuàng)作，能夠讓其他國(guó)家拋開對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化發(fā)展的刻板印象，促使他們能夠深入了解中國(guó)民族多元文化，并真正熱愛中國(guó)。

二、中國(guó)鋼琴音樂的民族化創(chuàng)作內(nèi)容分析

（一）中國(guó)鋼琴音樂作品內(nèi)容與結(jié)構(gòu)的民族化創(chuàng)作

1.創(chuàng)作選材的民族化特點(diǎn)

在中國(guó)鋼琴音樂的民族化創(chuàng)作內(nèi)容中，創(chuàng)作選材的民族化特點(diǎn)主要體現(xiàn)為以下幾方面。

一是民族民歌內(nèi)容的選材運(yùn)用。由我國(guó)作曲家瞿維創(chuàng)作的鋼琴音樂作品《花鼓》，向人們呈現(xiàn)出了我國(guó)鄉(xiāng)土民間熱情奔放的歌舞場(chǎng)面，有著極為濃郁的民間氣息。全曲可以分為三段，第一段模擬了民間鑼鼓的音樂節(jié)奏和音響，凸顯出了安徽民歌《鳳陽花鼓》的主題曲調(diào)；第二段輕歌曼舞，曲調(diào)是《茉莉花》的演變；第三段又回到了第一段曲調(diào)，并創(chuàng)新運(yùn)用鋼琴織體，促使鋼琴音樂演奏來到了高潮部分。與傳統(tǒng)鋼琴曲相比較，《花鼓》鋼琴曲的民族化創(chuàng)作開拓了我國(guó)鋼琴藝術(shù)音樂美的新天地，也成為我國(guó)音樂舞臺(tái)上一首經(jīng)典不衰的曲目。除了《花鼓》是綜合利用西洋樂器鋼琴與民族題材進(jìn)行創(chuàng)作，還有《山丹丹花開紅艷艷》《第一新疆舞曲》等作品都是我國(guó)作曲家汲取民間民歌元素，并利用鋼琴樂器進(jìn)行民族化創(chuàng)新創(chuàng)作出來的。

二是民族器樂內(nèi)容的選材運(yùn)用?！栋嬴B朝鳳》作為我國(guó)最為知名的民間嗩吶曲之一，在1973 年被我國(guó)鋼琴演奏家王建中創(chuàng)新改編為鋼琴曲，這也是我國(guó)鋼琴音樂創(chuàng)作史上最為杰出的民間器樂曲的鋼琴改編曲之一，是國(guó)人在鋼琴音樂創(chuàng)作上的極大突破。王建中在創(chuàng)作該鋼琴音樂作品時(shí)，不僅融合了自身嶄新的創(chuàng)作思維方式與審美觀念，加上了鋼琴豐富的織體色彩，還保留了原作品的豐富表現(xiàn)力，科學(xué)有效營(yíng)造出了一種百鳥爭(zhēng)鳴、歡騰雀躍的引人入勝的情境，讓鋼琴曲中處處都洋溢著我國(guó)民間音樂的情趣。利用鋼琴樂器改編之后的《百鳥朝鳳》曲目，在原作基礎(chǔ)上新增了連接部分，無論是音樂節(jié)奏，還是演奏速度都有了明顯的變化。作者創(chuàng)新運(yùn)用了音樂發(fā)展手法中的民族化特點(diǎn)，促使創(chuàng)新改編之后的原作品更加具有表現(xiàn)力與模仿力，并且也繼承了原曲的獨(dú)特中國(guó)文化風(fēng)韻。

三是民族文學(xué)內(nèi)容的選材運(yùn)用。在中國(guó)鋼琴音樂的民族化創(chuàng)作中，作曲家還側(cè)重于對(duì)各種民族文學(xué)內(nèi)容開展創(chuàng)新創(chuàng)作。比如，由上海音樂學(xué)院作曲系教授林華先生創(chuàng)作的二十四首鋼琴前奏曲和賦格形式的鋼琴曲。這些鋼琴音樂作品是作者基于我國(guó)唐朝詩人司空?qǐng)D《二十四詩品》展開創(chuàng)新改編創(chuàng)作的，以鋼琴音樂藝術(shù)的獨(dú)特形式充分表達(dá)了我國(guó)古詩的格律，能夠令人眼前一亮。整部曲集主要分為了十二首鋼琴前奏曲和十二首賦格形式的鋼琴曲，它們相互之間各自成章、互不關(guān)聯(lián)，是作曲者對(duì)二十四詩品的音樂理解創(chuàng)作，能夠讓鑒賞者感受到作者在選材運(yùn)用上的新穎、奇特、巧妙的構(gòu)思。

2.創(chuàng)作結(jié)構(gòu)的民族特點(diǎn)

在中國(guó)鋼琴音樂的民族化創(chuàng)作結(jié)構(gòu)發(fā)展中，創(chuàng)作結(jié)構(gòu)的民族化特點(diǎn)主要體現(xiàn)為以下幾方面內(nèi)容。

一是漸變性。在西方鋼琴音樂創(chuàng)作中，其曲目結(jié)構(gòu)通常充滿了突然的對(duì)比與變化，主要呈現(xiàn)為動(dòng)機(jī)間、段落間以及樂句間的突變型對(duì)比。與西方鋼琴音樂的創(chuàng)作結(jié)構(gòu)相比較，中國(guó)的鋼琴音樂創(chuàng)作結(jié)構(gòu)是以漸變?yōu)橹鳎饕w現(xiàn)在曲目結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)的過程性。在鋼琴音樂創(chuàng)作全過程中有步驟、有機(jī)以及有關(guān)聯(lián)性逐漸發(fā)展。比如，我國(guó)知名鋼琴曲《山丹丹花開紅艷艷》在民族化改編創(chuàng)作中，從引子到主題慢板部分的過渡就是一個(gè)明顯的漸變過程。

二是衍展性。與西方音樂結(jié)構(gòu)創(chuàng)作相對(duì)比，我國(guó)傳統(tǒng)民族音樂結(jié)構(gòu)的創(chuàng)作設(shè)計(jì)更加具有衍展性的鮮明特點(diǎn)。無論是古代歌曲創(chuàng)作，還是現(xiàn)代樂曲的創(chuàng)作，都科學(xué)遵循了這一結(jié)構(gòu)創(chuàng)作發(fā)展邏輯。有王建中老師創(chuàng)作的鋼琴曲《山丹丹開花紅艷艷》，在創(chuàng)作手法上有著一定的獨(dú)特性，樂曲三個(gè)部分都有著鮮明的變奏曲式的特征，是按照不斷展開的衍展方式進(jìn)行發(fā)展音樂的，特別是曲目中的B 部分。傳統(tǒng)的三度疊置和弦同變異性五聲式和弦的復(fù)合，以及在高潮部分的三度疊置的三和弦、七和弦同二度四度疊置的五聲式和弦復(fù)合，使整個(gè)樂曲更加生動(dòng)細(xì)致地描繪了陜北的自然地理風(fēng)光和豐富多彩的民族文化。

三是句尾恒定。在西方音樂創(chuàng)作過程中，作曲者通常將最為重要的樂思放置在開頭主題部分，樂曲開端的樂思會(huì)成為整個(gè)樂曲的“貫穿主題”。而與西方音樂創(chuàng)作相比較，我國(guó)作曲者通常會(huì)將樂思放置于樂段的尾部位置。中國(guó)作曲者會(huì)普遍采用“回旋變奏體”的方式，讓樂思在每個(gè)樂句或者每個(gè)樂段中呈現(xiàn)出一定的變化，而其中出現(xiàn)多次的就成為核定不變的主題材料，也順理成章演變?yōu)檎讟非暮诵臉匪肌?/p>

（二）中國(guó)鋼琴音樂作曲技法的民族化創(chuàng)作運(yùn)用

1.創(chuàng)作調(diào)式的民族性

相較于西方國(guó)家鋼琴音樂創(chuàng)作，我國(guó)鋼琴曲創(chuàng)作有著更為多元化的調(diào)式調(diào)性，如同人們所熟知的宮、商、角、徵、羽五個(gè)調(diào)式，加入清角、變宮、變徵等偏音就會(huì)構(gòu)成七聲調(diào)式，從而促使我國(guó)作曲家在進(jìn)行鋼琴音樂民族化創(chuàng)作時(shí)，有著更多調(diào)式類型的創(chuàng)作選擇運(yùn)用。而西方國(guó)家的作曲者在鋼琴音樂創(chuàng)作中通常只有兩種調(diào)式，一種是關(guān)系大調(diào)，一種是關(guān)系小調(diào)。中國(guó)鋼琴音樂作品的民族化創(chuàng)作在不同段落中能夠呈現(xiàn)出不同的音樂調(diào)式和調(diào)性。比如，由我國(guó)作曲家蔣祖馨創(chuàng)作的鋼琴曲《廟會(huì)組曲》。該鋼琴曲的民族化創(chuàng)作，一方面?zhèn)鞒羞\(yùn)用了西方音樂的技法，一方面則是創(chuàng)新融入運(yùn)用了本民族的傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)，向世人充分展現(xiàn)出了中國(guó)的傳統(tǒng)民俗風(fēng)貌。該鋼琴音樂作品的創(chuàng)作分為了五個(gè)部分，分別是[一、《藝人小調(diào)》] G 角調(diào)性；[二、《二人舞》] G 商調(diào)性；[三、《老人的好事》] C 徵調(diào)性；[四、《笙舞》]轉(zhuǎn)為 G 徵調(diào)性；[五、《社戲》] E 宮調(diào)性。作曲者通過創(chuàng)新利用各民族民間的特色調(diào)式創(chuàng)作出了令人賞心悅目的中國(guó)鋼琴曲，給人留下了深刻的印象。

中國(guó)鋼琴音樂作曲家在民族化創(chuàng)作中，還涉及多調(diào)性、多調(diào)式的現(xiàn)代創(chuàng)作技法。

2.創(chuàng)作旋律的民族性

在中國(guó)鋼琴音樂的民族化創(chuàng)作發(fā)展過程中，其中最為顯著的一個(gè)特色就是作曲家會(huì)運(yùn)用民族調(diào)式中的音去進(jìn)行創(chuàng)作旋律，這樣能夠讓聽眾切身體驗(yàn)感受到中國(guó)傳統(tǒng)民族的文化韻味。比如，王建中創(chuàng)作的《梅花三弄》、賀綠汀創(chuàng)作的《牧童短笛》等，即便是帶偏音的五聲性的六聲或者七聲調(diào)式旋律，其音樂創(chuàng)作材料也是通過利用傳統(tǒng)五聲調(diào)式作為核心基礎(chǔ)，額外增加了一些屬于和聲外音性質(zhì)的偏音，像變宮、變徽、清角等。除此之外，在中國(guó)鋼琴音樂的民族化創(chuàng)作中，一些作曲家還創(chuàng)作出了各種具備鮮明少數(shù)民族音樂風(fēng)格的旋律，這些鋼琴音樂作品的音調(diào)旋法與節(jié)奏都有著鮮明的特點(diǎn)，主要表現(xiàn)為切分節(jié)奏、附點(diǎn)節(jié)奏以及旋律線條的平穩(wěn)進(jìn)行與大跳的結(jié)合。樂曲中各個(gè)段落所呈現(xiàn)出來的音樂調(diào)式有著明顯的民族性，能夠從不同民族或者地區(qū)音樂中找到其根源。

比如，由作曲家丁善德根據(jù)新疆民歌《馬車夫之歌》創(chuàng)新改編創(chuàng)作的鋼琴音樂作品《第一新疆舞曲》，該首樂曲是以我國(guó)少數(shù)民族維吾爾族舞蹈音樂作為核心題材的鋼琴作品，全曲的旋律創(chuàng)作傳承應(yīng)用了民族五聲調(diào)式，并有效延續(xù)了西方的三部性曲式原則，基于對(duì)主題旋律的多次變奏來發(fā)展樂思。作曲者在《第一新疆舞曲》的民族化創(chuàng)作中，采用了大量富有變化的特性音、不協(xié)和音程與多變的復(fù)合節(jié)奏，促使樂曲既熱烈奔放、充滿生機(jī)，又色彩艷麗、奇異美妙；貫穿始終的低音固定音型模擬著新疆音樂中的鼓點(diǎn)節(jié)奏，賦予本曲以舞曲般的動(dòng)感。

3.富有民族個(gè)性的裝飾音大量運(yùn)用

在中國(guó)鋼琴音樂的民族化創(chuàng)作中，諸多作曲家還運(yùn)用了各種頗具民族個(gè)性的裝飾音。比如，由作曲家儲(chǔ)望華創(chuàng)作改編的鋼琴曲《二泉映月》，其保留了原曲的風(fēng)格特點(diǎn)，在創(chuàng)新改編中運(yùn)用了大量的三度與二度的單倚音，以此來模擬出弓弦樂器二胡的滑音奏法。二胡演奏中的滑音效果通常是由一個(gè)手指來彈奏的，而在鋼琴演奏曲譜上的裝飾音則需要利用兩個(gè)手指彈奏形成。又比如，在《黃河》協(xié)奏曲第三樂章第一段中，該段的音樂旋律創(chuàng)作是來自于《黃水謠》的典型“箏曲”，即五聲性的復(fù)倚音與四五度音程結(jié)合的織體。

在中國(guó)鋼琴音樂民族化創(chuàng)作中，我國(guó)作曲家們還講究通過模擬自然界音響，營(yíng)造出一種特點(diǎn)的音樂藝術(shù)氛圍，促使能夠讓聽眾身臨其境一般。比如，由殷承宗等創(chuàng)作的鋼琴協(xié)奏曲《黃河》，在該樂曲的第一和第三樂章中，作曲者廣泛采用了大段的上行下行的雙手分解和弦和琵音，能夠有效營(yíng)造出一種狂濤巨浪的畫面意境，給人帶來不一樣的感官體驗(yàn)。

三、中國(guó)鋼琴音樂的民族化創(chuàng)作啟發(fā)

（一）中國(guó)鋼琴音樂民族化創(chuàng)作的審美風(fēng)范

在中國(guó)鋼琴音樂的民族化創(chuàng)作發(fā)展中，作曲家們不能完全脫離于西方鋼琴音樂的創(chuàng)作思路與技巧，而是需要恰到好處地繼承西方鋼琴音樂藝術(shù)的特點(diǎn)，秉承“西學(xué)中用”原則，基于西方鋼琴音樂藝術(shù)審美視角，推進(jìn)對(duì)本土民族化鋼琴音樂的創(chuàng)新創(chuàng)作。倘若我國(guó)作曲家在鋼琴音樂民族化創(chuàng)作中，完全拋開西方鋼琴音樂的創(chuàng)作理念與技巧，則極易出現(xiàn)脫離鋼琴音樂的基礎(chǔ)基調(diào)情況，這種具有實(shí)驗(yàn)性質(zhì)的冒險(xiǎn)音樂難以一時(shí)被社會(huì)大眾所接受認(rèn)可，甚至于民族化音樂的融合難度也會(huì)加大。鑒于此，我國(guó)作曲家應(yīng)結(jié)合西方音樂創(chuàng)作特點(diǎn)與本土民族文化特色，靈活運(yùn)用好各項(xiàng)創(chuàng)作技法，促使能夠創(chuàng)作出具有民族特色的優(yōu)秀鋼琴音樂作品。比如，在經(jīng)典鋼琴音樂作品《細(xì)雨》創(chuàng)作中，作曲者就采用了“嵌當(dāng)” “讓路”等一系列的織體創(chuàng)作技法，充分展現(xiàn)出中國(guó)鋼琴音樂免租華創(chuàng)作的絕妙審美，也正是因?yàn)檫@種獨(dú)樹一幟的審美風(fēng)范，才有效賦予了我國(guó)鋼琴音樂民族化極佳的創(chuàng)作意趣。

（二）中國(guó)鋼琴音樂民族化創(chuàng)作的內(nèi)涵與外延

縱觀中國(guó)鋼琴音樂民族化創(chuàng)作的發(fā)展歷程，不難發(fā)現(xiàn)中國(guó)鋼琴音樂的民族化創(chuàng)作是在西方鋼琴音樂的創(chuàng)作思路理念與創(chuàng)作技法基礎(chǔ)上，科學(xué)有效融入本民族的特色文化，最終實(shí)現(xiàn)中西方音樂文化的有機(jī)融合，創(chuàng)作出具有民族特色的鋼琴音樂作品。比如，由我國(guó)作曲家黎海英先生在1972 年創(chuàng)作改編的鋼琴獨(dú)奏曲《夕陽簫鼓》，該鋼琴樂曲將具有代表性的中國(guó)傳統(tǒng)民族音樂素材與西方多聲部音樂創(chuàng)作技巧有機(jī)結(jié)合在一起，無論是在樂曲創(chuàng)作旋律處理與和聲創(chuàng)新上，還是在樂曲段落的復(fù)調(diào)布局與織體運(yùn)用上都采取了獨(dú)特的創(chuàng)作手法，旨在將中國(guó)味道通過西洋樂器的音色、韻律展現(xiàn)體現(xiàn)出來。《夕陽簫鼓》的創(chuàng)作是以西方鋼琴音樂的自由變奏與三部曲式作為核心基礎(chǔ)，同時(shí)結(jié)合了民族音樂中的“換頭”“合尾”等技法，科學(xué)有效概括了中國(guó)鋼琴音樂民族化創(chuàng)作的內(nèi)涵。當(dāng)代中國(guó)鋼琴音樂民族化創(chuàng)作的外延發(fā)展主要可以為體現(xiàn)兩個(gè)方面內(nèi)容，一方面是以中國(guó)傳統(tǒng)民族化特色為切入點(diǎn)進(jìn)行鋼琴音樂的創(chuàng)新改編創(chuàng)作，一方面是以西方鋼琴音樂創(chuàng)作理念思路與創(chuàng)作技巧為基礎(chǔ)，并與本民族音樂創(chuàng)作技巧與審美觀念相融合的鋼琴音樂。

（三）中國(guó)鋼琴音樂民族化創(chuàng)作的未來展望

中國(guó)鋼琴音樂的民族化創(chuàng)作是一個(gè)漫長(zhǎng)的過程，其有賴于各時(shí)期優(yōu)秀作曲家的共同努力，不斷對(duì)鋼琴音樂的民族化創(chuàng)作思維與創(chuàng)新技法進(jìn)行探索實(shí)踐，巧妙融入具有民族特色的文化元素，創(chuàng)造出屬于本民族的經(jīng)典鋼琴音樂作品。當(dāng)代鋼琴音樂的創(chuàng)作學(xué)習(xí)者要善于借鑒利用好老一輩優(yōu)秀鋼琴作曲家的民族化創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)與技法內(nèi)容，主動(dòng)加強(qiáng)對(duì)這些經(jīng)典鋼琴音樂作品的剖析學(xué)習(xí)，并在創(chuàng)作實(shí)踐中融入個(gè)人風(fēng)格，努力推動(dòng)中國(guó)鋼琴音樂民族化創(chuàng)作的可持續(xù)發(fā)展。除此之外，為了能夠讓中國(guó)鋼琴音樂創(chuàng)作更好體現(xiàn)出民族化特色，提升中國(guó)鋼琴音樂在國(guó)際上的地位，當(dāng)代鋼琴音樂創(chuàng)作者還需深入了解學(xué)習(xí)本民族的多元音樂藝術(shù)文化，積極拓寬自身的音樂學(xué)習(xí)視野，提高對(duì)鋼琴音樂民族化創(chuàng)作的認(rèn)知水平?；诖?，才能夠?qū)ξ覈?guó)不同民族的特色音樂創(chuàng)作技法形成全面的了解，靈活將其應(yīng)用在中國(guó)鋼琴音樂民族化創(chuàng)作中，實(shí)現(xiàn)我國(guó)鋼琴音樂的民族化創(chuàng)作創(chuàng)新發(fā)展目標(biāo)。

四、結(jié)束語

綜上所述，中國(guó)鋼琴音樂的民族化創(chuàng)作是一個(gè)復(fù)雜的系統(tǒng)工程，需要廣大鋼琴音樂創(chuàng)作者的共同努力，將本民族的音樂創(chuàng)作技法與審美觀念巧妙融入鋼琴音樂創(chuàng)作中，賦予鋼琴音樂創(chuàng)作以全新的內(nèi)涵，向全球音樂藝術(shù)愛好者展示中國(guó)鋼琴音樂的民族特色。