非物質(zhì)文化遺產(chǎn)題材紀(jì)錄片，是以影像闡述非物質(zhì)文化遺產(chǎn)表現(xiàn)形式、傳承體系、指涉實(shí)物、記憶空間及其文化意蘊(yùn)的作品。本文試圖從傳播學(xué)的視角，以結(jié)構(gòu)符號學(xué)探析紀(jì)錄片《京劇》的劇本空間和技術(shù)支架，以“非遺”京劇作為表現(xiàn)主體和審美對象，對鏡頭、聲音、語言、字幕進(jìn)行精妙地調(diào)度，將逐個影像畫面變?yōu)榫﹦v史的切片，向受眾展示出國粹吸收與融合、傳承與創(chuàng)新民族戲曲元素的漫長進(jìn)程，彰顯出藝術(shù)的強(qiáng)烈感染力與溫情的人文關(guān)懷。

2010年，京劇成功入選聯(lián)合國教科文組織人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名單，從而拉開了她站在世界的舞臺中央講述中國故事的序幕。2013年，《京劇》在央視上映，成功地將影像表達(dá)和京劇藝術(shù)完美融合，實(shí)現(xiàn)了國際化的傳播和創(chuàng)新化的呈現(xiàn)。首集《定軍山·溯源》以中國封建社會最后一個王朝大清王朝的終結(jié)為敘事線索之始，到最后一集《群英會·新生》在新中國成立后京劇重返舞臺。本紀(jì)錄片創(chuàng)作團(tuán)隊的視點(diǎn)則超越媒介本身，巧妙引用京劇文化發(fā)展史中名角伶人們的故事來講述國粹京劇的前世今生，串聯(lián)起京劇波浪式前進(jìn)、曲折式上升的歷史進(jìn)程，融匯東方古典美學(xué)理念，展現(xiàn)了國粹的傳承、發(fā)展與嬗變，猶如一面“折射鏡”，從不同角度反映了時代變化與個人命運(yùn)之間的深層羈絆與緊密聯(lián)系。

一、文化空間的構(gòu)筑

在選擇這部紀(jì)錄片的呈現(xiàn)方式上，主創(chuàng)團(tuán)隊帶著中國人特有的京劇情懷，記錄下180余名社會學(xué)者，包括京劇名家、專家學(xué)者和已逝京劇大師們后人的口述資料，并結(jié)合相關(guān)史料，以虛擬影像再現(xiàn)經(jīng)典場景，以視覺藝術(shù)致敬國粹京劇。

這部紀(jì)錄片以時間為序列，記錄著國粹京劇的百年發(fā)展。兩百年前，自南方遠(yuǎn)道而來的徽班從京城城南逐步走上絢麗的戲曲舞臺，從茶樓到梨園，便開啟了京劇的輝煌之旅。鏡頭上搖，作業(yè)中國京劇表演藝術(shù)的最高學(xué)府的中國戲曲學(xué)院與重重宮門的紫禁城的畫面迤邐而來。一百年前，王瑤卿是戲曲學(xué)院第二任校長，同時也是京劇要角的他在富麗堂皇的宮廷戲臺上歌舞人生。

本片以人物為主線，述說著京劇大師的時代命運(yùn)。影片通過客觀視角呈現(xiàn)了時局風(fēng)雨飄搖之際、多位在京劇發(fā)展史上具有極其重要和極高地位的名伶大師們曲折起伏的人生。如作為四大名旦之一、曾名揚(yáng)天下的程硯秋，移居北平郊區(qū)扛著鋤頭做了一名自食其力的農(nóng)民；荀慧生，成為一家飯店的老板；尚小云，變賣房產(chǎn)苦苦支撐著難以為繼的榮春社科班；梅蘭芳，不為日本軍唱戲，蓄須明志，息影多年。

此外，主創(chuàng)團(tuán)隊運(yùn)用虛擬影像技術(shù)，如結(jié)合由梅蘭芳扮演的《貴婦醉酒》實(shí)景影像，再次重現(xiàn)了他們唱戲班子的定格畫面。影片在旁白解說時，巧妙地插入后期合成的肅穆莊嚴(yán)的宮廷舞臺、生旦凈末丑各行當(dāng)?shù)慕巧蜗蠹粲?，配以赤紅色繁體中文大字“京劇”等。這一系列由人工虛擬出來的古典意象元素，蘊(yùn)含著導(dǎo)演創(chuàng)作時的主觀理念。

虛擬影像的表達(dá)方式，細(xì)膩地解讀那些推動百年國粹傳承的人物，讓經(jīng)歷歲月巨浪淘洗的京劇文化、非遺故事煥發(fā)活力、再現(xiàn)生機(jī)，構(gòu)筑出寄托京劇表演藝術(shù)家們精神理念的理想家園和中國人血脈里自有歸屬感的歷史文化傳播空間。

二、敘事藝術(shù)的表現(xiàn)

線性敘事與非線性敘事相交織。紀(jì)錄片《京劇》采用了歷史紀(jì)錄片常用的線性敘事手法，按照時間的邏輯講述京劇的誕生與梨園往事。同時，也運(yùn)用了非線性敘事手法，以時間交錯的方式敘述故都?xì)v史?！抖ㄜ娚健に菰础分校€性敘事方面依據(jù)時間邏輯、歷史更迭的順序而展開。同時在非線性敘事方面，第三集《借東風(fēng)·傳承》開頭并沒有繼承上集的故事開始講述，而是將中國戲曲學(xué)院2012屆本科畢業(yè)生拍攝畢業(yè)照的畫面與一百年前的傳統(tǒng)京劇科班做對比。第五集《生死恨·抗?fàn)帯分胁迦肓酥袊﹦蚯髱熋诽m芳的愛國記憶和北平抗戰(zhàn)舊事……古今時間疊合形成線性和非線性敘事相結(jié)合的記錄方式，就像人的雙手一樣，在兩個時間維度上有秩序地穿插進(jìn)行，并不時相互呼應(yīng)、相互關(guān)聯(lián)，把前與后、動與靜、因與果的變化聯(lián)系充分交代清楚，使觀眾能擁有更好的觀影體驗(yàn)。

故事化敘事與真實(shí)化史料相結(jié)合。末集《群英會·新生》開場就多次呈現(xiàn)出戰(zhàn)爭的緊張氣氛，京劇被亂世所拋棄，京城名角兒們被大眾所遺忘，沒有表演的機(jī)會，只得抽煙打牌、閑散無為生活，隨后再引用《北平日報》等歷史史料印證。故事化的敘事手法與單純引用黑白史料對比，前者無疑拉近了受眾與影像人物的距離，在他們之間架起一座橋梁，更能給予觀影者相對真實(shí)而不失親切的年代感受。

歷史空間與想象空間相并行。影片在場景設(shè)置上，既選取了常規(guī)的太和殿宮廷舞臺，又出現(xiàn)了空曠的長城和劇院，亦再現(xiàn)了街巷深處和老城門樓里的民間土戲臺子，京劇表演者們不受場地規(guī)模限制，不為觀眾人數(shù)干擾，在城市的大小舞臺上“三步五步走天下”……最終完成回顧歷史、關(guān)照當(dāng)下、啟迪未來的主題表達(dá)。值得一提的是，《京劇》中詩意般的敘事空間，不僅真實(shí)折射出其在北京城中的歷史空間，也間接促使受眾衍生出心理的想像空間，營造出多樣化的虛實(shí)相生的空間敘事環(huán)境。

三、寫意美學(xué)的融合

在傳播學(xué)視角觀照下，影片風(fēng)格及受眾心理屬于第二符號學(xué)分析。對于審美水平日益提高的觀影者，本紀(jì)錄片巧妙地將中國寫意美學(xué)的諸多元素與現(xiàn)代影視的聲畫語言相融合，強(qiáng)調(diào)意境與思想情感的投入和體現(xiàn)，更好地滿足了觀影者對于視覺美學(xué)的需求。

紀(jì)錄片的美學(xué)基礎(chǔ)在于真實(shí)?！毒﹦　防锏溺R頭汲取了傳統(tǒng)美學(xué)元素，展示了中華民族獨(dú)特的美學(xué)理念，創(chuàng)造出了符合觀影者審美的作品。本片追求藝術(shù)和美學(xué)的呈現(xiàn)，古典風(fēng)格的冷暖色調(diào)營造出充滿了歷史云煙的史詩氛圍，令這部歷史文化紀(jì)錄片頗具工筆和寫意融匯的美與質(zhì)感。本紀(jì)錄片所呈現(xiàn)的角色與背景，大量采取青、白、黃、朱、玄這類中國傳統(tǒng)色彩，渲染出非遺京劇的瑰麗形象，彰顯了中華民族對美的理想與向往。

與其敘述主體京劇在講究韻味上具有一致性，紀(jì)錄片《京劇》在有限的影像基礎(chǔ)上追尋無限回甘?；诖?，本片刪減繁雜華麗的置景，通過簡約大氣的實(shí)物布景來營造意境，呈現(xiàn)出藝術(shù)留白的畫面。京劇以歌舞演故事，給予了觀影者更多品味、思索的未知與空白。全片將寫實(shí)與寫意相結(jié)合，使其成為抒發(fā)內(nèi)心真切情感的語言，凸顯出中國寫意美學(xué)的鮮活核心。格鏡頭在影片中不啻聚焦于舞臺上載歌載舞的京劇名角兒們，而是放大至?xí)r代演變、政權(quán)更迭背景下的中國文藝工作者、表演藝術(shù)家這樣一個龐大的群體，將他們的千姿百態(tài)盡數(shù)緩慢呈現(xiàn)。此外，本紀(jì)錄片運(yùn)用了較多的運(yùn)動鏡頭和推拉搖移的鏡頭，不疾不徐地向觀影者展示出了京劇的風(fēng)雨變遷史。

影片風(fēng)格本身與精神分析理論緊密結(jié)合，歷史靜態(tài)的考察和受眾動態(tài)的考察相結(jié)合，引發(fā)了觀眾的共情與共鳴，體現(xiàn)出該片對第二符號學(xué)的良好把握和運(yùn)用。

四、啟示

習(xí)近平總書記在黨的二十大報告中對“推進(jìn)文化自信自強(qiáng)，鑄就社會主義文化新輝煌”作出重要部署，強(qiáng)調(diào)要“增強(qiáng)中華文明傳播力影響力”。當(dāng)下，關(guān)于如何讓“國風(fēng)”“國潮”持續(xù)“風(fēng)起來”“潮起來”，讓文化自信自強(qiáng)的時代韻律唱響世界、走向全球，以下幾點(diǎn)是值得我們思考和探索的。

堅持文化自信。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化源遠(yuǎn)流長、博大精深，是中華文明的智慧結(jié)晶，為人類文明進(jìn)步作出了不可磨滅的貢獻(xiàn)，是我們在世界文化激烈碰撞中屹立不倒的堅實(shí)根基。京劇是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，也是中國文化藝術(shù)中最具有代表性的表現(xiàn)形式，其中蘊(yùn)含的家國情懷、忠誠正義、民本思想、自強(qiáng)不息等民族精神，早已超越了藝術(shù)本身。新時代，我們必須堅定歷史自信、文化自信，堅持古為今用、推陳出新，推動中華優(yōu)化傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，創(chuàng)造更多具有時代特色、民族精神、文化內(nèi)涵的作品，讓京劇等文藝作品繼續(xù)發(fā)揮其獨(dú)特的傳播力和影響力。

堅持走向世界。文化自信不是文化自傲，更不是文化自閉。京劇是一個國際化程度比較高的“符號”，從1930年梅蘭芳先生赴美國演出開始，成為第一個走向國際舞臺的、代表中華民族的表演藝術(shù)家。但是，文藝產(chǎn)品“出海容易出圈難”，要改變這一現(xiàn)狀，則須提升中華文明突出的包容性和對世界文明兼收并蓄的開放性，深入當(dāng)?shù)匚幕讓?，融合?dāng)?shù)匚幕瘋鹘y(tǒng)，考慮當(dāng)?shù)厥鼙娏?xí)慣，在交往交流交融中守正創(chuàng)新。因此，我們要堅持區(qū)域化、分眾化、對象化展示，特別是尊重文化差異、語言習(xí)慣，針對不同受眾的喜好，對角色、內(nèi)容、配音、運(yùn)營等進(jìn)行適當(dāng)調(diào)整，從而使文藝作品成為世界了解中國、中國了解世界的一座橋梁，擔(dān)負(fù)起傳承弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的使命。

堅持傳播規(guī)律。2013年4月，央視攜《京劇》等9部紀(jì)錄片作品驚艷亮相戛納電視節(jié)，在世界范圍內(nèi)講好“中國故事”。2013年6月，《京劇》在中央電視臺綜合頻道播放，最大力度、最大范圍地傳播了京劇文化，拓展了京劇在海內(nèi)外的影響力。進(jìn)入互聯(lián)網(wǎng)時代，群眾觸屏用手投票，流量就是民心，就是民意，文藝作品必須順應(yīng)“媒介之變”。因此，文藝作品要“出圈出海”，就應(yīng)主動適應(yīng)當(dāng)前網(wǎng)絡(luò)化傳播規(guī)律和受眾碎片化接受習(xí)慣，在宣傳方式、呈現(xiàn)樣式、傳播形式上敢于創(chuàng)新，善于創(chuàng)新，將京劇等中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化搬上新媒體平臺，讓全球網(wǎng)民手指“一劃一點(diǎn)”就能通過直播、短視頻、動漫、互動等形式，與文藝作品相遇，使之成為觸手可及的精神符號。