吳昊 關星宇 陳家驥
(1.吉林藝術學院美術學院 吉林長春 130012;2.吉林藝術學院藝術管理學院 吉林長春 130012)
長白山滿族剪紙是吉林省的一種傳統(tǒng)手工藝品,它以剪紙技巧為基礎,將滿族文化元素融入其中,形成了獨特的文化藝術形式。近年來,中國傳統(tǒng)藝術逐漸走向世界舞臺,受到越來越多人們的關注和喜愛,隨著全球化趨勢日益加劇,保護和傳承民間文化藝術的重要性更加凸顯。
長白山滿族剪紙大致出現(xiàn)在明末建州女真時代,當時的滿族人民依靠剪紙制作各種各樣的裝飾品和禮品,來增加家庭收入。在生活和審美需求的推動下,長白山滿族剪紙從最初的簡單剪紙逐漸發(fā)展成以模板、剪子、刻刀和手工藝為基礎的藝術技巧。它具有獨特的審美價值和文化內涵,成為滿族文化藝術的重要組成部分。長白山滿族剪紙傳承了滿族人民的智慧和創(chuàng)造力,它具有良好的民間基礎和群眾基礎,是吉林省重要的文化遺產和傳統(tǒng)工藝品。它不僅展現(xiàn)了滿族人民的審美情趣,還體現(xiàn)了我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的深厚底蘊和精神內涵。長白山滿族剪紙的產生和發(fā)展為滿族文化的傳承和發(fā)展做出了重要貢獻,也為我們了解和認識我國傳統(tǒng)文化提供了一個窗口。長白山滿族剪紙的圖案豐富多彩,主要體現(xiàn)為農耕社會背景下民風民俗文化,包括人物、動物、民俗、器物等各種圖案。長白山滿族剪紙的圖案往往以簡約豪放風格為主,寓意著美好、吉祥、幸福。人物圖案則以滿族傳統(tǒng)服飾和民俗文化為主題,展現(xiàn)了滿族人民生活、工作、娛樂的場景和形象,具有濃郁的地域特色和文化氣息。
在我國民間藝術中,剪紙技藝是人民群眾喜聞樂見的藝術形式之一。滿族民間剪紙,由于歷史因素、民族因素、地理因素,形成了自己獨特的風格[1]。其中,吉林省的“長白山滿族剪紙”則是其中一種獨特的藝術形式,它以其獨特的手工制作技巧、絢麗的色彩和獨特的圖案設計展現(xiàn)出了其獨特的審美價值。隨著滿族文化的深入發(fā)展,這種剪紙藝術與之同步發(fā)展。剪紙藝術在長白山地區(qū)得到了傳承和發(fā)展,成為長白山滿族民間藝術的代表之一。“長白山滿族剪紙”的顏色和圖案設計也是制作的重要組成部分。剪紙傳承人會根據(jù)不同的主題和需求,設計出符合不同情境和表現(xiàn)手法的剪紙圖案?!伴L白山滿族剪紙”作品種類繁多,神話傳說、人物形象、傳統(tǒng)習俗、現(xiàn)實社會、動物植物等均有所表現(xiàn)。在農耕社會背景下人們以純樸真摯的情感,把民族文化的共性和鄉(xiāng)土藝術的個性完美結合起來,將大自然各種美的物象與人的審美意念融為一體,合理地運用夸張、變形、寓意、象征等手法,創(chuàng)作出既有裝飾情趣,又具有濃厚鄉(xiāng)土氣息的剪紙作品,在凸顯祈福文化的同時體現(xiàn)出人民群眾的生活哲學,深受人們喜愛。作品不僅具有視覺上的美感,而且蘊含著深刻的文化內涵和民族情感,滿族崇拜的動物神很多,如鴉、鵲、熊、鹿、貂、虎、鷹等,最常見的要數(shù)蛙和龜。
隨著我國文旅融合的深入推進,非遺傳承成為一個備受關注的話題。吉林省是一個非常重視非遺保護傳承的地區(qū),在各級政府的大力支持下,吉林省的非遺事業(yè)得到了快速發(fā)展。但在此背景下,吉林省非遺傳承存在斷代問題、非遺發(fā)展缺乏融合創(chuàng)新、非遺開發(fā)利用水平較低、非遺原生傳承受到損害的問題逐漸凸顯。
所謂斷代問題,是指由于歷史和社會變遷的原因,某些傳統(tǒng)技藝或文化傳承在某個時期內發(fā)生了中斷,失去了逐代相傳的連續(xù)性,導致它們的傳承遭遇困難或幾近絕跡。過去,吉林省的許多非遺項目曾因這個問題遭到了重創(chuàng),此類非遺項目都曾在歷史的某個時期處于黃金時期,但由于歷史和社會的變遷,它們的傳承出現(xiàn)了問題。“長白山滿族剪紙”斷代問題相對嚴峻,老一輩剪紙傳承人相繼離世,新一批非遺傳承人由于經濟收入、人文關懷、生活方式的改變等因素,加劇了非遺的斷代情況?,F(xiàn)如今,吉林省政府及社會各界正在采取積極措施,針對非遺傳承的斷代問題進行努力,通過培養(yǎng)非遺傳承人員為非遺注入新鮮血液。
近年來,隨著文化旅游的興起,文旅融合逐漸成為發(fā)展趨勢。然而在文旅融合的實踐過程中,非遺發(fā)展最大的問題便是缺乏融合創(chuàng)新。首先,吉林省非遺產業(yè)缺乏融合創(chuàng)新意識?,F(xiàn)如今非遺的傳承和發(fā)展不再僅僅是純粹的傳統(tǒng)手工藝能否得以傳承的問題,而是涉及文化、旅游、商業(yè)等多個方面。然而,吉林省的非遺產業(yè)大多仍停留于傳統(tǒng)制作過程和模式上,缺乏對融合創(chuàng)新的認識和引領;其次,吉林省非遺產業(yè)融合創(chuàng)新未能落到實處。雖然吉林省在非遺的推廣和傳承上進行了多項嘗試和探索,但很少有項目能夠真正實現(xiàn)跨界融合和創(chuàng)新落地。一些非遺項目依然以傳統(tǒng)的形式呈現(xiàn),難以迎合市場需求和消費者口味;最后,吉林省非遺產業(yè)融合創(chuàng)新缺乏人才支撐。文旅融合的核心就是人才的支撐,這些人才需要具備跨行業(yè)的思維和能力。
在當前文旅融合大背景下,我國各地非遺資源得到了空前的關注度,越來越多的人開始意識到保護和傳承非遺的重要性。文化遺產可以引領人們的精神、總結人們的情感、推動人們的智慧、增強人們發(fā)展文化的信心,文化遺產是民族發(fā)展的力量[2]。吉林省的非遺資源相對豐富,各項非遺都有著獨特的歷史淵源和文化內涵。吉林省非遺資源的合理開發(fā)利用將為文化旅游業(yè)帶來巨大收益,同時也有利于促進非遺的傳承和創(chuàng)新。然而,目前吉林省的非遺開發(fā)利用水平相對較低。首先,對于非遺產品的開發(fā)不夠豐富和創(chuàng)新。吉林省的傳統(tǒng)藝術品市場供給的非遺產品多是千篇一律的傳統(tǒng)紀念品,缺乏新意和獨特性;其次,非遺進入旅游市場的方式和程度也有待提高,缺乏以非遺為核心的旅游產品和活動,難以讓游客深入地了解和體驗非遺;最后,非遺傳承人才缺乏和培養(yǎng)不足。
在文旅融合背景下,吉林省的非遺原生態(tài)傳承受到了一定程度的損害。首先,文旅融合給非遺的傳承帶來了一定的商業(yè)化色彩。部分非遺項目開始被商業(yè)化開發(fā),從而失去了原有的文化內涵和純粹性。一些傳統(tǒng)手工藝品被改良、改變原材料,以適應市場需求,但此類改動破壞了非遺項目的原生態(tài)傳承。此外,部分非遺項目傳承人開始將非遺當作商品來銷售,而非遺本身恰恰是不可復制、無價值標準的文化;其次,文旅融合影響了非遺的傳承方式。傳統(tǒng)的非遺傳承方式是口傳心授,但是文旅融合背景下開始借助互聯(lián)網等新媒體方式進行傳承。然而,互聯(lián)網等新媒體的快捷性、便利性也帶來了信息的碎片化和淺層次化,導致非遺在傳播中失去深度和內涵;最后,文旅融合對非遺的傳承與保護機制帶來一定的挑戰(zhàn)。傳統(tǒng)的非遺傳承機制注重家庭、師徒或地方社區(qū)的內部傳承,而文旅融合則需要更加廣泛地進行宣傳和推廣,這就需要建立起更加有效的保護機制來保護非遺不受商業(yè)化和市場化的侵害。非遺是我們文化基因和傳統(tǒng)文化的一部分,只有在保護和傳承中發(fā)揮它的真正價值,才能為我們的文化多元化和全球化做出貢獻。
文旅融合是當前我國文化產業(yè)的重點發(fā)展方向之一,也是我國非遺保護與傳承工作的重要切入點。在文旅融合背景下,傳統(tǒng)美術類非遺的保護和傳承問題應從文旅融合、技藝傳承、觀賞價值和創(chuàng)新實踐四個方面進行。在文旅融合方面,非遺場館的建設和推廣能夠促進傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展,同時也為旅游產業(yè)和文化創(chuàng)意產業(yè)注入新的動力。在技藝傳承方面,加強非遺傳承體制機制建設,注重人才培養(yǎng)和技藝傳承,是傳統(tǒng)美術類非遺保護和發(fā)展的重要保障。在提升觀賞價值方面,需在文化傳承和人才培養(yǎng)上下功夫,同時在守正創(chuàng)新中展現(xiàn)經典元素的活力,提升非遺的品牌價值和商業(yè)價值。在創(chuàng)新實踐方面,需要探索非遺產品的創(chuàng)新路徑,符合非遺自身特色和市場需求,同時還要注重文化保護和傳承。
在旅游經濟蓬勃發(fā)展的當下,文旅融合已成為一種趨勢。為了滿足人民群眾對于文化、旅游和娛樂的需求,許多非遺場館開始加速建設,以其獨具特色的文化藝術魅力吸引更多游客。在非遺場館建設方面,傳統(tǒng)美術類非遺的強化引起社會各界的廣泛關注。傳統(tǒng)美術類非遺是指那些歷史悠久、技藝精湛、具有地域特色的手工藝品。在傳統(tǒng)美術類非遺的強化非遺場館建設中,可通過展廳、工作坊、體驗館等多種形式來展示和傳承非遺。這些場館不但可以為游客提供文化娛樂、知識學習的場所,還可進行非遺技藝的傳承和創(chuàng)新。同時,這種形式的非遺場館,也可以扮演旅游產業(yè)發(fā)展的推動者和文化創(chuàng)意產業(yè)孵化者的角色。
文旅融合不僅是對旅游業(yè)的創(chuàng)新和發(fā)展,更關注文化產業(yè)和傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展。因此,在強化非遺場館建設中,需要尋找一種文旅融合雙向發(fā)展的創(chuàng)新實踐路徑。首先,可以通過創(chuàng)意設計和互動體驗,將非遺與旅游體驗有機結合;其次,借助新媒體技術,對非遺進行數(shù)字化展示和傳播,提升文化藝術的觀賞性和互動性。同時,非遺場館也可與當?shù)芈糜尉包c和民宿等產業(yè)聯(lián)合推廣,實現(xiàn)文旅融合產業(yè)鏈條的銜接;最后,可通過人才培養(yǎng)和技能傳承,推動非遺的創(chuàng)新發(fā)展,促進文化產業(yè)和旅游產業(yè)的良性互動和協(xié)同發(fā)展。
傳統(tǒng)美術類非遺的強化非遺場館建設,具有重要的文化保護和旅游發(fā)展意義。首先,此類形式的非遺場館可以將非遺進行全方位的傳承和保護,使這些傳統(tǒng)文化藝得以傳承和發(fā)揚光大;其次,這些場館可為當?shù)亟洕蜕鐣l(fā)展注入新的動力,促進旅游產業(yè)的蓬勃發(fā)展,提升文化產業(yè)的市場競爭力;最后,以“長白山滿族剪紙”為例的傳統(tǒng)美術類非遺的強化非遺場館建設還能促進文化交流和人文互動,增進各民族之間的相互了解和友誼,弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精神內核。
在文旅融合背景下,傳統(tǒng)美術類非遺的保護與傳承逐漸成為各級政府和文化機構的關注熱點,注重非遺技藝傳承,完善非遺傳承體制機制,成為當下傳統(tǒng)美術類非遺的重要探索方向。
一方面,注重非遺技藝傳承是傳統(tǒng)美術類非遺保護和發(fā)展的關鍵。傳統(tǒng)美術類非遺的核心價值在于它所蘊含的歷史、文化和藝術價值。因此,傳承非遺技藝是保護和發(fā)展傳統(tǒng)美術類非遺的關鍵。以“長白山滿族剪紙”為例,非遺傳承者需要具備技藝的扎實基礎、對文化傳承的認識和情感的投入,同時需要有更多的傳承途徑,如通過建立非遺傳承基地、非遺培訓等方式,讓更多的人參與其中,致力于非遺技藝的傳承和推廣。
另一方面,完善非遺傳承體制機制是傳統(tǒng)美術類非遺保護和發(fā)展的重要保障。目前,傳統(tǒng)美術類非遺的傳承體制機制仍然存在著不足,如非遺傳承體制機制不完善、缺乏有效的法律保障、傳承經費不足等問題。因此,政府和文化機構需要加大投入,完善非遺傳承體制機制,制定相關政策和法律法規(guī),營造良好的傳承環(huán)境和氛圍。同時,還需要設立起專門的非遺傳承基金,提供經費保障,為傳承者提供更好的工作條件和培訓機會,推動非遺的傳承和發(fā)展。
總之,保護和傳承傳統(tǒng)美術類非遺是我國文化產業(yè)發(fā)展的重要任務,只有注重非遺技藝傳承、完善非遺傳承體制機制,才能更好地推動傳統(tǒng)美術類非遺的發(fā)展和創(chuàng)新,助力我國文化產業(yè)的繁榮和發(fā)展。
隨著文旅融合的深入推進,傳統(tǒng)美術類非遺逐漸走進大眾視野。因此,傳統(tǒng)美術類非遺項目應該在守正創(chuàng)新中展現(xiàn)經典元素的活力。
一方面,提升非遺觀賞價值需要在文化傳承與人才培養(yǎng)上下功夫。在文化傳承方面,非遺傳承人要將傳統(tǒng)技藝與現(xiàn)代美學相結合,讓非遺藝術更符合當前游客的審美需求。同時,非遺傳承人還需要加強非遺知識的普及教育,提升公眾對非遺的認知度激發(fā)興趣。在人才培養(yǎng)方面,非遺教育需要適應現(xiàn)代社會的需求,加強非遺傳承人的專業(yè)化、創(chuàng)新性與市場敏感度,為非遺傳承工作注入新的活力。
另一方面,在守正創(chuàng)新中展現(xiàn)經典元素的活力,著眼于非遺經典元素的價值再現(xiàn)與創(chuàng)新運用。傳統(tǒng)美術類非遺中的經典元素具有獨特的審美價值和文化內涵,如何在這些元素的基礎上進行創(chuàng)新,將傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結合,是當前非遺保護與傳承工作的關鍵所在??赏ㄟ^增加非遺藝術作品的藝術性、實用性和設計性來提升非遺的觀賞價值。以“長白山滿族剪紙”為例,在原有剪紙作品的基礎上加入現(xiàn)代元素,創(chuàng)作出更符合現(xiàn)代審美的非遺藝術作品。還可通過打造非遺品牌,挖掘非遺的商業(yè)價值,提升非遺的社會影響力和經濟效益。打造非遺品牌需要充分考慮非遺自身的特點,注重文化價值和市場需求的平衡,賦予非遺產品更高的文化內涵和品牌價值。
總之,提升非遺觀賞價值,展現(xiàn)經典元素的活力,需要社會各界的共同努力,在守正創(chuàng)新中不斷推進非遺保護與傳承工作的深入發(fā)展。通過不斷創(chuàng)新,讓非遺傳統(tǒng)文化在文旅融合的推動下煥發(fā)出新的生命力和活力。
非遺的本質是生命性的,即活態(tài)的;一旦失去活態(tài),便不再是非遺[3]。非遺的活態(tài)保護,本質上就是要活態(tài)傳承、活態(tài)創(chuàng)生。而活態(tài)傳承與創(chuàng)生,就是要在功能叢化與形式遷延的產業(yè)化、生活化的融合中,同構出一種能夠使自己涵養(yǎng)其間的社區(qū)化的日常生態(tài)。傳統(tǒng)美術類非遺是指從傳統(tǒng)手工藝中繼承下來的、代表一定歷史時期和地域特色的藝術品種。這些非遺具有獨特的藝術價值和人文價值,但隨著社會經濟的發(fā)展和技術的進步,它們的市場地位和社會價值逐漸下降。因此,非遺產品創(chuàng)新實踐的重要意義逐漸凸顯。
非遺產品的創(chuàng)新實踐,首先需要考慮非遺自身的特色。以“長白山滿族剪紙”為例的傳統(tǒng)美術類非遺大多具有高度的手工藝性和地域性,這就要求非遺產品的創(chuàng)新具有一定的技術含量和地域特色;其次,非遺產品的創(chuàng)新還需要考慮市場需求。旅游產業(yè)是非遺產品的主要消費市場,因此非遺產品的創(chuàng)新必須符合旅游市場的需求;最后,非遺產品的創(chuàng)新還必須考慮文化保護和傳承的問題。創(chuàng)新不應該是對非遺的破壞和抹殺,而是在傳承和保護的前提下進行的創(chuàng)新??傊?,非遺產品的創(chuàng)新實踐是一個不斷探索和實踐的過程。只有結合市場需要和文化保護,堅持傳承為本的原則,創(chuàng)新出具有地域特色和技術含量的非遺產品,才能在文旅融合的大背景下有更加廣闊的發(fā)展前景。
為了更好地推動非遺傳承和發(fā)展,許多高校開始將非遺傳承與高等教育相結合,有助于讓更多年輕人了解和傳承傳統(tǒng)文化,使非遺得到更好的傳承與發(fā)展。在高校中,傳統(tǒng)美術類非遺往往以學生為主體。學生有更多的時間和機會來了解和學習傳統(tǒng)文化,同時也能更好地接受現(xiàn)代教育。因此,高校成了非遺傳承的一個重要領域。為了讓非遺進入校園,傳承方式發(fā)生了一些變化。傳統(tǒng)的非遺傳承方式往往需要大量時間和精力,但在現(xiàn)代社會中,學生的時間和精力都很有限。因此,一些高校開始采用新的非遺傳承方式,例如以比賽的形式來進行傳承,這種方式不僅能夠激發(fā)學生的興趣,而且能夠在短時間內完成非遺傳承的任務。此外,高校還可以將非遺傳承與校內文化活動結合起來,高??梢蚤_設相關的非遺課程,讓學生能夠更深入地學習和了解傳統(tǒng)文化。通過這些措施,可以讓非遺傳承在校園中得到更好的推廣和發(fā)展。在高校中開展非遺傳承有助于促進文旅融合的發(fā)展。隨著旅游業(yè)的發(fā)展,越來越多的人開始重視旅游的文化內涵,而非遺正是旅游文化中的重要組成部分。通過高校的非遺傳承,可以讓更多的人了解和認識非遺,同時也可以提高旅游業(yè)對文化的重視程度。這樣既能夠促進旅游業(yè)的發(fā)展,也可以推動非遺的傳承和發(fā)展。
綜上所述,在當前文化產業(yè)蓬勃發(fā)展的背景下,以“長白山滿族剪紙”為代表的傳統(tǒng)美術類非遺作為我國文化遺產中的重要組成部分,具有不可替代的歷史、文化和藝術價值。因此,要加強對傳統(tǒng)美術類非遺的保護和傳承工作,注重非遺技藝傳承和完善非遺傳承體制機制,提升非遺觀賞價值和展現(xiàn)經典元素的活力,創(chuàng)生非遺產品實現(xiàn)非遺的創(chuàng)造性轉化。只有不斷地進行探索和實踐,才能更好地推動傳統(tǒng)美術類非遺的發(fā)展與創(chuàng)新,加強文化遺產的保護和傳承,促進我國文化產業(yè)的繁榮和發(fā)展。