摘要:紫砂壺藝術(shù)是江蘇宜興制陶工藝的杰出代表,是中國特有的文化,隨著社會(huì)生產(chǎn)力的提高和人們審美意識(shí)的增強(qiáng),紫砂壺的設(shè)計(jì)也在發(fā)展中不斷提高?;跉v代紫砂壺的典型器型以及傳統(tǒng)文化中的吉祥圖案,融合了蒙古族傳統(tǒng)紋樣“哈木爾紋”,以現(xiàn)代思維設(shè)計(jì)具有民間藝術(shù)形式的“印象蒙樂”紫砂茶具。
關(guān)鍵詞:紫砂壺;哈木爾紋;民間藝術(shù);紫砂壺創(chuàng)新
中華民族五千年的歷史留下了多種多樣的器物文化,紫砂壺就是其中之一,它起源于明朝正德年間,為特殊泥料制造的手工工藝品,燒制后作為飲茶和沏茶的茶具,是實(shí)用與審美相結(jié)合的藝術(shù)形式。從石器時(shí)代開始,陶器便被用作先民的主要生活用具,到商周時(shí)期逐漸發(fā)展的白陶、灰陶、印紋硬陶,在制作技藝上達(dá)到了更加成熟的水平,宋代陶器的使用逐漸減少,但仍有各個(gè)時(shí)代的特色,這些都為紫砂技藝提供了良好的前提條件。到了明清時(shí)期,宜興紫砂壺創(chuàng)造了舉世矚目的成就,紫砂藝術(shù)有著更精良的制作技藝以及裝飾技法,逐漸形成了集繪畫、篆刻、詩文于一體的紫砂藝術(shù)。紫砂藝術(shù)當(dāng)中蘊(yùn)含著深厚的傳統(tǒng)文化底蘊(yùn),在我們追溯紫砂藝術(shù)發(fā)展脈絡(luò)的時(shí)候,能深深感受明清時(shí)期以及江南文化對(duì)其的影響,歷代紫砂匠人為紫砂藝術(shù)創(chuàng)作作出了不可磨滅的貢獻(xiàn),這才有了如今傳承下來的成熟技藝。
紫砂之美不僅來源于其深厚的歷史底蘊(yùn),也離不開數(shù)千年的文化內(nèi)涵,作為中國最具代表性的傳統(tǒng)茶壺,其凝聚了歷代匠人的心血,在紫砂藝術(shù)的發(fā)展中起著舉足輕重的作用。本文旨在深入分析紫砂壺和哈木爾紋相結(jié)合的過程和表現(xiàn)形式,探究該藝術(shù)形式的特點(diǎn)和源流,在繼承優(yōu)良技藝的同時(shí)進(jìn)行改良創(chuàng)新,并設(shè)計(jì)出具有現(xiàn)代人審美理念以及現(xiàn)代精神的紫砂茶具。作者在創(chuàng)作“印象蒙樂”紫砂壺(圖1)時(shí)與少數(shù)民族傳統(tǒng)紋樣進(jìn)行了創(chuàng)意結(jié)合,造型及裝飾都具有自己的特色,讓人能體驗(yàn)中國傳統(tǒng)文化的魅力。在造型工藝上體現(xiàn)了紫砂壺的“圓器”特征,以紫砂壺泥料的自然肌理和獨(dú)特的藝術(shù)手法表達(dá)了美好的寓義,寄托對(duì)寧靜、美好、和諧的追求。
宜興地處我國長江下游,有著獨(dú)特的天然泥料以及適宜燒窯的地理?xiàng)l件,為紫砂壺藝術(shù)的發(fā)展創(chuàng)造了天然的根基。紫砂壺之名稱便是從其所用泥料而來,宜興紫砂壺泥料的顏色多種多樣,所以燒制成型的器物顏色紛呈,并且具備陶土所沒有的優(yōu)點(diǎn),無需上釉,色澤也古樸淳厚。燒制成型的紫砂壺把玩時(shí)間越長,質(zhì)地愈發(fā)光潤。作品選擇紫砂紅泥制作,紅泥是紫砂泥中最經(jīng)典的,以燒制成型后呈現(xiàn)紫紅色而得名,其所燒制成的顏色極具中國古典之美。
整件作品是紅棕色的,泥料本身顏色雅致細(xì)膩,略帶紅光,經(jīng)過拋光未經(jīng)上色也色澤紅潤、沉穩(wěn),且富于中國古典之美,有著古樸自然的氣息。由于所用紫砂泥可塑性高、柔韌性強(qiáng),因此在制作中不易開裂,在精巧的制作工藝以及適宜的窯溫下制作而成的紫砂壺能夠產(chǎn)生特殊的質(zhì)感,在拋光的處理上重點(diǎn)展現(xiàn)泥料本身的質(zhì)感,所以當(dāng)紫砂壺成品呈現(xiàn)在我們面前的時(shí)候,感受到的并不是其器皿造型的華麗,而是其質(zhì)樸的肌理感和深厚的古樸韻味。
紫砂“印象蒙樂”是基于民間傳統(tǒng)藝術(shù)而來,通過紫砂工藝來體現(xiàn)民族文化內(nèi)涵,并且符合人們的審美追求,哈木爾紋樣(圖2),為蒙古族傳統(tǒng)吉祥圖案,“哈木爾”在蒙語中寓意“鼻子”,顧名思義是由牛鼻子形狀發(fā)展而來的,是游牧民族在自然崇拜下所產(chǎn)生的一種裝飾紋樣。哈木爾紋是一種具有濃郁少數(shù)民族文化特色的紋飾,其線條流暢、姿態(tài)優(yōu)雅,具有獨(dú)特的審美價(jià)值和藝術(shù)魅力。哈木爾紋的基本構(gòu)成元素是兩條對(duì)稱向內(nèi)卷曲的渦形曲線,兩條線的一端連接匯集在一個(gè)點(diǎn)上,紋樣整體具有軸對(duì)稱的特點(diǎn),另一端則向內(nèi)彎曲勾卷,紋樣整體為三角式構(gòu)圖,具有穩(wěn)定性,顯出平衡、安定的風(fēng)格。在形式范疇內(nèi),作為圖形元素的“哈木爾”,其基本造型近似于中原的云紋。正因如此,一些研究人員,也稱其為“哈木爾—云紋”,或干脆就叫“云紋”。有意思的是,創(chuàng)造并使用這種圖案的主體人群——民間藝人或廣大受眾,卻不用“云紋”這種叫法,甚或除了“哈木爾”,根本就不知道還有別的什么叫法[1]。哈木爾紋在民間是吉祥、幸福、美滿的象征,在蒙古族人民心中有幸福綿長的寓意,占有重要的地位。將哈木爾紋與傳統(tǒng)紫砂壺相結(jié)合,不僅可以為紫砂壺增添一份藝術(shù)氣息,也可以為哈木爾紋帶來新的生命力和表現(xiàn)空間。在結(jié)合傳統(tǒng)紋樣的過程中,突出特色元素,在文化傳承的同時(shí),適當(dāng)加入民族特色紋樣,在壺體設(shè)計(jì)中融合文化元素的同時(shí)減少其差異性,探究紫砂壺與哈木爾紋如何相得益彰,運(yùn)用哈木爾紋進(jìn)行紫砂壺的裝飾,達(dá)到藝術(shù)的美學(xué)效果。
此茶具一方面體現(xiàn)了紫砂壺中圓器的基本特征,靈動(dòng)的線條是中國文化以及紫砂藝術(shù)最為經(jīng)典的部分;另一方面則突出表現(xiàn)了主題特點(diǎn),在裝飾上選擇蒙古族吉祥紋樣以及運(yùn)用單獨(dú)連續(xù)排列方式,通過對(duì)紫砂的創(chuàng)新設(shè)計(jì)來表現(xiàn)民族特色,再汲取優(yōu)良的制作工藝并將其運(yùn)用到創(chuàng)作之中,使得主體造型穩(wěn)定,壺嘴、壺把做到比例協(xié)調(diào),虛實(shí)空間對(duì)比恰當(dāng),體現(xiàn)了傳統(tǒng)與創(chuàng)新的碰撞,將哈木爾紋的線條特點(diǎn)和紫砂壺的制作工藝完美融合,在保持哈木爾紋原有特色的同時(shí),又不失紫砂壺的實(shí)用性和文化內(nèi)涵。
壺身的結(jié)構(gòu)十分清晰,體現(xiàn)了紫砂壺造型中“圓器”的特征。圓器造型講究圓、穩(wěn)、勻、正,并要求“柔中寓剛”。珠圓玉潤之圓中要有變化,壺體本身以及附件的大小、曲直要?jiǎng)蚍Q,比例要恰當(dāng),整個(gè)造型要端正挺括[2]。壺體腹部從中間折邊處分別向壺口以及壺底內(nèi)收。壺型整體偏扁,壺身中部直徑最寬,壺口與壺底直徑則偏小,上下輪廓對(duì)稱有序,線條弧度圓潤流暢。作者將壺身的棱角都進(jìn)行了處理,拍打成圓潤的弧度,體現(xiàn)了在創(chuàng)作中對(duì)造型的嚴(yán)謹(jǐn),壺體的結(jié)構(gòu)感與力量感也得到了強(qiáng)化。壺蓋直徑略大于壺口直徑,為半圓造型,隆起的弧度與壺體肩部線條相承接,壓蓋于壺口之上,與壺身緊密嵌合、分毫不差,且旋轉(zhuǎn)時(shí)流暢不卡頓,作品整體輪廓順暢、和諧。壺鈕造型與壺身造型一致,取壺身造型按適當(dāng)比例縮小,達(dá)到上下呼應(yīng)的裝飾效果。壺嘴與把手呈直線,對(duì)稱鑲嵌于壺身兩側(cè),壺嘴選擇傳統(tǒng)的一彎流,略帶弧度,壺流出水暢快。在端把的基礎(chǔ)上別出心裁地設(shè)計(jì)了底托,使用者在把持壺體時(shí)更加穩(wěn)定平衡,始終與主體保持一致,并保留了紫砂壺的實(shí)用功能。壺底作為整壺的承重部位,對(duì)紫砂壺放置是否平穩(wěn)起著決定性作用。
“印象蒙樂”壺(圖3)的裝飾采用印貼手法。紫砂的模印貼花裝飾需要借助模具,采用壓印、戳印、模印、貼花、印堆等多種技法進(jìn)行裝飾。模印貼花技法最早可追溯至新石器時(shí)代,那時(shí)宜興先民就已采用壓印的方法來裝飾陶器[3]。首先,將哈木爾紋的單獨(dú)紋樣制成模具,用模印法制成所需要的裝飾紋樣泥片,將本色泥料制成泥漿,再用泥漿將泥片粘貼到壺體上,使得壺體表面呈現(xiàn)微浮雕效果。印貼工藝對(duì)于作品的藝術(shù)價(jià)值具有關(guān)鍵的提升作用?!肮緺柤y”是內(nèi)蒙古傳統(tǒng)的吉祥圖案,代表了人們對(duì)幸福生活的向往以及對(duì)美好未來的愿景,融入紋樣的同時(shí),又不脫離傳統(tǒng)紫砂壺的裝飾美法則,此壺選擇吉祥紋樣的表現(xiàn)形式是為了表達(dá)人們對(duì)美好未來的向往,融入民族特有的文化內(nèi)涵。在此基礎(chǔ)上,這件作品才能彰顯民族藝術(shù)特色。
紫砂藝術(shù)在數(shù)百年的歷史進(jìn)程中,它的興衰始終伴隨著朝代的更迭以及社會(huì)的發(fā)展,紫砂壺之所以繁榮延續(xù)到當(dāng)代,一方面離不開其自身古樸自然的實(shí)用性能,另一方面其具有的收藏價(jià)值也不可小覷。此外,紫砂壺傳承人始終隨著社會(huì)發(fā)展而不斷創(chuàng)新,不斷地發(fā)展與改善紫砂技藝。正是這些因素的多重作用,使得紫砂工藝經(jīng)久不衰。本文首先從紫砂背景開始簡單敘述,隨后分析并介紹了紫砂泥料以及所用紋樣,最后解析了個(gè)人實(shí)踐以及創(chuàng)作內(nèi)涵,揭示了作品美好的立意以及特征表現(xiàn)。作者在制作這款紫砂壺時(shí)有著美好的立意,即在紫砂的傳統(tǒng)藝術(shù)中融入民族文化,形成一款獨(dú)特的民族風(fēng)茶具。具體制作過程以及裝飾手法也盡顯其意,它既繼承了紫砂壺高超的制作技藝,又融合了哈木爾紋的傳統(tǒng)藝術(shù)形式,更具觀賞性和欣賞價(jià)值。
作者簡介
車璐,女,漢族,內(nèi)蒙古呼和浩特人,碩士,研究方向?yàn)槊佬g(shù)學(xué)(民間美術(shù)研究與應(yīng)用)。
參考文獻(xiàn)
[1]烏蘭托亞.蒙古族圖案結(jié)構(gòu)原型之分析兼論蒙古族圖案的構(gòu)成方法[J].藝術(shù)探索,2011(6):43-48.
[2]胡燕.宜興紫砂發(fā)展歷史及活態(tài)傳承研究[D].南京:南京農(nóng)業(yè)大學(xué),2012.
[3]楊斐怡.明清時(shí)期宜興紫砂光器類壺造型及裝飾研究[D].南京:南京大學(xué),2017.