中國現(xiàn)代漢詩自從走上白話文的自由詩道路以后，百年來不乏那些立異標(biāo)新、追求創(chuàng)新的詩人和詩作。2021年12月，華文出版社出版的金鈴子詩集《例外》，讓我對新詩又有了一些新的感受。金鈴子的詩歌文本從唯美且純粹的狀態(tài)出發(fā)，以稚拙與天真的心境表達(dá)，獲得自然而潔凈的詩意世界。

唯美主義是崇尚追求的意象表達(dá)

讀金鈴子的詩我眼前會出現(xiàn)許多幻覺，似乎天空不像天空，花草魚蟲也不像花草魚蟲，樹木長在山坡上也不是現(xiàn)實(shí)中看到的樣子。當(dāng)所有物象從金鈴子的詩中呈現(xiàn)出來時(shí)，我們看到的都是另外一種物象?；蛴兄庥?、或有著異彩、亦或有著修飾形態(tài)。我認(rèn)定，這是一種唯美性質(zhì)的藝術(shù)再現(xiàn)，是一個(gè)詩人在構(gòu)建美學(xué)思維中的個(gè)性表達(dá)。

詩集中有一首小詩《一只九曲河的大鳥》，是寫飛翔在“九曲河”上的“大鳥”。這“一只大鳥，一只九曲河的大鳥/在我眼里一閃而過”，讀來神話一般。大鳥從“眼里一閃而過”，隨后就進(jìn)入另一個(gè)畫面，“水墨披風(fēng)隨青空旋轉(zhuǎn)/大雁之聲，似浪非浪”。詩人看到的飛翔本身就是一場幻境，何況是“靜止”中看，在“星空”的背景下看，鏡像生動且絲滑，意境更是突顯出了審美的效果。這里的“大鳥”不能判斷為就是“大鳥”，也可以象征為自由的代言，俯瞰天下的胸懷，改變世界的勇氣和自信。不長的詩句中涵蓋了許多信息，由遠(yuǎn)及近地感染著每一個(gè)讀詩的人，呈現(xiàn)出的唯美境界充滿了畫面感。

所謂“唯美”，即“唯美主義”“唯美性藝術(shù)”，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的純粹性和完美性，認(rèn)為藝術(shù)本身就是目的，基本觀點(diǎn)是“為藝術(shù)而藝術(shù)”。這種文藝思潮最早出現(xiàn)于十九世紀(jì)的歐洲，后來傳入中國。在漢語的語言環(huán)境下，中國文學(xué)藝術(shù)界對“唯美”有了全新的實(shí)踐并深化其解釋，成為中國哲學(xué)和文學(xué)關(guān)于詩學(xué)理論的一個(gè)組成部分，也是我們研究探討文學(xué)話題時(shí)不可忽略的內(nèi)容。詩人濟(jì)慈就是唯美主義運(yùn)動的先驅(qū)，認(rèn)為“美的東西就是永久的歡樂”。在中國古代文學(xué)作品里，早就有這些“唯美”元素的存在。如柳宗元的《江雪》就很有代表性，“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨(dú)釣寒江雪?！边@是中國式美學(xué)在詩歌中最具典范意義的作品，由宏大而至細(xì)微，層次感鮮明，意境中唯我成中心，唯美包容天地間。古詩中這樣經(jīng)典的唯美作品還有很多，就不一一列舉。進(jìn)入新詩以后，結(jié)合西方傳來的“唯美主義”文藝思潮，中國的詩歌前輩們勇于創(chuàng)造，在中國“新詩”的這片土壤中耕耘著新的莊稼，寫出了大量具有“唯美”特質(zhì)的作品。我在這里想闡明的是“唯美主義”在中國現(xiàn)當(dāng)代詩歌中有了創(chuàng)造性的變化，已不再是西方語境下的“唯美”表達(dá)，更多的帶有中國文化思維的美學(xué)精神。這種美學(xué)精神成為中國當(dāng)代詩歌的發(fā)展向度，在漢語詩歌乃至漢語文學(xué)領(lǐng)域中一直是每個(gè)時(shí)代的詩人和作家不可忽視的創(chuàng)作追求。金鈴子的詩集《例外》就完全體現(xiàn)了當(dāng)下時(shí)代風(fēng)情中最個(gè)性的一面，將“唯美主義”的敘述表達(dá)自信地呈現(xiàn)出來。

詩人金鈴子的詩歌對“唯美”的表達(dá)確實(shí)有著揮之不去的魅力。我覺得，這完全在于她處理素材的敏感意識和對自己感覺的絕對自信心。比如《誤蒼生》一詩，表面上詩人將人生看得如此輕松和隨意，其實(shí)不然，她在落筆這首詩時(shí)一定有過很深的思考。提筆開言是對這個(gè)世界的輕蔑，想怎么著就怎么著，“招明月”“愛春風(fēng)”都是輕狂和不屑的象征，甚至是自信一生都是那么光彩照人，無所顧忌；到最后一句，筆鋒一轉(zhuǎn)，“順便誤自己，也誤誤蒼生”，讓我的思維突然一個(gè)回跳，發(fā)現(xiàn)詩人完全是個(gè)明白人、清醒人、聰明人。因?yàn)?，前面的所有輕狂就是“作踐自己”“誤自己”，也是“誤”天下的一切生靈。詩人前面的所有“輕狂”表現(xiàn)都是反諷的表述，而真正明白的人也正是看穿“誤蒼生”的人。純粹的人間真理，唯美的精神境界。我非?？隙ǖ卣J(rèn)為，這種“唯美主義”的特征已成為金鈴子詩歌中很明顯的光譜，在她的大多數(shù)詩歌作品中，或多或少都帶有這種光譜射出的多彩光芒。再如一首寫白鷺的詩，將白鷺的“白”“黑”與“我”的衣服、外貌、顏值、膚色和愛聯(lián)系在一起，從比較中討論優(yōu)劣。這首詩前面表達(dá)的所有關(guān)系還很初級，但“一樹父親一樣的白梨花”和“為我積蓄下來的萬兩銀子”成為一個(gè)轉(zhuǎn)折，在說“白”的話題時(shí)，將“白梨花”和“銀子”的意象遞進(jìn)到情感和價(jià)值觀的高度。愛“白了一遍”，給讀者一個(gè)不一樣的世界，從心底升騰起一種力量，完全超越了“致白鷺”所涵蓋的氛圍，將認(rèn)知與意象編織成一幅完美的圖景，讓視覺在觸摸中獲得純粹和唯美的詩意畫面。我認(rèn)為詩人金鈴子在追求“唯美主義”的過程中，始終掌控著她主觀意識的準(zhǔn)確表達(dá)。

稚拙成趣是天真純潔的心靈流露

詩人金鈴子原本就是個(gè)繪畫藝術(shù)家，就在幾年前還在重慶舉辦了一場名為“桃之夭夭”的油畫作品展，據(jù)說開展當(dāng)天非常隆重。她的那場展覽由“本象”“落木”“鳳兮”“人面”“獸影”五個(gè)部分組成，共展有布面油畫作品八十余件，用視覺藝術(shù)的造型和色彩為觀眾揭示一個(gè)詩人的心靈脈動。詩集《例外》中的詩歌作品正是這次油畫展的詩意投影，其中的五個(gè)卷輯與油畫展五的個(gè)部分完全相同，只是排列順序顛倒了過來。在重慶展覽之后，她又在北京798辦了同樣的畫展，參觀人眾多，一時(shí)潮涌如斯。

吳冠中認(rèn)為“藝術(shù)到了高峰時(shí)是相通的”。從宏觀上講文學(xué)創(chuàng)作、書法繪畫、音樂舞蹈等藝術(shù)形式原本就是息息相通的，都是人們內(nèi)心精神世界的一種表達(dá)、一種釋放、一種宣泄、一種調(diào)節(jié)；由心理直接作用于生理，是人類生命存在的一種必然方式，也是社會形態(tài)與運(yùn)行的基本要素。我一直認(rèn)為讀詩能開心竅，而讀金鈴子的詩還需以她的繪畫作品為鑰匙，于是追尋她在網(wǎng)上展出的畫作細(xì)品，果然有所覺悟。世界上有許多的文學(xué)家和藝術(shù)家在藝術(shù)形式上往往有著跨界的表現(xiàn)，并且還很優(yōu)秀。這就不難理解金鈴子在詩人與畫家間的跨界，也屬自然而然，水到渠成的事。

在作為詩人的金鈴子的油畫作品中，我看到抽象和色彩的舞蹈，還看到了稚拙和純真的表達(dá)。在大面積色塊的組合中，不僅呈現(xiàn)出夸張的女性輪廓和紅黑色交織的生命激情，也有馬的奔騰身影，鳳凰的斑斕展翼，孤獨(dú)艷麗的花朵，更多的是她在繪畫構(gòu)圖中表現(xiàn)出的生生不息，稚拙渾然的藝術(shù)理念和精神力量。金鈴子非常享受在繪畫世界中的那種自由發(fā)揮，盡情地舒展獨(dú)立個(gè)性的過程。在表現(xiàn)強(qiáng)烈心情時(shí)，敢愛敢恨，常用粗獷線條的沖動表達(dá)原始情感的漫溢，是那么的酣暢淋漓。這種繪畫語言所表達(dá)的美感形式，在美術(shù)史上稱之為“稚拙美”。至于“稚拙美”在審美上是有定義闡述的，“稚拙美是幼稚的、純粹的、笨拙的、簡單的、原始的、徹底的、清新的、自然的、沒有雕琢痕跡、也沒有矯揉造作的虛偽，它是一種審美理念在繪畫作品中的具體體現(xiàn)”。 詩歌是語言藝術(shù)，而繪畫屬于造型藝術(shù)，兩者的相通產(chǎn)生的火花一定會更具藝術(shù)價(jià)值和審美意義。因此，“藝術(shù)都是相通的”，這句話說得是有道理的。

首先具有稚拙美的詩歌文本更顯純真自然，透著生活的氣息。金鈴子寫詩看似隨意提筆，其實(shí)落筆卻很慎重，稚拙的粗線條下隱藏著細(xì)膩的情感流露。讀《這些年啊》，似乎是詩人在寫自己的閱人無數(shù)，經(jīng)歷不幸，很堅(jiān)強(qiáng)也很淡然，但我從中看到了詩人骨子里的那種不屈的性格，天真直率的表達(dá)，“稚拙”但不稚氣，孰輕孰重都能夠拎得清；還看到作者也是在對別人的一種“敘述”，是經(jīng)歷也是經(jīng)驗(yàn)，是告誡也是忠告，甚至更多的是提醒和撫慰，像是撫慰著曾經(jīng)傷痛的地方自言自語。如《氣味》中，“每次我走向魚池/遠(yuǎn)遠(yuǎn)的就聽到魚群鳥獸散開的聲音，烏龜也一樣/我問母親，您過去它們跑嗎？她說，不//多恐怖啊。我有暴力的，邪惡的，欲望的氣味/我這個(gè)真小人，有不可告人的氣味”。詩人敏感地抓到兩個(gè)點(diǎn)：一是孩童的視角。在孩童的認(rèn)知感中能受到別人不喜歡“我”，特別是這些魚池里的魚，可能是我有不好的想法或是不好的氣味，于是就選擇了“氣味”。二是母親喜愛這些動物，動物也喜愛母親。“我”沒感到母親有什么其他特別的地方，只是氣味親切好聞，嗯，那一定是母親的氣味了，也選擇了“氣味”。孩童的感覺既天真又可愛，既認(rèn)真又淳樸，既詼諧又誠懇，可以影射我們每個(gè)成人內(nèi)心的暗處，也可以揭示現(xiàn)實(shí)世界的丑陋。小詩雖小，在不同的讀者感受中會有不同的結(jié)果。這就是“稚拙”和“稚拙美”的魅力之一。

其次童話寓言般的敘述更有畫面感和穿透力，浸著生命的溫度。在詩集《例外》中，有126首長短詩，無不帶有“金氏”詩歌的特質(zhì)。閱讀中，我時(shí)不時(shí)地被詩意中呈現(xiàn)出的稚拙畫面帶入情境，在童話或是寓言般的敘述中，看透詩人的內(nèi)心就是恍然和有趣的存在，仿若將尖竹簽刺進(jìn)手指，疼痛了再疼痛，只是無大礙。生活不只有疼痛，在《坐在天門洞口》一詩中，“此地只留下腳印，泥土，石頭和樹木/只留下丟了山門鑰匙的我/空蕩蕩的”。詩人寫得自然輕松，讀者也輕松，一定是“天門”二字帶來的結(jié)果。詩人目睹著“高僧老道”“隱賢逸士”“文人墨客”走過天門，也目睹著“山鹿”“獼猴”“野豬”“狐貍”“獨(dú)角獸”“穿山甲”走過天門，前者通過天門到天上成仙了，后者過了天門便會投胎轉(zhuǎn)世了，都有好結(jié)果。在任何時(shí)代，人都要走過“天門”。此中可見，世俗的人間多么“虛無”“空蕩蕩”，缺乏安全感，而有“追求”有“理想”的人都在擠這個(gè)“天門”，一旦過了“天門”，上了“天堂”就萬事通達(dá)，成仙轉(zhuǎn)世，永享清福。這是童話的畫面，也是寓言意境。

藝術(shù)創(chuàng)造是人類文明的最高境界，無論以何種形式來表現(xiàn)，藝術(shù)總是相通的。當(dāng)藝術(shù)家的靈感襲來，創(chuàng)造的欲望不可遏制地噴發(fā)，無論創(chuàng)作出視覺藝術(shù)，或是造型藝術(shù)，亦或是語言藝術(shù)的作品，都是可以理解和接受的；只要才華足夠高，作品夠優(yōu)秀，時(shí)間總會給予正確的判斷。詩人金鈴子的藝術(shù)才華和藝術(shù)觀已經(jīng)通過自己的方式進(jìn)行了表達(dá)，獲得了廣泛的好評，這已是對她藝術(shù)創(chuàng)作的高度認(rèn)可。詩集《例外》是金鈴子的近期詩歌作品結(jié)集，由于她具有較高的繪畫功底，在詩寫過程中也多處呈現(xiàn)出畫面感和色彩節(jié)奏，為詩歌表達(dá)增加了意外的審美效果。金鈴子的詩歌語言在中國新詩史中，可以說是一種風(fēng)格迥異的孤獨(dú)存在。僅從詩集《例外》中的文本看，其詩歌語言的表達(dá)完全是“金氏”模式：細(xì)致、單純、熱烈、調(diào)侃、坦蕩、反諷、大巧若拙、大聲希音、大象無形。因此，發(fā)現(xiàn)詩人金鈴子要比展示畫家金鈴子更有意義。

十 品

本名葉江閩，祖籍福建壽寧，生于江蘇沭陽，現(xiàn)居淮安。中國作家協(xié)會會員，江蘇省文藝評論家協(xié)會會員，出版詩文集《熱愛生命》《十品詩選》《一個(gè)人擁抱天空》《光芒涌出》等，曾獲“詩神杯”全國新詩大獎賽一等獎、“十佳詩人”稱號。