YOUNG LINN

不受待見的圣誕毛衣

“說到圣誕節(jié)，圣誕毛衣絕對是這個節(jié)日最有代表性的單品，同時也是最受嫌棄的單品。就如在中國春節(jié)，叛逆期的年輕人們受不了家長讓穿喜慶衣服一個道理——我酷故我在。官方對于圣誕毛衣的嫌棄從何時開始難以考據(jù)，但至少在本世紀(jì)的第一個年頭，2001年大熱的電影《BJ單身日記》中科林·費爾斯的亮相，就向全世界宣告了圣誕毛衣的死亡：對魅力型男也極度減分。這一陰霾至今沒有掃去，2020年英國圣誕節(jié)期間上映了一部電影，甚至直接命名為《永遠(yuǎn)不要親吻一個穿圣誕毛衣的男人》。

圣誕毛衣的前身是“ Jingle Bell Sweater（鈴兒響叮當(dāng)毛衣），出現(xiàn)于上世紀(jì)50年代，當(dāng)時尚未成為節(jié)慶主流，更多作為圣誕節(jié)時候電視表演的“打歌服”出現(xiàn)。流行文化和喜劇節(jié)目的走紅，順帶讓圣誕毛衣在上世紀(jì)80年代開始成為了節(jié)日必備，在系列電影《瘋狂圣誕假期》中，切維·切斯飾演的蠢爸爸角色讓圣誕毛衣成為了一種樸實可愛的節(jié)慶表達。在一個散發(fā)著濃郁的圣誕氛圍的經(jīng)典節(jié)日畫面中，滿滿圖案裝飾的圣誕毛衣無疑成為了圣誕派對和圣誕日的點睛之筆——當(dāng)然和時髦也是關(guān)系不大。然而好景不長，因為太過于不時尚，到了上世紀(jì)90年代圣誕毛衣就成為了“老年品位”的代表，土氣又單板的書呆子式的衣服，這才有了我們在前文提到的一些小故事。

從視覺上來說，和中國新年異曲同工，圣誕毛衣也有著自己“紅綠白搭配”的主題色，并且使用看起來古早的粗毛線織成，上面通常還會有雪花、雪人、拐杖糖、圣誕樹、圣誕老人、麋鹿等形象化的針織圖案或者裝飾，這些年隨著技術(shù)變革甚至有時候還有3D的。盡管時不時我們?nèi)阅芸吹綄τ谑フQ毛衣作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)經(jīng)典服飾服裝地位的正名行為，但這件單品依然是不時髦的典范，在年輕人之中始終是“梗”的存在。

享樂主義的時尚怪圈

融入喜慶的氛圍，似乎真的是個難題。而高級時裝的語境之中，快樂亦好像成為了“平淡”的話題。那些被奉上神龕的設(shè)計師們，他們的拿手好戲：無論是冷靜克制的廓形，還是反叛躁動的創(chuàng)意理念，似乎都和幸福愉悅背道而馳。被設(shè)計師們一步步塑造出來的形象：蒼白瘦削的搖滾青年，理性沉穩(wěn)的禁欲貴族，又或是不拘一格的幫派男孩，這些不茍言笑的形象總是占據(jù)了主流時尚的審美。

但時尚并非是不歌頌享樂主義的，但正如它總是被詬病的那樣，大多數(shù)時候它所歌頌的是狹義且極端的享樂主義，也就是享樂主義與個人主義及拜金主義所掛鉤的那一部分。酒神精神，也常常在時裝場景中受到追捧，這種悲劇性的陶醉（無論是其早期所指代的從個人的痛苦與毀滅中收獲，或者后來指代的從無意義性中收獲），都是時裝樂此不疲講述的故事。木心在評價《哈姆雷特》的時候，提及像哈姆雷特這般“思想多而行動少——悲觀而享樂，最吸引女性”，要我說，不只是女性愛哈姆雷特，時裝也愛。

然而，享樂主義還有更廣闊的含義。伊壁鳩魯所認(rèn)為的享樂主義，即快樂是生活的目的，是天生的最高的善?！爱?dāng)我們考量一個行動是否有趣時，我們必須同時考慮它所帶來的副作用，在追求短暫的快樂的同時，也必須考慮是否可能獲得更大、更持久、更強烈的快樂?！?/p>

我們需要用辯證的角度來看待享樂，也要用辯證的角度來看待時裝。審美和個人創(chuàng)造的角度，并沒有絕對的對錯與高低之分，前文中所提及的既定時裝形象，不需要被打倒，但本文接下來想要陳述的是：歡愉、喜樂、積極、輕快、舒適、爛漫組成的時裝的另一面，尤其是在今天，尖銳和悲觀令人愈發(fā)疲憊，真正的愉悅愈發(fā)顯得珍貴。

后疫情時代的烏托邦

今年9月，Louis Vuitton在秦皇島阿那亞舉辦了2023年春夏男裝系列時裝發(fā)布會，將阿那亞的海灘搖身一變成為一座游樂場。日式折紙飛機、積木串珠、橡皮泥質(zhì)感、卡通印花和挖沙工具飾件等元素貫穿其間，“玩具承載著想象力”這一理念被體現(xiàn)得淋漓盡致。微縮尺寸與巨型尺寸的既定認(rèn)知也被打破，以黃沙塑成的巨型人像成為了此場大秀的極大亮點。突破常規(guī)的大小比例切換，建造一座充滿童真的海市蜃樓，不只是想象力的助力，也重新串聯(lián)起了“童年”與“成人”——記憶里的快樂，被重現(xiàn)于成人世界之中。

這個系列今年6月在巴黎發(fā)布的時候，更為熱鬧。以佛羅里達農(nóng)工大學(xué)的軍樂團The Marching 100的演奏打頭陣，華麗的羽飾、色彩鮮艷的制服、整齊如一的鏗鏘步伐，伴隨著軍樂團的悠揚進行曲，充滿了慶典的氛圍。整個秀場被打造成鮮艷的黃色賽道，兩旁點綴紅色氣球，無疑可以喚起每個小男孩童年的記憶。整個系列用色斑斕又夢幻，淡紫色的折紙船帽、剪刀、紙飛機、筆刷裝點于純白色的西裝外套上，卡車形態(tài)被做成了手提包，漁夫帽上是五顏六色的字母裝飾……輕松、愉悅被顯露于外，童趣純真又藏于細(xì)節(jié)，由內(nèi)而外，打造出一種全新的當(dāng)代明媚男士形象。

值得一提的是，這個系列也是Virgil Abloh離世之后，首個完全離場的系列——由曾經(jīng)每天和他一起工作的整個團隊共同完成，這樣一場完成度和概念性極高的系列，無疑也成為了對Abloh本人最好的紀(jì)念，以行動與歡慶去祭奠，掃去陰霾，精神留存。Abloh將他想要表達的童真形容為“孩子未受污染且尚未被社會規(guī)程寵壞的視野”，而孩子的形象在這一年也多次出現(xiàn)在Louis Vui on的宣傳片中。

一種對于烏托邦的追求：對于純粹和天真的向往，事實上又充滿了來自成年人溫柔又感性的一面，好像等待一場清爽的甘霖，重新澆灌在每個人內(nèi)心那顆嫩芽之上。雨果在詩中曾如此描寫一位失去了母親而嬉戲如常的五歲孩子：“悲哀是一只果子，上帝不使它生在太柔軟的載不起它的枝上。”

自2020年開始，歷史性的時刻開始不斷上演于世界各地，在信息無限快速的現(xiàn)在，我們感受著全球性的混亂之時，如何自處實際上成為了拷問著每個人的意識與潛意識。在這些全人類都無法逆轉(zhuǎn)的問題面前，我們何嘗不都是柔軟的樹枝？返璞歸真于內(nèi)心喜悅的起點，同時又帶著對孩童的惻隱之心的理解，或許是當(dāng)下我們所需要的樂觀：不麻木不無知，在動蕩的時代河流里，以一朵浪花的心態(tài)，帶著知覺和信念，隨之漂流，轉(zhuǎn)機與機會何嘗不會常在未知的岸上呢？

Louis Vuitton2023 春夏男裝阿那亞大秀

品格與趣味兼?zhèn)?，Hermès亦是在后疫情時代率先以鼓舞人心的樂觀精神重振旗鼓的品牌之一，并將2022年定義為“輕盈之年”。品牌全球藝術(shù)總監(jiān)Pierre-Alexis Dumas以“舉重若輕”來形容這個概念，并強調(diào)輕盈與失重不可混為一談——“抓住轉(zhuǎn)瞬即逝的瞬間，捕捉虛無縹緲的靈感，就可以感受到輕盈的境界：一種既具象，又詩意，仿佛僅僅是借助空氣推動的妙境。只消一陣微風(fēng)，或者街角飄來的一縷香氣，就足以讓我們暫時擺脫地心引力，從生活和存在的沉重感中升華而起！”

而Hermès 2023年春夏男裝系列，圍繞輕盈夏天的聚會，以帶有日落圖案的橙色針織衫開場，色彩同樣成為了表達的重點：檸檬汁色、湖水藍(lán)色、紫丁香色、泡泡糖色、香瓜色……僅僅是這些描述與色彩，便是足以令人心生愉悅。舒適輕松的造型貫穿在整個系列中，清爽的面料、沙灘拖鞋、寬松的短褲、漁夫帽和手拿大包，這些服飾似乎都是為了那么一場沖動又隨性的出走所準(zhǔn)備：如果想要享受陽光，那就即刻出發(fā)吧。這是一個為接受陽光親吻、細(xì)沙和微風(fēng)的擁抱而準(zhǔn)備的系列。

在今年的一系列廣告中，Hermès更是全力詮釋了對于“輕盈”的描繪，尤其是2022春夏系列的廣告。以“The Saddlers Spirit”（馬上精神）命名，全是對于重力（重）的抵抗：隨風(fēng)飛舞的絲巾、天空中飛翔的泡沫、自行車籃中的小狗，日常生活中的細(xì)節(jié)，帶著這種愉悅沁入我們的內(nèi)心。緊接著，又在2022年春夏系列中，呈現(xiàn)一系列視角轉(zhuǎn)換，那些不曾想象的可能被看見，繼而引人入勝：獨自坐在海邊的人、站在電線桿上看風(fēng)景的人、還有坐在電線上和晚霞融為一體的人……充滿了魔法似的，令人心馳神往。

沒有偏見的地方才有快樂

關(guān)于我們?nèi)绾慰创龝r裝的一個討論是，它是否僅僅具有實用性，還是可以具有藝術(shù)性？又或者是介于兩者之間，不被完全定義，兼具啟發(fā)性和使用價值。所謂啟發(fā)性，來自對于概念和信息的傳達，借助品牌本身強大的影響力和市場運作的能力，將樂觀的表達與主義，傳達給信息接受者。

“如果你不是一個樂觀的人，你不應(yīng)該在時尚行業(yè)工作——時裝的主題是歡愉，創(chuàng)造漂亮的東西并且讓人們?yōu)橹d奮”，LVMH集團的特別顧問Pierre-Yves Roussel曾經(jīng)這樣說過。作為行業(yè)中最受關(guān)注的創(chuàng)意總監(jiān)之一，2021年，Kim Jones在接受“時尚大獎”（Fashion Awards）頒發(fā)的年度創(chuàng)意力大獎時也表示：“我們正經(jīng)歷著非常困難的一年，讓時裝為人們帶去幸福感是非常重要的?！?/p>

盡管外界對時尚行業(yè)充滿了極端化的誤解，物質(zhì)、拜金與虛榮，這些消費主義的符號背后，有著一群真正將之視作愛好、職業(yè)和人生追求的人。我依然記得，Showstudio推出的時裝圓桌會上，有著先天身材缺陷的時裝作者、歷史學(xué)家LucyNorris，專業(yè)且自信的發(fā)言，就曾讓我深刻感知到，時裝行業(yè)事實上是一個最具有包容性、開放性和樂觀的行業(yè)，它絕不是一個以貌取人的膚淺領(lǐng)域，在這里專業(yè)的工作和積極的態(tài)度，永遠(yuǎn)被認(rèn)可。

“與世界重逢的歡愉，再次起步的喜悅，無限生發(fā)。重生，創(chuàng)享美好。蛻變，近在咫尺。身體被情緒包裹，不曾回避，只為達到巧妙平衡。曾經(jīng)從鑰匙孔中窺見的曼妙身姿，而今全然呈現(xiàn)。美麗而純粹。再現(xiàn)往日風(fēng)采。何必試圖掩蓋我們的脆弱？暗藏的瑕疵已然揭開。我們坦然擁抱心中的疑惑，用嶄新的面貌加以呈現(xiàn)。平靜與自信欣然回歸，讓一切美好加速向前。每個時代都是整裝待發(fā)的起點。每個午后時光都是一次煥然新生?！盚ermès 2021年春夏女裝系列的這篇新聞稿，如今看來依然動容。信息與樂觀的力量，正是如此，綿延而動人。

童真的樂觀，輕盈的樂觀，事實上都是在拋下成年人生活和被構(gòu)建的社會為我們構(gòu)建出的限制之中。去享受其中，返璞歸真也好，化繁為簡也好，實則不過是一種“放下”的過程，放下不必要的自我設(shè)防和自我定義。穿衣服這件事，人們總是被“品位”所審判。但品位卻是一種看不見摸不著的東西，所謂品位總是存在高低的比較——所謂此人的品位好，那人的品位壞——如何用言之有物或者深入的研究去論證這個無聊至極的結(jié)論呢？

所以一件圣誕毛衣，有什么錯誤呢？它的存在，不過是一種見證：見證節(jié)日的相聚一堂，見證愉悅的發(fā)生，它是一件衣服，更是一種象征。盡管太陽落山更早了，夜晚更漫長了，但是我們的快樂，取決于我們怎么去看每一個日子，這即是節(jié)慶的意義。而對于每一個穿衣服的人來說，去創(chuàng)造快樂的時光，永遠(yuǎn)比被道貌岸然的品位裹挾，來得重要。