金芳蓉（陜西理工大學(xué)藝術(shù)學(xué)院）

柴可夫斯基是浪漫主義時期俄羅斯民族樂派的代表音樂作曲家之一，他的一生創(chuàng)作了許多體裁的音樂作品，通過介紹柴可夫斯基的生平、作品以及創(chuàng)作背景，可以了解柴可夫斯基的音樂風(fēng)格。本篇文章首先從鋼琴套曲《四季》進(jìn)行簡單的創(chuàng)作背景和藝術(shù)特色上的一個了解，《四季》是一首鋼琴套曲，發(fā)表于1875年的文藝月刊上，每首樂曲都有它的一個小標(biāo)題。然后對《四月——松雪草》進(jìn)行一個深入分析，從和聲、旋律、伴奏、演奏方式上依次來淺析作品，《四月——松雪草》是12個月份的其中一首鋼琴小品，如歌的旋律就像松雪草歷經(jīng)風(fēng)雪頑強生存，表達(dá)了柴可夫斯基對美好生活的期待。

一、柴可夫斯基的生平及音樂創(chuàng)作

彼得·伊里奇·柴可夫斯基（Peter llyich Tchaikovsky，1840—1893 年），浪漫主義時期俄羅斯民族樂派著名音樂作曲家。他的母親是一名俄羅斯人，會唱歌和彈奏鋼琴，他從媽媽那里聆聽到了許多的音樂，這也是他的一個音樂啟蒙。他的一生傳奇且精彩，他從五歲時就學(xué)習(xí)彈琴，很早的時候就表現(xiàn)出了對音樂濃厚的興趣和超高的領(lǐng)悟力。1850年，在母親的陪同下到圣彼得堡法律學(xué)校讀書，父親也非常支持柴可夫斯基的愛好，讓他拜了紐倫堡的一名知名鋼琴老師為師，1865 年，柴可夫斯基在圣彼得堡音樂學(xué)院學(xué)習(xí)結(jié)束。1866 年，莫斯科音樂學(xué)院聘請柴可夫斯基來指導(dǎo)教學(xué)，在之后的幾年里他又陸陸續(xù)續(xù)創(chuàng)作了許多的作品，過了沒多久柴可夫斯基成為一名職業(yè)音樂家，在這段時間里他認(rèn)識了馮·梅克夫人，梅克夫人有時候會找到他作曲或改編鋼琴曲，兩人有時間的時候就會通過信件討論一些音樂創(chuàng)作，通過這些交流給予了柴可夫斯基許多的靈感，同時二者的特殊友誼也被傳為一段佳話。1870 年以后，他又結(jié)識了許多的西歐音樂家，這時候柴可夫斯基已經(jīng)是一位舉世聞名的音樂作曲家，大家對于他的作品非常認(rèn)可和欣賞。1885 年，莫斯科音樂協(xié)會授予柴可夫斯基主席的席位。1893 年，英國劍橋大學(xué)授予了柴可夫斯基博士學(xué)位，同年的10 月24 日這位偉大的音樂家逝世。

在浪漫主義時期，柴可夫斯基的創(chuàng)作多種多樣，其中他所創(chuàng)作的鋼琴曲也是處于世界音樂中一個重要的位置，柴可夫斯基的音樂集民族性、廣泛性為一體，通過自身對社會、民族的理解進(jìn)行歸納總結(jié)，創(chuàng)造出具備民族性和獨特性的音樂作品，不論是在歌劇還是管弦樂作品當(dāng)中，都體現(xiàn)了獨有的俄羅斯民族音樂特征，讓人感覺奇妙和回味無窮。

柴可夫斯基早期創(chuàng)作的音樂作品有弦樂曲《降B 大調(diào)弦樂四重奏》、《第一弦樂四重奏》Op.11、《第二弦樂四重奏》Op.22、《第一鋼琴協(xié)奏曲》、《洛可可主題變奏曲》Op.35，交響曲《g 小調(diào)第一交響曲》Op.13、《c 小調(diào)第二交響曲》Op.17，清唱劇《歡樂頌》，歌劇《水妖》《司令官》《禁衛(wèi)軍》《鐵匠瓦庫拉》，鋼琴曲《俄羅斯詼諧曲》Op.1、《哈普薩爾紀(jì)念曲》Op.2、《隨想圓舞曲》Op.4、《浪漫曲》Op.5、《四季》Op.37a，交響詩《命運》，序曲《羅密歐與朱麗葉幻想序曲》。

在經(jīng)歷過生活和婚姻等事情后，柴可夫斯基中期的創(chuàng)作作品有交響曲《第三交響曲》Op.29、《第四交響曲》Op.36、《第五交響曲》Op.64，交響幻想曲《里米尼的弗蘭切斯卡》Op.32、《暴風(fēng)雨》Op.18、《音樂會幻想曲》，管弦樂《第一組曲》Op.43、《第二組曲》Op.53、《第三組曲》Op.55、《第四組曲》Op.61、《弦樂小夜曲》、《哈姆雷特序曲》Op.67、《1812 序曲》Op.49、《意大利隨想曲》Op.45、《小提琴協(xié)奏曲》Op.35，鋼琴曲《G 大調(diào)大奏鳴曲》Op.37、《第二鋼琴協(xié)奏曲》、《鋼琴三重奏》、《12 首小曲》Op.40、《6 首小曲》Op.51、《50 首俄羅斯鋼琴曲》Op.50，歌劇《葉甫根尼·奧涅金》Op.24、《奧爾良少女》、《馬捷帕》、《女巫》，芭蕾舞劇《天鵝湖》Op.20 等。

在柴可夫斯基最后的歲月當(dāng)中，他創(chuàng)作了芭蕾舞劇《胡桃夾子》Op.71、《睡美人》Op.66，歌劇《黑桃皇后》Op.68、《約蘭達(dá)》Op.69，交響曲《第六交響曲》Op.74 等。

二、柴可夫斯基鋼琴套曲《四季》的藝術(shù)特色

在柴可夫斯基任職于莫斯科音樂學(xué)院期間，圣彼得堡的一個雜志月刊主編聽說柴可夫斯基才華橫溢，想要請他為12 首與節(jié)氣相關(guān)的俄羅斯詩歌配上類似的鋼琴曲，并要求在這期間為雜志每個月創(chuàng)作一首樂曲，柴可夫斯基接受了這個邀請，經(jīng)過不斷的感受和創(chuàng)作，最終在1875 年這些鋼琴小品以套曲的方式正式陸續(xù)出版，名為《四季》。在這部音樂套曲中充分地表達(dá)了對大自然的喜愛之情和對祖國的熱愛之情，在創(chuàng)作當(dāng)中以每個月份的標(biāo)題和特點為核心，通過自身的藝術(shù)感知結(jié)合了俄羅斯的民族音樂特征，創(chuàng)作了這獨具魅力的鋼琴小品集。

（一）標(biāo)題性

在音樂中浪漫主義漸漸開始占據(jù)了主導(dǎo)位置，這時期的許多音樂家熱衷于將浪漫文學(xué)作為音樂創(chuàng)作的內(nèi)容，之后再加上小標(biāo)題，這就事先給予了聽眾一個音樂的暗示。柴可夫斯基在創(chuàng)作的時候根據(jù)詩歌的含義和自身對俄羅斯文化的感受，針對每個月的季節(jié)特點都有一個詳細(xì)的描述，而在一開始的音樂暗示中就表明了這首樂曲的主題，這種音樂的創(chuàng)作方式是非常新穎且獨具魅力的。

（二）色彩性

樂曲中除了對動物、植物、俄羅斯自然景色的描寫，還有對俄羅斯人們?nèi)粘Ｉ畹拿鑼?，?dāng)?shù)馗枨臀枨墓?jié)奏也被融會貫通在里面，創(chuàng)作出一首首色彩鮮明的鋼琴曲。

《六月——船歌》全曲在g 小調(diào)的基調(diào)上，雙手的旋律交織相錯，使人感覺心情復(fù)雜難以言喻。在樂曲開始的時候情緒是帶有一點點憂傷的，給人感覺天是灰蒙蒙的，到了中間部分作者表達(dá)的情緒較為歡快灑脫，在調(diào)式上中間有幾個轉(zhuǎn)調(diào)，從一開始的小調(diào)轉(zhuǎn)換到了G大調(diào)上，對比前面部分的節(jié)奏更加活潑，之前憂傷和沉重的心情也被一掃而空。這里作者多用琶音來代替內(nèi)心的歡快，所以兩部分對比起來也沒有很突兀的感覺。到了再現(xiàn)部分的時候，含蓄地表達(dá)了內(nèi)心的想法，非常富有歌唱性。到最后尾聲的部分又做了一個回歸，回到了開頭的小調(diào)上，旋律微微起伏，平靜的湖面照耀著波光。

《十月——秋之歌》是一首表達(dá)俄羅斯自然風(fēng)光和對美好事物惋惜的悲歌，整首樂曲描寫了晚秋蕭瑟時人們的內(nèi)心想法，使聆聽者在這憂傷的旋律里面自己感受秋天的涼意。旋律優(yōu)美，使人回味悠長，速度是如歌的行板，樂曲里面充分地展現(xiàn)了俄羅斯的優(yōu)美景色，枯黃的落葉在風(fēng)中搖搖欲墜，也含蓄地表述了一種悲秋之情。樂曲的開頭就給人一種傷感和悲涼的感覺，中間部分運用許多的弱起，同時運用重音記號來強調(diào)重音，表現(xiàn)出人們與命運頑強抗?fàn)幍降椎臎Q心。到了最后的時候樂曲開始慢慢平靜下來，色彩柔和細(xì)膩，仿佛人們在互相傾聽內(nèi)心的苦楚，最后旋律慢慢消失，給人們留下了無盡的想象。

《十一月——雪橇》和其他的樂曲都不相同，它充滿了生活的氣息，人們在白雪皚皚的雪地里，趕著不斷向前跑的雪橇，時不時夾雜著清脆的鈴鐺聲響，人們的視線慢慢模糊到最后消失。整首樂曲在大調(diào)的基礎(chǔ)上，運用的和弦和伴奏也給聽眾一種明朗的感覺，還用到了極完全協(xié)和的八度旋律，仿佛所有的人都是無憂無慮的。在開始的時候旋律簡潔優(yōu)美，所聽所聞皆為美好，成片的白色反射了人們內(nèi)心的想法，表達(dá)了人們熱愛美好生活的心情。到了中間部分旋律明亮輕快，時不時地倚音和那一聲聲悅耳的鈴鐺聲響，情緒在這里也被帶動了起來，頃刻間所有的煩惱都被短暫地遺忘。最后再現(xiàn)的部分充滿了虛幻的色彩，主題的再現(xiàn)讓人再次回想，同時漸弱的效果使人慢慢進(jìn)入尾聲，一切都回歸平靜。

（三）樂曲的畫面感和民族性

鋼琴套曲《四季》配上12 首民族詩歌，為大家展現(xiàn)了一幅俄羅斯繽紛的自然畫卷。柴可夫斯基在調(diào)式上運用對比的方式，更好地展現(xiàn)了大調(diào)小調(diào)之間的情緒，豐富了音樂內(nèi)容的同時還增強了音樂表現(xiàn)力，在音樂創(chuàng)作過程中深入地考慮了人類的勞動和生活，描繪出了人民日常生活勞作以及歡慶節(jié)日的場景，將普通人的生活作息和感情通過音樂實實在在地表達(dá)出來。隨著西方解放運動的發(fā)展，藝術(shù)家們更加著重于民族性的創(chuàng)作，俄羅斯的民族音樂和當(dāng)時的西歐音樂被融合到一起，才有了俄羅斯民族樂派這一音樂風(fēng)格體系。在《四季》中，也有非常具有民族性的樂曲，比如《二月——狂歡節(jié)》是一個極具俄羅斯舞曲風(fēng)格特點的樂曲，描寫了人們在節(jié)日狂歡作樂的場景，跳躍的音符和充滿節(jié)奏感的舞曲使得歡樂的氛圍到達(dá)了高潮。《十二月——圣誕歡歌》里面描述的圣誕節(jié)，是西方一個意義重大的節(jié)日，圓舞曲的音樂特點給人一種歡快的感覺，在樂曲當(dāng)中烘托出了圣誕節(jié)歡樂的節(jié)日氣氛，里面姑娘楚楚動人的形象也被刻畫得淋漓盡致。

三、《四月—松雪草》的演奏解析

（一）《四月——松雪草》的創(chuàng)作背景

《四月——松雪草》是根據(jù)“淡青鮮嫩的松雪草啊，初春殘雪在你近旁，往昔的憂苦只剩下最后幾滴淚”的詩所作，冰雪都慢慢融化，一切漸漸蘇醒，最早報春的植物就是松雪草，它用親嫩而柔弱的身體，抵著嚴(yán)寒迎著初春的風(fēng)雪，頑強地破土而出。面對初春的殘雪，它充滿著活力，表達(dá)了新的生活新的開始，松雪草意味著生命和春天，這動人的自然景象打動了柴可夫斯基的內(nèi)心，同時也表達(dá)了柴可夫斯基對俄羅斯自然景色的感悟和喜愛，對松雪草倔強生命力的贊嘆，對春天和美好生活的向往。

（二）《四月——松雪草》的演奏解析

樂曲是一個帶有尾聲的三段體結(jié)構(gòu)，分為A 部分、B 部分、再現(xiàn)A 部分和尾聲。整首樂曲在大調(diào)的基礎(chǔ)上加上小快板的節(jié)奏，充分地表現(xiàn)了松雪草的頑強生命力和大自然生機勃勃的美麗景象。從風(fēng)格上看，作品不拘于當(dāng)時的風(fēng)格特點，十分猛烈，著重于表達(dá)人的內(nèi)心世界。而從文化上來看，更加強調(diào)了民族特色，柴可夫斯基的民族文化思想根深蒂固，都根植于本民族文明的土壤里。從音樂要素上來看，抒情性更加強烈，和聲運用得更加自如，力度和速度變化更加強烈。

1.A 部分由三個樂句組成

第一樂句的旋律流暢且輕盈，伴奏和弦的節(jié)奏穩(wěn)定并且充滿活力，在第1—8 小節(jié)中，彈奏時要非常流暢并且舒展開來，這時候右手的旋律在強弱對比上一定要自然，左手的和弦有一個下行旋律要彈奏出來，左手和右手一起彈奏時旋律性一定要表現(xiàn)出來，而力度也是漸強再漸弱。

第二樂句從第9 小節(jié)開始，旋律不再是只在右手上，而是兩個手相互交替來完成，在彈奏的時候一定要注意兩個手的銜接，兩個手彈奏時的聲音要統(tǒng)一，要注意區(qū)分開旋律和伴奏和聲的音色，雙手需要配合默契，在第11 小節(jié)要做一個漸強。

第三樂句沒有太大的變化，因為在第15—16 小節(jié)和第23—24 小節(jié)的左手和聲不一樣，旋律在中聲部的時候兩個手每一小節(jié)一換地交替演奏，這里增加了樂曲的演奏難度的同時也豐富了樂曲的層次感。在這里彈奏時一定要處理好伴奏與旋律的關(guān)系，在體現(xiàn)伴奏活力感的同時也要兼顧旋律的如歌性，要求彈奏者多練習(xí)指尖的控制能力，建立對于音樂旋律整體的聽覺感受，要加強手指獨立的訓(xùn)練和良好的聽覺感受培養(yǎng)。在克服了技術(shù)上彈奏的問題后，我們還需要注意彈奏時聲音的問題，《四月——松雪草》是屬于浪漫主義時期的作品，它的特點是極富歌唱性，我們彈奏時手臂要輕輕地放下去，而不是單靠手指的力量，整首樂曲大量使用了踏板，所以這需要我們細(xì)心地去使用，速度上面稍微做一點自由的舒展，內(nèi)心歌唱起來，由內(nèi)而外地去帶動身體感受旋律，聲音不要太死板，要有清晰的旋律線。

2.B 部分由四個樂句組成

B 部分用了擬人的手法描寫了松雪草在春風(fēng)中風(fēng)姿搖曳的身影，它們載歌載舞、嬉戲打鬧，是一種頑強生命力的象征，這個部分是一個既有展開又有對比的綜合樂段。這里開始，旋律變得跳躍起來，其中第一樂句一開始就連續(xù)重復(fù)三次然后進(jìn)行材料上的展開，第二樂句是一個對比樂句，第三樂句和第四樂句就是對前面部分的一個模仿。

第一樂句到了第25 小節(jié)的時候右手的旋律要連貫，不能太過生硬，左手的和弦要輕快，節(jié)奏要穩(wěn)定。到了第26小節(jié)的時候就開始漸強，這里的音符比前一小節(jié)明顯要多，所以在彈奏漸強的時候要掌握好速度，是漸強不是漸快，左手旋律快速跑動，右手的和弦輕輕彈跳，左手的和弦有大跳，這時候需要我們多加練習(xí)，掌握大距離大跳的把位感同時旋律要優(yōu)美流暢，建議可以單手多加練習(xí)，這兩個小節(jié)一共變化重復(fù)出現(xiàn)了三次。

第二樂句第33—36 小節(jié)，右手的旋律開始嘹亮、舒展而優(yōu)雅起來，一高一低交相呼應(yīng)，好似在對答一樣，第33—35 小節(jié)左手的和弦與右手的旋律互相呼應(yīng)。到第37—40 小節(jié)的時候，旋律是兩個手相互交替著進(jìn)行，這里伴奏聲部的和弦要輕下來，在旋律的部分要有一個漸強漸弱。

第三樂句里面第48 小節(jié)開始重復(fù)之前的樂段，重復(fù)八小節(jié)，在對自身的情感做一個升華。

第四樂句第49—58 小節(jié)展現(xiàn)了一個呼應(yīng)互答的主題，這段再現(xiàn)部分在旋律和伴奏和聲上做了一點點小的改變，第53 小節(jié)之后全部采用固定的音型，使得左右手旋律相呼應(yīng)的時候有一種圓舞曲的感覺，這里和聲需要彈奏得很輕盈，就像腳尖在翩翩起舞，襯托出旋律的起伏。在第57 小節(jié)感覺到了結(jié)尾開始慢慢平靜下來，到了第58 小節(jié)開始放慢速度，而第58 小節(jié)的最后一個音，它有一個承前啟后的作用，不僅是句尾音，也是下個樂句的開頭，所以這里我們彈奏要自然一點，不知不覺的帶領(lǐng)聽眾回到開頭的主題。

3.再現(xiàn)A 部分

從第59 小節(jié)開始，到第74 小節(jié)是都是再現(xiàn)前面的主題部分，回到了原來的演奏速度，左手的伴奏和聲與前面部分都是一樣的，但是在彈奏的時候我們需要更加的輕巧和連貫。在第66 小節(jié)的時候右手的旋律需要弱下來，同時旋律是十分連貫的，這就需要在我們彈奏的時候控制好我們手上的力度。到了第71小節(jié)的時候有一個強的力度記號，在按鍵的時候要留意強弱。到了第73 小節(jié)的時候需要漸弱，然后慢慢地進(jìn)入尾聲。

4.尾聲部分

第75—86 小節(jié)就是尾聲部分，在彈奏第75—81 小節(jié)的時候右手的旋律依舊要富有歌唱性，左手的和聲有一個反向進(jìn)行的旋律線，下行然后再上行的高聲部旋律，上行再下行的低聲部，這七個小節(jié)不論是右手的旋律還是左手的伴奏和聲部分都是反向擴展，感覺像是贊美松雪草這小小的身軀不畏嚴(yán)寒依舊在寒冬中挺拔等待著春的到來。到了第82 小節(jié)之后，作者的心情開始逐步平靜，第82—84 小節(jié)旋律重復(fù)出現(xiàn)兩次，聲音一次比一次弱，到最后力度為ppp 結(jié)束。音樂的旋律雖然弱了下去，可是人們對于春天和美好生活的渴望并沒有減弱，人們懷揣著對松雪草的贊美和期待，一直向前進(jìn)。在浪漫主義時期，柴可夫斯基不僅在芭蕾舞劇領(lǐng)域創(chuàng)作的作品驚世駭俗，在鋼琴這一領(lǐng)域的作品也是撥人心弦。松雪草在這一樂曲當(dāng)中代表的不僅僅是作品的名字，也是報春草，還是作者對于幻想生活的寄予。柴可夫斯基的旋律十分有個人特征和抒情性，再加上他自身的性格，又賦予了音樂委婉、難過的色調(diào)?！端脑隆裳┎荨分阅軓V受世界人們的青睞，離不開旋律優(yōu)美、歌唱性和對比生動的旋律，同時還離不開俄羅斯民族獨特的格調(diào)和難以言表的魅力。

《四季》是柴可夫斯基諸多鋼琴曲中非常具有代表的一首套曲，在世界音樂作品中也是占有一席之地。無論是在和聲、調(diào)式還是體裁上面，都表現(xiàn)了浪漫主義時期柴可夫斯基的音樂風(fēng)格。柴可夫斯基還將各種不同形式的音樂體裁都借鑒到自身的音樂創(chuàng)作中來，不斷地創(chuàng)新，使這些音樂體裁在原本的基礎(chǔ)上得到了良好的傳承與開展。