張婉書

在聲樂和民族的音樂作品中，對中國古詩詞作品演唱研究已取得了豐碩的成果。如：中國音樂學(xué)院聲樂教授王蘇芬曾發(fā)表《怎樣演唱古典詩詞歌曲》《古典詩詞歌曲演唱韻味》等，對中國古詩詞歌曲的演唱和普及做出巨大的貢獻；著名女高音歌唱家龔琳娜、吳俠都曾經(jīng)專門以中國古詩詞的研究和演唱舉辦專場音樂會，以展示作品、講解唱腔及探究古詩詞文化和音樂的結(jié)合。然而流行音樂作品中也有很多優(yōu)秀的中國古詩詞歌曲，歌曲《虞美人》就是來自南唐李煜的詞；還有蘇軾的《水調(diào)歌頭》等膾炙人口的作品。但因為流行音樂的形式和風格更新?lián)Q代得太快，這導(dǎo)致在流行音樂發(fā)展過程中，這些富含我國傳統(tǒng)文化的作品未能在流行音樂教學(xué)中得到很好的展示、發(fā)展和傳承。所以流行音樂中國古詩詞作品的研究還處在相對匱乏階段。

中國古詩詞是中華民族的瑰寶，是我國文化先賢為后代留下的珍貴的歷史文化遺產(chǎn)。很多詩詞中的詩句韻律以及深遂、耐人尋味的意境如果能在流行音樂的創(chuàng)作中得到巨大的發(fā)揮，那這些音樂作品將是我們最具民族表現(xiàn)力的流行音樂作品，這是在音樂創(chuàng)作層面的研究意義；另一層面意義是古詩詞作品的傳唱和推廣也是對我國傳統(tǒng)文化的繼承、發(fā)展和創(chuàng)新，通過音樂來告訴世界我們獨特的語言。

一、對三首中國古詩詞流行音樂作品演唱的研究

在以往的教學(xué)中，教師通常將更多的注意力放在技術(shù)層面的表現(xiàn)，缺少對作品文化背景、內(nèi)涵等方面的探究及運用。中國是有著五千年歷史的文明古國，每一個朝代在音樂文化上都留下了獨特印記和藝術(shù)特點，我們學(xué)習西方管弦樂器的大氣磅礴，但更要能聽懂我們自己民族樂器的婉約動聽、千變?nèi)f化。

以下筆者將對有代表性的三首古詩詞歌曲的歷史背景、文化內(nèi)涵以及在教學(xué)中，如何將這些優(yōu)美、獨特的中國詩詞和傳統(tǒng)器樂運用到流行音樂的演唱和編曲中進行分析和研究。

1、《床前明月光》的演唱分析

在歷史長河中絲綢之路在唐代發(fā)展的最為繁榮鼎盛。唐代絲綢之路[1]的繁榮發(fā)展，促進了當時東西方國家的思想、經(jīng)濟和音樂文化藝術(shù)的交流，也對唐代絲綢之路沿線國家的社會形態(tài)產(chǎn)生了很多積極、深遠的影響。在文學(xué)上，唐朝的文人也給后人留下最璀璨的瑰寶——唐詩。在流行演唱的作品中梅艷芳的《床前明月光》是一首非常具有代表性的作品，這首由李安修作曲，陳富榮填詞的流行音樂作品，歌曲一開始就運用了西方教堂音樂格里高利圣詠為介紹，歌詞引用了唐代詩仙李白的《靜夜思》的詩句，中西方音樂文化融合在一首歌曲中，在編曲中可以看到作者的大膽和對中西方音樂的熟練運用。

這首作品的節(jié)奏為4/4 拍，結(jié)構(gòu)為三段體。在與唐代同一時期的中世紀歐洲音樂的主要形式為教堂的格里高利圣詠[2]，作者為歌曲打造了一個東西方同一時空的境界，所以作品前奏運用格里高利圣詠單聲部合唱作為介紹。作品的第一部分A 段的歌詞中講述千年來人世間不變的只有天上的明月和人心的寂寞；第二部分B段歌詞則是勸人吟一首詩，喝一杯酒來敬明月；從而引出第三段C 的古詩部分：“床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)[3]。”意思為窗前銀色明亮的月光，看起來卻好像地上撒了一層冷霜。獨自在異鄉(xiāng)的人抬頭看到天空中的明月并未感到快樂而是默默低下頭思念遠方的家鄉(xiāng)。這段也是作品的高潮部分，在編曲中作者巧妙的再一次運用格里高利圣詠作為背景與之疊唱，加之教堂空曠的鐘聲作為修飾，可謂蕩氣回腸，緊扣李白豪放的浪漫主義情懷。

作為中國人可能每個人都會大聲朗誦出這首古詩，但能夠了解其意境、詩人心境的卻寥寥無幾。教師和演唱者在教學(xué)和演唱流行古詩詞作品中，除了要將作品創(chuàng)作背景、編曲和配器加以分析以外，對歌詞內(nèi)容和詩詞內(nèi)容也要細致的解析，不但讓學(xué)生很好地理解詞曲意境，也更能體會演唱時的詩人的心境。流行音樂在器樂和編曲中會展現(xiàn)更加多元化的元素，這一點既有優(yōu)勢同時也存在挑戰(zhàn)，所以因為編曲和節(jié)奏的因素，我們在演唱古詩詞作品時不會像民族聲樂那樣融入古曲唱腔。

2《. 幾多愁》的演唱分析

在流行音樂作品中，1983 年寶麗金公司推出的古詩詞歌曲專輯《淡淡幽情》。這張專輯共收錄了12 首歌，其中大家耳熟能詳?shù)摹对谒环健返母柙~選自《詩經(jīng)·蒹葭》，而《問世間情是何物》是出自金代元好問的詩作，惆悵委婉的《人面桃花》則是選用了唐代崔護的詩，此外九首作品的歌詞都選用了宋詞[4]作品。筆者將選取宋詞《幾多愁》的教學(xué)和演唱來加以研究和分析。

與上一首作品不同，這首作品無論在作曲、編曲以及演唱上都完美地保留了原詞的內(nèi)容和韻味，特別是在修飾音和顫音演唱中，將這首宋詞的聲韻和凄涼、悲嘆之情表達得淋漓盡致?！队菝廊恕ご夯ㄇ镌潞螘r了》是南唐最后的君主李煜寫下的一首訣別詞。面對著國家在自己手中滅亡，心中有萬千國仇家恨，感嘆世事無常，昨日自己還是一國之君，還在歌舞升平，今日卻變成了亡國奴，人生就像一場夢，一切轉(zhuǎn)眼都付之東流，這是一首生命的哀歌。全詞雖絕望、感傷卻不乏凄美和蕩氣回腸，旋律流暢、婉轉(zhuǎn)，形成沁人心脾的美感效應(yīng)。

虞美人：原為唐教坊[5]曲，后用為詞牌名。又名“一江春水”、“玉壺水”、“巫山十二峰”等。李煜是這一體裁的代表人物，他結(jié)構(gòu)上經(jīng)常運用雙調(diào)，就是分兩段，共五十六字，上下片各四句，都為仄仄平平[6]的兩歌仄韻之后轉(zhuǎn)為兩個平韻。這與我們平時演唱的流行歌曲截然不同，在歌詞、旋律和節(jié)奏上都沒有完全地重復(fù)，演唱中最重要以及最難的部分就是怎樣將每一句乃至每一個字的語調(diào)把握住，也就是平仄，只有把每個詞句表達準確，才能準確的表達出原詞變化的情緒。歌詞中：“春花秋月何時了（仄），往事知多少（仄）？小樓昨夜又東風（平），故國不堪回首月明中（平）！雕闌玉砌應(yīng)猶在（仄），只是朱顏改（仄）。問君能有幾多愁（平）？恰似一江春水向東流（平）?！?/p>

從上面譜例和歌詞我們可以看到，演唱者分別在“多”“少”上加入修飾音，以表達問句的語氣；在“猶在”二字上的修飾音以表達江山猶在人卻不同的悲嘆；在鄧麗君的演唱中還多次將“問君能有幾多愁”中的“有”和“愁”加上修飾音演唱以表達充滿悔恨之問，并以“恰似一江春水向東流”來自答，在這里要強調(diào)的是每一次重復(fù)此句演唱時，演唱者的修飾音都有微小的變化，也準確地呈現(xiàn)了寫詞人內(nèi)心不斷加深的苦愁之情。

這首作品對演唱者的氣息控制力要求很高，演唱時保持氣息的彈性是非常必要的，只有氣息松弛、通暢有彈性才能靈活地演唱這些修飾音和顫音；咬字方面的訓(xùn)練要在演唱前就做好訓(xùn)練，演唱者既能清晰地咬字，又要將下巴和舌頭放松以保證聲音的流暢，不要模仿原唱的發(fā)音咬字；恰到好處的運用氣聲來表達疑惑之情。

這首作品在配器的運用上也強烈地體現(xiàn)了中國古詩詞歌曲的風格和韻味。運用了二胡和竹笛等多種中國民族樂器，使作品的風格更加鮮明，體現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化，這也是我們今天在改編此曲時應(yīng)該借鑒的元素。

3.古詩詞藝術(shù)歌曲《紅豆詞》的演唱及改編

這首詞改編自曹雪芹的名著《紅樓夢》第二十八回中賈寶玉吟唱的一首小曲，后來著名作曲家劉雪庵為這首詞譜了曲，由歌唱家周小燕演唱，是創(chuàng)作于1943 年的中國古詩詞藝術(shù)歌曲[7]。這首作品是多句體樂段結(jié)構(gòu)。作品以第一樂句的節(jié)奏型為基本節(jié)奏展開并發(fā)展，用含蓄的情感半吟半誦地將故事展開。歌曲最后在變換中又重復(fù)了開始部分，運用前后呼應(yīng)的手法增強了全曲的統(tǒng)一性；劉雪庵在旋律的創(chuàng)作上運用了中國傳統(tǒng)的五聲調(diào)式，旋律優(yōu)美，但并不是大線條的跌宕起伏，在音調(diào)上采用模進和修飾音的手法，所以對演唱者的音域要求并不難；《紅豆詞》是一首描寫愛情的藝術(shù)歌曲，所以情緒表達上要合理而細膩，既有情竇初開的懵懂愛意，又有充滿不解的相思之苦。

原詞[8]為：

“滴不盡相思血淚拋紅豆，開不完春柳春花滿畫樓，睡不穩(wěn)紗窗風雨黃昏后，忘不了新愁與舊愁，咽不下玉粒金莼噎滿喉，照不見菱花鏡里形容瘦，展不開眉頭捱不明更漏，呀！恰似遮不住的青山隱隱，流不斷的綠水悠悠?！?/p>

這首作品為民族和美聲聲樂作品，但是因為它的旋律平穩(wěn)、優(yōu)美，音域跨度不大，近幾年也出現(xiàn)了流行風格的改編作品，所以在流行音樂教學(xué)和演唱中也可以作為一首古詩詞作品來訓(xùn)練和演唱。在改編此曲時，若想保留原曲的旋律，可將調(diào)性定為C 大調(diào)，視學(xué)生音域可調(diào)整，因為此曲為行板，在節(jié)奏上可稍微加快，但仍必須保持每個音的平穩(wěn)和平滑的演唱，以表達原曲生動的抒情并充滿活力的感情。此曲的難點還在于把握住一些樂句句尾休止符的特點，表達出欲言又止的意境，所以演唱此曲時可以借鑒民族唱法中的氣聲技巧，特別是在唱詞“呀”上，旋律持續(xù)將近兩個小節(jié)，一定要有層次感，可由弱及強的表達情感的變化。

此曲在音樂配器上應(yīng)不拘泥于鋼琴伴奏，可運用撥弦樂器古琴、古箏包括吉他來彈奏，并使用中國傳統(tǒng)管樂在歌曲前奏、間奏及尾奏加入獨奏旋律進行鋪墊及渲染意境。

二、結(jié)語

這篇文章通過對中國古詩詞音樂作品《床前明月光》《幾多愁》和《紅豆詞》的二度創(chuàng)作在演唱、作品內(nèi)涵以及配器的發(fā)展和改編，希望能填補我國專業(yè)領(lǐng)域在“改編流行音樂古詩詞作品”方面的理論與實踐的空白，并在學(xué)習中不斷提升文化修養(yǎng)和人文素養(yǎng)。通過對經(jīng)典音樂作品二度創(chuàng)作，可將流行音樂的類型不斷創(chuàng)新與擴展，不斷地培養(yǎng)學(xué)生在演唱中理解并發(fā)揚中國傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新能力和培養(yǎng)學(xué)生的家國情懷。流行音樂是大眾的、通俗的，簡單易懂又能引起共鳴的一種音樂體裁。而中國古詩詞是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，二者相結(jié)合下希望會為構(gòu)筑古詩詞“一帶一路”建設(shè)中起到文化助推作用。

（責任編輯 崔健）