宋 潔

我國(guó)鋼琴作品從彈奏方面來(lái)看和西方作品有著類(lèi)似之處，都需把鋼琴所具備的有關(guān)特點(diǎn)體現(xiàn)出來(lái)，如其多聲性能。對(duì)此，當(dāng)演奏作品時(shí)應(yīng)積極融入多聲思維，以充分彰顯鋼琴立體性效果。對(duì)于其中的和聲色彩感，應(yīng)當(dāng)盡可能展露旋律線(xiàn)條，而對(duì)于主調(diào)彈奏，需加以突出織體生動(dòng)性?；诖?，可持續(xù)充實(shí)復(fù)調(diào)音樂(lè)，故而體現(xiàn)多聲部是演奏中應(yīng)當(dāng)注重的問(wèn)題。

一、研究背景

由于歷史的積累，很多優(yōu)秀音樂(lè)家基于鋼琴演奏創(chuàng)作了大量的音樂(lè)作品，也正是因?yàn)檫@樣，鋼琴被人們稱(chēng)為樂(lè)器之王。伴隨著我國(guó)經(jīng)濟(jì)條件的改善，國(guó)內(nèi)業(yè)界人士更加注重藝術(shù)培養(yǎng)，中國(guó)近代之后越來(lái)越多的華夏兒女投身于鋼琴學(xué)習(xí)與演奏，因此創(chuàng)作了更多優(yōu)秀的民族特色鋼琴作品。通過(guò)作曲家與鋼琴演奏人員不斷的努力及引導(dǎo)，將民族語(yǔ)言當(dāng)作基礎(chǔ)的音樂(lè)語(yǔ)言，在鋼琴作品演奏中得到了進(jìn)一步的融入。正因如此，基于先驅(qū)者的領(lǐng)導(dǎo)，對(duì)于我國(guó)風(fēng)格音樂(lè)的探究、創(chuàng)作和實(shí)踐持續(xù)在演奏方面迸發(fā)出火花，從而讓具備我國(guó)文化特色且富含民族情感的作品得以誕生。這些伴隨時(shí)代進(jìn)步而出現(xiàn)的中國(guó)鋼琴作品，同西方國(guó)家演奏曲目和音樂(lè)存在很大的不同，這在諸多方面得以充分體現(xiàn)，比如琴鍵調(diào)試、和聲應(yīng)用與演奏方法等。在這樣的背景下，造就了我國(guó)鋼琴作品演奏硬性需求，也就是核心在于關(guān)注創(chuàng)作者的情感和曲調(diào)中所結(jié)合的風(fēng)格及韻味。

二、鋼琴作品演奏中和聲色彩的布局

過(guò)去的音樂(lè)教學(xué)內(nèi)容中演奏人員能不能對(duì)作品開(kāi)展和聲分析是評(píng)估音樂(lè)鑒賞能力的重要標(biāo)準(zhǔn)，同時(shí)，還影響對(duì)音樂(lè)含義和情感的理解。當(dāng)然，不局限于這一功效，還有助于基于表演錄像從中汲取養(yǎng)分進(jìn)而增強(qiáng)演奏能力。為保證乃至提高演奏質(zhì)量，做好前期準(zhǔn)備是非常重要的，而在這一過(guò)程中，了解作者事跡和創(chuàng)作背景為不可缺少的準(zhǔn)備舉措。另外，也應(yīng)該注重研究曲譜構(gòu)造與演出。對(duì)于鋼琴來(lái)講，它就是結(jié)合表演成效來(lái)體現(xiàn)作品情感與內(nèi)涵的工具。按照音樂(lè)發(fā)展史把演奏家各自的演奏風(fēng)格分成各種不同類(lèi)型，這是在開(kāi)展和聲分析之后所獲取的結(jié)果。作品風(fēng)格研究的核心環(huán)節(jié)也就是基于和聲階段運(yùn)用的研究，在各時(shí)代背景影響下，音樂(lè)風(fēng)格有所不同，故而和聲運(yùn)用存在更大的差異。鋼琴演奏發(fā)展到現(xiàn)在，和聲同音樂(lè)的融合已是相當(dāng)健全的，從鋼琴演奏來(lái)看和聲已是不可缺少的表現(xiàn)成分，對(duì)演奏質(zhì)量存在著深遠(yuǎn)影響。音樂(lè)設(shè)計(jì)存在著自身結(jié)構(gòu)，也就是所謂的曲式，而它的組成成分就存在著和聲因素。因此在創(chuàng)設(shè)中，會(huì)相應(yīng)規(guī)劃和聲運(yùn)用。最突出的特征為色彩性，作為最顯著特征需針對(duì)音樂(lè)作品及演奏，對(duì)二者的設(shè)計(jì)進(jìn)行最科學(xué)的布局。此外，基于布局和為體現(xiàn)情感及情懷需要，演奏中色彩與和聲色彩感的應(yīng)用是演奏中對(duì)氛圍營(yíng)造、情感展現(xiàn)的必由之路。

三、和聲色彩對(duì)演奏的作用

鋼琴基于設(shè)計(jì)原理影響使得演奏音域較為廣泛，這打下了對(duì)外來(lái)元素融合與體現(xiàn)的有力基礎(chǔ)。鋼琴作品滲透曲調(diào)和旋律之后可以為和聲填充色彩，據(jù)此來(lái)提高層次感與色彩感。在這一條件之下，可以有效彰顯作品張力與情感傾向，而此種條件影響之下，進(jìn)一步展露演奏的襯托與融洽，并在演奏人員調(diào)控下特性也會(huì)逐漸融為一體。在鋼琴演奏中，和聲色彩的應(yīng)用可以有效展現(xiàn)色彩感，演奏過(guò)程中盡可能體現(xiàn)民族特點(diǎn)以及色彩性特點(diǎn)。更替演出與配合演奏狀況也讓演奏音效更為立體和豐富，從而展現(xiàn)出民族風(fēng)格，加強(qiáng)民族情感和感染力。這有助于演奏人員在作品中結(jié)合自身情感與時(shí)代背景所創(chuàng)造的自身感悟，由此利于更好地詮釋鋼琴作品，進(jìn)而把作品中所存在的情懷與時(shí)代價(jià)值通過(guò)演奏進(jìn)一步傳遞給人們，深入充實(shí)演奏的含義、特色與情感烘托。

四、演奏中和聲色彩感的重要性體現(xiàn)

在作品彈奏過(guò)程中，對(duì)于和聲色彩感重要性展現(xiàn)，文章著重從以下方面實(shí)行探究，也就是加強(qiáng)聆聽(tīng)和聲效果，多加注意橫向線(xiàn)條，防止音符出現(xiàn)堆積，靈活使用延音踏板，其中包括運(yùn)用所需遵循的原則（和聲進(jìn)行為依據(jù)、節(jié)奏需求為依據(jù)、作品風(fēng)格為依據(jù)、色彩需求為依據(jù)），以及應(yīng)用延音踏板的方式等。

（一）加強(qiáng)聆聽(tīng)和聲效果

和聲色彩感在彈奏中的彰顯，要求演奏者存在較強(qiáng)的聽(tīng)力，其能夠根據(jù)聽(tīng)覺(jué)來(lái)判斷和聲音響。需辨別這幾種關(guān)系，旋律與和聲存在的聯(lián)系、和聲存在的作用與體現(xiàn)等。對(duì)于單聲音思維，非三度疊置屬于組成和聲的原則特征，把和聲旋律特征與它的功能彼此融合屬于作品的主要特點(diǎn)。因此，鋼琴作品存在突出和聲色彩感，同時(shí)所展現(xiàn)的特點(diǎn)存在多層次性。演奏者具備較強(qiáng)聽(tīng)覺(jué)功能，方便聆聽(tīng)鋼琴旋律，聆聽(tīng)中演奏者可結(jié)合個(gè)人聽(tīng)覺(jué)感知對(duì)作品中展現(xiàn)的色彩開(kāi)展調(diào)試，能聽(tīng)出明亮、黯淡色彩部分。同時(shí)演奏者也能聽(tīng)出掩藏的和聲部層次，支聲部為二者隱藏的關(guān)鍵部分。另外，感知各個(gè)聲部產(chǎn)生的比較關(guān)系，感知力度強(qiáng)弱與傾向性在作品中的展現(xiàn)度。旋律橫條往往會(huì)存在于多聲部音樂(lè)，演奏人員應(yīng)當(dāng)認(rèn)真聆聽(tīng)這一部分內(nèi)容，在此過(guò)程中多加關(guān)注長(zhǎng)音聲部，保證它的不間斷性。不然的話(huà)，會(huì)使得前后旋律被分開(kāi)，最終產(chǎn)生旋律線(xiàn)條缺乏連貫現(xiàn)象。辨別音色屬于演奏人員應(yīng)當(dāng)擁有的能力之一，要識(shí)別出各聲部出現(xiàn)現(xiàn)象。對(duì)此，為了滿(mǎn)足以上要求，演奏人員應(yīng)該擁有較強(qiáng)的聽(tīng)力，借助感官來(lái)聆聽(tīng)樂(lè)曲，在此基礎(chǔ)上，可以有效處理各方關(guān)系，像和聲以及旋律，各個(gè)聲部同和聲存在的聯(lián)系，由此有效調(diào)整踏板，雙手通過(guò)大腦支配彈奏。

（二）多加關(guān)注橫向線(xiàn)條，防止音符出現(xiàn)堆積

我國(guó)鋼琴作品從演奏方面來(lái)看和西方作品有著類(lèi)似之處，均需體現(xiàn)樂(lè)器多聲性，演奏人員需根據(jù)鋼琴獨(dú)特性，不斷提高個(gè)人演奏技能，掌握更多的演奏技巧。演奏人員應(yīng)該具有多聲思維模式，從架構(gòu)上應(yīng)該多加關(guān)注縱橫交錯(cuò)性，便于多聲思維影響，使音樂(lè)體現(xiàn)出立體性效果，在此基礎(chǔ)上，能夠保證相關(guān)元素的融合性，比如旋律以及創(chuàng)作背景，有力彰顯旋律以及主調(diào)屬于對(duì)彈奏人員的主要要求。清晰性為旋律特征，生動(dòng)性為主調(diào)音樂(lè)特點(diǎn)。對(duì)此，立體化思維訓(xùn)練屬于對(duì)演奏人員的重要要求，且引導(dǎo)其體現(xiàn)多聲部，在此基礎(chǔ)上，能讓作品演奏人員把單聲部線(xiàn)條改變特征實(shí)行優(yōu)化?；诟滤季S理念，便于演奏人員通過(guò)現(xiàn)代化技術(shù)方式，提高橫向線(xiàn)條多層次效果，進(jìn)而提高音響效果。

多聲部較為突出屬于鋼琴作品的主要風(fēng)格特征，在作品演奏過(guò)程中，各個(gè)聲部所分擔(dān)任務(wù)有所差異，在演奏中主旋律有著不可忽視的地位，它有一定的民族性，要求演奏人員應(yīng)當(dāng)擁有飽滿(mǎn)感情，且注重跌宕起伏特征，以便能夠更好體現(xiàn)作品主旋律。另外，鋼琴作品演奏人員還應(yīng)當(dāng)深入確定根音作用，從很多鋼琴作品來(lái)看，平穩(wěn)旋律一般情況下為和聲低音開(kāi)展的常見(jiàn)方式。不局限于以上模式，還存在多種開(kāi)展模式，比如上下行和半音階。此外，對(duì)于跳進(jìn)進(jìn)行式，它展現(xiàn)出大幅度開(kāi)展特點(diǎn)，無(wú)論采取哪一種進(jìn)行方式，最顯著的為和聲旋律線(xiàn)條，然后是多條旋律線(xiàn)。鑒于如此的特征，演奏人員應(yīng)該多加關(guān)注橫向線(xiàn)條，防止演奏過(guò)程中發(fā)生堆積音符現(xiàn)象。

以《嘉陵江幻想曲》來(lái)講，它的創(chuàng)作者是黃虎威，根據(jù)這一部作品來(lái)分析，開(kāi)頭片段提出了不少的要求，例如，在演奏和聲的時(shí)候不能存在模糊性，與此同時(shí)有效處理旋律片段。船歌屬于開(kāi)頭環(huán)節(jié)不可缺少的內(nèi)容，主要被船夫所演唱。當(dāng)哼唱時(shí)，體現(xiàn)出哀婉以及情感，將此當(dāng)作背景音調(diào)，能夠更具民族性風(fēng)味。因此存在該風(fēng)味背景音調(diào)，能夠針對(duì)低音以及主旋律，在二者間構(gòu)建比較關(guān)系，前者的旋律和二音連線(xiàn)進(jìn)行融合，能夠很好契合主題聲部。對(duì)這類(lèi)鋼琴作品，在進(jìn)行演奏時(shí)為盡可能彰顯和聲色彩感，應(yīng)當(dāng)多加注重和聲功能進(jìn)行，并且也不能忽視不同聲部的旋律線(xiàn)，基于此，能夠產(chǎn)生良好的演奏效果，把和聲色彩感有效地體現(xiàn)出來(lái)。

復(fù)調(diào)小曲同樣源于黃虎威，這一首小曲包含三首曲目。其中春天為第二首，此部分通過(guò)各個(gè)聲部層次組成，同時(shí)各個(gè)聲部功能有所差異，處在相應(yīng)地位。各層次聲部均采取平行方法，和聲展露并不骨感，存在較為突出的豐富性。不過(guò)當(dāng)體現(xiàn)內(nèi)聲部等時(shí)，彌補(bǔ)了過(guò)去的不清晰性，清晰性得到提高，內(nèi)聲部效果關(guān)鍵在于，對(duì)主題聲部進(jìn)行烘托，后者存在諸多音調(diào)特征，比如清晰性以及歌唱性，它常常存在于高音聲部。鋼琴作品風(fēng)格在很大程度上和主題有關(guān)，主題與風(fēng)格有著類(lèi)似性，主要存在于低音聲部。對(duì)于中音聲部，它一般對(duì)音群進(jìn)行烘托以及陪襯，需變換左右手來(lái)進(jìn)行彈奏。演奏人員應(yīng)當(dāng)科學(xué)控制力度，且比較彈奏力度，有效體現(xiàn)旋律聲部，發(fā)揮陪襯聲部弱化效果。另一方面，演奏人員應(yīng)該注重判斷各種音色。對(duì)于主題彈奏，連貫明亮屬于主要的要求，彈奏應(yīng)該具有濃厚、不間斷且深沉的特征，在此基礎(chǔ)上，能夠很好保持低音衡線(xiàn)條。當(dāng)彈奏中聲部時(shí)，應(yīng)當(dāng)多加注重手法輕巧性，力求柔和，保證作品演奏均勻。當(dāng)演奏各個(gè)聲部時(shí)，要點(diǎn)應(yīng)該有所區(qū)別、有所側(cè)重，如此能夠有效展露不同聲部演奏特征，確保聲部間的獨(dú)立，并且也有利于融入不一樣的聲部，在彼此配合、比較以及烘托下，有助于建立新整體，它存在一定均衡性。

（三）靈活使用延音踏板

1.融入踏板所應(yīng)遵循的原則

影響踏板劃分的方式多樣，根據(jù)深淺不同可以進(jìn)一步分成多類(lèi)，比如全、半和層次踏板。根據(jù)使用時(shí)間順序也可分成多類(lèi)，像普遍使用的顫音踏板。對(duì)于踏板的融入應(yīng)該基于原則指導(dǎo)來(lái)開(kāi)展，主要的原則有：首先，根據(jù)和聲進(jìn)行。演奏的前提是清晰和聲，當(dāng)進(jìn)行演奏時(shí)踏板同和聲一起改變。其次，節(jié)奏需求是根據(jù)。它較為適用重音強(qiáng)調(diào)，作品有效融入踏板，存在著多項(xiàng)作用，比如能夠提高樂(lè)曲音量，引發(fā)共鳴，對(duì)于節(jié)奏性相對(duì)突出的作品，有著較好的適用性，這樣的作品可以考慮使用直踏板，它的實(shí)際踩法是，強(qiáng)拍踩下，弱拍放掉。再次，鋼琴作品風(fēng)格是根據(jù)。各個(gè)時(shí)期的作品所展露的風(fēng)格有所差異，應(yīng)當(dāng)結(jié)合作品實(shí)際風(fēng)格選用相應(yīng)的踏板。最后，色彩需求是根據(jù)。例如，為了能夠獲取明亮聲音可降低踏板融入，為了能夠獲取朦朧聲音可選擇淺踏板。通過(guò)使用顫音踏板，能給人一種微風(fēng)吹拂的感覺(jué)，故而應(yīng)當(dāng)結(jié)合獲取聲音特征靈活使用踏板，以充分體現(xiàn)和聲色彩感。

2.應(yīng)用延音踏板的方式

從鋼琴作品演奏來(lái)看，延音踏板標(biāo)記現(xiàn)象并不多，主要由于其能夠不約束演奏人員的藝術(shù)展現(xiàn)。在這種情況下鋼琴音樂(lè)存在五聲性特征，它的色彩性決定了鋼琴功能性。對(duì)于此種現(xiàn)象，應(yīng)當(dāng)科學(xué)應(yīng)用踏板，防止應(yīng)用呆板性。演奏人員應(yīng)當(dāng)學(xué)會(huì)聆聽(tīng)曲目，基于色彩以及風(fēng)格等的引導(dǎo)，通過(guò)踏板來(lái)干預(yù)鋼琴音樂(lè)。就《嘉陵江幻想曲》來(lái)講，其中的情感存在突出波動(dòng)性，為了充分把握其中的情感，就應(yīng)當(dāng)借助延音踏板，以下是實(shí)際運(yùn)用方式，前半部分包含不少民歌內(nèi)容，這一部分可不考慮使用，應(yīng)當(dāng)多加注意彈奏清純性。對(duì)于重復(fù)主題來(lái)講，應(yīng)當(dāng)優(yōu)先考慮點(diǎn)狀踏板，同時(shí)調(diào)整深度以及長(zhǎng)度，持續(xù)加大，最終演奏階段可結(jié)合踏板，把音樂(lè)踩于踏板中，在此基礎(chǔ)上盡可能體現(xiàn)作品的豪邁氣勢(shì)。另外，對(duì)于重復(fù)性樂(lè)段可借助踏板增強(qiáng)作品的表現(xiàn)力，例如，第一樂(lè)段可融入踏板，如此能夠變化和聲原有特點(diǎn)，使其更為清純和透明。很多的鋼琴作品均存在多層次聲部，同時(shí)有著復(fù)調(diào)性，如果單純借助雙手彈奏，將難以實(shí)現(xiàn)演奏效果，對(duì)此需靈活使用踏板，進(jìn)一步加強(qiáng)和聲色彩感。

五、結(jié)語(yǔ)

總而言之，和聲色彩感是相當(dāng)重要的，需要作品演奏人員擁有靈敏聽(tīng)覺(jué)，當(dāng)對(duì)作品進(jìn)行彈奏時(shí)應(yīng)當(dāng)注重掌握橫向線(xiàn)條。同時(shí)，為更好體現(xiàn)鋼琴作品情感，應(yīng)該靈活使用踏板，由此彈奏出更加動(dòng)聽(tīng)的旋律。和聲所存在的色彩感作為展露我國(guó)鋼琴作品特征，加強(qiáng)演奏效果與烘托演奏人員情懷，自身情感體驗(yàn)的重要成分，因此和聲色彩感對(duì)于我國(guó)鋼琴今后發(fā)展具有相當(dāng)關(guān)鍵的作用。鋼琴作品彈奏過(guò)程中演奏人員需要多加關(guān)注和聲色彩展露，同時(shí)有效協(xié)調(diào)和聲同主聲部的彈奏配合，在此基礎(chǔ)上把握我國(guó)鋼琴作品所蘊(yùn)含的風(fēng)格、文化內(nèi)涵等，真正代入這一份情感之中，才能針對(duì)所彈奏的作品作出最佳詮釋。