焦杰潔
(合肥師范學(xué)院 音樂學(xué)院,安徽 合肥 230601)
在世界音樂教育領(lǐng)域中,奧爾夫音樂教學(xué)法的影響力不容小覷。越來越多的高校開始將奧爾夫音樂教學(xué)法應(yīng)用于音樂教育當(dāng)中,其所包含的人本理念以及對于音樂原本性的尊重契合高校音樂教學(xué)的目標(biāo)。因此,高校音樂教師應(yīng)該從自身的角度深入理解奧爾夫音樂教學(xué)的內(nèi)涵,形成正確的認知,并結(jié)合具體的音樂課程內(nèi)容運用這種方法開展教學(xué)活動,以達到構(gòu)建高校音樂優(yōu)質(zhì)課堂的目的。
奧爾夫音樂教學(xué)法是德國作曲家、音樂家卡爾·奧爾夫經(jīng)過較長時間教學(xué)、鉆研與總結(jié)所形成的音樂教學(xué)體系,其具有完整性,屬于世界三大音樂教育體系。奧爾夫音樂教學(xué)理念在關(guān)注音樂本身的同時,適當(dāng)運用語言、動作等進行音樂教學(xué),比較注重自然音源的應(yīng)用,強化學(xué)生的音樂感受,使學(xué)生能夠深入領(lǐng)悟音樂內(nèi)涵,從而逐漸提高音樂素養(yǎng)和創(chuàng)造力。
1.原本性
這里的原本性所代表的是奧爾夫教育思想,其處于整個音樂教學(xué)體系的核心地位。在奧爾夫的認知中,應(yīng)該針對音樂學(xué)習(xí)構(gòu)建綜合化的體系,使學(xué)生在學(xué)習(xí)樂器的同時還能夠識譜、演唱歌曲、表演舞蹈,全面學(xué)習(xí)與音樂相關(guān)的知識。通過構(gòu)建這樣的教學(xué)體系促使學(xué)生在音樂素養(yǎng)與審美能力方面得到提升。另外,從音樂編排來看,重視音樂的節(jié)奏,鼓勵采用原始且簡單的音樂元素表達情感。奧爾夫還提出原本性不只包含音樂本身,也與其他要素有關(guān)。
2.創(chuàng)造性
奧爾夫認為,在音樂教學(xué)中所采用的培養(yǎng)方式應(yīng)該突出創(chuàng)造性。教師不僅應(yīng)該為學(xué)生彈奏樂器,也可以讓學(xué)生參與到樂器彈奏之中,調(diào)動其能動性。另外,奧爾夫提倡教師在音樂課堂上開展朗誦、舞蹈、表演等多種活動,營造活躍的課堂氛圍,激發(fā)學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)興趣,并使其更加真切地領(lǐng)悟音樂內(nèi)涵。
知識與技能是音樂學(xué)習(xí)的兩個集中表現(xiàn)。人本主義作為奧爾夫音樂教學(xué)法的核心思想,要求教師突出學(xué)生在培養(yǎng)關(guān)系中的主體地位,結(jié)合音樂所具有的人文性,將人文知識作為載體,幫助學(xué)生塑造人文精神。在教學(xué)中,教師可以為學(xué)生講解不同國家和民族的音樂知識,以介紹作曲家和欣賞音樂作品的方式使學(xué)生逐漸了解更多音樂風(fēng)格,完善其音樂知識體系。從音樂技能培養(yǎng)來看,奧爾夫音樂教學(xué)法更加提倡培養(yǎng)學(xué)生的實踐能力,尤其是將身體動作和節(jié)奏表現(xiàn)有機融合,以這樣的方式掌握節(jié)拍與節(jié)奏,提升動作的協(xié)調(diào)性以及對于節(jié)奏的掌握能力。
在奧爾夫音樂教學(xué)模式中,從教學(xué)對象的角度來看,其提倡兩個觀點,不僅應(yīng)該重視培養(yǎng)學(xué)生的個性,還應(yīng)該促進學(xué)生在學(xué)習(xí)中彼此合作。這里所提到的個性化指不同的學(xué)生在身心方面存在區(qū)別,這種區(qū)別也表現(xiàn)在掌握音樂技能方面,比如,性格內(nèi)向和外向的學(xué)生在音樂操作方面有所不同。合作化指在統(tǒng)一的教學(xué)活動中,在發(fā)揮其個性的同時促進學(xué)生之間、師生之間進行深入交流,共同創(chuàng)造音樂。例如,奧爾夫樂器使用則是運用差異化節(jié)奏樂器與旋律樂器交織各種聲部,在教學(xué)中協(xié)調(diào)織體和聲部。樂器和聲部之間的協(xié)調(diào)本質(zhì)在于學(xué)生之間的合作。所以,高校音樂教師在教學(xué)中合理運用奧爾夫音樂教學(xué)法有利于強化學(xué)生的合作意識。
語言和音樂之間存在互通的關(guān)系,都能夠作為人表達情感的載體。所以,高校音樂教師在運用奧爾夫音樂教育思想開展教學(xué)活動的過程中,可以嘗試采用語言訓(xùn)練的方法來培養(yǎng)學(xué)生的音樂感受力。例如,朗誦是一個比較有效的訓(xùn)練方法。在唱歌時,一般強調(diào)“字正腔圓”,這也契合朗誦的要求,并且從語氣、節(jié)奏、發(fā)聲原理、語調(diào)等方面來看,二者具有較多的相同點。教師在向?qū)W生教授音樂作品時,可以先展示歌詞,訓(xùn)練學(xué)生融入自己的感情并帶有節(jié)奏地進行朗讀,基于此,進行演唱能夠達到更好的歌唱效果。另外,教師還可以采用配音表演的方式讓學(xué)生運用聲音塑造一些影片中的角色,從而更好地感受到聲音的多樣化與魅力,并通過配音體會其中的情感。將這兩種方式運用于高校聲樂教學(xué)能夠使課堂氛圍更加活躍,使學(xué)生感受到音樂學(xué)習(xí)的趣味性,從而逐漸形成音樂的學(xué)習(xí)興趣。
這里所提到的體態(tài)律動指以身體運動的方式將音樂表達出來。高校音樂教師在開展視唱練耳教學(xué)活動時,應(yīng)該重視帶領(lǐng)學(xué)生進行節(jié)奏練習(xí),并在實際練習(xí)中運用奧爾夫教學(xué)法的體態(tài)律動,即“聲勢教學(xué)”?!奥晞荨苯虒W(xué)提倡將人體作為一種天然的樂器,以拍手、跺腳、捻指、拍腿等基本動作制造力度不同的聲響。在奧爾夫的認知中,不同的歌曲其旋律一定有所差異,但是節(jié)奏卻可以相同。這也就使得聲勢教學(xué)與節(jié)奏之間的聯(lián)系比較緊密,將節(jié)奏作為開展音樂教學(xué)活動的基礎(chǔ)。例如,學(xué)生自身活動的節(jié)奏特點為:行走——四分音符,跑步——八分音符。所以,教師可以將這兩種音符作為著手點,帶領(lǐng)學(xué)生進行節(jié)奏訓(xùn)練,并逐漸向單聲部或者多聲部過渡。很多高校音樂教師青睞于運用“卡農(nóng)”與回旋曲的形式開展節(jié)奏訓(xùn)練活動。
與以往的音樂教育理念相比,奧爾夫教學(xué)理念具有一定的創(chuàng)新性,主要體現(xiàn)在其提倡將音樂和舞蹈動作以及自然音源等因素相融合。這樣的教學(xué)方式能夠帶給學(xué)生更加深切的音樂感受,使學(xué)生在欣賞音樂的過程中能夠運用語言、動作等理解音樂所承載的情感。在高校的音樂課堂上,教師可以從以下幾個方面開展教學(xué)活動:第一,合理利用自然音源強化學(xué)生對音樂的理解。藝術(shù)感知力在學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的過程中十分關(guān)鍵。如果學(xué)生缺乏音樂感知力,則難以在演奏樂器和演唱歌曲時投入感情。所以,教師可以采用自然音源拓展學(xué)生的想象空間。例如,教師可以收集落雨的聲音、海浪拍打礁石的聲音、公園中鳥鳴的聲音等,運用這些聲音為學(xué)生創(chuàng)設(shè)音樂情境?;诖?,為學(xué)生播放相關(guān)音樂曲目供學(xué)生鑒賞。以這樣的方式鍛煉學(xué)生的音樂感知力。第二,教師應(yīng)該做好收集創(chuàng)作要素的工作,幫助學(xué)生尋找音樂創(chuàng)作的靈感。對于高校學(xué)生來說,創(chuàng)作音樂難于學(xué)習(xí)音樂。音樂的魅力應(yīng)該通過演繹作品和創(chuàng)作作品這兩個方面來展現(xiàn)。教師可以在音樂教學(xué)中將所收集的音樂創(chuàng)作要素進行整合,并讓學(xué)生結(jié)合自己的創(chuàng)作需求自主選擇要素。第三,教師還可以將一些其他要素融合到音樂當(dāng)中,促使學(xué)生的音樂表達能力得到提升。掌握一定的音樂知識和技能后,學(xué)生能夠借助音樂表達自己的想法,在演繹音樂作品時學(xué)生能夠融入其中,使得音樂的感染力更強,對于聽眾形成吸引力。所以,教師應(yīng)該重視將其他元素融入具體的音樂教學(xué)活動當(dāng)中,通過這樣的方式強化學(xué)生的音樂表達能力。
當(dāng)前,高校學(xué)生的生活節(jié)奏較快,音樂成為了學(xué)生所樂于選擇的一種放松身心、緩解負面情緒以及減壓的方式。基于這樣的情況,在奧爾夫音樂教育理念的指導(dǎo)下,高校音樂教師可以在授課中融入時代文化與民族文化。從高校音樂教育的特點來看,教師可以在使用奧爾夫音樂教學(xué)法時融入文化的元素,使音樂教學(xué)活動更加契合我國高校學(xué)生的學(xué)習(xí)情況。教師可以借助奧爾夫音樂教學(xué)法向一些民族音樂中融入民族特色文化,凸顯我國音樂的獨特性,并使高校學(xué)生在接受音樂教育的過程中得到文化熏陶,從而深入了解我國各個民族的音樂特點,強化學(xué)生主動學(xué)習(xí)本民族音樂文化的意識。
例如,教師在帶領(lǐng)學(xué)生進行音樂作品欣賞活動時,可以播放一些具有民族特色或者具有民族文化背景的歌曲,比如,蒙古族民歌《嘎達梅林》、江蘇地區(qū)民歌《茉莉花》、西藏地區(qū)民歌《北京的金山上》等。當(dāng)學(xué)生聆聽蒙古族歌曲時,能夠形成自由、舒緩之感,其整首歌曲的音調(diào)相對較高,音域比較寬廣,將蒙古族長調(diào)民歌的特點充分體現(xiàn)出來。在欣賞歌曲時,學(xué)生能夠了解到蒙古族人民的生活習(xí)慣等知識,而這也是歌曲具有鮮明民族特色的原因。蒙古族牧民生活的地方有廣闊的大草原,他們在游牧中會即興哼唱一些曲調(diào),并隨即創(chuàng)編了這種具有遼闊特點的歌曲。當(dāng)學(xué)生聆聽藏族民歌時,能夠形成熱情、真誠之感,這就充分體現(xiàn)了藏族民歌的特色?!侗本┑慕鹕缴稀愤@首歌曲的曲調(diào)較為嘹亮且高亢,將藏族人民對毛主席的感情表達得淋漓盡致。教師帶領(lǐng)學(xué)生欣賞不同民族與地域音樂,能夠使學(xué)生沉浸在音樂的世界中,感受音樂魅力。
綜上所述,當(dāng)前,越來越多高校音樂教師青睞于采用奧爾夫教學(xué)法,并達到了較為理想的教學(xué)效果。在具體的音樂授課中,教師應(yīng)該借助奧爾夫音樂教學(xué)法提升聲樂教學(xué)質(zhì)量;采用體態(tài)律動開展視唱練耳教學(xué)活動;創(chuàng)新奧爾夫教學(xué)思想優(yōu)化音樂教學(xué)效果;選擇合適時機在音樂教學(xué)中滲透民族文化。希望本文能為提升高校音樂教學(xué)質(zhì)量提供一些參考。