尚輝

【編者按】當我們沉浸在告別2022年、迎接2023年的跨年喜悅之中時，一個個悲傷的消息接踵而至……李化吉、侯一民、鐘涵、周令釗……這些在中國美術界影響巨大的老先生們相繼離開了我們，讓人不勝唏噓。他們雖已遠去，但他們對中國文藝所作的貢獻銘刻在史冊，他們的思考和實踐將永遠成為指引我們前行的燈塔。此刻，讓我們緬懷他們，接續(xù)前行！

藝術史總是以一些重要的作品作為時代的刻度。

曾在藝術史上留下刻度的李化吉、侯一民、鐘涵、周令釗的相繼辭世，成為美術界新年的一種悲傷與沉重！

這四位美術家無疑能夠代表一個時代的美術。

一

他們深受新文化運動思想的啟迪，是中國現(xiàn)代美術教育最早的受惠者，也因此，他們終身立志美術教育，把藝術點亮人生作為現(xiàn)代美術教育的基本理念；在藝術創(chuàng)作上，他們把藝術回歸民眾作為自己一生最崇高的藝術理想，從而成為上世紀三四十年代大眾美術運動最年輕的參與者；他們的人生經(jīng)歷了戰(zhàn)爭、動蕩，經(jīng)歷了白色恐怖和戰(zhàn)火硝煙，但他們也在這種血與火的洗禮中堅定地走向了革命道路，成為藝術家群體中勇敢堅毅的革命者。

1919年出生的周令釗，抗戰(zhàn)時期在國民政府軍事委員會政治部第三廳工作時期就表現(xiàn)出進步的思想傾向，他參與創(chuàng)作了武漢黃鶴樓《全民抗戰(zhàn)》大壁畫，積極參加了漫畫宣傳隊、抗敵演劇隊，既是舞臺美術設計師，也是用大眾藝術鼓舞民眾積極投入時代洪流的多面手。此后，他輾轉(zhuǎn)于緬甸、昆明和廣州，經(jīng)田漢介紹任教于上海育才學校美術組，幸得徐悲鴻賞識而被聘請至北平國立藝專任教。1949年，他正式加入中國共產(chǎn)黨。

1929年出生于江西萍鄉(xiāng)的鐘涵，早已在心靈里埋下了紅色的種子，這或許是他從清華大學建筑系奔赴解放區(qū)河北正定華北大學學習的動因。1949年，他加入中國共產(chǎn)黨。

1930年出生的侯一民，在北平四存中學讀書期間即師從齊白石弟子陳小溪，研習國畫。這個酷愛繪畫、追求進步的青年，于1946年考入國立北平藝專，開始得到以徐悲鴻為代表的現(xiàn)實主義繪畫影響。他的經(jīng)歷幾乎濃縮了這座古城下進步青年的成長史，他積極參加了黨領導的反內(nèi)戰(zhàn)學生運動，進而于1948年加入中國共產(chǎn)黨，并擔任地下黨支部書記，參與組織了抗暴、反南遷等迎接北平解放的一系列工作。

1931年出生于北京的李化吉，于1949年畢業(yè)于解放區(qū)河北正定華北大學第三部美術科，這個延安魯藝班底的美術科，讓他接受了延安魯藝的創(chuàng)作思想與教學理念。畢業(yè)后，他作為軍旅美術家先后任第二野戰(zhàn)軍及西南軍區(qū)畫報社編輯、重慶《新華日報》編輯。

他們作為時代美術的典型案例，鮮明地表現(xiàn)在他們在時代烽火中自覺地追求進步思想意識，積極投入革命美術的大熔爐，他們所接受的美術教育更多的是在喚醒和鼓舞民眾的藝術活動中提高自己的繪畫技藝，升華自己對藝術反映社會現(xiàn)實的審美理想，因而，他們從走進藝術之門的那一天起就不曾離開過大眾和人民。

二

他們是時代的幸運兒，因為這種藝術為民眾的樸素思想促使他們成為新中國視覺形象的設計者，他們勇于從純藝術轉(zhuǎn)向大眾藝術、公共藝術的實踐，推動了新中國現(xiàn)代性美術的建構(gòu)，并成為中國現(xiàn)代壁畫復興運動的導師和旗手，他們創(chuàng)作的一系列壁畫作品已成為中國現(xiàn)代美術史的絢麗篇章。

周令釗成為共和國視覺形象的設計者之一。他是天安門城樓第一張主席畫像的繪制者，他是共青團團旗、團徽、少先隊隊旗等的設計者，他主筆政協(xié)會徽設計，他參與國徽以及第二、三、四套人民幣設計，因而他被譽為“新中國設計第一人”。他還參與了多項新中國上世紀五六十年代的國慶典禮、五一游行等大型公共藝術設計。在相當長的一段時期內(nèi)，他的名字并不被大眾知曉，也沒有畫家、雕塑家的名聲響亮，因為，他設計的項目具有國家行為，甚或化為日常生活，以至不能冠以藝術家個人的名字。時過境遷，新中國的歷史已銘刻為這個國家的記憶，此刻，人們才驀然發(fā)現(xiàn)他的作品對共和國視覺記憶形成的重要性。一個藝術家的偉大，不是讓人們記住他的名字，而是他的作品早已深植日常生活與歷史記憶。

不知何由，侯一民、李化吉這兩位新中國培養(yǎng)的油畫家最終也走向了公共藝術探索的道路。作為第二代油畫家中的佼佼者，他們在油畫藝術領域的非凡成就本應讓他們深耕于這方高雅的藝術田野，但他們卻轉(zhuǎn)向壁畫這個不曾受到重視的藝術領域。的確，在新中國各種大型建筑上，壁畫都曾是空缺，偌大的墻壁只能靠小型繪畫去補壁。顯然，在現(xiàn)代建筑中，尤其是在各種大型公共建筑設施中，壁畫是種介于建筑與繪畫之間的視覺藝術，是更貼近民眾生活、更富于美育作用的大型公共藝術，但這幾乎是中國現(xiàn)代美術的空白。或許是這種緊迫感與使命感，讓侯一民、李化吉紛紛投身中國現(xiàn)代壁畫復興運動的組織與探索。

在20世紀八九十年代掀起的中國城市化快速發(fā)展浪潮中，一種城市審美表情的藝術應運而生。侯一民于1976年首倡并籌建了中央美術學院壁畫專業(yè)，開始從事壁畫創(chuàng)作及壁畫工藝研究。此后，他歷任壁畫系主任，中國美協(xié)壁畫藝委會副主任、主任，2004年籌建“中國壁畫學會”被推選為首任會長，并策劃組織了第一個全國壁畫大展。其為《人民日報》社創(chuàng)作的陶釉《百花齊放》、為北京圖書館（中國國家圖書館前身）創(chuàng)作的毛熾《絲路情》、為國家博物館創(chuàng)作的石刻《東方文明》和紅結(jié)晶陶浮雕《血肉長城》等，既顯現(xiàn)了他對多種壁畫材料的嘗試，也展示出他對宏大壁畫題材多種表現(xiàn)語言的探索，使其能夠在壁畫媒材的厚重品質(zhì)中深化作品內(nèi)涵的表達。他還以藝術家的嚴謹創(chuàng)作風范，從事大型景觀藝術實踐。他是深圳華僑城“錦繡中華”“民俗文化村”“世界之窗”等主題公園的藝術總顧問，并親身參與了該工程的設計與建設，使之成為深圳這座改革開放的前沿城市塑造文化形象的鮮明地標，這也是圈內(nèi)一些畫家費解卻讓大眾叫好的事兒。

李化吉從1954年進入中央美院“調(diào)干班”學習，到進入“油畫研究班”深造，再至留校任教，他成為軍旅美術家走向?qū)I(yè)畫家并從事美術教育的獨特個案。他于1985年至1990年擔任中央美院壁畫系主任，此后歷任中國美協(xié)壁畫藝委會副主任、名譽主任，中國壁畫學會副會長等。他和張仃、侯一民被稱為中國現(xiàn)代壁畫復興運動的“三劍客”。1979年，他與夫人權(quán)正環(huán)合作的壁畫《白蛇傳》，成為首都機場壁畫運用現(xiàn)代形式語言表現(xiàn)傳統(tǒng)愛情故事的耀眼之作，而這件作品也更深刻地體現(xiàn)了他從董希文、羅工柳油畫民族化所得到的有益養(yǎng)分。他既擅長在大型壁畫中敘述中國歷史神話，如《牛郎織女》《狩獵圖》《后羿嫦娥》《夜宴圖》等；也長于在造型和色彩上進行民族藝術特征的探索，從而使其壁畫往往富于油畫色彩的調(diào)性與民族色彩的瑰麗。實際上，他也參與過一些國家大型公共藝術設計。如1964 年，他是第二屆全國運動會開幕式團體操的美術設計，該項目讓他獲得“國家體育運動榮譽獎章”；1990年，他擔任北京亞運會開幕式美術設計。相信，這些運動會的團體操和開幕式的美感早已凝固成歷史，但人們未必知道其設計者。這或許就是從事公共藝術設計者的一種境界，他們期待的是美感對民眾和社會的啟迪，而不是設計者自己的名字。

三

他們是新中國培養(yǎng)的油畫家，他們用凝重的色彩塑造了新中國之初那種最真摯、最樸實的人民形象，他們經(jīng)歷的戰(zhàn)火使他們成為第一代革命視覺史詩的書寫者。他們的油畫更深入地探求了油畫的中國藝術風貌，他們對民族藝術的自覺回歸充滿了那個激情時代的文化創(chuàng)造。

1951年，在中國革命歷史博物館籌備處為紀念中國共產(chǎn)黨成立30周年組織的美術創(chuàng)作中，周令釗創(chuàng)作的油畫《五四運動》成為這一題材最早的革命歷史畫。新中國油畫發(fā)展最重要的藝術貢獻，乃在建構(gòu)現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方法與現(xiàn)實主義油畫的教學體系，當時，除了向蘇聯(lián)直接派遣留學生，還在中央美院先后開辦了由馬克西莫夫主持的“油畫訓練班”和由羅工柳主持的“油畫研究班”。侯一民被選進“馬訓班”，鐘涵、李化吉被推進“油研班”，他們幸運地成為中國第二代油畫家中的佼佼者，他們的畢業(yè)創(chuàng)作已成為新中國美術的經(jīng)典作品。侯一民畢業(yè)創(chuàng)作的《青年地下工作者》，以進步青年謄寫、印制和散發(fā)革命傳單為畫面情節(jié)，第一次在油畫中再現(xiàn)了青年地下工作者深夜緊張工作的情景，煤油燈光成為全畫光色統(tǒng)一的中心，其寓意不言自明。該畫的意義還在于這是一個地下工作者自己革命工作的真實再現(xiàn)，這是革命美術史不可復制的典型藝術案例。1963年在“油研班”畢業(yè)創(chuàng)作展上，鐘涵的《延河邊上》和李化吉的《文成公主》引起很大反響?！堆雍舆吷稀芬灶I袖背影所表現(xiàn)的領袖與百姓親切交談的情景，在表現(xiàn)方法上具有極大的突破性；而《文成公主》則以裝飾性的均衡構(gòu)圖和熱烈飽和的色彩所表現(xiàn)的歷史畫同樣具有一種藝術突破力，這兩種突破都長久地影響著中國現(xiàn)代油畫的發(fā)展。

侯一民此后創(chuàng)作了中國革命歷史畫的重要巨作《劉少奇與安源礦工》和《毛澤東與安源礦工》，他駕馭恢宏構(gòu)圖、塑造人物形象的能力在這兩幅作品里表露無遺，且表現(xiàn)煤礦工人的面孔雖灰黑深暗，卻反而顯現(xiàn)了畫家在深色中求得高級灰調(diào)的色彩表現(xiàn)魅力。《劉少奇與安源礦工》的構(gòu)圖本身就具有一種大開大闔的雄壯氣勢，仿佛激流奔涌，氣吞山河，而每個煤礦工人的塑造都猶如雕刻一般。但這種描繪煤礦工人的黑灰色調(diào)以及畫作題材，也為這幅畫乃至畫家個人帶來了難以料想的厄運，這和鐘涵《在延河邊上》畫作幾乎被毀的命運相似。表現(xiàn)真實在某個特定歷史時期可能都會付出沉重的代價，這也說明這代藝術家對藝術創(chuàng)作真摯而堅毅的追求。更深刻地說，優(yōu)秀的歷史畫從來都不是歷史教科書的插圖，藝術家對歷史的理解以及藝術個性的創(chuàng)造都隱含在這種視覺史詩的構(gòu)建之中，這對于當下歷史畫創(chuàng)作不無啟示。

《在延河邊上》對黃土高原的描繪，從此也開啟了鐘涵對黃土文化、黃河文明的精神發(fā)掘。其油畫的深沉、樸實、幽微都體現(xiàn)了一種至高的美學品位，他已從情節(jié)的設計、形象的描繪轉(zhuǎn)向?qū)S土色系精神內(nèi)蘊的探求，這便是人們在其《碑林》《江水與石頭的書》和《秋水篇》等作品讀到的一種中國油畫風神，這也意味著他那一代油畫家在新時期藝術發(fā)展中的藝術穿越性與精神支撐力。鐘涵始終是中國油畫界一位最具思想深度的畫家，他賦予這個外來畫種以當代中國文化學者的思想廣博性。

繼《文成公主》后，李化吉雖傾力壁畫創(chuàng)作，但其藝術語言內(nèi)核仍來自油畫，尤其是他對油畫民族色彩譜系的探索也敏銳地折射在其壁畫作品中。他在新時期之初創(chuàng)作的油畫《酥油茶》《芳草地》和《牧羊女》等，既洋溢著青藏高原純凈而透澈的色彩，也具有線條與色塊相交織的現(xiàn)代主義平面化藝術特征。他一手伸向中國傳統(tǒng)文化的色彩觀念，一手伸向現(xiàn)代主義的形色表現(xiàn)，在這兩者之間探索油畫在民族特征之中轉(zhuǎn)向現(xiàn)代藝術的廣闊創(chuàng)造空間，從而成為第二代油畫家在新時期觀念更新的時代思潮中進行另一種深耕本土大藝術傳統(tǒng)的現(xiàn)代藝術探索范例。

周令釗、鐘涵、侯一民、李化吉像時代之星始終閃爍在當代藝術的天空。

當他們健在時，他們的人格魅力、他們的思想高度，都讓我們時刻感受到一種溫暖的學術依靠與厚實的精神支撐，雖敬仰卻身在其中；當他們離我們遠去，當我們不再能享受他們那種有力的思想支撐與學術依靠時，我們才驀然感受到了一種失衡與陷落，我們才會逐漸以歷史的視線來仰望和測量這些藝術群峰真正擁有的藝術高度，那是一個融入了革命理想、把人民作為藝術根本并自覺探索中國現(xiàn)代美術氣度與風采的時代藝術巔峰??！

（作者系中國美協(xié)美術理論委員會主任、博士生導師）

周令釗（1919-2023）

周令釗，1919年5月出生，中共黨員，湖南省平江人。1935年畢業(yè)于武昌藝術專科學校師范科。中央美術學院教授。周令釗代表作有開國大典天安門城樓上的毛主席像、油畫《五四運動》、壁畫《世界人民大團結(jié)》等，他主筆或參與設計的作品包括中華人民共和國國徽、中國人民政治協(xié)商會議會徽、中國少年先鋒隊隊旗、中國共產(chǎn)主義青年團團旗，以及第二套、第三套和第四套人民幣等。周令釗筆耕不輟，用手中妙筆，描繪出國家形象，展現(xiàn)民族榮光，被譽為中國藝術設計大師。在期頤之年，周令釗初心不改，他心系祖國接班人培養(yǎng)，對美育工作、美術事業(yè)發(fā)展不懈追求，為國家培養(yǎng)了大批優(yōu)秀人才。周令釗畢生致力于描繪國家和人民生活的美好，享受國務院政府特殊津貼，獲中國文聯(lián)第十屆造型藝術成就獎。

周令釗主要作品有：中華人民共和國的第一張海報《復活》、五一游行隊伍美術設計；20世紀50年代末，為人民大會堂湖南廳設計《韶山》湘繡畫屏；為中國革命歷史博物館（現(xiàn)中國國家博物館）創(chuàng)作歷史油畫《五四運動》；為重建武漢黃鶴樓而創(chuàng)作的彩陶壁畫；深圳“錦繡中華”的總體設計；北京飯店壁畫《古都集翠》；設計《勝利超額完成第一個五年計劃》紀念郵票（1957）、《中華人民共和國成立十周年郵票》（第三組）（1959）、《中華人民共和國成立十周年郵票》（第四組）（1959）、《壬戌年》狗年生肖郵票（1982）、《中國歷代名樓郵票》（1987）等。

鐘涵（1929-2023）

鐘涵，1929年，出生于江西萍鄉(xiāng)；1946年，入清華大學建筑系學習；1948年，赴河北正定入華北大學學習；1949年3月，加入中國共產(chǎn)黨；1949年，入中國人民大學工作；1955年，入中央美術學院油畫系學習；1963年，畢業(yè)于中央美術學院油畫研究班，此后任教于中央美術學院油畫系；1980年，赴比利時安特衛(wèi)普皇家美術學院進修；1984年，在比利時根特大學做訪問學者；1986年，任中央美術學院學術委員會常務副主任；1987年，任中央美術學院教授、油畫高研班主任；1988年，任中央美術學院學術委員會主任；1993年，任比利時皇家科學文學藝術院外籍院士。曾任國家教委藝術教育委員會委員，吳作人國際美術基金會藝術委員會主任，中國美協(xié)油畫藝委會副主任，中國油畫學會常務理事、學術委員會副主任。

鐘涵代表作有油畫《延河邊上》《東渡黃河》《河上炊煙》《密云》《雨天的畫室來鴿》《碑林》《暖冬》《江水與石頭的書（白鶴梁）》等，出版《廊下巡禮》《畫室來鴿》等。

侯一民（1930-2023）

侯一民，1930年生，蒙古族，河北高陽縣人。自幼師從齊白石弟子陳小溪學習中國畫。1946年考入國立北平藝術?？茖W校，師從艾中信、李瑞年、吳作人、徐悲鴻。曾參加黨領導的反內(nèi)戰(zhàn)運動，并加入中國共產(chǎn)黨，參與組織了抗暴、反南遷、迎接解放的工作。北平和平解放以后，歷任學生輔導科科長、教員。1950年冬，作為《人民日報》特邀記者赴抗美援朝前線。此后一直擔任美院教學工作，畫年畫。于馬克西莫夫油畫訓練班學習后任油畫系副主任，創(chuàng)作革命歷史畫，參與人民幣設計工作，并開始探索壁畫之路。1976年以后，倡議并籌建壁畫專業(yè)，從事壁畫創(chuàng)作及壁畫工藝研究，任壁畫系主任、副教授、教授。曾任中央美術學院副院長、第一副院長，同時歷任中國美術家協(xié)會壁畫藝委會副主任、主任，美術家協(xié)會黨組成員，完成并領導了多項全國壁畫工程。1990年離休后曾任深圳華僑城“錦繡中華”“民俗文化村”“世界之窗”等主題公園的藝術總顧問，參與該工程的設計與建設。任吳作人國際美術基金會理事長、中國壁畫學會會長并組織全國壁畫大展。2013年1月獲“中國美術獎·終身成就獎”。

侯一民的代表作包括：油畫《青年地下工作者》《跨過鴨綠江》《劉少奇與安源礦工》《毛澤東與安源礦工》《六億神州盡舜堯》（合作）；壁畫《百花齊放》（人民日報社 陶釉）、《清水江畔》（油畫）、《絲路情》（中國國家圖書館 毛織）、《東方文明》（石刻）、《血肉長城》（中國國家博物館 紅結(jié)晶陶浮雕）、《抗震壯歌》（素描陶板 四川都江堰 此為合作完成）；中國畫：《逐日圖》（長17米）、《古寓言三十篇》；藝術設計：第三、四套人民幣主景設計者；其他：《建鼓》（雕塑）、《射日》（雕塑）、《寰宇傳書》（雕塑）、《青春之歌》（插圖）、《景點人物》（陶瓷15萬件，合作）；主要著作：《泡沫集》《泡沫集續(xù)篇》《侯一民，鄧澍作品合集的卷本》等。

李化吉（1931-2022）

李化吉，滿族，1931年2月生于北京。1949年畢業(yè)于華北大學第三部美術科。1949年后任第二野戰(zhàn)軍及西南軍區(qū)畫報社編輯、重慶《新華日報》編輯。1954年進入中央美術學院調(diào)干班學習。1956年考入中央美術學院油畫系，1959年畢業(yè)并擔任董希文先生的助教。1960年進入中央美術學院油畫研究班學習，1963年畢業(yè)后留校任教。1985年至1990年擔任中央美院壁畫系主任。1991年離休。歷任中央美術學院教授、壁畫系主任，中國美術家協(xié)會壁畫藝術委員會副主任、名譽主任，中國壁畫學會副會長。

李化吉油畫作品《闖王進京》1959年被中國歷史博物館收藏，1963年油畫作品《文成公主》被中央美術學院收藏。作品還有《白蛇傳》（壁畫、合作）、《牧羊女》《晨妝》《日喀則的織女》《雪蓮》《鐘馗嫁妹》《吉祥如意》《乘赤豹的山鬼》《鼓舞系列》《四季系列》等。作品載入《中國現(xiàn)代美術全集》（油畫卷及壁畫卷）《中國壁畫百年》《二十世紀中國油畫》《中國當代美術1979 － 1999》等大型文獻畫冊，并有逾20萬字的著作發(fā)表。