曹曉玉
弗吉尼亞·伍爾夫是現(xiàn)代主義意識流小說的代表性作家。圍繞其意識流敘事技巧的研究卷帙浩繁,主要包括對間接內心獨白、自由聯(lián)想、蒙太奇、視角轉換的分析,鮮少有對情節(jié)觀的探討?!耙庾R流小說”是指小說家重視對人物思維、心理和感覺的復雜多變進行刻畫,不采用傳統(tǒng)的邏輯論證和敘述順序的方法。如何界定“傳統(tǒng)”呢?申丹在《西方敘事學》中指出:“小說情節(jié)探討的理論淵源可追溯到亞里士多德的美學著作《詩學》?!对妼W》雖然以悲劇和史詩作為分析對象,但是,其中涉及悲劇情節(jié)的論述為現(xiàn)代小說敘事理論的情節(jié)觀奠定了重要的認識基礎?!庇纱丝梢?,對于傳統(tǒng)情節(jié)觀而言,亞里士多德在《詩學》中對情節(jié)的探討構成了“敘事情節(jié)研究的開山鼻祖”。因此,本文將以亞氏情節(jié)觀為基礎分析《到燈塔去》的情節(jié)觀,旨在挖掘其對傳統(tǒng)情節(jié)的突破。
首先,是對亞氏情節(jié)觀中必然率的背離。亞里士多德認為:“詩人的職責不在于描述已經(jīng)發(fā)生的事,而在于描述可能發(fā)生的事,即根據(jù)可然或必然的原則可能發(fā)生的事?!薄氨瘎∧7碌牟粌H是一個完整的行動,而且是能引發(fā)恐懼和憐憫的事件。此類事件若是發(fā)生得出人意料,但仍能表明因果關系,那就最能(或較好地)取得上述效果?!保ā对妼W》)由此可見,必然率強調的是情節(jié)的因果關系,因為“只有故事的開端、發(fā)展、高潮和結局的脈絡設計符合因果關系,才能與人類的認知規(guī)律步履一致”(魏艷輝《〈項狄傳〉情節(jié)模式與隱匿的道德倫理制》)。然而,《到燈塔去》的情節(jié)不是根據(jù)因果關系安排的,而是根據(jù)聯(lián)想關系。下面是對拉姆齊先生一段思考的描述:
真是杰出的頭腦。如果思想如同鋼琴的鍵盤,分成眾多的琴鍵,或者就像二十六個字母完全按照順序排列的字母表……此時,在插著天竺葵的石甕旁駐足片刻,他看到他的妻子和兒子一道坐在窗邊……甕中的天竺葵令人驚奇地明顯可見,他能出其不意地看到它的葉子中間展現(xiàn)的兩類人物之間古老、顯著的差別……他紋絲不動地站在開滿了天竺葵的石甕旁邊。他問自己:在十億人中有多少人能到達Z?……再次看到蔓生紅色天竺葵的石甕,那些天竺葵經(jīng)常裝點他的思想歷程,開出花朵,并將其詳細記載在它們的葉子中間。
拉姆齊先生的思考由一盆色彩鮮艷的天竺葵蔓生開來,偶爾回歸到這盆天竺葵,再繼續(xù)展開。這里有趣的是,他的思維變化過程是由同一個景物天竺葵聯(lián)結起來的,整段描述沒有任何因果關系?!兜綗羲ァ分谐涑庵愃频穆?lián)想關系,習慣傳統(tǒng)情節(jié)的讀者或許會認為這種情節(jié)過于跳躍,但實際上這種描述才更符合現(xiàn)實中人類的思維習慣。
其次,是對亞氏情節(jié)觀中統(tǒng)一率的背離?!敖y(tǒng)一率”是指“事件的結合要嚴密到這樣一種程度,以至若是挪動或刪減其中的任何一部分就會使整體松裂和脫節(jié)。如果一個事物在整體中的出現(xiàn)與否都不會引起顯著的差異,那么它就不是這個整體的一部分”(《詩學》)。塞繆爾·約翰遜在《漫游者》中把統(tǒng)一率稱為“詩性結構的原則”,認為只有達到統(tǒng)一率的小說情節(jié)才具備“堅實感與美感”。伍爾夫表明自己有意破壞《到燈塔去》的統(tǒng)一率,她對統(tǒng)一率的思考也體現(xiàn)在小說中的莉麗對繪畫統(tǒng)一率的思考:“她可以這樣做,把樹枝的線條橫過來;或者用一個物體(也許是詹姆斯)來填補前景的空缺。但危險的是,如果這樣做,整體的統(tǒng)一性可能被打破?!苯y(tǒng)一率要求小說中所有事件服務于一個中心事件,但在《到燈塔去》中顯然沒有中心事件,所有人物都有各自的關注點。拉姆齊先生關注事業(yè),莉麗關注成長,拉姆齊夫人則關注家庭,這一點在她對婚姻的堅持中體現(xiàn)得淋漓盡致?!八仨殻魉仨?,她們都必須結婚,因為無論全世界拋給她多少桂冠(可拉姆齊夫人對她的畫不屑一顧),或者她獲得多少成就(或許拉姆齊夫人已經(jīng)分得了她的那一份)……有一點毫無爭議:一個不結婚的女人(她輕輕地握住她的手片刻),一個不結婚的女人錯過了人生中最美好的部分。房子里似乎睡滿了孩子,拉姆齊夫人傾聽著;燈光昏暗,呼吸均勻?!薄八谶@,她在思考,怎樣讓明塔嫁給保羅·雷利……她說明塔必須結婚,必須生孩子。”除了婚姻以外,拉姆齊夫人的關注點也幾乎都是家庭事務,如照顧孩子、照料房子、籌備聚會等。也就是說,《到燈塔去》以每個人物的所思所想為中心,并沒有一個統(tǒng)一的核心事件。
最后,是對亞氏情節(jié)觀中以行為為中心原則的背離。亞里士多德指出:“悲劇是對一個嚴肅、完整、有一定長度的行動的模仿……它的模仿方式是借助人物的動作來表達,而不是采用敘述法;通過引發(fā)憐憫和恐懼使這些情感得到陶冶。”由此可見,傳統(tǒng)的情節(jié)觀基本圍繞人物行為展開。在《到燈塔去》中,行為并不是重點,關于這點韋恩·布斯在《小說修辭學》中也有評價:“弗吉尼亞·伍爾夫和其他人所寫的‘感性小說,刻意摒棄了舊小說效果所依據(jù)的大部分價值觀。在《到燈塔去》中,幾乎沒有試圖根據(jù)一個或多個人物的道德或智力特征讓我們對他們產(chǎn)生強烈的支持或反對情緒。相反,‘感性的價值被置于事物的核心;那些像拉姆齊夫人一樣具有高度發(fā)達的感性的人物是值得同情的;‘惡棍是那些像拉姆齊先生一樣不感性的人。我們閱讀的動力幾乎是出于發(fā)現(xiàn)更多的感性事例,而不是為了發(fā)現(xiàn)發(fā)生在人物身上的事情……是對整體感覺的揭示,而不是對事件意義的揭示作為主題。”可見,《到燈塔去》更加重視人物的感覺描述。首先,人的感性是小說的主要主題。例如,莉麗藝術事業(yè)完成的關鍵即是她對感性的發(fā)覺。當莉麗創(chuàng)作拉姆齊夫人的肖像時,她產(chǎn)生了如下思考:“你需要‘有五十雙眼睛來觀察,她陷入深思。要全方位觀察那樣一個女人,五十雙眼睛都不夠,她想。其中定有一雙完全看不到她的美。你最需要的是某種完美如空氣的秘密感官,它飄過鎖眼,在她坐著編織、聊天或靜靜地獨坐于窗前時籠罩著她?!逼鸪?,莉麗十分不屑于感性的表達,這體現(xiàn)在她對婚姻的抗拒中。然而,藝術創(chuàng)作需要某種理性與感性的結合,感性的缺乏讓莉麗的創(chuàng)作歷經(jīng)挫折。在對拉姆齊夫人的追憶中,莉麗終于感受到感性的力量,她猛然意識到對拉姆齊夫人的美的呈現(xiàn)需要“某種完美如空氣的秘密感官”,繼而終于完成了創(chuàng)作。此外,具體而言,這本小說對感性的重視還體現(xiàn)在以下三個方面。
第一,在拉姆齊夫婦的對比之中可以發(fā)現(xiàn)情節(jié)對感性的偏向。相對于拉姆齊夫人溫厚、感性的形象,拉姆齊先生卻是一個極度自我的人。拉姆齊先生初登場時,伍爾夫以“瘦如刀,窄如刃”來描繪他的形象特征。以下是對拉姆齊先生與妻兒相處的三段描述:
始終放松地將兒子抱在懷中坐著的拉姆齊夫人振作精神,轉過半邊身子,似乎努力要讓自己更挺拔……同時她看起來神采奕奕、生機勃勃,就好像她的所有精力都化為力量,燃燒,發(fā)光(盡管她安靜地坐著,再次拿起她的襪子),那個了無生機的男人則沖進這場甘美豐饒的盛宴、這座生命力的瀑泉水霧,就像一柄空空蕩蕩的黃銅壺嘴。
身體僵直地站在她的雙膝之間,詹姆斯感覺到她所有的力量都突然燃燒起來,正讓那柄黃銅壺嘴吮吸解渴,那把男性的渴血彎刀無情地砍來。
詹姆斯僵直地站在她的雙膝之間,感覺到她化身為一棵枝繁葉茂、開出玫瑰色花朵的果樹,拔地而起,那柄黃銅壺嘴,他父親的那把渴血彎刀,那個自大的男人,沖進中間,揮刀砍伐。
其中,拉姆齊夫人是“神采奕奕、生機勃勃”的,她好似一棵枝繁葉茂、開出玫瑰花朵的果樹,她的感性能量能讓周邊的人感到溫暖、振奮;而拉姆齊先生則是“了無生機”的,他好似“刀”“黃銅”等尖銳而鋒利的金屬,總是滿不在乎地傷害他人的感情。當他的兒子詹姆斯為去往燈塔的旅途雀躍不已時,拉姆齊夫人考慮到兒子的心情,不愿打破他的期待,安慰他旅行是可能實現(xiàn)的;拉姆齊先生卻毫不留情地告訴兒子因為天氣原因旅行不可能實現(xiàn),而且對妻子的態(tài)度十分不滿。因為這件事,詹姆斯一直記恨著父親。不僅是他,家中所有的孩子都不喜歡這樣一位過于自我的父親。
第二,從小說里經(jīng)常出現(xiàn)的括號中也能發(fā)覺情節(jié)對感性的重視。對括號的應用是《到燈塔去》一個明顯的實驗性敘事特征,如下面這段對晚宴之中拉姆齊夫人思維的描述:
但她確實沒有嫉妒,只是時不時地,當她看到她的杯子時有點怨恨,她已經(jīng)變老了。也許,也是她自己的錯誤。(溫室的賬單和所有其他的東西)她感謝他們對他的調笑(“你今天抽了多少煙,拉姆齊先生?”等),這讓他看起來像個年輕人;一個對女人很有吸引力的男人,沒有負擔,沒有被他勞動的偉大和世界的悲哀以及他的名聲或失敗所拖累,而是又像她第一次認識他時那樣,憔悴但英勇;她還記得他扶她下船的場景—以一種令人愉快的方式,就像現(xiàn)在這樣(她看著他,他看起來驚人得年輕,正和明塔說笑著)。
在晚宴中,拉姆齊夫人看到丈夫與一位美麗年輕的姑娘談笑,繼而產(chǎn)生了一系列想法。在這段描述中,只有拉姆齊夫人對這個場景的想法才是重要的,其他任何描述皆被拋到次要地位,包括突然冒出的關于溫室維修的想法、其他的對話描述以及場景描述。由此可見,這部小說中不斷出現(xiàn)的括號也是為了把人物的想法和感覺推到第一位。
第三,對人的感覺的具體化描述在《到燈塔去》中隨處可見。張中載指出:“文字符號在讀者心中引發(fā)的聯(lián)想和意象像繪畫中的色、光、影、形一樣,同樣可以營造空間意識和空間美學效果。英國著名女作家伍爾夫就是善于營造小說空間美的小說家。她在小說創(chuàng)作中幾乎是不遺余力地用文字表現(xiàn)空間景物的光色,并使描寫色彩、形狀的頁面文字在讀者心中產(chǎn)生聯(lián)覺和空間感。《到燈塔去》是一部小說,也是一幅生動的風景畫。因此,不僅要讀,還要去‘看,看文字符號而不是顏料所建構的空間美?!保ā缎≌f的空間美—“看”〈到燈塔去〉》)可見,文字對光、色、影、形等客觀事物的描繪可以刺激感官、引起聯(lián)想,展示立體圖景。筆者認為,為了讓讀者可以更加立體化地感知抽象的感性描述,伍爾夫主要運用了“色”與“形”兩個方面的情節(jié)敘述技巧。前者指對色彩的強調,后者指對人物感官的形象化。例如,以下這段對明塔進入晚宴場景的描繪:
此外,她直接走進房間,就知道奇跡發(fā)生了;她帶著她的金色煙霧。有時她有這種煙霧,有時又沒有。她從來不確定它突然消失或者出現(xiàn)的原因,也不知道她是否擁有它,直到她走進房間,然后她從某個男性看她的眼神中立即知道。是的,今晚她擁有這個煙霧,肯定有。
這里,明塔的女性魅力被具體描述成“金色的煙霧”,以“金色”來形容其耀眼,“煙霧”形容其朦朧的狀態(tài)。
總而言之,雖然讀者無法在《到燈塔去》中發(fā)現(xiàn)環(huán)環(huán)相扣、引人入勝的情節(jié),卻能為其中精妙細致、生動形象的感性描述贊嘆不已、拍案叫絕。
綜上所述,從亞氏情節(jié)觀來看《到燈塔去》有助于我們更好地了解這部意識流小說的創(chuàng)新之處。此外,亞氏情節(jié)觀也為現(xiàn)代主義小說的情節(jié)構建研究提供了堅實的立足點。