□張曉輝

美國(guó)當(dāng)代水彩畫(huà)家特德·納托爾的水彩人物畫(huà)以其嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨?、豐富的色彩、松動(dòng)的筆觸贏得了業(yè)內(nèi)外人士的頗多好評(píng)。他的水彩人物畫(huà)并非一味追求視覺(jué)表面的相像，而是更加注重挖掘人物內(nèi)心的微妙情感轉(zhuǎn)變，因此也可看作畫(huà)家本人的“情感風(fēng)景畫(huà)”。本文重在梳理特德·納托爾的水彩人物畫(huà)創(chuàng)作特色，以求在欣賞畫(huà)作的基礎(chǔ)上，能在其水彩畫(huà)中汲取一定的水彩畫(huà)創(chuàng)作營(yíng)養(yǎng)。

一、特德·納托爾簡(jiǎn)介

特德·納托爾1949 年出生于美國(guó)得克薩斯州。他的母親是一名畫(huà)家，在特德·納托爾的兒童時(shí)期，他就從母親那里看到了查爾斯·雷德的水彩畫(huà)，這也在幼小的特德·納托爾心里種下了一顆水彩畫(huà)的種子。直到高中時(shí)期，特德·納托爾的老師帕特·杰克遜正式將他帶入了水彩畫(huà)的領(lǐng)域，同時(shí)也激發(fā)了他對(duì)藝術(shù)的熱愛(ài)。大學(xué)時(shí)期特德·納托爾就讀于美國(guó)科羅拉多藝術(shù)學(xué)院，這為他的水彩畫(huà)創(chuàng)作打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。隨后，特德·納托爾又有了一段隨軍插圖畫(huà)家的獨(dú)特經(jīng)歷，這訓(xùn)練了他敏銳的觀察力。當(dāng)下，特德·納托爾在世界各地的水彩肖像畫(huà)訓(xùn)練班里擔(dān)任老師，其作品屢次獲得全球各種重要水彩畫(huà)展覽的獎(jiǎng)項(xiàng)，并被私人和公共機(jī)構(gòu)收藏。

二、特德·納托爾的水彩人物畫(huà)創(chuàng)作材料選擇

水彩畫(huà)創(chuàng)作對(duì)技術(shù)的要求較高，對(duì)創(chuàng)作所需的水彩畫(huà)材料也有著相應(yīng)的要求。水彩紙張的分類按照表面肌理大致有粗紋、中粗紋和細(xì)紋的區(qū)分。粗紋紙表面紋理粗糙不平，水彩顏料的顆粒容易沉淀在紙張表面，因此這種紙張更適用于風(fēng)景畫(huà)的創(chuàng)作，以便描繪自然肌理。中粗紋紙的粗糙程度介于粗紋與細(xì)紋之間，肌理適中，表面堅(jiān)固不易起毛，因此適用于各種題材的繪畫(huà)。細(xì)紋紙表面肌理平滑細(xì)致，便于細(xì)節(jié)的深入刻畫(huà)，但其吸水性較高，而且表面不耐反復(fù)摩擦，不易涂改，因而更適于細(xì)膩畫(huà)風(fēng)作品的使用。特德·納托爾的水彩人物畫(huà)創(chuàng)作只用阿詩(shī)300 克細(xì)紋紙，其表面相對(duì)光滑的肌理效果更適于他的水彩人物畫(huà)創(chuàng)作，紙張的肌理更能凸顯人物肌膚的光滑與色澤。而水彩畫(huà)顏料更是品牌眾多，品質(zhì)高低不一，顏色的透明度、沉淀性、耐光度等都有所不同。特德·納托爾的調(diào)色盒里一直保持著16 種顏色，在這有限的16 種顏色里，他可以調(diào)出自己需要的任意顏色。這也提醒我們，在真正的水彩畫(huà)創(chuàng)作中，并不需要特別多的顏色。水彩畫(huà)用筆按照筆頭形態(tài)大致可分為三類：圓頭筆、平頭筆和榛形筆，不同的筆型通常應(yīng)用于不同的水彩畫(huà)創(chuàng)作領(lǐng)域。而特德·納托爾的水彩人物畫(huà)創(chuàng)作用筆極為簡(jiǎn)單。無(wú)論尺幅大小，他從始至終都用一支16 號(hào)的拉法埃爾牌圓頭筆，大到背景的鋪設(shè)，小到五官的深入刻畫(huà)，他都是用一支16 號(hào)的圓頭筆畫(huà)出。單是這一點(diǎn)，我們也可看出他對(duì)水彩人物畫(huà)創(chuàng)作技法的熟練掌握。除此以外，特德·納托爾從不用留白膠，也不用剪紙拼貼等其他綜合類技法。他僅用一支筆、一張紙（通常不裱紙）、有限的幾種顏料便可自由畫(huà)出心中的景象。

三、特德·納托爾水彩人物畫(huà)創(chuàng)作的題材范圍

特德·納托爾的水彩人物畫(huà)創(chuàng)作題材幾乎框定在單個(gè)人物畫(huà)中。他的畫(huà)作中鮮有表現(xiàn)兩個(gè)或兩個(gè)以上的人物，哪怕偶爾出現(xiàn)兩個(gè)人物同框的畫(huà)面，他也會(huì)著重刻畫(huà)其中一位而虛化另一位。以作品《姐妹倆》為例，這幅作品里，姐妹倆中的妹妹被特德·納托爾有意在構(gòu)圖上切出去了一半，僅留下一半的臉和自己的姐姐并列在畫(huà)面之中，畫(huà)面并未呈現(xiàn)出她們的整體面貌，而是集中于她們的頭部，在特德·納托爾的畫(huà)面中可以感受到姐妹倆的惺惺相惜之情。就單個(gè)人物而言，特德·納托爾的興趣點(diǎn)也多集中在人物的面部而非身體的整個(gè)姿態(tài)。因此，他的水彩人物畫(huà)創(chuàng)作以胸像和頭像居多。他自稱是個(gè)“貪得無(wú)厭的人物觀察者”。他時(shí)常會(huì)在餐廳、咖啡館、公車站、電影院門(mén)口等地方細(xì)致觀察人物的面部表情，一旦發(fā)現(xiàn)能夠觸動(dòng)他內(nèi)心的對(duì)象出現(xiàn)，他就會(huì)立即用相機(jī)拍下他們的樣子，或是直接邀請(qǐng)對(duì)方到自己的工作室進(jìn)行拍攝，他的這些水彩人物畫(huà)都是根據(jù)照片進(jìn)行創(chuàng)作的。他認(rèn)為他的創(chuàng)作是以光、色、構(gòu)圖為工具來(lái)反映自己對(duì)人物表情、性格的內(nèi)在感受。所以，他的水彩畫(huà)創(chuàng)作對(duì)題材人物的選擇要求極為苛刻，有些好心的朋友會(huì)時(shí)常發(fā)一些人物照片給他充當(dāng)創(chuàng)作素材，但能夠激發(fā)他創(chuàng)作欲望的照片卻是極少的。題材人物的選擇多數(shù)需要他主動(dòng)出擊，且得有一定的運(yùn)氣。如作品《映輝》的女主角法妮莎就是亞利桑那州鳳凰城里的一位咖啡館女招待，異域風(fēng)情的面部特征激發(fā)了特德·納托爾的創(chuàng)作熱情，畫(huà)中人物在羞澀中夾雜著一絲溫柔，特德·納托爾通過(guò)他的畫(huà)作來(lái)呈現(xiàn)人物豐富的內(nèi)心景象。

四、特德·納托爾水彩人物畫(huà)創(chuàng)作的構(gòu)圖特色

構(gòu)圖是一幅畫(huà)作的基礎(chǔ)，特德·納托爾的水彩人物畫(huà)創(chuàng)作在構(gòu)圖上頗具個(gè)人風(fēng)格。簡(jiǎn)潔的畫(huà)面構(gòu)置加之平面分割的背景可以進(jìn)一步烘托出畫(huà)面人物的主體地位。嚴(yán)格地說(shuō)，特德·納托爾的水彩人物畫(huà)創(chuàng)作在攝影時(shí)就已經(jīng)開(kāi)始了，但計(jì)算機(jī)給他提供了一個(gè)進(jìn)一步調(diào)整和評(píng)估畫(huà)面構(gòu)圖的機(jī)會(huì)。在計(jì)算機(jī)中，他會(huì)最終決定將人物放在畫(huà)面的哪個(gè)位置，并進(jìn)一步推敲人物與背景之間的關(guān)系。出于畫(huà)面構(gòu)圖的需要，特德·納托爾會(huì)主觀地去掉或留下照片中的事物，這個(gè)過(guò)程對(duì)他畫(huà)面意境的傳達(dá)起到了至關(guān)重要的作用。如他的兩幅有小女孩的作品中，為了顯現(xiàn)出女孩的天真爛漫，特德·納托爾在背景中都加入了簡(jiǎn)單植物的描畫(huà)。這種在背景添加實(shí)物的處理方式在他的整個(gè)水彩人物畫(huà)創(chuàng)作中都是十分罕見(jiàn)的。除此以外，畫(huà)面的大小和橫豎比例也是值得思考的內(nèi)容。他的水彩人物畫(huà)創(chuàng)作背景構(gòu)圖大致可分為三類。

平面筆觸類。此類畫(huà)作的背景近于完全平面化處理，為避免畫(huà)面的呆滯與刻板，也為了同前景人物形成呼應(yīng)關(guān)系，這類畫(huà)面背景在平整的顏色上面會(huì)出現(xiàn)洗練概括的大筆觸，以活躍背景平面。作品《母親》即是此類作品的代表，畫(huà)面中的背景在藍(lán)灰色平面的基礎(chǔ)上增添了畫(huà)面上方的紫灰色筆觸和畫(huà)面下方的黃灰色筆觸，顏色間的黑白對(duì)比不強(qiáng)，因此在達(dá)到活躍背景目的的同時(shí)，并不顯得喧鬧。

平面分割類。此類畫(huà)作的背景采用規(guī)整色塊平面分割的處理方式，一方面豐富了畫(huà)面的整體色彩，另一方面，近于抽象的背景與寫(xiě)實(shí)的前景人物之間形成了一種微妙的對(duì)比互補(bǔ)關(guān)系，使畫(huà)面的整體構(gòu)成感增強(qiáng)。但看這類作品的背景構(gòu)圖處理會(huì)讓人不禁想到美國(guó)繪畫(huà)大師理查德·迪本科恩的抽象畫(huà)作，二者都是簡(jiǎn)單卻精確的平面幾何分割，都是各種優(yōu)雅灰色的集合。作品《約瑟夫的黃眼鏡》和《滿載而歸》都是此類作品的代表。前者描繪的是特德·納托爾短訓(xùn)班上的學(xué)生，一位退休的男性建筑師，身穿白色襯衫的他在陽(yáng)光下抱臂而立，身后的實(shí)物背景在畫(huà)面上被處理成紅灰色和綠灰色的平面拼接，人物的頭部頂至畫(huà)面上方邊緣，整個(gè)畫(huà)面的構(gòu)圖使人物顯得自信滿滿。作品《滿載而歸》的尺寸不大，在面積有限的背景里，特德·納托爾細(xì)心地用黃灰色、藍(lán)灰色及紫灰色豎向分割畫(huà)面，分割而出的色塊形狀在畫(huà)面里極為考究，畫(huà)面背景中的一條紫灰色不禁令人想到美國(guó)抽象畫(huà)家巴尼特·紐曼的代表性抽象畫(huà)，這幅畫(huà)里的背景就如同《約瑟夫的黃眼鏡》里的抽象背景一樣，將畫(huà)面前景的人物襯托得更為突出。

實(shí)物分割類。此類畫(huà)作的背景由人物背后的實(shí)物進(jìn)行畫(huà)面幾何分割。在特德·納托爾的所有水彩人物畫(huà)創(chuàng)作中，這類畫(huà)作的數(shù)量極少，代表作有《自畫(huà)像》。畫(huà)面中畫(huà)家本人身著綠色襯衫坐在一把黃色靠背椅上，背景的窗戶也被局部呈現(xiàn)在畫(huà)面之中。即便是這類由實(shí)物分割的背景構(gòu)圖，整個(gè)畫(huà)面也絲毫不會(huì)使人覺(jué)得不適，背景的分割靠近黃金分割點(diǎn)，這使整個(gè)背景連同前景的人物都能和諧共處，主次分明。

除此以外，特德·納托爾的水彩人物畫(huà)創(chuàng)作構(gòu)圖特色還體現(xiàn)在他對(duì)畫(huà)面人物的大膽切割，如作品《光與影》，畫(huà)面男青年的頭頂就被構(gòu)圖削去一半，左手的手指也被切出畫(huà)面。這種構(gòu)圖乍一看似乎不合情理，但細(xì)細(xì)品來(lái)，又會(huì)覺(jué)得畫(huà)面的構(gòu)圖與畫(huà)面表現(xiàn)的內(nèi)容高度吻合，男青年為了夢(mèng)想不管不顧的性格就適于這種打破常規(guī)的構(gòu)圖方式，畫(huà)面也因此傳達(dá)出一種不羈與自我釋放的情緒。倘若留心觀察，我們不難發(fā)現(xiàn)，特德·納托爾的每幅畫(huà)作都沒(méi)有預(yù)留出裝裱用的白邊，這也可以看作是他對(duì)自己畫(huà)作構(gòu)圖的精心經(jīng)營(yíng)，這種水彩紙張的手工毛邊造型使他的畫(huà)作更為精致且耐人尋味。

五、特德·納托爾水彩人物畫(huà)創(chuàng)作的色彩運(yùn)用

特德·納托爾的水彩人物畫(huà)創(chuàng)作在色彩運(yùn)用上極為豐富。為了避免受照片素材的影響，他的素材照片都用黑白打印機(jī)打印出來(lái)，以獲得色彩上的自由。他的繪畫(huà)不是單純復(fù)制彩色照片，而是為了和觀者分享內(nèi)心對(duì)色彩的主觀詮釋。就整體色彩而言，特德·納托爾力圖做到以下兩點(diǎn)。

（一）主觀用色

他的用色不屈從于眼睛看到的實(shí)際顏色，違反常規(guī)邏輯的用色也是允許的，例如，他的代表作《竊竊私語(yǔ)的史密斯》被選上了美國(guó)水彩畫(huà)權(quán)威雜志的封面，畫(huà)面的尺寸不大，內(nèi)容刻畫(huà)了一位戴帽子的白胡子男子。一反常態(tài)的是，男子的鼻頭并未呈現(xiàn)常規(guī)的暖紅色，而是以淡綠色代之，這可以說(shuō)是特德·納托爾主觀用色的最典型例子。

（二）在任何色塊里可以有幾種不同的色彩

這種方法幾乎顯現(xiàn)在他所有的畫(huà)作之中，如作品《母親》中對(duì)頭發(fā)的顏色刻畫(huà)，原本栗色的短發(fā)在他的藝術(shù)表現(xiàn)下變得色彩繽紛，受紅色頭帶影響的劉海與鬢角處的發(fā)色明顯偏紅，向后轉(zhuǎn)至后腦勺，色彩逐漸偏冷，顏色中出現(xiàn)了紫紅色與藍(lán)紫灰色，甚至還有零星的綠色，接著到頭頂又出現(xiàn)了暖黃色。然而，在我們退遠(yuǎn)觀察時(shí)卻又發(fā)現(xiàn)這些錯(cuò)綜復(fù)雜的顏色都能和諧共處在一起，這便是特德·納托爾用色巧妙的直接體現(xiàn)。

除此以外，特德·納托爾的水彩人物畫(huà)創(chuàng)作用色明顯呈現(xiàn)出對(duì)暖色調(diào)畫(huà)面的偏愛(ài)。這一方面源于拍照時(shí)強(qiáng)烈的自然光線，另一方面或許也流露出畫(huà)家對(duì)生活的無(wú)限熱愛(ài)。在此基礎(chǔ)上，我們也不難發(fā)現(xiàn)特德·納托爾對(duì)黃色的熱愛(ài)。他的很多作品中都出現(xiàn)比例不等的黃色塊，或是女子的衣衫或是老人的圍巾或是整面的背景。黃色調(diào)的廣泛使用似乎給他的畫(huà)面注入了希望的元素，就仿佛凡·高筆下的麥田與向日葵，顏色背后藏著的都是畫(huà)家內(nèi)心渴望的真實(shí)情感。

六、特德·納托爾水彩人物畫(huà)創(chuàng)作的技巧展現(xiàn)

特德·納托爾的水彩人物畫(huà)創(chuàng)作在技巧表現(xiàn)上極為質(zhì)樸。為了得到一幅極為準(zhǔn)確而詳盡的鉛筆底稿，他往往要用HB 鉛筆在紙面上畫(huà)4～6 個(gè)小時(shí)，以期達(dá)到形似、神似和內(nèi)在感情的準(zhǔn)確表達(dá)。這種緩慢的起稿過(guò)程也是他細(xì)細(xì)體味對(duì)象微妙表情和心理的過(guò)程。在這個(gè)詳盡的底稿上，他才可以在接下來(lái)的鋪色環(huán)節(jié)做到胸有成竹。特德·納托爾的水彩人物畫(huà)創(chuàng)作以干畫(huà)法為主，也就是用透明色在干燥的紙面或干燥的顏色上疊色來(lái)獲得他所想要的明暗、質(zhì)感和色彩效果。他在畫(huà)面上疊加的顏色多達(dá)4 到12 層。這種畫(huà)法并不需要太多技巧上的投入，關(guān)鍵是要在動(dòng)手畫(huà)之前對(duì)畫(huà)面效果形成一個(gè)構(gòu)想，并懷著極大的耐心將心中構(gòu)想的效果落實(shí)在紙面上。

特德·納托爾的水彩人物畫(huà)創(chuàng)作的技巧特色還體現(xiàn)在對(duì)畫(huà)面筆觸的安排上，這一點(diǎn)可謂是他水彩畫(huà)的招牌。但稍加觀察，我們便可發(fā)現(xiàn)他對(duì)畫(huà)面的筆觸安排受到了兒時(shí)啟蒙對(duì)象查爾斯·雷德的影響。他用16 號(hào)水彩圓頭筆在畫(huà)面上經(jīng)營(yíng)出或平整如背景或點(diǎn)狀不一如五官刻畫(huà)的筆觸效果，再加上衣服或發(fā)絲的線性筆觸表達(dá)，使整個(gè)畫(huà)面在點(diǎn)、線、面有機(jī)組合之下如同一段交響樂(lè)曲，令觀者感受到畫(huà)面的豐富與靈動(dòng)。

特德·納托爾的水彩人物畫(huà)在創(chuàng)作上謹(jǐn)遵查爾斯·雷德的一句警言：只用手不用腦，不假思索地在畫(huà)紙上或畫(huà)布上肆意上色，其結(jié)果只能是一團(tuán)糟。繪畫(huà)不僅是手上的功夫，更是一種思維方式。我們觀看特德·納托爾的水彩人物畫(huà)，在表面的輕松筆觸和多姿色彩下隱藏著的是畫(huà)家對(duì)畫(huà)面每一處的深思熟慮和精心安排。