□張玉臻
在話劇表演中,燈光、音樂、服裝及歌唱等都對推動故事情節(jié)發(fā)展有一定輔助作用,但是人物對話是推動故事發(fā)展的重要內(nèi)容,主要的表演過程集中在人物獨白、對白和故事敘述等語言表達上。因此,在話劇表演中語言技巧的運用對呈現(xiàn)話劇故事的完整性有至關重要的作用。話劇演員在獲取劇本后需要對其進行二次創(chuàng)作,要根據(jù)自身演繹的人物角色掌握符合人物性格特點的語言技巧,將劇本文字轉化成人物的動作或者語言展示給觀眾。在20世紀,我國的話劇作品比較多,如《偽君子》《茶館》《日出》《雷雨》等。演員都通過精彩的語言對白展現(xiàn)了故事情節(jié)和人物情感。現(xiàn)代話劇表演主要是對現(xiàn)實生活中的一些故事進行創(chuàng)作?!豆鹈防蠋煛肥且徊績?yōu)秀的話劇作品,在分析話劇表演中的語言技巧時,演員可以依托該作品探索語言技巧在話劇表演中的作用。
話劇中的臺詞是否合適會對話劇的整體表演效果產(chǎn)生極大影響。話劇演員在表演過程中為了生動地刻畫角色,必須經(jīng)過專業(yè)的語言學習及訓練,如此才能夠深刻揣摩臺詞,利用臺詞使觀眾了解人物角色的具體性格特點,通過臺詞的語氣節(jié)奏等展現(xiàn)人物形象。語言是話劇表演中的主要載體之一。演員必須熟練把握臺詞,根據(jù)人物形象利用對應的臺詞技巧為觀眾刻畫生動的人物形象。
在話劇表演過程中,演員為了表現(xiàn)出舞臺效果,除了要利用服裝、道具、場地設置以及燈光、音樂等推動故事情節(jié)發(fā)展,還要利用個性化的語言技巧表現(xiàn)故事的發(fā)展進程。話劇語言表演作為舞臺語言,與一般的生活語言存在一定差異。在話劇表演中,演員需要利用語法和修辭,對語言節(jié)奏進行掌握,同時還要利用夸大語氣和聲音的方法將情感滲透在語言表達中,使語言與故事情境融合。在話劇表演過程中,敘事情境及人們在劇中的思想情感都是通過語言表現(xiàn)的。表演者在對語言進行應用時,需要掌握一定的技巧,利用個性的語言表達展現(xiàn)出話劇故事的魅力。在話劇表演中,為了表現(xiàn)出劇中人物角色的形象和特點,演員需要正確運用口語技巧,利用夸張的聲調及投入的情感、修辭語法等,傳達話劇故事主題,展現(xiàn)話劇表演的藝術魅力。
在話劇表演中,很多表演者都是通過語言表現(xiàn)形式向觀眾傳輸話劇的基本故事內(nèi)容和故事背后蘊含的豐富情感價值。在話劇表演中,演員必須投入語言表達,與臺下的聽眾進行情感溝通。這就需要利用話劇語言這一工具。在表演時,演員可以利用念白、獨白等不同方法向觀眾傳達信息,并利用話劇語言推動情節(jié)發(fā)展。例如,一些念白和獨白中可能蘊含著一些信息,這些信息在一定程度上是對整體話劇進展走向進行預示的,可以使觀眾在品味念白及獨白的過程中,了解整個話劇故事的情節(jié)走向和話劇中人物角色的情感及形象,保證話劇演出效果。
在話劇表演過程中,演員對語言技巧進行有效應用,可以塑造更立體圓滿的人物形象,使觀眾感受到話劇出場角色的個性特點。話劇語言本身的行動性比較強。話劇作為行為藝術,需要演員利用舞臺動作推動故事情節(jié)發(fā)展,在有限的時間內(nèi)塑造出圓滿的人物角色形象。在這一環(huán)節(jié)中,很多人物角色形象是存在一定沖突的,會通過特定的動作或語言展現(xiàn)出人物角色的個性及思維。因此,在話劇表演中,語言本身是服務話劇的。演員需要利用有效的語言技能提高表演質量,增強觀眾的認同感,使觀眾對話劇中人物角色有更深入的理解。
話劇《桂梅老師》主要是圍繞時代楷模榮譽獲得者張桂梅的生平故事創(chuàng)作的,與以往的英模戲存在一定差異,是英模戲創(chuàng)作的主要突破。《桂梅老師》這部話劇利用往事重演的戲劇形式,深度解讀了張桂梅老師的生平故事和行為,表現(xiàn)了張桂梅老師高尚的共產(chǎn)黨員風采,展現(xiàn)了信仰的力量。
在《桂梅老師》這一部話劇表演過程中,演員需要明確不同角色語言技巧之間的差異,準確掌握語言技巧。在話劇表演過程中,人物角色語言必須與表達的人物身份性格相呼應,如此才能做到聽其聲,觀其人。因此,在刻畫人物形象過程中,演員需要重視對個性化語言的有效應用。在話劇作品構造過程中,劇作家在刻畫人物時需要明確人物角色的特點,根據(jù)劇情的實際發(fā)展需求,分析不同人物角色的語言特點。
在《桂梅老師》這部話劇中,不同的宣講者、劇中不同的角色,如張桂梅的同事、學生、家長、司機、民警、張桂梅老師的丈夫等都對劇情有推進和渲染的作用。在講述故事時,呈現(xiàn)的場景需要以演員的身份為基礎進行快速轉換。《桂梅老師》的內(nèi)容比較豐富,但整體并不會顯得拖沓,主要是劇中人物角色與空間之間的轉換比較流暢,不同角色在語言技巧展現(xiàn)過程中都有明顯的個性化特點。
在人物角色刻畫過程中,為了展現(xiàn)出鮮明的人物角色,演員需要利用個性化語言對人物形象進行刻畫。演員必須表現(xiàn)出人物的身份及性格,如此才能使觀眾通過演員的演繹了解故事主角和故事中的其他人物角色。例如,在《桂梅老師》劇本創(chuàng)作過程中,劇作家根據(jù)不同的人物形象設計了有針對性的臺詞,對人物的對白、臺詞和獨白等都有差異化的表現(xiàn),展現(xiàn)了人物的心理活動。作品本身是來源于生活的,而話劇語言是對生活語言的提煉和升華,看似普通的語言在話劇中可以深刻展現(xiàn)出人物性格。在話劇表演中學生的表述有“我們暗暗發(fā)誓再也不調皮,再也不懶散,一定用最好的成績給老師最好的報答”表現(xiàn)出學生艱苦學習、努力奮斗的形象和特點。老師帶小蘿卜頭看病回來后,送他們的出租車司機沒要錢就走了,雖然語言少,但是也表現(xiàn)出了普通大眾對桂梅老師的支持??h領導對張桂梅說:“我們絕不能捧著你的骨灰來贊美你,我們?nèi)A坪縣再窮也要趕走您身上的病魔?!边@些臺詞不僅表現(xiàn)出領導人員對桂梅老師的支持,還從側面表現(xiàn)了桂梅老師人物形象的高大。桂梅老師散播出無疆的大愛,回饋的是大愛的無疆,形成了良性循環(huán)。
在話劇語言技巧應用過程中,語言主要包括物質語言、情緒語言和肢體語言。物質語言指的是日常生活用語,是藝術語言的主要來源;情緒語言表現(xiàn)的是人物的情感態(tài)度變化,對增強舞臺的感染力有積極作用;肢體語言需要將語言肢體化和動作化,起到增強語言效果的作用。在話劇表演過程中,劇本的對話或者臺詞都是構建人物形象的主要方式,話劇本身是戲劇的一種表達形式,但是沖突是故事結構的重要環(huán)節(jié)。在沖突中表現(xiàn)人物形象是一般話劇創(chuàng)作中使用的主要方法,動作語言和個性語言是有較強聯(lián)系的。在人物形象性格塑造過程中,演員需要促進動作語言和個性語言的有效融合,如此才能為觀眾展示完整的人物形象。
為了展現(xiàn)人物的性格,塑造更飽滿的人物形象,演員需要熟悉作品,同時要對作品中人物形象和思想情感有深入的理解。在對劇本反復閱讀時,演員需要明確話劇的主題思想和人物的個性,保證話劇舞臺表演效果。在實際表演中,演員的語言表達要與人物心理特征和故事情節(jié)相符,同時要根據(jù)服裝對身體動作、語言語氣等進行調整,進一步烘托人物形象。在話劇表演中,夸張的語氣主要是受劇場氣氛和舞臺效果影響,如果演員不適度夸張,會導致舞臺的聽覺感和視覺感下降。好的話劇演員必須明確語言技巧,利用適度夸張的方法完成人物形象刻畫和塑造,展現(xiàn)話劇表演技巧。話劇臺詞和獨白本身來源于生活,表現(xiàn)的是氛圍、心理情感和思想。在表演時,演員會利用大量的感嘆詞、形容詞等,提高語言的夸張性。在這種情況下,語言的主要作用是增強舞臺的表演效果。演員為了表達人物的心理和情感,襯托出情境和氣氛,需要降低或者提高聲調,減輕或者加重咬字,強化與觀眾之間的共鳴。在改變語氣時,演員需要利用情感語調、換氣呼吸等不同技巧對臺詞進行二次加工,這可以將書面語言更生動形象地表現(xiàn)出來,打動觀眾。
在話劇表演中,語言技巧的展現(xiàn)除了要求演員在表演時有適當?shù)恼Z調夸張和情感表達外,還要根據(jù)故事情境做到抑揚頓挫。怎樣將對白念得更引人入勝是語言表達技巧的主要體現(xiàn)之一。演員需要全面掌握臺詞的斷句、語調等。從某種意義上看,話劇語言技巧與朗誦之間有一定的相似性,演員可以利用語調表現(xiàn)故事情節(jié)及人物形象的特點。特別是斷句、念白頓挫等受演員內(nèi)心思維狀態(tài)及個人情感的感受影響比較大,演員可以利用相關的語言培訓或者生活經(jīng)歷實現(xiàn)情感宣泄。作為演員口語技能中的主要技能之一,語調抑揚頓挫可以利用口語練習完成。為了完善充實語調表達形式,演員還要有豐富的生活經(jīng)驗,準確把握情感。在《桂梅老師》這一話劇表演過程中,演員需要通過抑揚頓挫的語調展現(xiàn)出不懼碾作塵,無意苦爭春,向世界表達倔強的張桂梅教師形象。
在創(chuàng)作這部話劇時,劇作家并沒有將桂梅老師神化,從思想和行動方面都是將桂梅老師當作普通人看待,有憤怒,有痛苦,有牢騷,有委屈,表現(xiàn)出了真實動人、具有極強藝術魅力的人物形象。除了語言技巧的應用外,人物身上也有深沉的情感。這也是話劇表演取得成功的重要保障。在具體的表演過程中,演員需要從人物形象出發(fā),深刻感悟人物形象背后的思想情感,這樣才能夠利用抑揚頓挫的語言展現(xiàn)出人物特色。
在話劇表演過程中,語言表達主要為臺詞。話劇演員為了表現(xiàn)出語言在話劇中的作用,必須加強對臺詞的揣摩和學習。在具體的練習過程中,演員可以從以下角度出發(fā)。
(1)從話劇的背景出發(fā),根據(jù)具體的背景對臺詞的真實含義有所理解,同時要對話劇劇本內(nèi)容與角色之間的關系進行科學處理;
(2)仔細研究話劇中真實人物的獨白形象,深入分析話劇表演中角色的心理體驗,并通過臺詞表現(xiàn)出內(nèi)心活動;
(3)仔細查找話劇中的潛臺詞。潛臺詞不是在話劇表演中直接表現(xiàn)出來的,演員要對話劇中的潛臺詞進行分析,利用自身的演繹方式進行表達;
(4)揣摩敘述者和畫外音。敘述者及畫外音是話劇主要部分。解說詞主要是在人物說話過程中插入與人物相關的話語,可以幫助觀眾更準確地掌握人物內(nèi)心的想法。畫外音主要指的是舞臺畫面外的聲音。演員必須對臺詞全面熟悉,理解臺詞的真正含義,根據(jù)臺詞含義演繹。
在真正的話劇表演過程中,語言表達并不依靠音樂推動,而是要根據(jù)表演者自身掌握的情況,表現(xiàn)出符合人物形象的語言和動作。因此,演員在語言表達方面必須熟能生巧,精益求精。在語言技巧訓練過程中,演員需要利用重復和即興表演相結合的方式,根據(jù)觀眾在劇場的信息反饋,進行自我判斷和選擇。在話劇發(fā)展過程中,話劇演員的語言技巧以生活的舞臺語言和舞臺動作為主,將語言臺詞的重復表演和即興表演相結合,可以在一定程度上豐富人物形象,增強舞臺表演效果。
綜上所述,話劇表演從生活中來但是高于生活。為了表現(xiàn)出話劇的整體內(nèi)涵,話劇演員需要加強藝術改造。在藝術表演過程中,演員需要對語言技巧進行深入了解和掌握,需要根據(jù)舞臺場景、自身的語言功底進行表達,利用夸張的語氣助詞及激烈的情感爆發(fā)、有節(jié)奏頓挫的念白等向觀眾展示飽滿立體的人物形象。此外,在話劇舞臺語言技巧訓練過程中,演員要反復揣摩臺詞,并將臺詞的重復表演和即興表演相結合,利用語言技巧表現(xiàn)話劇中的情緒爆發(fā)、矛盾沖突,增強話劇表演效果。