□沈昀光
貝多芬是德國(guó)著名的音樂(lè)家、鋼琴家和作曲家,《降E 大調(diào)第五鋼琴協(xié)奏曲》是他人生當(dāng)中最后也是影響較深的一首協(xié)奏曲,其中蘊(yùn)含了豐富的思想情感和成熟的演奏技術(shù),充分表現(xiàn)了貝多芬對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的美好向往,對(duì)自由平等的渴望期盼。本文主要研究貝多芬《降E 大調(diào)第五鋼琴協(xié)奏曲》的演奏技術(shù)和音樂(lè)內(nèi)涵,以期為推動(dòng)新時(shí)代音樂(lè)產(chǎn)業(yè)繁榮發(fā)展提供依據(jù)。
貝多芬于1770 年出生在德國(guó),是德國(guó)著名作曲家和維也納古典樂(lè)派的集大成者,被譽(yù)為近代鋼琴史上最偉大的音樂(lè)大師。這一稱號(hào)不僅和貝多芬的音樂(lè)作品有關(guān),還和他坎坷的人生經(jīng)歷相關(guān)。雖然貝多芬的父親和祖父都從事音樂(lè)行業(yè),但父親從沒(méi)有背負(fù)起生活責(zé)任,對(duì)妻兒不聞不問(wèn),而救助這一家的善良祖父在貝多芬3 歲時(shí)去世,母親也因生活所累在貝多芬17 歲時(shí)去世。貝多芬作為家庭的長(zhǎng)子,開始承擔(dān)生活的重?fù)?dān)。雖然童年生活給貝多芬的心靈蒙上了巨大陰影,但這只是他困苦一生的開始,隨后愛(ài)情失意和失聰才是他生命當(dāng)中揮之不去的痛苦。但貝多芬憑借自己頑強(qiáng)的意志戰(zhàn)勝了聽(tīng)覺(jué)障礙,重新開始演奏、創(chuàng)作鋼琴作品。與此同時(shí),從啟蒙運(yùn)動(dòng)開始,歐洲社會(huì)在理性、自由、科學(xué)的全新價(jià)值觀念下,塑造了全新的社會(huì)秩序和發(fā)展理念,這對(duì)當(dāng)時(shí)的社會(huì)經(jīng)濟(jì)、科學(xué)文化、政治建設(shè)、藝術(shù)創(chuàng)造等領(lǐng)域產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。貝多芬順應(yīng)時(shí)代潮流成為西方音樂(lè)史上第一個(gè)自由音樂(lè)家,而他經(jīng)歷的苦難也成為音樂(lè)創(chuàng)作的重要素材,最終,他用豐富的音樂(lè)語(yǔ)言表達(dá)了對(duì)時(shí)代英雄的崇拜,對(duì)自然生命的感嘆,以及對(duì)音樂(lè)作品的摯愛(ài)。
《降E 大調(diào)第五鋼琴協(xié)奏曲》是貝多芬在1809年為魯?shù)婪虼蠊?chuàng)作的一首鋼琴曲。由于當(dāng)時(shí)維也納正處于戰(zhàn)亂時(shí)期,社會(huì)動(dòng)蕩和戰(zhàn)爭(zhēng)殘酷讓他更加向往美好生活,因此,在創(chuàng)作音樂(lè)作品時(shí),貝多芬充分表達(dá)了他對(duì)自由、平等、和平的強(qiáng)烈渴望。雖然貝多芬沒(méi)有擺脫耳疾障礙,無(wú)法逃離殘酷的戰(zhàn)爭(zhēng)環(huán)境,但他的內(nèi)心深處依舊向往著英雄主義,最終呈現(xiàn)出的作品蘊(yùn)涵著豐富的個(gè)人情感,整合運(yùn)用了龐大的曲式風(fēng)格,流傳至今,依舊有極深的影響價(jià)值。同時(shí),《降E 大調(diào)第五鋼琴協(xié)奏曲》將鋼琴的華彩部分看作樂(lè)段的開始,由此引出后面旋律,這不僅打破了傳統(tǒng)雙呈示部寫作模式,還呈現(xiàn)了一定的浪漫主義色彩,將作者內(nèi)心深處的渴望貫穿于音樂(lè)作品,向觀眾一一展示了溫暖熱情和浪漫激昂的音樂(lè)畫面。另外,鋼琴和樂(lè)隊(duì)的完美融合為作品表現(xiàn)增添了戲劇效果,最終塑造的英雄形象和傳遞的斗爭(zhēng)精神,有助于讓觀眾深刻體會(huì)當(dāng)時(shí)社會(huì)發(fā)展面臨的問(wèn)題。在創(chuàng)作《降E 大調(diào)第五鋼琴協(xié)奏曲》的過(guò)程中,貝多芬擺脫了傳統(tǒng)古典主義的影響,開辟了通往浪漫主義的道路。
在演奏過(guò)程中巧妙運(yùn)用力度和音色,既可以充分表現(xiàn)豐富的情感思想,又能讓整個(gè)音樂(lè)作品充斥跌宕起伏的變化。在《降E 大調(diào)第五鋼琴協(xié)奏曲》的第一樂(lè)章中,貝多芬融入了復(fù)雜多變的情感因素,在演奏過(guò)程中更強(qiáng)調(diào)力度變化,一方面雙手小指要不斷交替,另一方面要運(yùn)用手臂力量呈現(xiàn)有力音符,讓觀眾在欣賞聆聽(tīng)中感受情感變化。為了更好地表演這一部分內(nèi)容,演奏者要掌握情感抒發(fā)點(diǎn),在日常訓(xùn)練中有效控制五指力度,確??梢郧脫舫鰪?qiáng)有力的音符。從音色角度來(lái)看,演奏者要明確哪些因素是需要重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)的,上行左手四音組的第一個(gè)音、下行右手四音組的第一個(gè)音、最后六個(gè)音等,都需要用不同力度呈現(xiàn)情感變化,此時(shí)融入樂(lè)隊(duì)演奏,要保障最后一個(gè)音和樂(lè)隊(duì)同時(shí)演奏出來(lái)。
在演奏過(guò)程中,演奏者在表達(dá)不同情感變化時(shí),要選擇不同的演奏技巧。以貝多芬的《降E 大調(diào)第五鋼琴協(xié)奏曲》為例,演奏者在演奏時(shí)要熟練運(yùn)用八度和半音節(jié)的演奏技巧,要保持手臂穩(wěn)定,使手指在手臂的引導(dǎo)下彈奏出有豐富情感色彩的和弦。例如,第三樂(lè)章的情感色彩更活躍和激昂,因此,在訓(xùn)練過(guò)程中,演奏者要先讓手指帶有力量進(jìn)行緩慢訓(xùn)練,這樣在提速之后能保障八度彈奏更緊湊和流暢;第三樂(lè)章的半音階彈奏更注重平穩(wěn),因此,演奏者要在左右手交替的過(guò)程中,用手指指尖輕快彈奏,最終飽滿均勻地呈現(xiàn)音樂(lè)作品。
為了呈現(xiàn)更豐富的情感,貝多芬在創(chuàng)作時(shí)還融入了踏板元素,在表現(xiàn)出強(qiáng)烈對(duì)比的基礎(chǔ)上,將想要表達(dá)的音樂(lè)效果發(fā)揮到極致。例如,在第一樂(lè)章中,演奏者要先明確踏板的應(yīng)用要求,而后根據(jù)目前鋼琴風(fēng)格輕踩踏板,結(jié)束后立刻松開,這樣呈現(xiàn)出來(lái)的聲音清澈干凈;在第二樂(lè)章中,創(chuàng)作者并沒(méi)有明確要求踏板的使用方式,因此,演奏者可以融入自己的思想情感,這樣既可以表現(xiàn)自己的表演想法,又能讓現(xiàn)場(chǎng)觀眾產(chǎn)生情感共鳴。
裝飾音在演奏過(guò)程中能進(jìn)一步修飾主旋律,呈現(xiàn)更優(yōu)美的音樂(lè)作品。以貝多芬的《降E 大調(diào)第五鋼琴協(xié)奏曲》為例,裝飾音主要分為兩種形式,一種是指顫音,另一種是指回音,兩者同時(shí)出現(xiàn)在《降E 大調(diào)第五鋼琴協(xié)奏曲》中。在表演過(guò)程中,貝多芬會(huì)利用雙手同時(shí)齊奏同一旋律和顫音,以呈現(xiàn)歡快的情感變化。在訓(xùn)練過(guò)程中,演奏者要確保顫音之間流暢平穩(wěn),自然銜接,保障手指靈活交替,呈現(xiàn)更干凈清脆的顫音;在學(xué)習(xí)回音時(shí),要注重保障音色的連貫性和獨(dú)立性,直觀突出作品旋律,用手指指尖溫柔、輕快地觸碰鋼琴鍵,表現(xiàn)出活躍歡快的情感色彩。
這一階段是指貝多芬的童年、少年、青年三個(gè)時(shí)期,每個(gè)時(shí)期貝多芬都有不同經(jīng)歷,這些經(jīng)歷是貝多芬性格形成的主要因素。首先,作為當(dāng)時(shí)波恩選帝候?qū)m廷合唱團(tuán)的樂(lè)長(zhǎng),貝多芬的祖父不僅是一名出色的男低音歌手,還是頗具造詣的音樂(lè)家,雖然陪伴貝多芬的時(shí)間很短,但對(duì)貝多芬走入音樂(lè)領(lǐng)域產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。其次,貝多芬的父親雖然是一名條件非常好的男高音演員,但在教導(dǎo)貝多芬管風(fēng)琴和鋼琴時(shí)過(guò)于自負(fù),加上方法嚴(yán)苛,導(dǎo)致貝多芬在這段啟蒙教育中產(chǎn)生了強(qiáng)烈的逆反心理,這也為他創(chuàng)作演奏鋼琴作品奠定了基礎(chǔ)。最后,貝多芬的母親在他的童年記憶里給予了大量關(guān)愛(ài)和支持,與父親的嚴(yán)苛教育形成對(duì)比,雖然沒(méi)有對(duì)貝多芬的藝術(shù)生涯產(chǎn)生較大作用,但給予了他最溫暖的關(guān)愛(ài)。在少年時(shí)期,貝多芬遇到了自己走上音樂(lè)道路的第一位引路人,也就是克里斯蒂安·哥特羅博·內(nèi)夫。他是第一個(gè)認(rèn)定貝多芬擁有過(guò)人音樂(lè)才能的人,在了解貝多芬的缺陷后,運(yùn)用正確法則進(jìn)行引導(dǎo)教學(xué),讓貝多芬在作曲技法訓(xùn)練中,真正體會(huì)了音樂(lè)作品的深層內(nèi)涵,為今后的音樂(lè)作品創(chuàng)作奠定了良好基礎(chǔ)。
到達(dá)維也納后,貝多芬開始學(xué)習(xí)與作曲有關(guān)的基礎(chǔ)知識(shí),嘗試創(chuàng)作大型鋼琴或交響曲的音樂(lè)作品,利用自己的思想情感詮釋音樂(lè)內(nèi)涵。這一階段的貝多芬沒(méi)有清晰把握自己的音樂(lè)思想,所以大部分作品以模仿為主,作品結(jié)構(gòu)遵循海頓和莫扎特時(shí)期的特征,其中最具代表性的就是《悲愴奏鳴曲》,其標(biāo)志著貝多芬的音樂(lè)風(fēng)格從創(chuàng)作走向了創(chuàng)造,為接下來(lái)的《降E 大調(diào)第五鋼琴協(xié)奏曲》奠定了基礎(chǔ)。
在經(jīng)過(guò)漫長(zhǎng)的學(xué)習(xí)訓(xùn)練后,貝多芬開始了自己人生最輝煌的10 年。在這一階段,貝多芬逐漸從一名年輕的音樂(lè)家成為維也納的寵兒,受到了人們的廣泛推崇。雖然此時(shí)貝多芬深受耳疾干擾,但這并未阻止貝多芬對(duì)音樂(lè)的熱愛(ài)。不論《月光奏鳴曲》還是《英雄交響曲》,貝多芬的音樂(lè)作品,大都是以英雄為主題,資產(chǎn)階級(jí)革命的自由思想讓他在音樂(lè)創(chuàng)作中開始積極尋找自己向往的英雄形象。在拿破侖稱帝之后,這種向往徹底破碎,但貝多芬并沒(méi)有放棄,而是將其融入《降E 大調(diào)第五鋼琴協(xié)奏曲》。這首音樂(lè)作品在1808 年開始創(chuàng)作,第二年完成。在創(chuàng)作這部作品時(shí),貝多芬的耳疾障礙已經(jīng)非常嚴(yán)重,無(wú)法像之前一樣在音樂(lè)會(huì)上演奏,因此,此次公開演奏的鋼琴部分由貝多芬的學(xué)生擔(dān)任,在此之后眾多鋼琴家也無(wú)數(shù)次演繹了這部偉大的作品。
在1810 年之后的幾年時(shí)間里,貝多芬突然進(jìn)入創(chuàng)作低潮期,一方面是受當(dāng)時(shí)社會(huì)環(huán)境影響,另一方面是他徹底進(jìn)入無(wú)聲世界。在這一階段,貝多芬的音樂(lè)思想從英雄主題轉(zhuǎn)變?yōu)槿诵蕴剿?,屬于貝多芬鋼琴演奏曲中最難理解和演奏的內(nèi)容,雖然很少被彈唱,但其藝術(shù)性不容忽視。
這首音樂(lè)作品運(yùn)用了大量的快速音階,在初期學(xué)習(xí)訓(xùn)練時(shí)很難快速掌握和熟練應(yīng)用,是實(shí)踐教育學(xué)習(xí)的重難點(diǎn)。如果在學(xué)習(xí)訓(xùn)練期間過(guò)于追求彈奏速度,那么演奏者很可能出現(xiàn)彈奏失誤,導(dǎo)致心態(tài)受到影響。同時(shí),演奏者的手指過(guò)于僵硬,手指力度不一致時(shí),也很容易出現(xiàn)趕拍子、碰錯(cuò)音等問(wèn)題。為了有效預(yù)防這些問(wèn)題,演奏者一方面要學(xué)會(huì)科學(xué)調(diào)節(jié)自己的情緒變化,另一方面要減少對(duì)彈奏速度的追求,注重在緩慢精準(zhǔn)訓(xùn)練中熟練掌握快速音階。在表演過(guò)程中,演奏者必須讓自己的五指靈活配合,但由于部分人的先天手指力量不同,所以要針對(duì)手指加強(qiáng)訓(xùn)練。例如,有些人的大拇指靈活度不高,在彈奏過(guò)程中過(guò)于依賴手腕和手掌,因此在訓(xùn)練過(guò)程中要從大拇指的兩個(gè)關(guān)節(jié)入手加強(qiáng)訓(xùn)練,保障大拇指的落指和抬指迅速果斷;有些人的小拇指沒(méi)有力量,每次彈奏出的音符沉悶無(wú)趣,因此要增強(qiáng)小拇指靈活性和力量的訓(xùn)練,確保其符合演奏標(biāo)準(zhǔn),而后與其他手指相互配合,演繹音樂(lè)作品。除此之外,要保障演奏手腕穩(wěn)定,手腕可以跟隨手指彈奏調(diào)節(jié)位置,輔助手指表現(xiàn)音樂(lè)作品,因此在日常訓(xùn)練中,要反復(fù)高抬手指緩慢敲擊琴鍵,保障手指指尖獲取充足力量并快速發(fā)力,以向觀眾呈現(xiàn)強(qiáng)有力的聲音。
在演奏鋼琴作品時(shí),演奏者無(wú)法長(zhǎng)時(shí)間保持和延續(xù)一個(gè)音符,需要運(yùn)用一些演奏技巧來(lái)解決問(wèn)題,以呈現(xiàn)有線條感的旋律。演奏者在利用手指敲擊琴鍵時(shí),要保障手指、手腕、手臂之間相互配合,但為了更好地呈現(xiàn)線條性旋律,要降低鋼琴?gòu)椬嗨俣?,這樣能得到更舒緩的旋律。在演奏《降E 大調(diào)第五鋼琴協(xié)奏曲》時(shí),為了讓所有音符聽(tīng)起來(lái)連貫、持續(xù),演奏者要靈活控制手指變化,借用手臂和手腕的力量表現(xiàn)自身的情感思想。同時(shí),在尾音結(jié)束抬手換氣時(shí),演奏者的身體要跟隨音樂(lè)起伏變化,讓整體音樂(lè)作品看起來(lái)更流暢自然。
《降E 大調(diào)第五鋼琴協(xié)奏曲》中包含大量裝飾音,在訓(xùn)練時(shí)要避免兩根手指快速交替,學(xué)會(huì)運(yùn)用手腕、手臂、手掌等力量。要將精準(zhǔn)度和穩(wěn)定性看作根本要求,降低對(duì)彈奏速度的追求,積極尋找手指、手腕、手臂之間的協(xié)調(diào)點(diǎn),進(jìn)一步提高演奏者的精確度。例如,利用三連音訓(xùn)練法提高手指的靈活性,要將每三個(gè)音看作一組,每組的第一個(gè)音利用“提起手、落下去”的方式彈奏,確保每個(gè)部分的節(jié)奏速度具有一致性。
綜上所述,本文在了解貝多芬《降E 大調(diào)第五鋼琴協(xié)奏曲》的演奏技巧和音樂(lè)內(nèi)涵后,從新時(shí)代下音樂(lè)作品演奏要求入手,深入探討貝多芬的鋼琴音樂(lè)思想變化,為今后的教學(xué)演奏提供參考。在語(yǔ)言、文化等因素的影響下,有關(guān)貝多芬演奏技巧和音樂(lè)內(nèi)涵的研究參考文獻(xiàn)較少,各學(xué)者可以繼續(xù)深層探討貝多芬《降E 大調(diào)第五鋼琴協(xié)奏曲》的創(chuàng)作背景和精神世界,力求讓更多專業(yè)學(xué)者認(rèn)識(shí)、理解貝多芬的偉大音樂(lè)精神,并將其融入新時(shí)代的音樂(lè)表演和創(chuàng)作。