楊海怡

（景德鎮(zhèn)陶瓷大學，景德鎮(zhèn)，333403）

0 引言

對于圖案這個名詞,我們其實是非常容易正確理解的。圖也就是說又指藝術圖形、紋樣,它主要包括藝術平面和立體兩大組成部分,案也就是說又指設計方案、草案,它們都是我們制作藝術作品的基本依據(jù)。中國建筑傳統(tǒng)裝飾圖案還具有著裝飾題材廣泛,形象生動,構圖巧妙,賦色絢麗,手法多樣,刻畫精細的五大特點,富有濃厚地中國元素,傳統(tǒng)裝飾圖案不僅在建筑裝飾藝術紋樣設計領域中獨樹一幟,享有盛譽。中國的中國傳統(tǒng)吉祥圖案與當?shù)匕傩盏娜粘Ｉa(chǎn)、生活以及習俗文化聯(lián)系極為密切,內(nèi)容多樣并具有保佑祈祥招財納福、美好吉祥寓意的特殊象征意義。繪制中國傳統(tǒng)文化圖案的陶瓷器皿主要作品有古代陶瓷、青銅、玉雕、漆器、金屬制品等。

中國傳統(tǒng)服裝圖案服飾題材廣泛,通?？梢詰糜诿耖g人物、飛禽走獸、花卉等形象服飾表現(xiàn),以古代吉祥語,民間民俗諺語,神話故事等等為主要表現(xiàn)題材,用各種借喻、比擬以及象征等多種表現(xiàn)手法廣泛地應用在藝術中,使中國傳統(tǒng)服飾圖案與古代吉祥語完美相互結合,凝結出了人們美好的人生愿望,例如中國儒家思想在中國古代詩中占據(jù)著重要的主導位置,因此,中國傳統(tǒng)服飾也為其打上了"儒家"的歷史烙印。充分體現(xiàn)了中國作為傳統(tǒng)國家元首的深厚傳統(tǒng)文化底蘊。

1 青花蓮紋的發(fā)展與影響

在傳統(tǒng)圖案中，蓮花紋樣作為其中的一員同樣有著它獨特的魅力，吸引著人們的眼光。青花蓮紋是中國傳統(tǒng)圖案之一，它有悠久的歷史和深刻的文化內(nèi)涵。青花蓮紋是把盛開的蓮花，翻卷的荷葉，欲放的花苞，紅寥草用錦帶系在一起，組成一個適合裝飾器皿的圖案，紋飾疏落有致，造型穩(wěn)重大方。

從東晉,北魏以后的所出現(xiàn)的很多蓮花都有紋樣。開始有人流行用白色蓮花紋身當作紋身裝飾。蓮花瓷的紋樣與唐代宗教裝飾藝術相互地結合,除了唐代瓷器大多使用的是蓮花紋,其他瓷器如唐代青銅器、藻井都大量地被采用。我國從春秋楚國時期開始一直采用這種蓮花花的紋樣。

元代最早開始出現(xiàn)的就是青花蓮紋,那個這段時期的青瓷器型豐滿,釉質細膩滋潤晶瑩透亮,紋飾比唐宋這個時期更加繁重,元代的許多瓷器作品有著花團錦簇的各種藝術風格,圖案大多全部呈彩色螺絲狀,龍紋的瓷器出現(xiàn)逐漸增多也認為是這一時期的瓷器藝術重要特點。明代瓷器時期的青瓷和花蓮紋在明代瓷器上的裝飾中已經(jīng)占據(jù)了主導地位。每種盆花器物由多不同種類的植物花卉通過不同整體形式地連接組合在一起,繁亦有簡。清朝的青龍和蓮紋在充分繼承明代青花紋飾的傳統(tǒng)風格基礎上,自身又顯得有很大發(fā)展。清代的白色青花萬寶蓮紋飾在花瓣中幾乎沒有任何空白,沒有任何縫隙。因此,青花蓮紋對促進現(xiàn)代民族紋飾分期技術研究開展具有重要指導意義,有利于逐步提高對現(xiàn)代紋飾分期技術研究的應用水平。

2 陶瓷設計的研究意義

陶瓷設計研究的主要內(nèi)容一般有:家居日用瓷家具設計、衛(wèi)生潔具陶瓷設計、建筑日用陶瓷家具設計和現(xiàn)代藝術瓷家具設計。隨著現(xiàn)代人們生活物資財產(chǎn)生活質量水平的逐漸逐步提高，我們對建筑陶瓷產(chǎn)品設計的相關產(chǎn)品質量要求也越來越高。日用玻璃瓷器一般是由日用瓷石、高嶺土、石英石等多種材料混合制作而得形成的,它的內(nèi)外表面都施有一層玻璃質的青釉或陶瓷彩繪。需要我們通過在窯內(nèi)經(jīng)過多次高溫大火燒制最后才能完成各種陶瓷工藝作品,瓷器坯體表面的各種釉色濃度會因為燃燒溫度的不同從而就會發(fā)生各種小的化學變化。低廉的制造成本、耐磨、不透水等這是它的三大特點。因此，我們在設計日用瓷器皿的時候材質、器型、紋樣、色彩、技法要統(tǒng)一結合起來。日用瓷設計表現(xiàn)手法有很多，但都要強調紋飾結合器型進行整體的設計，例如對稱式、組合式、散點式等。日用瓷的設計要遵循“適用、美觀”的理念，才能設計出滿足人們?nèi)粘Ｉ钚枰途裆钚枰奶沾伞?/p>

陳設在陶瓷里的"陳設"一般可以準確理解成作為對室內(nèi)物品的一種陳設、用來用于裝飾室內(nèi)空間和用來美化室內(nèi)空間。陳設瓷磚也可以說是用來裝飾美化或用以強化建筑視覺效果的,它通常具有很高的藝術觀賞價值或具有文化欣賞意義。陶瓷陶藝設計面料可以讓你沖破有限生活時間的舒服,在室內(nèi)的各個環(huán)境里可以營造不同現(xiàn)代情調的整個空間生活層次,不同的現(xiàn)代陶瓷面料材質,和不同的現(xiàn)代藝術設計手法下所表現(xiàn)營造出的空間意義不同。傳統(tǒng)裝飾圖案是現(xiàn)代設計重要淵源和發(fā)展基礎,豐富了我國現(xiàn)代美術設計的表達形式。對傳統(tǒng)民俗文化進行深入研究，能夠充分弘揚中華民族文化精神,推動現(xiàn)代美術設計文化事業(yè)的發(fā)展。

3 傳統(tǒng)文化在陶瓷設計中的應用

對繼承傳統(tǒng)的中國陶瓷現(xiàn)代造型藝術進行深入研究和不斷探索,是我們創(chuàng)作提高藝術創(chuàng)作的一種有效途徑,在系統(tǒng)分析我國陶瓷傳統(tǒng)造型藝術表現(xiàn)的理論基礎上,把"造物"的藝術意識形態(tài)升華到作為"造型"的藝術創(chuàng)作高度并用來提升認識,讓它能夠更好的為我們創(chuàng)作提供一種精神上的文化底蘊,必須對中國這種傳統(tǒng)陶瓷有充分的認識理解和不斷探索,才能更好地把握進行傳統(tǒng)陶瓷造型設計品的制作。陶瓷整體造型技術是由陶瓷物質制造技術、形式設計美感、功能效用三個大方面四個要素綜合構成的。設計師提出的一個陶瓷產(chǎn)品整體設計要以基本功能形態(tài)要素設計為首,因為一個陶瓷產(chǎn)品設計的基本功能形態(tài)和整體結構都有可能被它所用來決定和加以改變。傳統(tǒng)文化陶瓷作品造型設計是我們中華民族歷史和人文文化背景的自然體現(xiàn),每個時代的陶瓷風格隨著社會的發(fā)展變遷而不斷呈現(xiàn)出豐富多彩的文化形態(tài),我們更應該用虔誠的研究態(tài)度去深入探索它,不斷地挖掘中國傳統(tǒng)陶瓷元素，努力弘揚傳統(tǒng)陶瓷文化。

傳統(tǒng)陶瓷造型方式的另一種表現(xiàn)形式是對大自然的模擬，它的特點是功能性強，依照自然界的存在并利用其形態(tài)，加以改造和完善就可以投入日常生活中。最初的陶瓷造型在歷史的不斷發(fā)展中轉變?yōu)槟M或半模擬的狀態(tài)，造型方式從初級效仿到高級象形取義，現(xiàn)代陶藝將它稱之為“仿生設計”。在造型表現(xiàn)中，我們應該任何造型方法應該不斷創(chuàng)造運用，才能成功，出現(xiàn)滿意地陶瓷造型。

中國傳統(tǒng)陶瓷圖案具有著悠久的發(fā)展歷史，傳統(tǒng)陶瓷圖案的研究發(fā)展源遠流長，在當今國際上已經(jīng)具備了我國相當?shù)慕?jīng)濟實力和社會影響力。中國由于傳統(tǒng)陶瓷圖案在現(xiàn)代陶瓷產(chǎn)品設計中的的應用很是具有發(fā)展前景，因為現(xiàn)代陶瓷的廣泛應用已經(jīng)滲透到我們?nèi)粘Ｉ畹母鱾€方方面面，無論工程、藝術、建筑，陶瓷設計選擇的行業(yè)發(fā)展前景空間非常大，通過對現(xiàn)代陶瓷的各種系統(tǒng)性知識學習，了解現(xiàn)代陶瓷的經(jīng)濟發(fā)展和促進現(xiàn)代化城市建設的重要作用，掌握現(xiàn)代陶瓷的各種制作方法、技術。實用美觀和環(huán)保的設計特質也將會逐漸受到現(xiàn)代時尚生活追求者們的廣泛青睞,具有廣闊的發(fā)展前景。在目前的中國陶瓷市場上，青花瓷的圖案是其中種類最多、形式最多的。陶瓷與中國傳統(tǒng)裝飾圖案的完美結合在現(xiàn)代陶瓷裝飾紋樣中不僅占據(jù)了一席之地，而且經(jīng)久不衰。傳統(tǒng)陶瓷圖案在現(xiàn)代陶瓷裝飾藝術創(chuàng)作中的重要裝飾性和作用自然是不容置疑的，因為現(xiàn)代傳統(tǒng)陶瓷圖案的廣泛存在將會讓現(xiàn)代陶瓷藝術變得更加具有藝術靈性、更生動、更美麗、更充分具有藝術鑒賞上的價值。

4 青花蓮紋的裝飾表現(xiàn)

青花器的瓷器藝術是我國陶瓷鑄造領域藝術中的一朵美麗奇葩,它不僅僅具有著深厚的中華民族、民間文化內(nèi)涵蘊含還且具有著樸素貼近自然的藝術美學風格特征。青花花卉裝飾較為常見的其紋樣之一是青色蓮花,它不僅包含中國佛教等有意義的青花裝飾藝術題材,同時也充分表達了中國人民群眾熱愛中國民間民俗生活、渴望幸福的精神生活。

青花蓮明快地以紋飾的為主色調,青白藍綠相映,給人以賞心悅目的一種藝術視覺效果。蓮子花作為一種觀賞藥用花卉,是多年性陸生或半水生或有宿根的草本植物。作為當年我國常見水中觀賞花卉的中國蓮花,同時它也是當年我國十大水中名花之一。蓮以其文化特性,所必然產(chǎn)生的各種文化社會現(xiàn)象也是多元的。在中國早期繪畫藝術中,蓮荷的藝術形象向現(xiàn)代人們直接展示的也就是強烈的富有生命力和意識的藝術特點,從戰(zhàn)國楚漢時期到魏晉這個時期,被逐漸添加了許多哲學家和宗教思想蘊涵的古代蓮花抱荷形象,被現(xiàn)代人們逐漸賦予了一種仙風道骨,在這一蘊涵逐漸產(chǎn)生的過程同時,蓮花抱荷形象的藝術表現(xiàn)和文化內(nèi)涵也就開始漸趨成熟,并逐漸成為當代文化家和藝術家所追求的一種崇高境界。

在裝飾構圖上,元代的青花紋飾繪畫裝飾構圖范圍廣,無論是人物盤碗還是人物瓶罐,無論到底是人物肩腹還是人物盤心,都協(xié)調地非常自然,構圖裝飾層次，通過靈巧均衡的構圖分布達到理想的裝飾效果，不至于破壞整體。較多的元代器物通常需要描繪出較多層次的青花紋和蓮紋飾來用以增加人物作品的整體美感;明代的后期青花紋和蓮紋繪畫裝飾構圖范圍很小,紋飾從繁復向簡練風格轉變,主要還是裝飾在人物器腹的下部,明代中期,青花紋和蓮紋的繪畫裝飾構圖風格由豪放灑脫風格轉變得更為淡雅清秀,構圖裝飾層次也大大減少,明代后期畫的青花紋和蓮紋除了繼續(xù)延用中期的蓮花式樣外,逐漸向多種圖案化形式發(fā)展,最后演變成為一個類似幾何圖形的連續(xù)裝飾組合;清代的后期蓮花圖和紋樣在充分考慮裝飾實用性的基礎上更加強調注重裝飾觀賞性,清代的后期青花紋和蓮紋的紋飾構圖更加講究對稱均衡。

傳統(tǒng)上在紋飾上,彩繪技法是古代裝飾畫和陶瓷的主要裝飾技法。是因為早在蒙古族的時代人們特別喜愛青天藍色和青花白色,于是這兩種青花顏色互相組合起來成了明代元青花的基本裝飾色彩,元代的青花紋飾大多擁有蒼勁有力的青花線條和晶瑩剔透的青花色彩;明代的青花色彩前期豪邁奔放后期淡雅清秀;清代的青花色彩淡雅簡潔即明亮,盡管青花配色簡單,但充分營造和突出了樸實、雅致地青花裝飾視覺效果。

明清時期是青花發(fā)展的鼎盛時期，對后世青花蓮紋的發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響，使青花瓷在中國乃至世界都占據(jù)著重要的位置。

5 結語

在元代的青花瓷中，蓮花作為裝飾非常常見，特別是在元代佛教的盛行下，人們將具備佛教文化元素的蓮花紋融到青花瓷中，進一步地滲入到社會百姓的日常生活中，青花蓮紋具有獨特的藝術氣息，雖然已經(jīng)逐漸變遷，但是呈現(xiàn)出更加廣闊自由的藝術形態(tài)。無論怎樣變化，優(yōu)秀的青花蓮紋對現(xiàn)代陶瓷設計都具有重大影響。裝飾內(nèi)容、裝飾形式和文化內(nèi)涵等會越加豐富。研究傳統(tǒng)圖案在陶瓷設計中的應用是對傳統(tǒng)藝術和文化的致敬，不僅為蓮紋裝飾增添活力，更為現(xiàn)代陶瓷創(chuàng)作設計注入新的生命力。陶瓷產(chǎn)品設計始終立足于日常生活,與我們?nèi)粘Ｉ钕⑾⑾嚓P,傳統(tǒng)陶瓷元素又與我們的日常生活密不可分。本研究課題旨在研究我國傳統(tǒng)陶瓷元素在現(xiàn)代陶瓷作品設計藝術中的新發(fā)展方向,主要也是基于希望用我國傳統(tǒng)陶瓷圖案與現(xiàn)代陶瓷元素結合的藝術形式完美呈現(xiàn)作品出來,既能夠表達我國傳統(tǒng)文化元素,又能夠符合我國現(xiàn)代社會生活的新常態(tài)發(fā)展,賦予新鮮的生命。