蘇也 張祉祺

內(nèi)容摘要：本文旨在探討數(shù)字藝術(shù)和非同質(zhì)化代幣（NFT）藝術(shù)的興起及其對藝術(shù)界的影響。文章首先描述了加密藝術(shù)的興起和原因，以及中國在NFT藝術(shù)市場的崛起和相關(guān)政策的制定。其次，文章介紹了數(shù)字藝術(shù)和NFT藝術(shù)的發(fā)展歷程和定義，并探討了新興技術(shù)對藝術(shù)家的吸引力，包括知識產(chǎn)權(quán)保護(hù)、新的收益模式，以及更易融入全球化藝術(shù)市場的機(jī)會。同時，文章指出了NFT藝術(shù)熱潮所面臨的問題，如過度商品化和資本運(yùn)作對藝術(shù)價值的負(fù)面影響。最后，文章從加密藝術(shù)出發(fā)，對藝術(shù)與技術(shù)的關(guān)系進(jìn)行反思，探討了藝術(shù)的原真性和數(shù)字藝術(shù)的未來發(fā)展。

關(guān)鍵詞：加密藝術(shù) 非同質(zhì)化代幣（NFT） 數(shù)字藝術(shù) 藝術(shù)市場

1838年，人類歷史上誕生了第一張有人的照片。路易·雅克·達(dá)蓋爾的《圣殿大道》記錄了19世紀(jì)初的巴黎街頭。在這張曝光時長8分鐘的照片里，我們能清楚看到有一個人在給顧客擦皮鞋。這張照片的意義不僅是審美的，作為一件藝術(shù)品，它的大部分價值源于它的歷史，它產(chǎn)生的時間與背景，即它的“即時即地性”。每一件藝術(shù)作品自身具備的即時即地性是其原真性的來源，是日后的手工復(fù)制或機(jī)械復(fù)制所不能夠擁有的，這無疑能幫助我們?nèi)ダ斫馑匈M(fèi)解藝術(shù)的難題。常有人問，為什么孩童也能模仿出的抽象畫，在大師的筆下就能被拍出天價？因?yàn)?，一件作品的即時即地性不可篡改，它涵蓋了其誕生時的時代特征、科技能力、政治文化、社會思想，以及藝術(shù)家的個人歷史。第一個吃螃蟹的人必然有其突破性，而第一位把涂鴉式的筆跡或數(shù)字頭像送入博物館的人，也一定有其學(xué)術(shù)價值和歷史地位。

“即時即地性”這個概念，最初由德國思想家瓦爾特·本雅明所提出。在他的關(guān)鍵文本《機(jī)械復(fù)制時代的藝術(shù)》中，本雅明從藝術(shù)生產(chǎn)的理論出發(fā)，從制造技術(shù)的角度，剖析了古典藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的區(qū)別。日益進(jìn)步的機(jī)械復(fù)制技術(shù)制造了“世物皆同的感覺”，消解了古典藝術(shù)的距離感和唯一性。導(dǎo)致了古典藝術(shù)的“靈光”消逝，即藝術(shù)儀式感與藝術(shù)美境的流失。而今天的人類，正處在機(jī)械復(fù)制高度發(fā)達(dá)的時代，藝術(shù)不再以觀賞的儀式為基礎(chǔ)，而是建筑于政治學(xué)之上。本雅明提到，一件藝術(shù)作品的原真性就在于這件藝術(shù)品的即時即地性——它誕生的那個時間，它問世的地點(diǎn)，二者在時空與存在上的交織點(diǎn)。正是這兩個方面，缺一不可地構(gòu)成了這件藝術(shù)作品的歷史，決定了這件藝術(shù)品的存在價值。

如今，人類社會正在一步步踏入虛擬化的新數(shù)字時代，藝術(shù)原真性的問題不僅僅是復(fù)制技術(shù)所帶來的儀式感的消逝，甚至是物理存在的“物性”的消逝。隨著全球化的演進(jìn)，區(qū)塊鏈技術(shù)、虛擬貨幣、數(shù)字經(jīng)濟(jì)和元宇宙等新概念被不斷提出，并在日常生活中延伸出許多新的生活方式與審美觀，快速發(fā)展的科技水平讓當(dāng)代人愈發(fā)不滿足于原本的、自然的生活狀態(tài)。當(dāng)網(wǎng)絡(luò)世界已經(jīng)以各種“千里眼”“順風(fēng)耳”的超能力，打入我們的日常起居時，藝術(shù)的意義似乎也又一次遭到了挑戰(zhàn)。當(dāng)唱片、膠片、磁帶、幻燈片等媒介手段被一項(xiàng)項(xiàng)數(shù)字化技術(shù)逐步淘汰，藝術(shù)家們也目睹著這一切：數(shù)字化手段與虛擬現(xiàn)實(shí)在創(chuàng)作、展示、交易等多項(xiàng)藝術(shù)領(lǐng)域的進(jìn)一步擴(kuò)張，承載著文化歷史與個人情感的藝術(shù)作品，會不會也面臨著徹底數(shù)字化的深層考驗(yàn)？眼下充斥于網(wǎng)絡(luò)世界的、那令人頭暈?zāi)垦５母黜?xiàng)新型藝術(shù)，究竟是技術(shù)還是藝術(shù)？

一.加密藝術(shù)的風(fēng)潮

從2021年開始，數(shù)字藏品的市場熱度不斷上升，網(wǎng)絡(luò)輿論與新聞標(biāo)題中屢屢出現(xiàn)對加密藝術(shù)和數(shù)字藏品的熱烈討論。參與到這項(xiàng)新興創(chuàng)意活動中的生產(chǎn)者和交易者的數(shù)量也急劇增加，整體呈現(xiàn)出一種野蠻生長的狀態(tài)。一個標(biāo)志性的事件發(fā)生在2021年初，紐約佳士得拍賣行完成了一件數(shù)字藝術(shù)品的交易：美國數(shù)碼藝術(shù)家Beeple（原名為邁克爾·溫克爾曼）的數(shù)字拼貼式作品《每一天：前5000天》以6930萬美元的高價成功拍出，使得Beeple成為當(dāng)時在藝術(shù)市場上僅次于大衛(wèi)·霍克尼和杰夫·昆斯的最貴當(dāng)代藝術(shù)家。高價的出現(xiàn)讓人們意識到數(shù)字藝術(shù)作品的巨大收藏潛力，于是，以NFT藝術(shù)品為代表的加密藝術(shù)，開始頻頻出現(xiàn)在新聞標(biāo)題與大眾討論之中。

中國的互聯(lián)網(wǎng)公司和藝術(shù)市場很快就捕捉到了NFT藝術(shù)的熱點(diǎn)。從2021年5月開始，中國知名拍賣行，如嘉德、永樂和保利開始代理出售藝術(shù)家的NFT藝術(shù)品；大型互聯(lián)網(wǎng)公司，如騰訊、字節(jié)跳動等也紛紛發(fā)布相關(guān)的NFT項(xiàng)目。一時間，NFT是什么？其優(yōu)勢在哪里？對藝術(shù)家和藝術(shù)市場有何影響？諸如此類的討論充斥著網(wǎng)絡(luò)世界與社交媒體。

然而，巨大的輿論熱潮似乎停滯在了語言層面。自2022年以來，關(guān)于數(shù)字貨幣和加密藝術(shù)的市場熱度和社會討論度開始逐漸降低，再加上一些NFT資產(chǎn)被盜事件的發(fā)生，相關(guān)應(yīng)對政策開始出臺，中國開始對其發(fā)展態(tài)勢往“規(guī)范發(fā)展”的方向進(jìn)行引導(dǎo)①。面對野蠻生長與資本操作的現(xiàn)狀，中國主張采取“去金融化”的手段，將國內(nèi)聯(lián)盟鏈發(fā)布的數(shù)字藏品與國際市場上的區(qū)分開來，具體措施包括：不可用虛擬貨幣購買、不可進(jìn)行二手交易、僅供具體應(yīng)用場景使用或者個人欣賞。國內(nèi)對NFT藝術(shù)和數(shù)字藏品的監(jiān)管方式逐漸從行業(yè)自律走向法律法規(guī)、國家標(biāo)準(zhǔn)多元并舉，隨之而來的，是大眾對加密藝術(shù)的態(tài)度改變，也由一開始的狂熱好奇逐漸轉(zhuǎn)為冷靜。這一切，都意味著NFT藝術(shù)市場會進(jìn)一步向成熟化與規(guī)范化的方向去發(fā)展。

二.數(shù)字藝術(shù)和NFT藝術(shù)

數(shù)字藝術(shù)誕生于20世紀(jì)70年代之后的美國，隨著計(jì)算機(jī)的普及和軟硬件技術(shù)的不斷發(fā)展，數(shù)字藝術(shù)成熟于20世紀(jì)80年代，一般是指：以數(shù)碼技術(shù)為媒介，通過運(yùn)用數(shù)字化技術(shù)來進(jìn)行創(chuàng)作的，具有一定獨(dú)立審美價值的藝術(shù)形式或藝術(shù)過程。②主要為人熟知的數(shù)字藝術(shù)創(chuàng)作方式包括：用數(shù)字技術(shù)和計(jì)算機(jī)程序?qū)D片、影音文件進(jìn)行的生成、分析、編輯、傳輸和儲存，具有技術(shù)性、多樣性、交互性和跨學(xué)科等多重特性。數(shù)字藝術(shù)的概念范疇實(shí)際上非常廣泛，且隨著互聯(lián)網(wǎng)與虛擬現(xiàn)實(shí)等技術(shù)的革新，不斷發(fā)展演變出全新的分支，基本上涵蓋了：計(jì)算機(jī)成像、交互媒體設(shè)計(jì)、數(shù)字影像藝術(shù)、虛擬現(xiàn)實(shí)藝術(shù)、游戲藝術(shù)、網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)等內(nèi)容。

20世紀(jì)90年代之后，隨著計(jì)算機(jī)技術(shù)和互聯(lián)網(wǎng)的深入發(fā)展，數(shù)字藝術(shù)逐漸跳出原本由0和1組成的數(shù)字語言環(huán)境，融入傳統(tǒng)的藝術(shù)領(lǐng)域，如繪畫、雕塑、聲音、舞臺表演等，其后更是進(jìn)一步與行為藝術(shù)、裝置藝術(shù)、觀念藝術(shù)、生物藝術(shù)等新形式相結(jié)合，誕生了獨(dú)立的藝術(shù)分支。數(shù)字化技術(shù)為藝術(shù)家提供了越來越多的創(chuàng)作工具與展示渠道，這也側(cè)面刺激了越來越多的藝術(shù)家去探索和使用數(shù)字技術(shù)，并開展對技術(shù)與藝術(shù)的反思。因此，數(shù)字媒體藝術(shù)這一新興形式，因?yàn)槠渑c身俱來的科技感、多元化、參與性、娛樂性，也成為了當(dāng)今眾多畫廊和藝術(shù)展覽中最吸引人的展覽種類和表現(xiàn)形式。

隨著數(shù)字化手段在藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)展示和藝術(shù)傳播中的不斷深化運(yùn)用，有關(guān)藝術(shù)品的數(shù)字化交易也被提上了日程。隨著《每一天：前5000天》的高價落錘，NFT藝術(shù)品的概念也開始收到人們的關(guān)注。這是一種基于區(qū)塊鏈技術(shù)而形成的虛擬交易憑證。NFT（Non-fungible Token）被翻譯為“非同質(zhì)化代幣”，指的是“一種用數(shù)字化表示區(qū)塊鏈數(shù)字資產(chǎn)的技術(shù)手段或方式，依托于區(qū)塊鏈技術(shù)而成型，它本身應(yīng)當(dāng)被理解為存儲在區(qū)塊鏈系統(tǒng)中的一組數(shù)據(jù)單元。”③簡單來說，我們可以將NFT通俗理解為：基于區(qū)塊鏈技術(shù)的數(shù)字產(chǎn)品的一種“所有權(quán)證明”，它是一份加密的電子憑證。這種數(shù)字化的憑證在網(wǎng)絡(luò)世界中公開透明，且不可篡改。NFT可以幫助其他數(shù)字資產(chǎn)進(jìn)行流通，其本身也可以作為一種虛擬資產(chǎn)而進(jìn)行交換。

而NFT藝術(shù)是指：將數(shù)字藝術(shù)品通過區(qū)塊鏈方式進(jìn)行著作權(quán)或所有權(quán)確認(rèn)的一種方式，使其轉(zhuǎn)變?yōu)楠?dú)一無二、保真可驗(yàn)證，且易于交易的數(shù)字資產(chǎn)。NFT技術(shù)具有稀有性、不可分割性和唯一性這三個主要特點(diǎn)；這意味著，NFT藝術(shù)品具有完整的唯一身份信息，以及不可更改的“身份防偽驗(yàn)證”，并且只能以整體的形式進(jìn)行交易，與此同時，創(chuàng)作者還可以通過技術(shù)限制作品的特定數(shù)量，以確保該作品的稀缺性。

三.新技術(shù)的吸引力

作為數(shù)字藝術(shù)在當(dāng)代市場中出現(xiàn)的一種最新的生產(chǎn)與交易形式，相較于傳統(tǒng)藝術(shù)形式，NFT藝術(shù)對數(shù)字藝術(shù)家而言有著絕對的吸引力。

首先，它體現(xiàn)在去中心化的數(shù)字身份和知識產(chǎn)權(quán)的保護(hù)上。NFT技術(shù)使用區(qū)塊鏈作為底層基礎(chǔ)設(shè)施，使得數(shù)字藝術(shù)家可以將其作品與唯一的數(shù)字證書（NFT）進(jìn)行綁定，確保其作品的獨(dú)特性和所有權(quán)。這種去中心化的身份驗(yàn)證和知識產(chǎn)權(quán)保護(hù)機(jī)制，使得數(shù)字藝術(shù)家能夠更好地控制和保護(hù)自己的作品，防止未經(jīng)授權(quán)的復(fù)制、篡改和盜版。

第二，NFT為藝術(shù)家們提供了一個去除中間商和畫廊分賬的新收益模式。在過去長達(dá)幾百年的藝術(shù)市場生態(tài)中，都存在中間商、畫廊、藝術(shù)品經(jīng)理人等藝術(shù)交易的中介機(jī)構(gòu)，這些機(jī)構(gòu)或個人通常會在藝術(shù)家和終端買家之間收取高額的傭金和分賬費(fèi)用。而NFT藝術(shù)的交易可以直接在區(qū)塊鏈上進(jìn)行，去除了中間商的角色，使得數(shù)字藝術(shù)家能夠直接與收藏家和買家進(jìn)行交流和交易，從而減少了交易成本，并且獲得更公平的收益。同時，藝術(shù)家還可以在平臺上設(shè)置作品的智能分賬，即在NFT藝術(shù)品的每筆交易中，通過智能合約技術(shù)實(shí)現(xiàn)的自動化分賬機(jī)制。這個機(jī)制可以確保藝術(shù)家在每次作品的再次交易時都能按照預(yù)先設(shè)定的比例，自動分享一定比例的經(jīng)濟(jì)收益，有別于傳統(tǒng)畫廊分賬時的“一錘子買賣”。這種智能分賬設(shè)置對于藝術(shù)創(chuàng)作者來說具有重要的意義，因?yàn)樗_保了他們在作品的每次轉(zhuǎn)售時都能夠享受到一定的經(jīng)濟(jì)回報，從而增加了作者的整體收入。此外，智能分賬也提供了更為透明和可被追溯的分賬機(jī)制，減少了人為錯誤或爭議分賬的可能性。

第三，這項(xiàng)技術(shù)讓藝術(shù)家更易融入全球化的藝術(shù)市場。NFT藝術(shù)的交易發(fā)生在全球范圍內(nèi)的區(qū)塊鏈網(wǎng)絡(luò)上，數(shù)字化的媒介讓這類作品更易存儲、傳輸和交易，這也使得數(shù)字藝術(shù)家更容易與全球各地的觀眾和收藏家完成互動和合作，同時融入全球化的數(shù)字市場，這都為數(shù)字藝術(shù)家提供了更廣闊的發(fā)展空間和更多元的創(chuàng)作機(jī)會。新的媒介形式也讓NFT藝術(shù)品充分利用多媒體、互動性和編程特性，使數(shù)字創(chuàng)作大膽采用虛擬現(xiàn)實(shí)（VR）、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)（AR）、實(shí)時互動等技術(shù)，打造出全新的藝術(shù)體驗(yàn)和互動方式，為藝術(shù)家提供了更多實(shí)驗(yàn)和表達(dá)的空間。

正是由于以上這些來自新技術(shù)的吸引，讓NFT這項(xiàng)技術(shù)在藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域飛速發(fā)展。除了Beeple的《每一天：前5000天》之外，《加密朋克》（CryptoPunks）也是全球最知名的NFT作品之一。這套作品最初發(fā)行于2017年6月，與傳統(tǒng)藝術(shù)相比，它最大的區(qū)別在于：創(chuàng)作這套作品的主體并非人類，而是一個由兩位技術(shù)人員開發(fā)的軟件程序，屬于一種生成藝術(shù)。作為NFT頭像類作品的開山鼻祖，《加密朋克》也成為了日后大多數(shù)NFT藝術(shù)品的創(chuàng)作靈感來源。

在算法的控制下，《加密朋克》包含了一萬個數(shù)碼頭像，每一個都由24×24、8bit樣式的不規(guī)則像素組成，且沒有重復(fù)的圖像：每個頭像都有由算法隨機(jī)生成的獨(dú)特外觀和體貌特征。在這一萬個頭像中，只有9個外星人形象、24個猿形象、88個僵尸形象，這種控制設(shè)計(jì)使得某一特定組合在系列中出現(xiàn)的頻率變低，而出現(xiàn)的幾率越小，則這件頭像作品就越顯得稀有。在《加密朋克》的項(xiàng)目官網(wǎng)上，每個頭像都有自己的個人資料頁面，顯示著它們的屬性，以及它們的所有權(quán)和出售狀態(tài)。因?yàn)镹FT的不可分割和唯一性這兩個屬性，每個朋克頭像都是獨(dú)一無二，且無法被修改和復(fù)制的。最開始，《加密朋克》的收藏者基本上是美國加州科技公司內(nèi)的技術(shù)人員，逐漸地，這套作品的熱度不斷攀升，被“極客”群體之外的收藏者所認(rèn)識?，F(xiàn)在，想擁有一件《加密朋克》的作品，只能通過二級市場的購買。幾經(jīng)轉(zhuǎn)手，一個頭像的價格已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了當(dāng)時的售價。例如，2021年9月，9個稀有的《加密朋克》頭像在佳士得拍賣行被拍出約1700萬美金的成交額。同年7月，邁阿密藝術(shù)博物館（ICA Miami）宣布收藏《加密朋克》5293號的NFT，這也是人類歷史上第一件進(jìn)入主要藝術(shù)博物館收藏的NFT作品。

四.對藝術(shù)商品化的擔(dān)憂

區(qū)塊鏈技術(shù)提供的去中心化特質(zhì)與所有權(quán)證明，保障了加密藝術(shù)的發(fā)展，刺激了藝術(shù)家的創(chuàng)作熱情。NFT在知識產(chǎn)權(quán)保護(hù)和收益最大化方面體現(xiàn)出的技術(shù)優(yōu)勢，被越來越多的藝術(shù)創(chuàng)作者所認(rèn)識，也吸引到了更多的傳統(tǒng)媒介的藝術(shù)家進(jìn)入到NFT藝術(shù)的創(chuàng)作行列中來。

但是，隨著價格的不斷攀升和流量的大肆涌入，NFT藝術(shù)也出現(xiàn)了越來越多的問題。數(shù)字化技術(shù)為創(chuàng)作者帶來了便利，NFT使藝術(shù)品的交易能夠以更加便捷、高效、安全的方式進(jìn)行，使得輿論對這項(xiàng)技術(shù)的關(guān)注更多地表現(xiàn)在了新聞報道中的財(cái)經(jīng)和科技板塊，而逐步遠(yuǎn)離了藝術(shù)話題。關(guān)于技術(shù)和價格的持續(xù)關(guān)注，讓數(shù)字藝術(shù)品變得更加金融化、商品化、資本化。NFT的技術(shù)特性本就讓不熟悉科技術(shù)語的普通觀眾對此類新藝術(shù)作品感到困惑，金融市場和投資者對NFT藝術(shù)的大量鼓吹，也讓人懷疑起NFT藝術(shù)的市場價值，是泡沫還是黃金？人們談?wù)摰腘FT，究竟是技術(shù)還是藝術(shù)？

1.過度商品化

NFT藝術(shù)品過度商品化最典型的實(shí)例便是“頭像化NFT運(yùn)動”。藝術(shù)家、策展人楊噶將頭像類NFT定義為：以創(chuàng)作人物（包含非人像化的擬物形象）為設(shè)計(jì)方向的，以引起社交傳播為主要導(dǎo)向的NFT品類。④他認(rèn)為，頭像類NFT的核心訴求是一種“可通用的”社交價值，與“可最大化的”經(jīng)濟(jì)收益。例如《加密朋克》和《無聊猿游艇俱樂部》（BAYC）這樣的NFT項(xiàng)目，它們之所以會走紅的主要原因來自于娛樂明星和社會名流的“帶貨”，而例如NBA球星、好萊塢演員和科技公司大佬的收藏行為，在本質(zhì)上可以被視為一種社交活動和投資舉措，而并非是單純的藝術(shù)欣賞。明星的商業(yè)價值和流量加持，讓頭像類NFT的數(shù)量迅速激增。2021年，頭像類NFT的市值約占總市值的56%。然而，這種花錢買認(rèn)同感的收藏行為極易發(fā)展為一種符號消費(fèi)，頭像化NFT作品被過度的商品化，最終導(dǎo)致藝術(shù)欣賞與思想表達(dá)讓位于資本和流量，讓同質(zhì)化和空心化的趨勢在藝術(shù)領(lǐng)域再一次升級，藝術(shù)消費(fèi)淪為了資本擴(kuò)張的副產(chǎn)品。以全球知名的NFT交易平臺Open Sea為例，在平臺公開的銷售排行榜中，位居前列的作品里充斥著元素重復(fù)、風(fēng)格單一的現(xiàn)象。高居榜單的作品以頭像類居多，人氣高且價格高，但真正能夠反映出藝術(shù)家個人情感和文化沉淀的作品卻難覓蹤跡。

NFT市場所表現(xiàn)出的過度商品化的趨勢，導(dǎo)致這種藝術(shù)類別的美學(xué)價值和實(shí)際商業(yè)價值出現(xiàn)了“倒掛”的現(xiàn)象：天價作品往往缺乏內(nèi)容的厚度與思想的深度，后期容易造成大眾對NFT藝術(shù)的負(fù)面感受，甚至出現(xiàn)對藝術(shù)價值的懷疑和對創(chuàng)作目的的曲解。輿論對“天價NFT”的頻頻宣傳，使觀眾對數(shù)字藝術(shù)的認(rèn)知變得扭曲，將其視作一種“新型彩票”和“投資風(fēng)口”，試圖一夜暴富的人不在少數(shù)。過度商品化的趨勢，也導(dǎo)致一部分創(chuàng)作者僅僅在追逐潮流，迎合市場營銷，而不是關(guān)注自身的藝術(shù)思想和觀念表達(dá)，進(jìn)而影響到整個市場上作品的整體質(zhì)量。甚至?xí)绊懙绞鼙姷男蕾p與判斷，最終限制到NFT藝術(shù)、甚至數(shù)字藝術(shù)創(chuàng)作的未來。

2.資本的運(yùn)作

除此之外，NFT藝術(shù)需要依靠大規(guī)模交易平臺完成線上交易。根據(jù)虛擬貨幣數(shù)據(jù)分析平臺DappRadar顯示，2022年第一季度，全球NFT領(lǐng)域的投融資金額超過624億美元，其中單筆融資過億的NFT領(lǐng)域?qū)嶓w就有NFT交易平臺Open Sea。2022年1月，Open Sea的交易額提升至44.91億美元，交易量增加至281.63萬次，日活躍用戶4.68萬人，創(chuàng)歷史新高。⑤但實(shí)際上，那些出圈的天價NFT作品大多數(shù)不存在一次以上的轉(zhuǎn)售，而是一人注冊多個賬戶用來反復(fù)交易，抬高價格，這樣的現(xiàn)象在別的平臺也并不少見。

同時，藝術(shù)品的線上展示也會被平臺根據(jù)交易價格和交易量來排名。實(shí)際上，這種排名方式暗含著資本的權(quán)威導(dǎo)向，觀眾會潛意識里認(rèn)為：排名越前的作品價格越高，而與之匹配的藝術(shù)價值也更高，因此，看似“去中心化”的平臺也無法離開中心化的運(yùn)營模式。當(dāng)NFT藝術(shù)品的存在只是作為一類商品被用來投資、甚至是投機(jī)時，收藏行為被特定人群拿來彰顯身份、固化階級時，那么，藝術(shù)作品的生命力與創(chuàng)新力一定不會得到深層次的滋養(yǎng)，到時候，“藝術(shù)的消亡”將不再是簡單的危言聳聽。

在過度商品化的驅(qū)使下，所謂的“天價NFT藝術(shù)”其實(shí)可被看作是一種基于數(shù)字技術(shù)的資本操作。網(wǎng)絡(luò)上大量充斥著唱衰和叫好的極端觀點(diǎn)的碰撞，令人眼花繚亂，“去中心化”和“網(wǎng)絡(luò)透明化”的區(qū)塊鏈技術(shù)也讓人懷疑，是否已經(jīng)是淪為了資本暗箱運(yùn)作的障眼法。如果NFT平臺和NFT藝術(shù)變成了僅是用來投資獲利的金融工具，那么，作品的藝術(shù)性就會擱淺在時代與技術(shù)的沙灘上，或被淹沒在資本與金融的浪潮中。

五.對數(shù)字藝術(shù)的反思

當(dāng)人們討論NFT藝術(shù)時，究竟在討論技術(shù)還是在討論藝術(shù)？這是一個復(fù)雜且值得深思熟慮的問題。

藝術(shù)的定義和角色確實(shí)在信息數(shù)字化大潮和“元宇宙”時代面臨著各種挑戰(zhàn)和變化。技術(shù)的進(jìn)步和數(shù)字化手段的發(fā)展，為藝術(shù)家創(chuàng)造了全新的表達(dá)方式和展示媒介。電腦技術(shù)、虛擬現(xiàn)實(shí)、區(qū)塊鏈等工具為藝術(shù)家提供了更廣闊的創(chuàng)作空間和可能性。這些媒介技術(shù)本身并不是藝術(shù)，但是，它們可以成為藝術(shù)發(fā)展的工具和媒介，甚至可以改造和“激活”一些傳統(tǒng)藝術(shù)。例如，NFT數(shù)字藏品的出現(xiàn)就為古典文化的繼承和傳播提供了新的賦值方式。如大英博物館與NFT平臺La Collection合作，將日本浮世繪大師葛飾北齋的《神奈川巨浪》與《凱風(fēng)快晴》鑄造為NFT作品，并進(jìn)行公開拍賣，通過區(qū)塊鏈技術(shù)對傳統(tǒng)文化與古代藝術(shù)進(jìn)行再創(chuàng)造，推動技術(shù)與藝術(shù)的融合。

通過藝術(shù)家的創(chuàng)造和表達(dá)，將最新技術(shù)與經(jīng)典藝術(shù)融合在一起，可以讓傳統(tǒng)文化更好地融入現(xiàn)代生活，并加深當(dāng)代年輕人對傳統(tǒng)文化的興趣。例如，中國NFT項(xiàng)目《河里人Riverman》，由邊界宇宙（Bianriverse）團(tuán)隊(duì)利用區(qū)塊鏈技術(shù)打造，對北宋名畫《清明上河圖》進(jìn)行了再創(chuàng)造，從原畫中的800多人里挑選出了其中的202種職業(yè)，制作了1萬個“河里人”。每個用戶可隨機(jī)抽取一個人物，然后變成畫中的一員，去體驗(yàn)汴京的生活，力求打造出兼具東方美學(xué)經(jīng)典和元宇宙元素的虛擬體驗(yàn)。這些案例凸顯了將傳統(tǒng)文化與數(shù)字藏品相結(jié)合所帶來的最新成果，也為NFT藝術(shù)如何為傳統(tǒng)文化賦能提供了值得借鑒的思路。

NFT技術(shù)的出現(xiàn)讓當(dāng)代藝術(shù)市場的發(fā)展進(jìn)入到一個新的歷史階段，從用戶量的激增，從線下到線上的數(shù)字化轉(zhuǎn)型，一次次NFT藝術(shù)品爆款的出現(xiàn)，市場利潤的持續(xù)走高，都證明了NFT藝術(shù)和數(shù)字藏品所具備的技術(shù)優(yōu)勢和時代特性。但是，NFT藝術(shù)想要真正“出圈”也并非易事，NFT項(xiàng)目面臨著技術(shù)門檻高、理解門檻高、內(nèi)容同質(zhì)化等多重難題，無論是對整個藝術(shù)行業(yè)、創(chuàng)作主體還是普通受眾而言，都是新的挑戰(zhàn)。

我們必須承認(rèn)，在一個高新技術(shù)的發(fā)展階段，一個真正震撼人心的、跨時代的NFT作品仍未出現(xiàn)。在人類文明的長河中，藝術(shù)革命的核心一定是思想和觀念的突破，而不僅僅是技術(shù)和媒介的創(chuàng)新。就如同電子書不會完全取代紙質(zhì)書一樣，想要撼動藝術(shù)世界的物理性根基，NFT藝術(shù)還需在歷史的維度中經(jīng)歷更多的思考和歷練。

總的來說，技術(shù)和藝術(shù)之間存在著一種相互依存的互動關(guān)系。藝術(shù)的核心，仍然是創(chuàng)作和表達(dá)，而技術(shù)是提供新的媒介和創(chuàng)作工具的一種手段。無論是傳統(tǒng)藝術(shù)還是數(shù)字藝術(shù)，它們自身都具備了無法被替代的歷史價值。傳統(tǒng)藝術(shù)傳承了幾百年，甚至幾千年的歷史和經(jīng)驗(yàn)，具有深厚的文化土壤和精神內(nèi)核。數(shù)字藝術(shù)則通過數(shù)字技術(shù)和新媒介展現(xiàn)出前所未有的創(chuàng)新力和互動性。技術(shù)發(fā)展帶來了新的藝術(shù)形式和表現(xiàn)方式，但藝術(shù)的本質(zhì)依然存在。

無論是傳統(tǒng)實(shí)體藝術(shù)還是數(shù)字虛擬藝術(shù)，藝術(shù)的關(guān)鍵意義始終是表達(dá)和傳遞人類的情感、思想和體驗(yàn)。技術(shù)只是一種輔助手段，而藝術(shù)的真正價值在于藝術(shù)家通過作品去觸動觀眾，引起更多人的思考與共鳴。情感與創(chuàng)新永遠(yuǎn)是高于技術(shù)與價格的，無論是于傳統(tǒng)媒介藝術(shù)而言還是對數(shù)字媒介而言。NFT藝術(shù)、網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)、虛擬現(xiàn)實(shí)藝術(shù)等，這些新型藝術(shù)形式并非取代了傳統(tǒng)藝術(shù)，而是豐富了藝術(shù)的創(chuàng)作維度和表現(xiàn)形式，因此藝術(shù)才變得更加多元。

歸根到底，每種藝術(shù)形式都有其獨(dú)特的美學(xué)判斷和歷史價值，正如本文開頭提到的“即時即地性”。在對藝術(shù)品的判斷和認(rèn)識上，隨著新興藝術(shù)形式的涌現(xiàn)，評判藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)也在發(fā)生著變化。傳統(tǒng)的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)可能需要被及時調(diào)整或補(bǔ)充，以適應(yīng)數(shù)字藝術(shù)的發(fā)展特點(diǎn)和創(chuàng)新能力。這不僅需要批評家、學(xué)者和觀眾的共同努力，更需要藝術(shù)家自身抵抗住來自資本和市場的誘惑，沉下心來，去思考藝術(shù)的內(nèi)容，不斷去探索和討論數(shù)字藝術(shù)的真正價值和長久意義。

注 釋

①從2021年（NFT元年）開始，加密藝術(shù)和區(qū)塊鏈概念在中國本土“野蠻生長”，2022年中國開始對其發(fā)展態(tài)勢往“規(guī)范發(fā)展”、“NFT中國化”方向進(jìn)行引導(dǎo)。2022年3月，區(qū)塊鏈被正式寫入“十四五”規(guī)劃綱要當(dāng)中，4月13日中國互聯(lián)網(wǎng)金融協(xié)會、中國銀行業(yè)協(xié)會、中國證券業(yè)協(xié)會聯(lián)合發(fā)布《關(guān)于防范NFT相關(guān)金融風(fēng)險的倡議》，4月22日杭州互聯(lián)網(wǎng)法院宣判的“中國NFT侵權(quán)第一案”.

②張耕云.數(shù)字藝術(shù)三題[J].美術(shù)研究，2005，（02）：110-112.

③馮白帆，邰梓悅.局限與展望：數(shù)字藝術(shù)與NFT藝術(shù)市場的階段性觀察[J].當(dāng)代美術(shù)家，2022（02）：30-33.

④楊嘎.加密藝術(shù)的觀察、思考與瞭望[J].上海文化，2022，（08）：95-100.

⑤2022年NFT行業(yè)研究報告 2022年NFT行業(yè)研究報告-21經(jīng)濟(jì)網(wǎng)（21jingji.com）

本文系中南財(cái)經(jīng)政法大學(xué)青年教師學(xué)術(shù)創(chuàng)新項(xiàng)目“跨媒介研究理論在新媒體藝術(shù)中的應(yīng)用研究”（項(xiàng)目編號：2722023BQ038）的階段性研究成果。

（作者單位：中南財(cái)經(jīng)政法大學(xué)新聞與文化傳播學(xué)院）